Eu, Tonya -I, Tonya

Eu, tonya
I, Tonya (filme de 2017) .png
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Craig Gillespie
Escrito por Steven Rogers
Produzido por
Estrelando
Cinematografia Nicolas Karakatsanis
Editado por Tatiana S. Riegel
Música por Peter Nashel
produção
empresas
Distribuído por
Data de lançamento
Tempo de execução
119 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 11 milhões
Bilheteria $ 53,9 milhões

I, Tonya é umfilme de comédia negra esportivo biográfico americano de 2017dirigido por Craig Gillespie e escrito por Steven Rogers . Segue-se a vida da patinadora artística Tonya Harding e sua conexão com o ataque de 1994 a sua rival Nancy Kerrigan . O filme afirma que é baseado em entrevistas "contraditórias" e "verdadeiras" com Harding e seu ex-marido Jeff Gillooly, sugerindo que eles são narradores não confiáveis . Apresenta entrevistas sombrias e cômicas com os personagens noestilo mockumentary , ambientados nos dias modernos, e quebra a quarta parede . Margot Robbie (que também produziu) estrela como Harding, Sebastian Stan como Gillooly e Allison Janney como a mãe de Harding, LaVona Golden. Julianne Nicholson , Caitlin Carver , Paul Walter Hauser e Bobby Cannavale também estrelam.

Vagamente baseado em eventos reais, o filme retrata Harding como uma vítima, reenquadrando a narrativa em torno de sua implicação nas consequências do crime e outras críticas de suas ações. Eu, Tonya estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto em 8 de setembro de 2017 e foi lançado nos cinemas nos Estados Unidos em 8 de dezembro de 2017. Arrecadou $ 53 milhões em todo o mundo com um orçamento de $ 11 milhões e recebeu críticas positivas dos críticos, que em sua maioria elogiou as performances de Robbie e Janney.

No 90º Oscar , Janney ganhou de Melhor Atriz Coadjuvante , enquanto o filme também recebeu indicações de Melhor Atriz por Robbie e Melhor Montagem de Filme . Recebeu três indicações para o 75º Golden Globe Awards , ganhando de Melhor Atriz Coadjuvante por Janney, que também ganhou no Screen Actors Guild e Critics 'Choice Movie Awards . A própria Robbie foi indicada para Melhor Atriz em ambos os programas. No 71º British Academy Film Awards , o filme recebeu cinco indicações, ganhando o de Melhor Atriz Coadjuvante por Janney.

Enredo

Em 1974 , em Portland, Oregon , Tonya Harding , de quatro anos, é forçada a patinar no gelo por sua mãe abusiva, LaVona Golden. Conforme Tonya cresce, seus pais a levam para fora da escola para se concentrar em sua carreira de patinação, enquanto ela treina com a treinadora Diane Rawlinson. Tonya rapidamente se torna uma das melhores patinadoras artísticas dos Estados Unidos, mas é impedida por sua reputação de " lixo branco ", fantasias caseiras e escolha não convencional de música performática (por exemplo, ZZ Top ). Aos 15, ela começa a namorar Jeff Gillooly, de 18 anos. Eles se casam, mas Jeff se torna abusivo. Quando LaVona despreza Tonya por tolerar isso, Tonya culpa LaVona por criá-la mal.

Depois de uma disputa com Diane, Tonya a despede e contrata Dody Teachman como seu novo treinador. Tonya se torna a primeira patinadora artística a completar dois saltos triplos com Axel em competição. Nos Jogos Olímpicos de Inverno de 1992 , Tonya não consegue acertar suas aterrissagens e termina em quarto lugar. Derrotada, ela vai morar novamente com Jeff e consegue um emprego como garçonete, mas Diane a convence a treinar para os Jogos Olímpicos de Inverno de 1994 . No dia de sua competição de novembro de 1993 no Northwest Pacific Regional Championships em Portland, Tonya recebe uma ameaça de morte e opta por não competir. Percebendo que pode sabotar a competição de Tonya, Jeff instrui seu amigo Shawn Eckardt a enviar ameaças de morte à rival de Tonya, Nancy Kerrigan . Tonya faz uma ligação tentando localizar a arena de treinamento de Kerrigan e seus horários de prática. Eckardt contrata dois bandidos ineptos para atacar Kerrigan depois de um treino em Detroit . Em 6 de janeiro de 1994, os capangas de Eckardt atingem o joelho de Kerrigan; ela não pode competir na competição nacional do dia seguinte . Os capangas contratados são presos.

A gabolice de Eckardt rapidamente leva o FBI até ele. Ele culpa Jeff, que fica horrorizado ao saber que Eckardt deu ordens além de enviar as cartas. Tonya se qualifica para a equipe olímpica, mas sabe que será considerada culpada por associação. Ela vai ao FBI e diz a eles o que Jeff e Eckardt fizeram, mas eles mostram a transcrição da entrevista a Jeff após sua prisão, e ele corre para casa para confrontá-la. Ela fala brevemente com Jeff por trás de uma porta trancada, então sai pela janela, deixando-o para sempre. Jeff mais tarde implica Tonya, dizendo que ela sabia sobre o ataque.

LaVona visita Tonya e oferece suas amáveis ​​palavras; no entanto, quando LaVona pergunta se Tonya sabia de algo sobre o crime, Tonya percebe que está usando uma escuta e expulsa sua mãe. Jeff, Eckardt e os capangas são acusados, com a audiência de Tonya adiada para depois das Olimpíadas. Tonya termina em oitavo e Nancy Kerrigan ganha a medalha de prata . Tonya evita a prisão, mas é proibida de competir na patinação artística pelo resto da vida. Com o coração partido, ela implora ao juiz para dar-lhe tempo de prisão, mas não para tirar a única coisa que ela sabe fazer; o juiz recusa.

Jeff reconhece que arruinou a carreira de Tonya. Ele muda de nome, se casa novamente, abre um salão de cabeleireiro, se divorcia e se casa novamente. LaVona muda-se para o estado de Washington e não tem contato com Tonya. Tonya casa-se novamente, divorcia-se, dedica-se ao boxe profissional e torna-se paisagista, pintora de paredes e construtora de decks. Ela agora vive feliz com seu filho de sete anos e o terceiro marido.

Elenco

  • Margot Robbie como Tonya Harding
    • Mckenna Grace como a jovem Tonya Harding
    • Maizie Smith como Tonya Harding (4 anos)
  • Sebastian Stan como Jeff Gillooly, amante e amigo de Harding, mais tarde marido
  • Allison Janney como LaVona Golden, a mãe abusiva de Harding
  • Julianne Nicholson como Diane Rawlinson, treinadora de patinação de Harding e esposa de Bob
  • Caitlin Carver como Nancy Kerrigan , rival de patinação de Harding e companheira de equipe olímpica, e a vítima do ataque de 1994
  • Bojana Novakovic como Dody Teachman, outro dos treinadores de Harding
  • Paul Walter Hauser como Shawn Eckardt, guarda-costas e amigo de Gillooly
  • Bobby Cannavale como Martin Maddox, um ex-repórter
  • Dan Triandiflou como Bob Rawlinson, marido de Diane e advogado de Tonya
  • Ricky Russert como Shane Stant, contratado por Jeff e Shawn para atacar Nancy
  • Anthony Reynolds como Derrick Smith, tio de Stant, amigo anterior de Eckardt, primeiro foi contratado para atacar Nancy antes de recrutar o próprio Shane para feri-la
  • Cassidy Balkcom como Oksana Baiul , a competidora de Kerrigan nas Olimpíadas de Inverno (sem créditos)
  • Fi Dieter como Midori Ito (sem créditos)

Produção

O roteirista Steven Rogers se inspirou para escrever o filme depois de assistir a um documentário sobre patinação no gelo que mencionava Tonya Harding . Rogers arranjou entrevistas separadas com Harding e seu ex-marido Jeff Gillooly. Eles se lembravam dos eventos do escândalo de 1994 de forma muito diferente. Rogers decidiu: "Bem, essa é a minha maneira de entrar - expor o ponto de vista de todos e deixar que o público decida". Mais tarde, ele disse que o filme era realmente sobre "coisas que dizemos a nós mesmos para ... viver conosco ... como mudamos a narrativa e, em seguida, queremos que seja a narrativa".

Quanto a Gillooly, Rogers afirmou: "O que é curioso sobre Jeff é que ele se recusou a aceitar qualquer dinheiro pelos direitos da vida , por sua entrevista, por qualquer coisa." Ele se lembrou de Jeff Gillooly dizendo que Harding era um grande patinador artístico. De acordo com Rogers, Gillooly também disse que foi idéia dele ameaçar a capacidade de desempenho de Nancy Kerrigan e assumiu a responsabilidade por sua parte na ruína de Harding em 1994: "ele não quer lucrar com isso".

Margot Robbie , que interpretou Harding e co-produziu o filme, só percebeu que o roteiro se baseava em um acontecimento real depois de terminar de lê-lo. Imediatamente antes das filmagens, Robbie voou de Los Angeles a Portland, Oregon, para encontrar Harding. Para se preparar para as cenas de patinação, Robbie treinou por quatro meses. Heidi Munger e Anna Malkova serviram como duplas de patinação e Sarah Kawahara forneceu treinamento e coreografia.

Rogers escreveu o papel da mãe de Tonya, LaVona, para Allison Janney ; ela é amiga de Rogers de longa data, mas as "estrelas [não] se alinharam" para que trabalhassem juntas até que ele concluísse o roteiro para eu, Tonya . Janney disse que o papel foi um dos mais desafiadores de sua carreira. Pouco depois da estreia do filme no Festival Internacional de Cinema de Toronto , ela disse: "Acho que LaVona era na verdade uma mulher muito inteligente, muito articulada [...] Ela não estava brincando e não queria [Tonya] distraída [.. .] Ela queria que [Tonya] soubesse que seria um trabalho árduo e saber que sua filha precisava ser informada de que ela não poderia fazer isso para fazê-lo, foi a maneira de LaVona dizer: 'Eu estava lá para inspirá-la '. "

O diretor Craig Gillespie se interessou pelo projeto porque "percebeu que era uma grande oportunidade de revisitar a história e fazer um comentário sobre como a mídia trata as pessoas ". Ele acrescentou que "não se sentia bem por ter que arrastar o nome de Nancy de volta para isso". Gillespie disse que tentou, no filme, apresentar Harding "de uma forma muito honesta", sem "tentar puxar as cordas do coração ... apenas mostrar porque ela é do jeito que é".

A fotografia principal começou no final de janeiro de 2017 em Macon, Geórgia , onde Macon Coliseum foi usado como um cenário. Durante a filmagem, Robbie sofreu de uma hérnia de disco em seu pescoço e fez ressonâncias magnéticas de rotina para garantir que seria seguro para ela continuar a filmar cenas de patinação. As filmagens terminaram no final de fevereiro daquele ano, com pickups em Atlanta em 16 de maio.

Música

Algumas das músicas da trilha sonora foram usadas no próprio roteiro de Harding, como " Sleeping Bag " de ZZ Top . Outros foram selecionados pela supervisora ​​musical Susan Jacobs: faixas dos anos 1970 como " The Chain " de Fleetwood Mac ou " Goodbye Stranger " do Supertramp vieram de uma época em que a música era "poderosa e cheia" e "quente". Jacobs sentiu que as "canções clássicas de rock preencheram o quadro sem atrapalhar a história". A crítica Emily Manning descobriu que outros, como " Free Your Mind " da En Vogue e " Barracuda " do Heart , criaram "um paralelo interessante entre a tenacidade e ambição de Tonya". O filme termina com Siouxsie e a capa dos Banshees de " O Passageiro "; Manning escreveu: "Havia algo realmente certo em ver Tonya patinar até Siouxsie." Jacobs disse que "The Passenger" era "algo obviamente feminino e a letra [ressoou]". As letras de " Romeu e Julieta " do Dire Straits também foram importantes porque "pareciam ter a história".

Uma trilha sonora foi lançada em 8 de dezembro de 2017, pela Milan Records , contendo canções utilizadas no filme por vários artistas e faixas da trilha sonora original.

Lista de músicas

I, Tonya (trilha sonora do filme original)
Álbum da trilha sonora de
Vários artistas
Liberado
Gênero Trilha sonora
Comprimento 67 : 07
Rótulo Milan Records
Produtor Vários
Não. Título Artista Comprimento
1 "É justo me amar" Mark Batson 2:08
2 " Mulher Diabo " Cliff Richard 3:34
3 "Estrela cadente" Má companhia 6h15
4 " Romeu e Julieta " Dire Straits 6:01
5 "Um tiro justo punhal" Peter Nashel 1:52
6 " Liberte sua mente " En Vogue 4:53
7 " Adeus estranho " Supertramp 5:48
8 " Como você pode consertar um coração partido " Chris Stills 4:00
9 " A Corrente " Fleetwood Mac 4:29
10 "O Incidente punhal" Peter Nashel 2:51
11 " Barracuda " Coração 4:22
12 " Gloria " Laura Branigan 4:49
13 " Gone Daddy Gone " Violent Femmes 3:06
14 " Dream a Little Dream of Me " Doris Day 3:43
15 " O Passageiro " Siouxsie e os banshees 4:09
16 "Suite Tonya punhal" Peter Nashel 5:04

punhal trilha de pontuação original

Músicas adicionais apresentadas no filme

Nota: canções adicionais adaptadas dos créditos do filme

Liberar

Allison Janney (esquerda) e Margot Robbie (direita) promovendo o filme

Eu, Tonya estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2017 em 8 de setembro de 2017. Pouco depois, Neon e 30West adquiriram os direitos de distribuição nacional do filme. Foi lançado nos cinemas em 8 de dezembro de 2017.

Em janeiro de 2018, Dan Shaughnessy , colunista do The Boston Globe , perguntou a Nancy Kerrigan em uma entrevista por telefone se ela tinha visto o filme - ela não. Quando Shaughnessy postulou que Kerrigan já foi "uma vítima da vida disfuncional de Harding", ela concordou, mas enfatizou que estava ocupada em viver sua própria vida. Shaughnessy também pediu a Kerrigan que comentasse se ela estava "incomodada com a interpretação de Tonya por Hollywood"; ela respondeu que o problema não era mais da sua conta. Nancy Kerrigan disse que seu único "papel" no escândalo de 1994 foi se recuperar de um ataque, "É isso aí", concluiu ela. Ela continuou, durante a entrevista, a falar sobre como se lembrava do escândalo como "Uma coisa bizarra. A coisa toda era uma loucura, sendo que é uma história. Quer dizer, vamos lá."

Mídia doméstica

O filme foi lançado em DVD e Blu-ray em 13 de março de 2018.

Recepção

Bilheteria

Eu, Tonya arrecadou $ 30 milhões nos Estados Unidos e Canadá, e $ 23,9 milhões em outros territórios, para um total mundial de $ 53,9 milhões.

Depois de faturar US $ 11,6 milhões em um mês com lançamento limitado, o filme faturou US $ 2,9 milhões em 799 cinemas em seu amplo fim de semana. Depois que o filme recebeu três indicações ao Oscar, foi adicionado a 161 cinemas na semana seguinte e arrecadou US $ 3 milhões.

resposta crítica

As atuações de Margot Robbie e Allison Janney receberam ampla aclamação da crítica, com a primeira indicada ao Oscar de Melhor Atriz e a última à categoria de Melhor Atriz Coadjuvante .

No agregador de resenhas , Rotten Tomatoes , I, Tonya tem um índice de aprovação de 90% com base em 381 resenhas, com uma classificação média de 7,80 / 10. O consenso crítico do site diz: "Liderada pelo forte trabalho de Margot Robbie e Allison Janney, eu, Tonya encontro o humor em sua história da vida real sem perder de vista seus elementos mais trágicos - e emocionalmente ressonantes." No Metacritic , que atribui uma classificação às críticas, o filme tem uma pontuação média ponderada de 77 em 100, com base em 47 críticos, indicando "críticas geralmente favoráveis".

Christy Lemire, do RogerEbert.com, descreveu-o como "uma mistura irresistível e ensaboada de ciúme, competição e guerra de classes, fortalecida por performances poderosas e ressonância emocional inesperada." Lemire também elogiou Gillespie por "o que parece ser um show impossível: ele fez um filme que zomba afetuosamente - desse esporte teatral, dos idiotas que cercavam Harding, desse momento hediondo na moda e na cultura pop - sem realmente zombando de si mesma. " Na Rolling Stone , Peter Travers escreveu que o filme é "um espelho para a América preocupada com a classe que a maioria de nós tende a ignorar ou descartar - e nos faz ver a nós mesmos refletidos nela também. Eu, Tonya é muito engraçada, mas a dor é tão real. Você vai rir até doer. " Vulture elogiou o desempenho de Robbie, sentindo que ela havia encontrado um novo "peso".

Ty Burr, do The Boston Globe, escreveu que foi um dos filmes mais surpreendentes do ano - uma "saga de múltiplas camadas de talento e ressentimento de classe ". Ele elogiou o roteiro de Rogers como "simpático, mas perspicaz, desbocado, mas imparcial". Burr escreveu que as cenas de violência doméstica são apresentadas de forma eficaz por causa do estilo do filme de " comédia irônica que se dilui intencionalmente quando a extensão da [violência] ... e a aceitação sombria de Harding ... torna-se óbvia". No entanto, ao escrever sobre a cena em que Harding expressa como ela interiorizou uma identidade de vítima , Burr acreditou que os cineastas falharam em avaliar o alcance do que isso realmente significa para ela. Ele considerou se os cineastas tinham a obrigação de não estar entre "os muitos abutres cutucando o cadáver da cultura pop [de Tonya]". Burr não achou que os cineastas abordaram adequadamente a situação difícil de fazer um filme sobre a superexposição de Harding na mídia .

Richard Brody, do The New Yorker, sentiu que o filme não conseguiu encontrar uma representação original da classe trabalhadora e "trata o passado de Tonya, seus gostos, seus hábitos, seu jeito de falar, como uma piada ... O resultado é um filme tão zombeteiro e desdenhoso em relação a Tonya Harding, pois mostra que o mundo em geral foi ". Em The Guardian , Jean Hannah Edelstein sentiu que o filme foi "feito para rir" às custas de seu tema.

Allison Janney foi amplamente elogiada por sua atuação como LaVona Golden, escolhida para receber elogios da crítica. Christy Lemire, do RogerEbert.com, disse: "Janney destrói tudo como a profana LaVona Harding que fuma um cigarro atrás do outro, constantemente insultando Tonya e mexendo com sua mente em nome de torná-la uma campeã. É uma atuação vistosa e exagerada, mas não é uma nota; Janney traz uma corrente de tristeza para o papel ao revelar a metodologia distorcida de LaVona. " Michael O'Sullivan, do The Washington Post, escreveu que: "Janney rouba todas as cenas em que está, interpretando LaVona, uma megera cujo aceno vai além do amor duro". Helen O'Hara, do Empire, classificou o desempenho de Janney como impecável e extravagante, e inesquecível. USA Today disse; "Janney é magnífica como a vilã e abusiva mamãe querida de Tonya Harding. Nenhum palavrão fica sem uso e nenhum cenário é deixado sem mastigar pela atriz, que assume sempre que está na tela, seja lidando com um periquito irritante ou quebrando a quarta parede ."

Crítica

O filme recebeu algumas críticas por tomar liberdade com os fatos a fim de tornar Harding simpático. Revisando o filme para o USA Today , Christine Brennan , que cobriu a história real em 1994, escreveu que "o filme certamente não se preocupa em deixar os fatos atrapalharem uma boa história ou se preocupar em dizer a você que a única pessoa que Tonya tem culpar ... é ela mesma. " No Sonoma Index-Tribune e no The Oregonian , JE Vader, que cobriu a ascensão de Harding como um herói local emergente, escreveu uma crítica mordaz intitulada "I, Nauseated", na qual acusa Harding de ser um "criminoso impenitente" e "habitualmente 'desafiado pela verdade'", acrescentando que "este filme de fantasia é a realização do sonho de Harding".

Nancy Kerrigan, a vítima do ataque de 1994 retratado no filme, disse em uma entrevista de 2018 ao The Hollywood Reporter que não tinha intenção de vê-lo; “Realmente não tenho nada a dizer sobre isso ... Não vi o filme. Só estou ocupado vivendo minha vida”, acrescentando que “a essa altura ... não faz realmente parte da minha vida”. Kerrigan também expressou surpresa quanto à lógica por trás da criação do filme, afirmando, "é estranho, com certeza. Uma coisa bizarra. A coisa toda foi uma loucura, sendo que é uma história".

Elogios

Eu, Tonya, ganhei vários prêmios e indicações após seu lançamento. No 7º AACTA International Awards , Robbie ganhou o de Melhor Atriz , enquanto Janney ganhou o de Melhor Atriz Coadjuvante . Eu, Tonya, recebi cinco indicações no 71º British Academy Film Awards , incluindo Melhor Atriz em Papel Principal para Robbie, Melhor Roteiro Original por Rogers e vencendo Melhor Atriz em Papel Coadjuvante por Janney. O filme também recebeu cinco Critics 'Choice Movie Awards , com Robbie como Melhor Atriz em Comédia e Janney como Melhor Atriz Coadjuvante .

No 75º Globo de Ouro , Janney recebeu o Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante - Filme , enquanto o filme foi indicado para Melhor Filme - Musical ou Comédia e Robbie foi indicado para Melhor Atriz - Filme Musical ou Comédia I, Tonya reuniu três indicações ao Independent Spirit Awards e uma indicação ao Producers Guild of America . Robbie e Janney foram indicados para Melhor Performance de uma Atora em Papel Principal e Melhor Performance de uma Atora Coadjuvante, respectivamente, no 24º Screen Actors Guild Awards . Rogers recebeu uma indicação de Melhor Roteiro Original do Writers Guild of America . Tatiana S. Riegel ganhou o American Cinema Editors Award de Melhor Filme Editado (Comédia ou Musical) .

No 90º Oscar , Janney ganhou o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante . Robbie foi indicada para Melhor Atriz e Tatiana S. Riegel foi indicada para Melhor Montagem de Filme .

Referências

links externos