fotografia principal -Principal photography

A produção de filmes da MTV ocorre em locações em Newark , Nova Jersey .

A fotografia principal é a fase de produção de um filme ou programa de televisão em que ocorre a maior parte das filmagens, distinta das fases de pré-produção e pós-produção .

Pessoal

Além do pessoal principal do filme, como atores , diretor , diretor de fotografia ou engenheiro de som e seus respectivos assistentes ( assistente de direção , assistente de câmera , operador de som ), o gerente de produção da unidade desempenha um papel decisivo na fotografia principal. Eles são responsáveis ​​pela execução diária da filmagem, gerenciando a folha de chamada diária , as barreiras de localização, transporte e alimentação.

Além disso, existem inúmeras funções que atendem à organização e à sequência ordenada da produção, como grips ou gaffers . Outras funções estão relacionadas com a preparação de um relatório diário de produção, que mostra o andamento da produção em relação ao cronograma e contém relatórios adicionais. Isso inclui o storyboard com instruções para a copiadora e a sala de edição, as notas de continuidade para o cumprimento dos detalhes de edição e um relatório sobre imprevistos. Além disso, é criado um relatório de som que, semelhante ao relatório de produção, contém informações detalhadas sobre o material gravado, mas no que diz respeito às gravações de som. Funções adicionais típicas durante as filmagens incluem o supervisor de roteiro para registrar as alterações no roteiro e o fotógrafo para produzir imagens para publicidade e documentação.

Processo

Preparação

A fotografia principal pode ocorrer em estúdio ou em ambiente real , e a escolha da locação depende de aspectos artísticos e econômicos. Embora filmar em um palco sonoro ofereça um planejamento mais preciso, a construção de cenários pode ser cara. Custos e razões artísticas (ver French New Wave e Dogma 95 ) são os principais motivos por trás das filmagens no local. No entanto, a filmagem ao ar livre exige mais esforço porque o equipamento e o pessoal devem ser transportados até o local. Nos primórdios do cinema, os cineastas tentavam filmar ao ar livre o máximo possível, pois a luz do sol era necessária para garantir a exposição adequada dos primeiros filmes de baixa qualidade ; hoje em dia, devido ao aumento do uso de CGI , mais filmagens são feitas em estúdio.

Dependendo das leis do respectivo país, o produtor deve obter licenças de filmagem de particulares, autoridades ou empresas para os locais selecionados antes do início das filmagens. Uma produção extensa pode exigir o fechamento da área com sinalização e desvios. Uma licença de filmagem dentro de uma área urbana geralmente exige uma taxa, que depende da complexidade e do escopo da filmagem, bem como da atratividade do local.

Definidas as locações, o roteiro é resumido em um detalhamento do roteiro com todas as informações relevantes para a filmagem. A seqüência organizacional da filmagem é então criada na forma de cronograma de filmagem , especificando os locais, decorações e pessoal e equipamentos necessários, classificados por data e hora. A sequência das cenas a serem filmadas normalmente não segue sua sequência cronológica no roteiro. O cronograma de filmagem geralmente depende de aspectos organizacionais, como disponibilidade de atores e locações, e, no caso de filmagens ao ar livre, da estação do ano, clima e condições de luz. Para economizar dinheiro, a equipe de produção identificará todas as cenas que envolvem o mesmo local, elenco e equipe e as agrupará o máximo possível para que possam ser filmadas juntas de uma só vez. Como os atores normalmente recebem uma "taxa diária", faz mais sentido do ponto de vista financeiro, por exemplo, filmar todas as três cenas envolvendo um determinado ator e local em um único dia (mesmo que as cenas possam ocorrer em partes completamente diferentes do o roteiro), em vez de pagar três vezes o valor diário do ator para trazê-lo de volta ao mesmo local em três dias diferentes apenas para falar algumas falas por dia. Filmar cenas fora de ordem ajuda a evitar o custo de viajar repetidamente de volta aos mesmos locais ou remontar os mesmos cenários, mas requer um esforço considerável do elenco e da equipe para manter a ilusão de continuidade .

Há também uma divisão da produção para cada dia de filmagem, que resume as informações relevantes da programação e lista exatamente quem deve estar no set para uma filmagem diária planejada. Ao mesmo tempo, fornece informações sobre os números das cenas, páginas do roteiro e locais relevantes para o dia, bem como os equipamentos necessários.

Os longas-metragens geralmente têm seguro no momento em que a fotografia principal começa. A morte de uma estrela lucrativa antes de completar todas as tomadas planejadas ou a perda de sets ou filmagens pode tornar um filme impossível de ser concluído conforme planejado. Além disso, câmeras de filme de qualidade profissional são geralmente alugadas conforme necessário, e a maioria das casas de câmeras não permite o aluguel de seus equipamentos sem a comprovação do seguro.

tiro principal

A fotografia principal é normalmente a fase mais cara da produção de um filme, devido aos salários do ator, diretor e equipe de set, bem como os custos de certas tomadas, adereços e efeitos especiais no set. Quando as filmagens começam, o tempo de preparação termina: a versão final do roteiro está pronta, o elenco foi selecionado e os prédios e estruturas do set estão praticamente concluídos. O início das filmagens geralmente marca um ponto sem retorno para os financiadores, porque até que seja concluído, é improvável que haja material filmado suficiente para lançar um produto final necessário para recuperar os custos. Embora seja comum que um filme perca seu status de luz verde durante a fase de pré-produção - por exemplo, quando um membro essencial do elenco desiste ou morre inesperadamente, ou algum escândalo envolve o estúdio ou um ator - é raro o filme perder o financiamento uma vez que a fotografia principal tenha começado.

Imediatamente antes de uma tomada ser filmada, a cena é ensaiada com câmera, luz e som. A maioria das produções americanas segue um procedimento específico:

O assistente de direção (AD) chama "a imagem está pronta!" para informar a todos que uma tomada está prestes a ser gravada e, em seguida, "quieto, pessoal!" Assim que todos estiverem prontos para filmar, o AD chama "role o som" (se a tomada envolver som), e o mixer de som de produção iniciará seu equipamento, gravará uma lista verbal das informações da tomada e anunciará "velocidade do som" ou apenas "velocidade", quando estiverem prontos. O AD segue com "roll camera", respondido por "speed!" pelo operador da câmera quando a câmera estiver gravando. O badalo , que já está na frente da câmera com a claquete , grita "marcador!" e o fecha com um tapa. Se a tomada envolver figurantes ou ação de fundo, o AD os indicará ("fundo da ação!"), E por último é o diretor, dizendo aos atores "ação!". O AD pode ecoar "ação" mais alto em conjuntos grandes.

Uma tomada termina quando o diretor chama "Corta!" e a câmera e o som param de gravar. O ritual ajuda na concentração geral no local e permite economia de custos apenas com a gravação da cena e não com a preparação da cena. Cada tomada é repetida até que o diretor esteja satisfeito com ela.

Além da própria equipe de filmagem que faz a fotografia principal (unidade), pode haver uma segunda equipe ( second unit ), que por sua vez é composta por uma equipe de filmagem completa com diretor próprio, especialmente para produções mais complexas. A segunda unidade trabalha de forma independente, mas em coordenação com o diretor do projeto geral e é responsável pelas tomadas da cidade e da paisagem, estabelecendo tomadas e imagens intermediárias, bem como cenas de massa, ação e dublês.

A duração das filmagens depende não apenas da duração do filme, mas também do número e tipo de locações. O tempo de filmagem de um filme de 90 minutos na Europa é de 12 a 100 dias. Nos EUA, dependendo do projeto do filme, um tempo de filmagem de 15 a 20, 40 a 50 ou, para produções maiores, 80 a 100 dias é usado como base para produções em estúdio, embora em outros países a filmagem seja consideravelmente mais longa. Por causa das pausas na gravação e tomadas subseqüentes que são difíceis de calcular, a fotografia principal geralmente é planejada por mais tempo do que o necessário.

Depois que um filme conclui a fotografia principal, diz-se que ele foi encerrado , e uma festa de encerramento pode ser organizada para comemorar. Durante a pós-produção , pode ficar claro que algumas cenas ou sequências estão faltando ou incompletas e são necessárias para concluir o filme, ou que uma determinada cena não está sendo reproduzida conforme o esperado, ou que um artista precisa ser totalmente substituído. Nessas circunstâncias, pode ser necessário filmar material adicional.

Acompanhamentos

Ao usar câmeras analógicas, o filme fotográfico exposto de um dia de filmagem é levado às pressas para um laboratório de processamento fotográfico para revelação durante a noite e, em seguida, a filmagem bruta revelada é visualizada pelo diretor, diretor de fotografia e produtor no dia seguinte para determinar se a refilmagem é necessária. Com as câmeras digitais, os chamados diários podem ser visualizados imediatamente após a gravação. Caso o material se mostre inadequado ou com defeito, será realizada uma refilmagem no dia da filmagem (digital) ou no dia da visualização (analógico).

Às vezes, são necessárias fotos adicionais após a conclusão da fotografia principal, porque as fotos já feitas posteriormente se revelaram inutilizáveis ​​ou fotos adicionais são necessárias. Por exemplo, sérias deficiências na estrutura narrativa podem ficar claras somente após as filmagens (como quando uma versão preliminar do filme é submetida a exibições de teste com o público que não teve o benefício de ler o roteiro com antecedência). Outros motivos para refilmagens podem ser o desejo da produtora de tornar o filme mais atraente comercialmente ou a substituição de atores cujo desempenho estava faltando ou que não se encaixam mais no projeto após revisões significativas no enredo ou tom do filme.

Se o novo material já foi filmado uma vez ou é substancial, esse processo é chamado de refilmagem. No entanto, se o material for novo e relativamente menor, geralmente é chamado de pick-up .

Referências

links externos

  • Materiais de aprendizagem relacionados à produção de filmes na Wikiversidade
  • Mídia relacionada ao cinema no Wikimedia Commons