Rumores (álbum) - Rumours (album)

Rumores
Álbum de estúdio de Fleetwood Mac
Liberado	4 de fevereiro de 1977 ( 04/02/1977 )
Gravada	Fevereiro a agosto de 1976
Estúdio	Critérios , Miami Record Plant , Sausalito e Los Angeles Auditório Zellerbach , Berkeley Wally Heider , Los Angeles Davlen, North Hollywood
Gênero	Rock popular rocha macia folk rock
Comprimento	39 : 43
Rótulo	Warner Bros.
Produtor	Fleetwood Mac Ken Caillat Richard Dashut
Cronologia Fleetwood Mac
Fleetwood Mac (1975) Rumores (1977) Tusk (1979)
Solteiros de Rumores
" Go Your Own Way " lançado em: dezembro de 1976 " Dreams " lançado: 24 de março de 1977 " Don't Stop " lançado em: abril de 1977 " You Make Loving Fun ", lançado em setembro de 1977

Rumours é o décimo primeiro álbum de estúdio da banda de rock anglo-americana Fleetwood Mac , lançado em 4 de fevereiro de 1977 pela Warner Bros. Records . Gravado em grande parte na Califórnia em 1976, foi produzido pela banda com Ken Caillat e Richard Dashut . A banda queria expandir o sucesso comercial de seu álbum homônimo de 1975 . O grupo gravou o álbum depois de rompimentos de relacionamento entre seus membros e uso de drogas pesadas, que moldaram as letras do álbum.

Gravado com a intenção de fazer "um álbum pop ", a música do álbum incluía consideráveis sons pop rock , caracterizados por ritmos acentuados e teclados elétricos como o órgão Fender Rhodes e Hammond B3 . O álbum foi lançado no final de 1976, adiado por atrasos no processo de mixagem. Após o lançamento do álbum, Fleetwood Mac realizou turnês promocionais em todo o mundo. Rumors se tornou o primeiro álbum da banda número um na UK Albums Chart e também ficou no topo da Billboard 200 dos Estados Unidos . As canções " Go Your Own Way ", " Dreams ", " Don't Stop " e " You Make Loving Fun " foram lançadas como singles , todas alcançando o top 10 dos EUA, com "Dreams" alcançando o primeiro lugar.

Rumores foi um sucesso comercial instantâneo, vendendo mais de 10 milhões de cópias em todo o mundo em apenas um mês de seu lançamento. Recebeu grande aclamação da crítica, com elogios centrados em sua qualidade de produção e harmonias , que frequentemente dependiam da interação entre três vocalistas e inspirou o trabalho de atos musicais em diferentes gêneros. Ele ganhou o Álbum do Ano no Grammy Awards de 1977 . Já vendeu mais de 40 milhões de cópias em todo o mundo, tornando-se um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos . Internamente, ela recebeu certificações Diamond em vários países, incluindo Reino Unido, Canadá e Austrália, e foi certificada 20 × platina nos Estados Unidos.

Muitas vezes considerado a obra-prima de Fleetwood Mac , Rumours tem sido freqüentemente citado como um dos melhores álbuns de todos os tempos. Em 2004, Rumours foi remasterizado e reeditado com a adição de " Silver Springs ", que havia sido excluída do original, e um CD bônus de outtakes das sessões de gravação. Em 2003, foi incluído no Grammy Hall of Fame . Em 2018, foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Gravações , sendo considerado "culturalmente, historicamente ou artisticamente significativo" pela Biblioteca do Congresso . Em 2020, Rumours foi classificado como o sétimo melhor álbum de todos os tempos na lista da Rolling Stone dos " 500 Melhores Álbuns de Todos os Tempos ".

Fundo

Em julho de 1975, o décimo álbum homônimo de Fleetwood Mac foi lançado com grande sucesso comercial, alcançando o primeiro lugar nos Estados Unidos em 1976. O single de maior sucesso do álbum, " Rhiannon ", deu à banda ampla exposição no rádio. Na época, a formação do Fleetwood Mac consistia do guitarrista e vocalista Lindsey Buckingham , o baterista Mick Fleetwood , o tecladista e vocalista Christine McVie , o baixista John McVie e o vocalista Stevie Nicks . Após seis meses de turnê ininterrupta, os McVies se divorciaram, encerrando oito anos de casamento. O casal parou de se falar socialmente e discutiu apenas assuntos musicais. Buckingham e Nicks - que se juntou à banda antes do Fleetwood Mac de 1975, depois que o guitarrista Bob Welch saiu - estavam tendo um relacionamento liga / desliga que os levou a brigar com frequência. As discussões da dupla só pararam quando eles trabalharam nas músicas juntos. Fleetwood enfrentou seus próprios problemas domésticos depois de descobrir que sua esposa Jenny , mãe de seus dois filhos, tivera um caso com seu melhor amigo.

As intrusões da imprensa na vida dos membros da banda levaram a histórias imprecisas. Christine McVie teria estado no hospital com uma doença grave, enquanto Buckingham e Nicks foram declarados pais da filha de Fleetwood, Lucy, após serem fotografados com ela. A imprensa também escreveu sobre um suposto retorno dos membros originais do Fleetwood Mac, Peter Green , Danny Kirwan e Jeremy Spencer para uma turnê de 10º aniversário. Apesar dos falsos relatos, a banda não mudou sua formação, embora seus membros não tivessem tempo para chegar a um acordo com as separações antes de começar a gravação de um novo álbum. Fleetwood notou os "tremendos sacrifícios emocionais" feitos por todos apenas para comparecer ao trabalho de estúdio. No início de 1976, Fleetwood Mac criou algumas novas faixas na Flórida. Os membros fundadores Fleetwood e John McVie optaram por dispensar os serviços de seu produtor anterior, Keith Olsen , porque ele favorecia uma ênfase menor na seção rítmica . A dupla formou uma empresa chamada Seedy Management para representar os interesses da banda.

Gravação

Rumores foi amplamente registrada em Sausalito 's Record Plant , uma estrutura de madeira com poucas janelas, localizada em 2200 Marinship Way.

Os membros femininos do Fleetwood Mac viviam em duas das propriedades à beira-mar de Sausalito, enquanto os homens residiam na acomodação na encosta da Record Plant.

Em fevereiro de 1976, Fleetwood Mac reuniu-se na Record Plant em Sausalito, Califórnia , com os engenheiros contratados Ken Caillat e Richard Dashut. Os deveres de produção eram divididos pelas três partes, enquanto o Caillat, mais tecnicamente apto, era responsável pela maior parte da engenharia; ele tirou uma licença do Wally Heider Studios em Los Angeles com a premissa de que Fleetwood Mac acabaria por usar suas instalações. A montagem em Sausalito incluiu uma série de pequenas salas de gravação em um grande prédio de madeira sem janelas. A maioria dos membros da banda reclamava do estúdio e queria gravar em suas casas, mas Fleetwood não permitia nenhuma mudança. Christine McVie e Nicks decidiram morar em dois condomínios próximos ao porto da cidade, enquanto o contingente masculino ficou no chalé do estúdio nas colinas adjacentes. A gravação ocorreu em uma sala de seis por nove metros que incluía um gravador 3M de 24 trilhas , uma série de microfones de alta qualidade e um console de mixagem API com equalizadores 550A; os últimos eram usados ​​para controlar as diferenças de frequência ou o timbre de uma faixa . Embora Caillat tenha ficado impressionado com a configuração, ele sentiu que a sala carecia de ambiente por causa de seus "alto-falantes mortos" e grande isolamento acústico .

O título provisório do disco em Sausalito foi Yesterday's Gone . Buckingham encarregou-se das sessões de estúdio para fazer "um álbum pop". De acordo com Dashut, enquanto Fleetwood e os McVies vieram de uma formação improvisada de blues-rock , o guitarrista entendia "o ofício de fazer discos". Durante os estágios de formação das composições, Buckingham e Christine McVie tocaram violão e piano juntos para criar as estruturas básicas do álbum. Este último foi o único músico com formação clássica em Fleetwood Mac, mas ambos compartilhavam um senso semelhante de musicalidade. Quando a banda encravado , Fleetwood muitas vezes jogou seu kit de bateria fora tela de partição do estúdio para as reações de Caillat e Dashut de avaliar melhor a da música do sulco . Defletores foram colocados ao redor da bateria e ao redor de John McVie, que tocou seu baixo enfrentando Fleetwood. Buckingham tocou perto da seção rítmica, enquanto os teclados de Christine McVie foram mantidos longe da bateria. Caillat e Dashut passaram cerca de nove dias trabalhando com uma variedade de microfones e amplificadores para obter um som maior, antes de descobrirem que poderiam ajustar o som de forma eficaz no console de mixagem API.

Conforme as sessões de estúdio progrediam, os novos relacionamentos íntimos dos membros da banda que se formaram após várias separações começaram a ter um efeito negativo no Fleetwood Mac. Os músicos não se encontravam ou se socializavam após seu trabalho diário na Record Plant. Na época, o movimento hippie ainda afetava a cultura de Sausalito e as drogas estavam prontamente disponíveis. Orçamentos abertos permitiram que a banda e os engenheiros se tornassem auto-indulgentes; Noites sem dormir e o uso extensivo de cocaína marcaram grande parte da produção do álbum. Chris Stone , um dos proprietários do Record Plant, indicou em 1997 que Fleetwood Mac trouxe "o excesso ao máximo" ao assumir o estúdio para sessões longas e extremamente caras; ele afirmou: "A banda chegava às 7 da noite, tinha um grande banquete, festejava até 1 ou 2 da manhã, e então quando eles estavam tão malucos que não podiam fazer nada, eles começavam a gravar" .

Nicks sugeriu que Fleetwood Mac criava a melhor música quando na pior forma, enquanto, de acordo com Buckingham, as tensões entre os membros da banda influenciaram o processo de gravação e levaram a "o todo ser mais do que a soma das partes". O trabalho do casal se tornou "agridoce" após sua separação final, embora Buckingham ainda tivesse uma habilidade para pegar as pegadas de Nicks e "torná-las bonitas". As harmonias vocais entre a dupla e Christine McVie funcionaram bem e foram capturadas usando os melhores microfones disponíveis. O foco lírico de Nicks permitiu que os instrumentais nas canções que ela escreveu fossem mais soltos e abstratos. De acordo com Dashut, todas as gravações capturaram "emoção e sentimento sem um intermediário ... ou temperamento". John McVie tendia a entrar em conflito com Buckingham sobre a composição das músicas, mas ambos admitem ter alcançado bons resultados. "Songbird" de Christine McVie, que Caillat sentiu que precisava de um ambiente de sala de concertos, foi gravada durante uma sessão que durou a noite inteira no Zellerbach Auditorium em Berkeley , do outro lado da Baía de São Francisco a partir de Sausalito.

Após mais de dois meses em Sausalito, Fleetwood organizou uma turnê de dez dias para dar à banda uma pausa e obter feedback dos fãs. Após os shows, a gravação foi retomada em locais em Los Angeles, incluindo o Wally Heider Studios. Christine McVie e Nicks não compareceram à maioria das sessões e tiraram uma folga até que precisassem gravar os vocais restantes. O resto do Fleetwood Mac, com Caillat e Dashut, lutou para finalizar a dobragem e mixagem de Rumors depois que as fitas de Sausalito foram danificadas pelo uso repetido durante a gravação; o pontapé e cilindro de Snare faixas de áudio soou "sem vida". Uma turnê de outono esgotada pelos Estados Unidos foi cancelada para permitir a conclusão do álbum, cuja data de lançamento agendada para setembro de 1976 foi adiada. Um especialista foi contratado para retificar as fitas de Sausalito usando um oscilador de velocidade variável . Por meio de um par de fones de ouvido que reproduziam as fitas danificadas em seu ouvido esquerdo e as gravações master de segurança em seu direito, ele convergiu suas respectivas velocidades auxiliado pelas temporizações fornecidas pelas trilhas de áudio da caixa e do chimbal . Fleetwood Mac e seus co-produtores queriam um produto final "sem preenchimento", no qual cada faixa parecesse um single em potencial. Após o estágio final de masterização e ouvindo as músicas uma após a outra, os membros da banda perceberam que haviam gravado algo "muito poderoso".

Promoção e lançamento

Stevie Nicks e Lindsey Buckingham , aqui fotografados em 2003, foram essenciais para a composição do Fleetwood Mac and Rumors .

No outono de 1976, enquanto ainda gravava, Fleetwood Mac apresentou faixas de Rumours no Universal Amphitheatre em Los Angeles. John McVie sugeriu o título do álbum para a banda porque sentiu que os membros estavam escrevendo "diários e diários" uns sobre os outros através da música. A Warner Bros. confirmou os detalhes do lançamento à imprensa em dezembro e escolheu "Go Your Own Way" como single promocional de dezembro de 1976. O marketing agressivo da gravadora do Fleetwood Mac de 1975 , no qual links com dezenas de estações de rádio FM e AM foram formados em toda a América, ajudou na promoção de Boatos . Na época, o pedido antecipado de 800.000 cópias do álbum era o maior da Warner Bros. ' história.

Rumores foi lançado em 4 de fevereiro de 1977 nos Estados Unidos e uma semana depois no Reino Unido. A capa mostra uma foto estilizada de Fleetwood e Nicks vestidos em sua persona de palco "Rhiannon", enquanto a parte de trás tem uma montagem de retratos da banda; todas as fotos foram tiradas por Herbert Worthington . Em 28 de fevereiro de 1977, depois de ensaiar no SIR Studios em Los Angeles, Fleetwood Mac iniciou uma turnê promocional de sete meses pela América. Nicks notou que, depois de tocar principalmente músicas do Rumours durante os shows, a banda inicialmente encontrou recepções ruins de fãs que não estavam acostumados com o novo material. Uma apresentação única em março em um concerto beneficente para o senador dos Estados Unidos Birch Bayh em Indiana foi seguida por uma curta turnê europeia no Reino Unido, Holanda, França e Alemanha em abril. Nigel Williamson, da Uncut, chamou as performances de Fleetwood Mac de "a maior novela do rock". "Dreams", lançado em março de 1977, tornou-se o único número um da banda na Billboard Hot 100 dos EUA em junho.

Composição

Letra da música

Os principais escritores do Fleetwood Mac - Buckingham, Christine McVie e Nicks - trabalharam individualmente nas canções, mas às vezes compartilhavam as letras uns com os outros. "The Chain" é a única faixa em que todos os membros, incluindo Fleetwood e John McVie, colaboraram. Todas as músicas em Rumors tratam de relacionamentos pessoais, muitas vezes conturbados. De acordo com Christine McVie, o fato de que os letristas estavam se concentrando nas várias separações tornou-se aparente para a banda apenas em retrospectiva. "You Make Loving Fun" é sobre seu namorado, o diretor de iluminação do Fleetwood Mac, com quem ela namorou depois de se separar de John. "Dreams" de Nicks detalha um rompimento e tem uma mensagem de esperança, enquanto o esforço semelhante de Buckingham em "Go Your Own Way" é mais pessimista. Depois de uma curta aventura com uma mulher da Nova Inglaterra, ele se inspirou para escrever "Never Going Back Again", uma música sobre a ilusão de pensar que a tristeza nunca mais ocorrerá quando estiver satisfeito com a vida. Os versos "Abaixou uma vez / Abaixou duas vezes" referem-se aos esforços do letrista em persuadir a mulher a lhe dar uma chance.

	"Não pare" A letra de "Don't Stop" é sobre ter uma visão otimista da vida. Inspirada na etapa tripla , a música contém músicas de pianos normais e preparados .
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"Don't Stop", escrita por Christine McVie, é uma canção sobre otimismo. Ela observou que Buckingham a ajudou a elaborar os versos porque suas sensibilidades pessoais se sobrepunham. A próxima faixa de McVie, "Songbird", apresenta letras mais introspectivas sobre "ninguém e todos" na forma de "uma pequena oração". "Oh Daddy", a última música de McVie do álbum, foi escrita sobre Fleetwood e sua esposa Jenny Boyd , que tinham acabado de voltar. O apelido da banda para Fleetwood era "o Big Daddy". McVie comentou que a escrita é um pouco sarcástica e foca na direção do baterista para Fleetwood Mac, que sempre acabou dando certo. Nicks forneceu as falas finais "E eu não posso me afastar de você, baby / Se eu tentasse". Sua própria música "Gold Dust Woman" é inspirada em Los Angeles e nas adversidades encontradas em tal cidade. Depois de lutar contra o estilo de vida do rock, Nicks se viciou em cocaína; as letras falam de sua crença em "continuar".

Música

Apresentando um som de soft rock e pop rock , Rumours é construído em torno de uma mistura de instrumentação acústica e elétrica. O trabalho de guitarra de Buckingham e o uso de piano Fender Rhodes por Christine McVie ou órgão Hammond B-3 estão presentes em todas as faixas, exceto em duas. O registro geralmente inclui sons de bateria acentuados e percussões distintas, como congas e maracas . Ele abre com "Second Hand News", originalmente uma demo acústica intitulada "Strummer". Depois de ouvir " Jive Talkin ' " dos Bee Gees , Buckingham e o co-produtor Dashut construíram a música com quatro faixas de áudio de guitarra elétrica e o uso de percussão de cadeira para evocar o rock celta . "Dreams" inclui "espaços etéreos" e um padrão recorrente de duas notas no baixo. Nicks escreveu a música em uma tarde e liderou os vocais, enquanto a banda tocava ao redor dela. A terceira faixa de Rumors , "Never Going Back Again", começou como "Brushes", uma melodia simples para violão tocada por Buckingham, com rolos de laço por Fleetwood usando pincéis ; a banda adicionou vocais e outras faixas de áudio instrumental para torná-la mais rica em camadas. Inspirado por padrões de dança de três passos , "Don't Stop" inclui piano acústico convencional e tack . Neste último instrumento, os pregos são colocados nos pontos onde os martelos batem nas cordas, produzindo um som mais percussivo. "Go Your Own Way" é mais voltada para a guitarra e tem uma batida de dança de quatro para a pista influenciada por " Street Fighting Man ", dos Rolling Stones . O ritmo do álbum desacelera com "Songbird", concebida exclusivamente por Christine McVie usando um piano Steinway de três metros .

"Mulher do pó de ouro" "Gold Dust Woman" é influenciada pelo jazz e traz um dobro. A letra da música foca na luta de Nicks contra o vício em cocaína.

O lado dois de Rumors começa com "The Chain", uma das composições mais complicadas do disco. Uma demo de Christine McVie, "Keep Me There" e uma música de Nicks foram recortadas no estúdio e foram editadas pesadamente para formar partes da faixa. Toda a banda elaborou o resto usando uma abordagem semelhante à criação de uma trilha sonora de filme ; John McVie forneceu um solo proeminente usando um baixo fretless , que marcou uma aceleração do tempo e o início do terço final da música. Inspirado no R&B , "You Make Loving Fun" tem uma composição mais simples e apresenta um clavinete , um tipo especial de instrumento de teclado, enquanto a seção rítmica toca notas e batidas interligadas. A nona faixa de Rumours , "I Don't Want to Know", faz uso de um violão de doze cordas e harmoniza vocais. Influenciado pela música de Buddy Holly , Buckingham e Nicks o criaram em 1974, antes de entrarem no Fleetwood Mac. "Oh Daddy" foi criado espontaneamente e inclui padrões improvisados ​​de baixo de John McVie e sons de teclado de Christine McVie. O álbum termina com "Gold Dust Woman", música inspirada no free jazz , que traz música de cravo , guitarra Fender Stratocaster , e dobro , violão cujo som é produzido por um ou mais cones de metal.

Recepção critica

Avaliações profissionais

Pontuações agregadas
Fonte	Avaliação
Metacrítico	99/100 (versão deluxe)
Avaliar pontuações
Fonte	Avaliação
Todas as músicas
Liquidificador
Guia de registro de Christgau	UMA
Entretenimento semanal	UMA
O Independente
Mojo
Forquilha	10/10
Pedra rolando
The Rolling Stone Album Guide
Sem cortes

Rumores foi aclamado pela crítica musical desde o seu lançamento. Robert Christgau , resenhando no The Village Voice , descreveu-o como "mais consistente e mais excêntrico" do que seu antecessor. Ele acrescentou que "salta direto dos alto-falantes para você". John Swenson, da revista Rolling Stone , acreditava que a interação entre os três vocalistas era um dos elementos mais agradáveis ​​do álbum; ele afirmou, "Apesar da demora interminável para terminar o álbum, Rumores prova que o sucesso do Fleetwood Mac não foi por acaso." Em uma resenha para o The New York Times , John Rockwell disse que o álbum é "um disco delicioso, e espera-se que o público também pense assim", enquanto Dave Marsh do St. Petersburg Times afirmou que as canções são "tão grandiosamente brilhantes quanto qualquer outra coisa agora mesmo". Robert Hilburn foi menos receptivo e chamou os rumores de um recorde "frustrantemente irregular" em sua crítica para o Los Angeles Times , enquanto Juan Rodriguez do The Gazette sugeriu que, embora a música seja "mais nítida e clara", as ideias do Fleetwood Mac são "um pouco mais confusas " O álbum terminou em quarto no The Village Voice ' 1977 s Pazz & Jop dos críticos pesquisa, que agregou os votos de centenas de revisores proeminentes.

Em uma revisão retrospectiva, o editor do AllMusic Stephen Thomas Erlewine deu a Rumors cinco estrelas e observou que, independentemente do elemento voyeurístico, o disco foi "um blockbuster sem paralelo" por causa da qualidade da música; ele concluiu: "Cada música, cada frase recupera sua força emocional crua e imediata - é por isso que Rumours tocou um nervo em seu lançamento em 1977 e, desde então, transcendeu sua era para ser um dos maiores e mais atraentes álbuns pop de todos os tempos. " De acordo com a Slant Magazine ' s Barry Walsh, Fleetwood Mac baseou-se em disfunção romântico e turbulência pessoal para criar um atemporal, de cinco estrelas registro, enquanto Andy Gill de The Independent afirmou que "representa, juntamente com os Eagles Greatest Hits , o alto-água marca da expansão da cultura do rock dos anos setenta da América, a quintessência de uma mentalidade contra-cultural atraída para o hedonismo movido a coca ". Em 2007, Daryl Easlea da BBC rotulou os resultados sonoros como "quase perfeitos", "como mil anjos beijando-o docemente na testa", enquanto Patrick McKay da Stylus Magazine escreveu: "O que distingue Rumores —o que o torna arte— é a contradição entre sua superfície alegre e seu coração angustiado. Aqui está um registro para o rádio sobre raiva, recriminação e perda. "

Desempenho comercial

Rumours foi um grande sucesso comercial e se tornou o segundo disco número um do Fleetwood Mac nos Estados Unidos, após o lançamento homônimo em 1975. Permaneceu no topo da Billboard  200 por 31 semanas não consecutivas, ao mesmo tempo que alcançou o primeiro lugar no Reino Unido, Austrália, Canadá e Nova Zelândia. Em maio de 2011, voltou a entrar na parada Billboard 200 na posição 11, e na parada ARIA australiana na posição 2, devido a várias canções do álbum sendo usadas para o episódio "Rumores" da série de TV americana Glee . Ele voltou a entrar no Top 10 da Billboard 200 em outubro de 2020, após um viral TikTok de Nathan Apodaca, que o mostrou andando de skate enquanto "Dreams" tocava, até mesmo levando Mick Fleetwood e Stevie Nicks a criar vídeos semelhantes. O álbum foi certificado de platina na América e no Reino Unido poucos meses após o lançamento, após um milhão de unidades e 300.000 unidades terem sido enviadas, respectivamente. Todas as três principais publicações comerciais dos EUA - Billboard , Cash Box e Record World - chamaram-no de Álbum do Ano de 1977. Após uma estreia no sétimo lugar, Rumors atingiu o topo da UK Albums Chart em janeiro de 1978, tornando-se o primeiro do Fleetwood Mac álbum número um do país. Em fevereiro, a banda e os co-produtores Caillat e Dashut ganharam o Prêmio Grammy de Álbum do Ano de 1978 . Em março, o álbum vendeu mais de 10 milhões de cópias em todo o mundo, incluindo mais de oito milhões apenas nos Estados Unidos.

Em 1980, 13 milhões de cópias de Rumors foram vendidas em todo o mundo. Em 2017, as vendas ultrapassaram 40 milhões de cópias. Em outubro de 2019, Rumors passou 800 semanas na parada de álbuns Top 100 do Reino Unido e é o 11º álbum mais vendido na história do Reino Unido e é certificado 14 × platina pela Indústria Fonográfica Britânica , o equivalente a 4,2 milhões de unidades vendidas. O disco recebeu um Diamond Award da Recording Industry Association of America por uma certificação 20 × platina ou 20 milhões de cópias enviadas, tornando-se, em 2012, o quinto álbum mais vendido da história dos Estados Unidos (por número de cópias enviadas) . Rumours foi o álbum em vinil mais vendido do Reino Unido em 2020, com a Official Charts Company confirmando 32.500 vendas anuais no formato.

Legado

Mick Fleetwood chamou Rumours de "o álbum mais importante que já fizemos", porque seu sucesso permitiu ao grupo continuar gravando nos próximos anos. O jornalista de cultura pop Chuck Klosterman relaciona os números de vendas do disco às suas "canções realmente agradáveis", mas sugere que "nenhuma justificativa para a grandeza" é intrinsecamente fornecida por eles. O Guardian coletou dados mundiais em 1997 de uma série de críticos, artistas e DJs de rádio renomados, que colocaram o recorde no número 78 na lista dos 100 melhores álbuns de todos os tempos. Em 1998, Legacy: A Tribute to Fleetwood Mac's Rumors foi produzido por Fleetwood e lançado. O registro continha cada música do Rumors original coberta por um ato diferente influenciado por ele. Entre os músicos envolvidos estavam as bandas de rock alternativo Tonic , Matchbox 20 e Goo Goo Dolls , os grupos de rock celta The Corrs e The Cranberries e os cantores e compositores Elton John , Duncan Sheik e Jewel . Outros atos diversos influenciados por rumores incluem barroco pop artista Tori Amos , hard rock grupo Saliva , indie rock banda Death Cab for Cutie , e arte pop cantor Lorde , que o chamou de um "registro perfeito".

Em 1998, Q colocado Rumores em número de três por trás The Clash 's London Calling e Pink Floyd ' s The Dark Side of the Moon -em sua lista de 50 melhores álbuns dos anos 70. Em 1999, a Vibe apresentou-o como um dos 100 Álbuns Essenciais do Século XX. Em 2001, o VH1 classificou o recorde em 16º lugar durante a contagem regressiva dos 100 melhores álbuns, enquanto Slant o incluiu como um dos 50 álbuns pop essenciais. No mesmo ano, o USA Today colocou Rumors em 23º lugar em sua lista dos 40 melhores álbuns, enquanto a Rolling Stone o classificou em 25º em sua edição especial de " Os 500 melhores álbuns de todos os tempos ", o maior recorde do Fleetwood Mac, e 26 em uma lista revisada de 2012. Em 2000, foi eleito o número 31 em Colin Larkin 's All Time Top 1000 Albums . Em 2006, a Time o nomeou em sua lista final de All-TIME 100 Albums, enquanto Mojo o incluiu em sua lista incontável de 70 da década de 1970: Decade's Greatest Albums. O registro está incluído em ambos os The Guardian ' s "1000 Discos para Ouvir Antes de Morrer" e do livro 1001 Albums You Must Hear Before You Die . Para 2013 reedição do álbum, Pitchfork ' s Jessica Hopper deu ao álbum uma rara 10 de 10, ganhando um 'melhor novo reedição' designação.

Lista de músicas

Pessoal

Adaptado dos créditos do álbum e AllMusic.

Fleetwood Mac

• Lindsey Buckingham - vocais, guitarras, dobro , percussão
• Stevie Nicks - vocais
• Christine McVie - vocais, teclados, sintetizador
• John McVie - baixo
• Mick Fleetwood - bateria, percussão, cravo elétrico em "Gold Dust Woman"

Gráficos

Certificações e vendas

Certificações de vendas para rumores

Região	Certificação	Unidades / vendas certificadas
Austrália ( ARIA )	13 × Platinum	950.000
Canadá ( Music Canada )	2 × diamante	2.000.000 ^
Dinamarca ( IFPI Danmark )	2 × Platinum	40.000
França ( SNEP )	Platina	380.900
Alemanha ( BVMI )	5 × ouro	1.250.000 ^
Hong Kong ( IFPI Hong Kong)	Platina	20.000 *
Irlanda	-	2.000
Vendas da Itália ( FIMI ) desde 2009	Ouro	25.000
Holanda ( NVPI )	Platina	165.000
Nova Zelândia ( RMNZ )	13 × Platinum	195.000 ^
Espanha ( PROMUSICAE )	Ouro	50.000 ^
Reino Unido ( BPI )	14 × Platinum	4.200.000
Estados Unidos ( RIAA )	2 × diamante	20.000.000 ^
Resumos
No mundo todo	-	40.000.000
* Valores de vendas baseados apenas na certificação. ^ Números de embarques baseados apenas na certificação. Dados de vendas + streaming baseados apenas na certificação.

Referências

Bibliografia

links externos

• Letras de rumores no Rhapsody
• Promoção de boatos em 12 de fevereiro de 1977 [Vol. 89, No. 6] edição da Billboard via Google Livros