Jerusalém entregue -Jerusalem Delivered
Jerusalém Entregue , também conhecida como A Libertação de Jerusalém (em italiano : La Gerusalemme liberata [la dʒeruzaˈlɛmme libeˈraːta] ; aceso. 'A Jerusalém libertada'), é um poema épico do poeta italiano Torquato Tasso , publicado pela primeira vez em 1581, que conta uma versão amplamente mitificada da Primeira Cruzada em que cavaleiros cristãos, liderados por Godfrey de Bouillon , lutam contra os muçulmanos para tomar Jerusalém . Tasso começou a trabalhar no poema em meados da década de 1560. Originalmente, tinha o título de Il Goffredo . Foi concluído em abril de 1575 e naquele verão o poeta leu sua obra para o duque Alfonso de Ferrara e Lucrécia, duquesa de Urbino. Uma edição pirata de 14 cantos do poema apareceu em Veneza em 1580. As primeiras edições completas da Gerusalemme liberata foram publicadas em Parma e Ferrara em 1581.
A escolha do assunto de Tasso, um conflito histórico real entre cristãos e muçulmanos (embora com elementos fantásticos adicionados), teve uma base histórica e criou implicações composicionais (o assunto narrativo tinha um ponto final fixo e não podia ser infinitamente dividido em vários volumes) que faltam em outros épicos renascentistas. Como outras obras do período que retratam conflitos entre cristãos e muçulmanos, esse assunto teve uma ressonância atual para os leitores do período em que o Império Otomano avançava pela Europa Oriental.
O poema foi um grande sucesso, e trechos ou momentos da história foram usados em obras em outras mídias de toda a Europa, especialmente no período anterior à Revolução Francesa e ao movimento romântico , que fornecia histórias alternativas que combinavam amor, violência e um cenário exótico. .
O poema é composto por 1.917 estrofes em ottava rima (15.336 versos hendecasilábicos ), agrupados em vinte cantos de comprimento variável. O trabalho pertence ao Renascimento italiano tradição do poema épico romântico, e Tasso frequentemente toma emprestado elementos do enredo e tipos de personagens diretamente do Ariosto 's Orlando Furioso . O poema de Tasso também tem elementos inspirados nas epopéias clássicas de Homero e Virgílio (especialmente nas seções de suas obras que falam de cercos e guerras). Um dos recursos literários mais característicos do poema de Tasso é o enigma emocional suportado por personagens divididos entre o coração e o dever; a descrição do amor em desacordo com a coragem ou honra marcial é uma fonte central da paixão lírica no poema.
Resumo do enredo
O poema, que em detalhes quase não tem nenhuma semelhança com a história real ou o cenário cultural das Cruzadas, fala da desunião inicial e dos reveses dos cristãos e de seu sucesso final na tomada de Jerusalém em 1099 . Os principais líderes históricos da Primeira Cruzada aparecem, mas grande parte do poema se preocupa com subenredos românticos envolvendo personagens inteiramente fictícios, exceto Tancredi, que é identificado com o Tancredo histórico , Príncipe da Galiléia . As três principais personagens femininas começam como muçulmanas, têm envolvimentos românticos com cavaleiros cristãos e, eventualmente, são convertidas ao cristianismo. Todas são mulheres de ação: duas delas lutam em batalhas e a terceira é uma feiticeira. Existem muitos elementos mágicos, e os sarracenos freqüentemente agem como se fossem pagãos clássicos. Os episódios mais famosos, e aqueles mais frequentemente dramatizados e pintados, incluem o seguinte:
Sofronia (em inglês: Sophronia), uma donzela cristã de Jerusalém, acusa-se de um crime para evitar um massacre geral de cristãos pelo rei muçulmano. Na tentativa de salvá-la, seu amante Olindo acusa a si mesmo, e cada amante implora às autoridades para salvar o outro. Mas é a chegada e intervenção da donzela-guerreira Clorinda que os salva (Canto 2).
Clorinda se junta aos muçulmanos, mas o cavaleiro cristão Tancredi (em inglês: Tancred) se apaixona por ela (Canto 3). Durante uma batalha noturna em que ela ateou fogo à torre de cerco cristã, ela foi morta por engano por Tancredi, mas se converteu ao cristianismo antes de morrer (Canto 12). O caráter de Clorinda é inspirado em parte por Virgil 's Camilla e por Bradamante em Ariosto ; as circunstâncias de seu nascimento (uma menina caucasiana nascida de pais africanos) são modeladas no personagem principal (Chariclea) do antigo romance grego de Heliodorus de Emesa . Para evitar que os cruzados cortem madeira para as máquinas de cerco, o feiticeiro muçulmano Ismen protege a floresta com encantamentos , que derrotam os cavaleiros cristãos, até mesmo Tancredi (Canto 13). Eventualmente, os encantos são quebrados por Rinaldo, e as máquinas de cerco construídas (Canto 18).
Outra donzela da região, a Princesa Erminia (ou "Hermine") de Antioquia , também se apaixona por Tancredi e trai seu povo para ajudá-lo, mas fica com ciúmes ao saber que Tancredi ama Clorinda. Uma noite ela rouba a armadura de Clorinda e sai da cidade, na tentativa de encontrar Tancredi, mas é atacada por soldados cristãos (que a confundem com Clorinda) e foge para a floresta, onde é cuidada por uma família de pastores, com um velho que tece cestos (Cantos 6–7). Mais tarde no poema, nós a encontramos novamente na companhia das damas de Armida, mas Erminia abandona seu povo muçulmano e passa para o lado cristão. Quando Tancredi é perigosamente ferido em combate, ela o cura, cortando o cabelo para amarrar suas feridas (Canto 19).
A bruxa Armida (inspirada em Circe em Homero e a bruxa Alcina no épico de Ariosto) entra no campo cristão pedindo sua ajuda; suas seduções dividem os cavaleiros uns contra os outros e um grupo sai com ela, apenas para ser transformado em animais por sua magia (Canto 5). Armida encontra Rinaldo adormecido , o maior dos cavaleiros cristãos, e o rapta em sua carruagem (Canto 14). Ele tem o mesmo nome de um conde de paladinos carolíngios que é um personagem do Orlando Furioso de Ariosto [III, 30]; ele é filho de Bertoldo e foi o fundador da Casa de Este . Ela pretende matá-lo, mas em vez disso se apaixona por ele e o leva para uma ilha mágica onde ele se apaixona por ela e se esquece da cruzada.
Carlo e Ubaldo, dois cavaleiros cristãos e companheiros próximos de Rinaldo, procuram a fortaleza escondida, enfrentam os perigos que a guardam e encontram Rinaldo e Armida nos braços um do outro. Ao dar a Rinaldo um espelho de diamante, eles o forçam a se ver em seu estado afeminado e amoroso e a retornar à guerra, deixando Armida de coração partido (Cantos 14–16). Rinaldo é depositado em uma praia onde encontra um escudo e uma espada, e o "Mago d'Ascalona" ("Mago de Ascalon ") mostra-lhe uma visão do futuro no escudo, incluindo as glórias da Casa de Este (Tasso cai em várias profecias da época entre 1099 e sua própria em vários pontos). Rinaldo resolve seguir a cruzada com todas as forças (Canto 17).
Armida fica triste e levanta um exército para matar Rinaldo e lutar contra os cristãos, mas seus campeões são todos derrotados. Tenta suicídio, mas Rinaldo a encontra a tempo e a impede. Rinaldo então implora que ela se converta ao cristianismo, e Armida, com o coração enternecido, consente (Canto 20). (Esta sequência ecoa uma história semelhante em Ariosto: a bruxa Alcina enreda o cavaleiro Ruggiero , mas o feitiço é quebrado por um anel mágico que a boa feiticeira Melissa traz para ele; antecedentes anteriores incluem a tentativa de Calipso de manter Odisseu em sua ilha de Ogígia e Morgan le Fay levando Ogier, o dinamarquês , para uma ilha distante.)
Depois que os encantos na floresta são quebrados, finalmente os cruzados rompem as paredes e tomam a cidade, com alguns muçulmanos permanecendo no Monte do Templo . Mas sabe-se que um exército egípcio chegará em alguns dias (Canto 18). Quando chegam há uma grande batalha fora dos muros, que os cristãos vencem, completando sua busca (Canto 20).
Recepção
O poema teve um enorme sucesso em toda a Europa e, ao longo dos dois séculos seguintes, várias seções foram frequentemente adaptadas como histórias individuais para madrigais, óperas, peças de teatro, balés e máscaras. Após a publicação, duas mil cópias do livro foram vendidas em um dia. Para a imensa popularidade da obra como tema de cenários dramáticos, consulte "Obras baseadas em ..." abaixo.
Certos críticos do período, entretanto, foram menos entusiasmados, e Tasso foi muito criticado pela extravagância mágica e confusão narrativa de seu poema. Antes de sua morte, ele reescreveu o poema virtualmente do zero, sob um novo título ( La Gerusalemme Conquistata , ou "Jerusalém Conquistada"). Esta versão revisada, no entanto, encontrou pouco favor do público ou da crítica.
Em arte
Cenas do poema eram frequentemente retratadas na arte, principalmente por artistas italianos ou franceses do período barroco , que começou logo após a publicação do poema. A maioria das pinturas mostrava histórias de amor, normalmente com amantes como as duas figuras principais. As cenas comuns descritas incluem várias com Rinaldo, algumas incluindo Armida. Isso inclui: Armida vê o Rinaldo adormecido e saca sua espada para matá-lo, mas o Cupido restringe sua mão; em vez disso, ela o sequestra em sua carruagem; Carlo e Ubaldo no jardim de Armida; os cavaleiros encontram os amantes se olhando; Rinaldo a abandona. Também populares foram Tancredi batizando a mortalmente ferida Clorinda e Erminia encontrando o ferido Tancredi, um momento de grande emoção no poema e talvez o mais frequentemente retratado. Ela também é mostrada cuidando dele, cortando o cabelo para usar como bandagem.
A maioria das representações até o século 19 usam trajes e cenários vagamente clássicos (pelo menos para os homens); a essa altura , Lord Byron , Sir Walter Scott e outros escritores românticos começaram a substituir Tasso como fontes de histórias de amor exóticas para se adaptar a outras mídias. Alguns usam armaduras mais contemporâneas , mas tentativas de uma decoração autêntica do século 11 não são vistas. As cenas acontecem quase todas ao ar livre, em uma paisagem pastoral idealizada , que pode ocupar grande parte da composição, como nos ciclos de afrescos do século XVIII.
Série de trabalhos em pintura ou tapeçaria decorava alguns palácios. Um conjunto de dez grandes telas de Paolo Domenico Finoglia foi pintado a partir de 1634 para o Palazzo Acquaviva em Conversano, na Apúlia , residência do governante local, onde permanecem. Cenas do poema também foram retratadas em ciclos de afrescos no Palácio de Fontainebleau , pela segunda Escola de Fontainebleau na França, por Giovanni Battista Tiepolo na Villa Valmarana (Lisiera) no Veneto (c. 1757), e no quarto de Rei Ludwig II da Baviera em Schloss Hohenschwangau .
Outro conjunto de quatro pinturas a óleo de Tiepolo foram pintadas c. 1742–45 como parte de um esquema decorativo, incluindo um teto e outros painéis, para uma sala em um palácio veneziano da família Cornaro , mas agora está no Art Institute of Chicago . Eles mostram a história de Rinaldo, com três cobrindo seu tempo com Armida. Como em muitas pinturas, os companheiros de Rinaldo, Carlo e Ubaldo, também são mostrados. Entre os quartos do século 18 com conjuntos de pinturas do poema que sobreviveram intactos, há dois em Florença , no Palazzo Temple Leader e no Palazzo Panciatichi.
A primeira edição ilustrada foi em 1590, em italiano, e outras se seguiram. Um conjunto de 35 águas-fortes de Antonio Tempesta refletem melhor o real equilíbrio do poema, mostrando também as partes militares da história.
A série de dez grandes pinturas de Finoglio apresenta as seguintes cenas, que podem ser consideradas típicas:
- A Tortura de Olindo e Sofrônia
- O encontro de Clorinda e Tancredi
- O duelo entre Raimondo di Tolosa e Argante
- Batismo e morte de Clorinda
- Rinaldo e Armida na floresta encantada
- Carlo e Ubaldo pedem a Rinaldo que cumpra seu dever
- Armida tenta conter Rinaldo
- Rinaldo abandona a Ilha encantada
- Erminia descobre o ferido Tancredi
- Rinaldo, vitorioso, põe o inimigo em fuga
Influência na literatura inglesa
A fama do poema de Tasso espalhou-se rapidamente pelo continente europeu. Na Inglaterra, Sidney , Daniel e Drayton parecem tê-lo admirado e, mais importante, Edmund Spenser descreveu Tasso como um "excelente poeta" e fez uso de elementos de Gerusalemme liberata em The Faerie Queene . A descrição da visão de Redcrosse da Jerusalém Celestial no Primeiro Livro deve algo à visão matinal de Rinaldo no Canto 18 do Gerusalemme . No décimo segundo canto do Livro Dois, a feiticeira Acrasia de Spenser é parcialmente modelada na Armida de Tasso, e o poeta inglês imitou diretamente duas estrofes do italiano. A representação de Satanás e dos demônios nos dois primeiros livros do Paraíso perdido de Milton também deve ao poema de Tasso.
A primeira tentativa de traduzir Gerusalemme liberata para o inglês foi feita por Richard Carew , que publicou sua versão dos primeiros cinco cantos como Godfrey de Bulloigne ou a recuperação de Hierusalem em 1594. Mais significativa foi a tradução completa de Edward Fairfax que apareceu em 1600 e foi aclamada como uma das melhores traduções de versos em inglês. (Há também uma tradução do século XVIII de John Hoole e versões modernas de Anthony Esolen e Max Wickert .) O poema de Tasso permaneceu popular entre leitores ingleses instruídos e foi, pelo menos até o final do século XIX, considerado um dos as conquistas supremas da literatura ocidental. Um tanto eclipsada no período modernista, sua fama dá sinais de recuperação.
Parece ter permanecido no currículo, formal ou informal, para as meninas, em tempos em que não era ensinado nas escolas de meninos. O crítico inglês George Saintsbury (1845-1933) registrou que "Todas as garotas, das heroínas de Scott às minhas próprias irmãs, parecem ter aprendido Dante e Petrarca e Tasso e até mesmo Ariosto, como algo natural".
Funciona com base em
Música e óperas
- Madrigais La Gerusalemme Liberata de Giaches de Wert (c. 1595)
- Ballet de la Delivrance de Renaud de Pierre Guedron (Paris, 1617)
- Combattimento di Tancredi e Clorinda de Claudio Monteverdi (1624) de seu oitavo livro de madrigais
- Le lagrime d'Erminia , ciclo de canções de Biagio Marini (Parma, após 1620)
- Il Tancredi de Girolamo Giacobbi (Bolonha, antes de 1629)
- Erminia sul Giordano de Michelangelo Rossi (Roma, 1633)
- Armida de Benedetto Ferrari (Veneza, 1639) música perdida
- Armida de Marco Marazzoli (Ferrara, 1641)
- Armide, de Jean-Baptiste Lully (Paris, 1686)
- La Gerusalemme liberata de Carlo Pallavicino (Veneza, 1687)
- Gli avvenimenti di Erminia e di Clorinda de Carlo Francesco Pollarolo (Veneza, 1693) música perdida
- Amori di Rinaldo con Armida de Teofilo Orgiani (Brescia, 1697) música perdida
- Tancrède de André Campra (Paris, 1702)
- Suite d'Armide ou Jerusalem Delivree por Philippe II duque de Orleans (Fontainebleau, 1704)
- Armida abbandonata de Giovanni Maria Ruggieri (Veneza, 1707)
- Armida abbandonata de Claudio Monteverdi (Veneza, 1626) - apenas o libreto sobreviveu
- Armida al campo de Giuseppe Boniventi (Veneza, 1708)
- Armida regina di Damasco de Teofilo Orgiani (Verona, 1711) música perdida
- Rinaldo por George Frideric Handel (Londres, 1711)
- Armida em Damasco por Giacomo Rampini (Veneza, 1711)
- Armida abbandonata de Giuseppe Maria Buini (Bolonha, 1716)
- Armida al campo d'Egitto de Antonio Vivaldi (Veneza, 1718)
- Armida delusa de Giuseppe Maria Buini (Veneza, 1720)
- Renaud, ou la Suite d'Armide, de Henry Desmarest (Paris, 1722)
- Das eroberte Jerusalém, oder Armida und Rinaldo de Georg Caspar Schurmann (Brunswick, 1722)
- Armida abbandonata por Antonio Bioni (Praga, 1725)
- Armida al campo de Antonio Bioni (Breslau / Wrocław, 1726)
- Il trionfo di Armida de Tomaso Albinoni (Veneza, 1726)
- L'abbandono di Armida de Antonio Pollarolo (Veneza, 1729)
- Armida de Ferdinando Bertoni (Veneza, 1747)
- Armida placata de Luca Antonio Predieri (Viena, 1750)
- La Armida aplacada de Giovanni Battista Mele (Madrid, 1750)
- Armida de Carl Heinrich Graun (Berlim, 1751)
- The Inchanted Forrest de Francesco Geminiani (Londres, 1754)
- Armida de Tommaso Traetta (Viena, 1761)
- Armida abbandonata por Niccolò Jommelli (Nápoles, 1770)
- Armida de Antonio Salieri (Viena, 1771)
- Armide, de Christoph Willibald Gluck (Paris, 1777)
- Armida por Josef Mysliveček (Milão, 1780)
- Renaud por Antonio Sacchini (Paris, 1783)
- Armida por Joseph Haydn (1784)
- Armida e Rinaldo de Giuseppe Sarti (São Petersburgo, 1786)
- Tancredi de Gioacchino Rossini (Veneza / Ferrara, 1813), baseado na peça Tancrède de Voltaire (1760)
- Armida de Gioacchino Rossini (Nápoles, 1817)
- Torquato Tasso de Gaetano Donizetti (Roma, 1833)
- Rinaldo de Johannes Brahms (1863, 1868) cantata
- Armida por Antonín Dvořák (1904)
- Armida por Judith Weir (2005)
Tocam
- Max Turiel. Clorinda Deleste, El Camino del Sol . Parcialmente adaptado de Gerusalemme Liberata . ISBN 84-934710-8-9 . Ediciones La Sirena 2006.
Pinturas
As inúmeras pinturas inspiradas no poema incluem:
- Lorenzo Lippi : Rinaldo na floresta encantada (1647/1650), e outros assuntos, Kunsthistorisches Museum, Gemäldegalerie, Wien.
- A ilustração de Poussin em Jerusalém entregue (anos 1630): "Tancredo e Erminia" c.1630 em pelo menos duas versões, uma no Museu Hermitage em São Petersburgo, outra no Instituto Barber de Belas Artes , em Birmingham.
- Theodor Hildebrandt - Tancred e Clorinda (ca. 1830)
- Robert Seymour - Jerusalém Entregue , com mais de 100 figuras, exibido na Royal Academy , Londres 1822.
- Eugène Delacroix - Clorinda resgata Olindo e Sophronia
- François Boucher - Rinaldo e Armida
- Francesco Hayez - Rinaldo e Armida
- Paolo Finoglio - A série pictórica que Jerusalém Entregou (1640)
- Giovanni Battista Tiepolo - Rinaldo Enchanted by Armida , 1742/45, Art Institute of Chicago, e muitos outros
- Giovanni Battista Tiepolo Rinaldo deixa Armida , Villa Valmarana , província de Vicenza
- Domenico Tintoretto - Tancred Baptizing Clorinda , 1586–1600, Museu de Belas Artes, Houston
Ficção
- O conto de William Faulkner , "Carcassonne", usa imagens do épico como motivo temático central.
Filme
- Os Cruzados , um filme italiano de 1918
- The Mighty Crusaders , um filme italiano de 1958
Citações
Fontes gerais
- Gerusalemme liberata ed. Luca Caretti (Mondadori, 1983)
- Christiansen, Keith, ed., Giambattista Tiepolo, 1696-1770 (exposição: Veneza, Museu de Ca 'Rezzonico, de 5 de setembro a 9 de dezembro de 1996; Museu Metropolitano de Arte, Nova York, 24 de janeiro a 27 de abril de 1997, 1996, Metropolitan Museum of Art, ISBN 0870998129 , 9780870998126, google books
Links externos (traduções etc.)
- Jerusalem Delivered , English translation (The Medieval and Classical Literature Library)
- Jerusalém entregue , traduções para o inglês no Google Books (download em pdf)
- Resumo da trama, canto a canto , de Michael McGoodwin
- Jerusalém entregou audiolivro de domínio público na LibriVox