BV Karanth - B. V. Karanth
BV Karanth | |
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Nascer |
Babukodi Venkataramana Karanth
19 de setembro de 1929 |
Faleceu | 1 de setembro de 2002 |
(72 anos)
Nacionalidade | indiano |
Ocupação | Compositor, diretor de cinema, roteirista, ator |
Cônjuge (s) | Prema Rao (1958 a 2002; sua morte) |
Babukodi Venkataramana Karanth (19 de setembro de 1929 - 1 de setembro de 2002) foi uma personalidade do cinema e teatro da Índia . Ao longo de sua vida, ele foi diretor, ator e músico do teatro indiano moderno, tanto em Kannada quanto em Hindi , e um dos pioneiros do cinema new wave em Kannada e Hindi . Ele nasceu em Dakshina Kannada.
Foi ex-aluno da Escola Nacional de Drama (1962) e, posteriormente, seu diretor. Ele dirigiu muitas peças de sucesso e dirigiu obras premiadas no cinema Kannada . O Governo da Índia o honrou com o Padma Shri .
Biografia
Nascido em Manchi, um vilarejo perto de Babukodi em Bantwal taluk do distrito de Dakshina Kannada em 1929, a paixão de Karanth pelo teatro começou desde cedo. Seu primeiro encontro com o teatro foi quando ele estava no padrão III - ele atuou em Nanna Gopala , uma peça dirigida por PK Narayana.
Ele então fugiu de casa e se juntou à lendária companhia de teatro Gubbi Veeranna, onde trabalhou ao lado de Rajkumar, que também estava começando como um novato.
Gubbi Veeranna enviou Karanth para Banaras para obter um diploma de Mestre em Artes, onde também recebeu treinamento em música Hindustani com o Guru Omkarnath Thakur.
Posteriormente, junto com sua esposa, Prema Karanth , Karanth fundou "Benaka", um dos grupos de teatro mais antigos de Bangalore. É um acrônimo para Bengalooru Nagara Kalavidaru. Então, Prema começou a trabalhar como professora em Delhi e apoiou Karanth por meio da Escola Nacional de Drama . Ele deveria retribuir o elogio depois de se formar no NSD e, eventualmente, se tornar seu diretor.
Mais tarde, ele se formou na Escola Nacional de Drama (NSD), Nova Delhi, em 1962, então dirigido por Ebrahim Alkazi . Entre 1969 e 1972, ele trabalhou como instrutor de teatro no Sardar Patel Vidyalaya , em Nova Delhi, depois do qual o casal voltou para Bangalore. Aqui, Karanth se envolveu com um pouco de cinema e também com música e se envolveu com nomes como Girish Karnad e UR Ananthamurthy nesses empreendimentos.
Ele então retornou ao NSD, desta vez como seu Diretor em 1977. Como o diretor do NSD, Karanth levou o teatro para cantos remotos da Índia. Ele conduziu vários workshops em lugares distantes, como Madurai, em Tamil Nadu. Após sua passagem como diretor do NSD, o governo de Madhya Pradesh o convidou para chefiar o repertório Rangamandal sob a égide do Bharat Bhavan.
Depois de prestar serviços de yeoman para a cena do teatro em Madhya Pradesh entre 1981 e '86, Karanth voltou para Karnataka. Foi alegado pela Polícia MP que ele estava tendo um caso com uma atriz, Vibha Mishra, onde, bêbado, ele derramou querosene sobre ela e a queimou. No entanto, Vibha, após se recuperar dos ferimentos, deu uma declaração que provou a inocência de Karanth e o libertou das acusações de tentativa de homicídio. Ele foi criticado amargamente por mulheres ativistas e foi forçado a se mudar de Bhopal.
Em 1989, o governo de Karnataka o convidou para montar um repertório em Mysore, que ele chamou de Rangayana e dirigiu até 1995. Ele foi diagnosticado com câncer de próstata no final dos anos 1990 e morreu às 20h ( IST ) em 1 de setembro de 2002 em um ambiente privado hospital em Bangalore.
Tradutor
Suas traduções do sânscrito para o hindi incluem Swapna Vasavadatta, Uttararama Charita e Mrichchakatika. Ele também traduziu um grande número de peças do canará para o hindi e vice-versa. Sua tradução da peça Tughlaq de Girish Karnad para o hindi / urdu alcançou o status de culto.
Instituições
- 1962: formou-se na NSD, ganhando um prêmio como o melhor aluno geral
- 1977 - 1981: Diretor da NSD
- 1981 - 1988: Diretor fundador de Rangamandal em Bharat Bhavan, Bhopal
- 1989 - 1995: Diretor fundador da Rangayana, Mysore
Legado
Karanth entrou na cena do teatro Kannada no final dos anos 1960 e início dos anos 1970. Sua entrada trouxe uma mudança radical no teatro Kannada, que então estava imerso no antigo estilo proscênio formal. Suas peças como Jokumara Swamy, Sankranti, Huchu Kudure e Édipo, para citar alguns, que foram dirigidas no início dos anos 1970, foram aclamadas como criadoras de tendências. Essas peças abordaram todos os aspectos do teatro, como linguagem, música, canção, estilização
O uso inovador da música foi uma das maiores contribuições de Karanth para o teatro. Um dos pontos fortes de Karanth era sua habilidade de desenhar formas clássicas, tradicionais e folclóricas e fundi-las em suas composições. Suas peças eram menos conhecidas pelo design do que pelo conteúdo musical, que passou a fazer parte da prosa do teatro ”.
Em 2010, no 12º Bharat Rang Mahotsav , o festival anual de teatro da National School of Drama , Delhi, uma exposição de homenagem dedicada à vida, obras e teatro de BV Karanth e Habib Tanvir foi exibida.
O premiado de Jnanpith, Nirmal Verma , certa vez descreveu Karanth como “o autêntico gênio desi do teatro indiano”.
Peças de BV Karanth
Karanth dirigiu mais de cem peças, mais da metade delas em Kannada, com Hindi logo atrás. Ele também dirigiu peças em inglês, télugo , malaiala , tâmil , punjabi , urdu , sânscrito e gujarati . Hayavadana (de Girish Karnad), Kattale Belaku , Huchu Kudure , Evam Indrajit , Édipo , Sankranti , Jokumara Swami , Sattavara Neralu , Huttava Badidare e Gokula Nirgamana são algumas de suas peças mais populares em Kannada. Das cerca de quarenta peças que dirigiu em hindi, Macbeth (usando a forma dramática de dança tradicional Yakshagana ), Rei Lear, Chandrahasa, Hayavadana, Ghasiram Kotwal, Mrichha Katika, Mudra Rakshasa e Malavikagni Mitra são alguns dos mais populares. Karanth também se divertiu em dirigir crianças e dirigiu várias peças infantis como Panjara Xisto , Neeli Kudure , Heddayana , Alilu Ramayana e The Grateful Man .
Benaka
Em 1974, Karanth iniciou um repertório BeNaKa em Bangalore. Benaka era um acrônimo para Bengalooru Nagara Kalavidaru . Benaka encena várias peças muito populares como Hayavadana em Karnataka e até no exterior. Em Benaka, Karanth também se interessou por teatro infantil e dirigiu várias peças com crianças. Este grupo está sob os cuidados de Prema Karanth, a falecida esposa de Karanth e uma notável personalidade do teatro por seus próprios méritos. Ela morreu em 29-10-07.
Contribuição para o teatro Madhya Pradesh
Karanth foi o grande responsável pelo início do novo movimento teatral em Madhya Pradesh . Como diretor do NSD, a convite do Bharat Bhavan em Bhopal, ele organizou um campo de treinamento e produção em 1973. Na década de 1980, ele voltou para montar o repertório Rangmandal em Bharat Bhavan. Este seria o primeiro repertório no estado e ele se tornou o principal espírito criativo por trás do agora lendário Bharat Bhavan.
Rangmandal, pela primeira vez, profissionais folclóricos foram usados para treinar atores contemporâneos, e o repertório também incluía performers folclóricos entre seus membros. Além do hindi, também foram produzidas peças em dialetos como Bundelkhandi, Malavi e Chhattisgarhi, que criaram um grande público de compra de ingressos para o Rangmandira.
Contribuição para o teatro Andhra Pradesh
Com a integração de Alarippu e a Escola Nacional de Drama de Nova Delhi, Karanth contribuiu com três grandes peças em telugu. Colaborou com o teatro Surabhi de Andhra Pradesh, Karanth conduziu três workshops respectivamente 'Bhishma' em 1996, 'Chandipriya' em 1997 e 'Basthidevatha yadamma'. É sua dedicação que Karanth passou seu tempo durante as oficinas nas aldeias da esquina de Andhra Pradesh para trazer à tona os dramas.
Fazendo um filme
Karanth dirigiu quatro longas-metragens e quatro documentários, além de pontuar a trilha sonora de 26 filmes. Ele co-dirigiu filmes como Vamsha Vriksha e Tabbaliyu Neenade Magane com Girish Karnad .
Premios e honras
- Homenagens civis
- Padmashri - Governo da Índia, (1981)
- Kalidas Samman - Governo de Madhya Pradesh , (1976)
- Prêmio Gubbi Veeranna - Governo de Karnataka , (1976)
- Honras Nacionais
- Prêmio Sangeet Natak Akademi (1976)
- 1971 - Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Direção - Vamsha Vriksha
- 1971 - Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Longa-Metragem em Kannada - Vamsha Vriksha
- 1975 - Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Longa-Metragem - Chomana Dudi
- 1976 - Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Direção Musical : Rishya Shrunga
- 1977 - Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Direção Musical: Ghatashraddha
- 1977 - Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Longa-Metragem em Kannada - Tabbaliyu Neenade Magane
- 1971-72 - Primeiro Melhor Filme - Vamsha Vruksha
- 1971-72 - Melhor Escritor de Diálogos - Vamsha Vruksha
- 1975-76 - Primeiro Melhor Filme - Chomana Dudi
- 1975-76 - Melhor Diretor Musical - Hamsageethe
- 1972 - Melhor Diretor Kannada - Vamsha Vriksha
- 1975 - Melhor Diretor Kannada - Chomana Dudi
Filme documentário sobre BV Karanth
Em 2012, a Divisão de Filmes produziu um filme de 93 minutos sobre BV Karanth chamado BV Karanth: Baba . O filme se baseia na autobiografia de BV Karanth em Kannada chamada Illiralaare, Allige Hogalaare (não posso ficar aqui, não irei lá) compilada pelo conhecido escritor Kannada Vaidehi .
Trabalho
- Tughlaq (hindi) , de Girish Karnad. Tr. por BV Karanth. Rajkamal Prakashan Pvt Ltd, 2005. ISBN 81-7119-790-6 .
Notas
Referências
- Um artigo sobre Benaka
- Um homem para desafios - um artigo no The Hindu
- Um gênio do teatro
- BV Karanth redefiniu o teatro indiano - uma homenagem de MD Riti
links externos
- BV Karanth na IMDb
- Sobre BV Karanth
- A luz principal do teatro Kannada apaga-se em The Hindu , 2 de setembro de 2002
- Um obituário
- Natarang Pratishthan: Arquivo e Centro de Recursos do Teatro Indiano Arquivado em 21 de dezembro de 2019 na Wayback Machine