Peter Voulkos - Peter Voulkos
Peter Voulkos | |
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Nascer |
Panagiotis Voulkos
29 de janeiro de 1924
Bozeman, Montana , EUA
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Faleceu | 16 de fevereiro de 2002
Bowling Green, Ohio , EUA
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(idade 78)
Nacionalidade | americano |
Educação | Montana State University , California College of the Arts |
Conhecido por | Arte em cerâmica , escultura |
Movimento | Expressionista abstrato |
Peter Voulkos (nascido Panagiotis Harry Voulkos , 29 de janeiro de 1924 - 16 de fevereiro de 2002) foi um artista americano de ascendência grega. Ele é conhecido por suas esculturas de cerâmica expressionistas abstratas , que cruzaram a divisão tradicional entre o artesanato em cerâmica e as artes plásticas . Ele estabeleceu o departamento de cerâmica no Los Angeles County Art Institute e na UC Berkeley.
Biografia
Vida pregressa
Peter Voulkos nasceu o terceiro de cinco filhos de pais imigrantes gregos , Aristovoulos I. Voulkopoulos, anglicizado e encurtado para Harry (Aris) John Voulkos e Effrosyni (Efrosine) Peter Voulalas.
Após o colegial, ele trabalhou como aprendiz de moldador em uma fundição de navios em Portland. Em 1943, Peter Voulkos foi convocado para o Exército dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial, servindo como artilheiro de aviões no Pacífico.
Especialização em cerâmica
Voulkos estudou pintura e gravura no Montana State College, em Bozeman (agora Montana State University ), onde foi apresentado à cerâmica ( Frances Senska , que estabeleceu o programa de artes da cerâmica, foi sua professora). A cerâmica rapidamente se tornou uma paixão. Seus 25 quilos de argila concedidos por semestre pela escola não eram suficientes, então ele conseguiu localizar uma fonte de argila de qualidade nos pneus dos caminhões que paravam no restaurante onde trabalhava meio período.
Ele obteve seu mestrado em cerâmica pela Faculdade de Artes e Ofícios da Califórnia , em Oakland. Depois disso, ele voltou para Bozeman e começou sua carreira em um negócio de cerâmica com seu colega Rudy Autio , produzindo louças funcionais.
Em 1951, Voulkos e Autio tornaram-se os primeiros artistas residentes na Fundação para as Artes Cerâmicas Archie Bray , em Helena, Montana . É a partir de seu tempo como Diretor Residente (1951-1954) que a linhagem de seu trabalho maduro, mais tarde em plena floração durante sua gestão no Otis Art Institute em Los Angeles, Califórnia, pode ser rastreada.
Em 1953, Voulkos foi convidado a ministrar um curso de cerâmica de verão no Black Mountain College em Asheville, Carolina do Norte . Após o verão em Black Mountain, ele mudou sua abordagem para a criação de cerâmica. O artista evitou seu treinamento tradicional e em vez de criar vasos de esmalte lisos e bem lançados, ele começou a trabalhar gestualmente com argila crua, frequentemente estragando seu trabalho com cortes e perfurações.
Em 1954, depois de fundar o departamento de cerâmica artística do Otis College of Art and Design , denominado Instituto de Arte do Condado de Los Angeles, seu trabalho rapidamente se tornou abstrato e escultural. Em 1959, apresentou pela primeira vez suas cerâmicas pesadas durante a exposição na Landau Gallery em Los Angeles. Isso criou uma reação sísmica no mundo da cerâmica, tanto para o grotesco das formas das esculturas quanto para o casamento genial das artes e do artesanato, e acelerou sua transferência para a UC Berkeley.
Departamento de cerâmica da UC Berkeley
Ele se mudou para a Universidade da Califórnia, Berkeley , em 1959, onde também fundou o programa de cerâmica, que se tornou o Departamento de Design. No início dos anos 1960, ele montou uma fundição de bronze fora do campus, antecipando o elenco de metal Wurster Hall , e começou a expor seu trabalho no Museu de Arte Moderna de NY .
Ele se tornou professor titular em 1967 e continuou a lecionar até 1985. Entre seus alunos havia muitos ceramistas que se tornaram conhecidos por seus próprios méritos.
Em um leilão em Nova York em 2001, uma escultura de 1986 de Peter Voulkos foi vendida por US $ 72.625 para um museu europeu.
Ele morreu de ataque cardíaco em 16 de fevereiro de 2002, depois de conduzir um workshop de cerâmica na faculdade na Bowling Green State University , Ohio , demonstrando sua habilidade para uma platéia ao vivo.
Trabalhar
Descrição
Embora seu trabalho inicial tenha sido feito em fornos elétricos e a gás, mais tarde em sua carreira ele disparou principalmente no forno anagama de Peter Callas, que ajudou a introduzir a estética japonesa de queima de madeira nos Estados Unidos. Peter Voulkos também está entre aqueles que elevaram a cerâmica à esfera estética não utilitária. Ao montar o departamento de cerâmica da UC Berkeley, seus alunos foram autorizados a fazer um bule, "somente se não funcionasse". Voulkos iniciou esta nova tendência enquanto estava em Los Angeles nos anos 1950, dizendo: "havia uma certa energia em torno de LA na época". Ele é mais comumente identificado como um ceramista expressionista abstrato.
As esculturas de Voulkos são conhecidas por seu peso visual, sua construção de forma livre e sua decoração agressiva e energética. Durante a modelagem, ele rasgava, socava e arrancava vigorosamente suas superfícies. Em alguns momentos de sua carreira, ele fundiu esculturas em bronze; e nos primeiros períodos suas obras de cerâmica eram esmaltadas ou pintadas e / ou acabadas com pinceladas pintadas.
Peter Voulkos também é memorável pelas sessões de escultura em cerâmica ao vivo que conduzia na frente de seus alunos, demonstrando ao vivo o trabalho árduo que é seu estilo de cerâmica e seu talento ao longo desse processo. Sua busca de criatividade às vezes levava ao uso de máquinas comerciais de mistura de massa para misturar a argila e ao desenvolvimento de um protótipo para uma roda de oleiro elétrica.
Em 1979 foi apresentado ao uso da queima de lenha em fornos anagama por Peter Callas, que se tornou seu colaborador nos 23 anos seguintes. A maior parte do trabalho tardio de Voulkos foi feito a lenha no anagama de Callas , localizado primeiro em Piermont, Nova York , e depois em Belvidere, Nova Jersey . Esta parceria única e o trabalho resultante são considerados por muitos curadores e colecionadores o período mais exuberante da carreira de Voulkos.
Esculturas
- Palácio da Justiça , 1971, bronze
- Sr. Ishi , 1970, bronze,
- Untitled (Stack) , 1980, grés, exibido no Oakland Museum of California
Coleções públicas
- American Museum of Ceramic Art (Pomona, Califórnia), di Rosa (Napa, CA)
- Museu de Arte de Honolulu
- Coleção de arte do Governador Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza (Albany, NY)
- Victoria and Albert Museum
- Museu de artesanato popular japonês (Tóquio)
- Galeria Nacional de Victoria (Melbourne, Austrália)
- Museu Metropolitano de Arte
- Museu de Arte Moderna (cidade de Nova York)
- Museu Nacional de Arte Moderna, Kyoto
- Oakland Museum of California
- Museu de Arte da Filadélfia
- Smithsonian Institution (Washington, DC)
- Museu Stedelijk de Amsterdã
- Museu de Arte da Universidade de Iowa
- Museu de Arte de Palm Springs (Palm Springs, Califórnia)
- Instituto de Artes de Detroit (Detroit, Michigan)
Prêmios
- 1959: Prêmio Rodin Museum
- 1984: Guggenheim Fellowship
- 1997: Prêmio Artista Distinto por Conquista de Vida da College Art Association
Vida pessoal
Voulkos deixa sua primeira esposa, Margaret Cone, e sua filha, Pier, artista de cerâmica plástica; sua esposa, Ann, e seu filho, Aris; e seu irmão e duas irmãs.
No início dos anos 1980, Peter Voulkos foi para a reabilitação para lidar com o vício em álcool e cocaína.
Veja também
Referências
Leitura adicional
- Rhodes, Daniel (1959). Grés e porcelana: a arte da cerâmica de alta cozedura . Filadélfia: Chilton Book Company, Pensilvânia, 1959.
- Coplans, John (1966). Cerâmica Expressionista Abstrata (catálogo da exposição). Universidade da Califórnia, Irvine, 1966.
- Leia, Herbert (1964). Uma história concisa da escultura moderna . Nova York: Oxford University Press, New York.
- Beard, Geoffrey (1969). Modern Ceramics London: Studio Vista, Reino Unido, 1969.
- Fischer, Hal (novembro de 1978). "The Art of Peter Voulkos", Artforum , pp. 41–47.
- Slivka, Rose (1978). Peter Voulkos: A Dialogue with Clay . Nova York: New York Graphic Society em associação com o American Crafts Council.
- Museu de Arte Moderna de São Francisco (1978). Peter Voulkos: A Retrospective 1948-1978 . São Francisco, Califórnia.
- Preaud, Tamara e Serge Gauthier (1982). Cerâmica do Século XX . Nova York: Rizzoli International.
- MacNaughton, Mary et al. (1994). Revolution in Clay: The Marer Collection of Contemporary Ceramics . Scripps College, Claremont, Califórnia, em associação com a Universidade de Washington, Seattle.
- Slivka, Rose e Karen Tsujimoto (1995). A Arte de Peter Voulkos . Kodansha International em colaboração com o Oakland Museum, Oakland, Califórnia.
- Danto, Arthur Coleman e Janet Koplos (1999). Escolha da América: Modern American Ceramics . 's-Hertogenbosch, Holanda: Het Kruithuis, Museu de Arte Contemporânea. pp. 9-12, 16-9, 104-7, 133.
- The American Art Book (1999). Londres: Phaidon Press Limited. p. 467.
- Cooper, Emmanuel (2000). Dez mil anos de cerâmica . 4ª ed. Filadélfia, PA: University of Pennsylvania Press.
- Faberman, Hilarie, et al. (2004). Picasso para Thiebaud: Arte Moderna e Contemporânea das Coleções de Alunos e Amigos da Universidade de Stanford . Palo Alto, Califórnia: Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts, Stanford University.
- Sorkin, Jenni (2015). "Peter Voulkos: Rocking Pot". Leap Before You Look: Black Mountain College 1933-1957 . New Haven, CT: Yale University Press. pp. 272–273. ISBN 9780300211917.
links externos
- Site da Voulkos & Co.
- Página do artista na Galeria Frank Lloyd
- Cronologia em Artnet.com
- Selz, Peter (junho de 2002). "In Memoriam: Peter Voulkos" . Associação de Ex-alunos da Califórnia, Berkeley. Arquivado do original em 1º de junho de 2008.