In Dreams (canção de Roy Orbison) - In Dreams (Roy Orbison song)

"Em sonhos"
Capa de imagem para single de 45 RPM "In Dreams"
Single de Roy Orbison
do álbum In Dreams
Lado B	"Shahdaroba"
Publicados	13 de fevereiro de 1963 Acuff-Rose Publications, Inc. ( 13/02/1963 )
Liberado	Fevereiro de 1963
Gravada	4 de janeiro de 1963
Estúdio	RCA Victor Studio B , Nashville, Tennessee
Gênero	Rocha
Comprimento	2 : 48
Rótulo	Monumento
Compositor (es)	Roy Orbison
Produtor (es)	Fred Foster
Cronologia de solteiros de Roy Orbison
" Working For The Man " (1962) " In Dreams " (1963) "Queda" (1963)

" In Dreams " é uma canção composta e cantada pelo cantor Roy Orbison . Uma balada operística de amor perdido, foi lançada como single pela Monument Records em fevereiro de 1963. Tornou-se a faixa-título do álbum In Dreams , lançado em julho do mesmo ano. A canção tem uma estrutura única em sete movimentos musicais nos quais Orbison canta em duas oitavas , além do alcance da maioria dos cantores de rock and roll.

A canção alcançou o pico nas paradas da Billboard Hot 100 no 7º lugar, e ficou nas paradas do Reino Unido por cinco meses, enquanto Orbison fazia uma turnê compartilhando faturamento com os Beatles . Ele ganhou notoriedade novamente em 1987, quando Orbison lançou uma antologia regravada de seus maiores sucessos; no ano anterior, David Lynch havia usado a música provocativamente em seu thriller dark Blue Velvet , ajudando a reviver a carreira de Orbison. O tema da música foi entrelaçado em composições semelhantes ao longo de sua gestão como músico. Como resultado, várias coleções de músicas de Orbison compartilham o título da canção. A Rolling Stone listou "In Dreams" no número 319 de suas 500 melhores canções de todos os tempos .

Fundo

Em 1956, Roy Orbison assinou com a Sun Records, que lançou lendas do rockabilly como Elvis Presley e Carl Perkins . Os primeiros lançamentos de Orbison refletiram o estilo de "Ooby Dooby", " Go! Go! Go! ", E uma música que ele escreveu para os Everly Brothers sobre sua futura esposa, "Claudette". Orbison teve um sucesso marginal na Sun Records, mas sentiu que seus talentos não estavam sendo empregados de forma adequada porque ele foi feito para cantar padrões de rock de doze compassos com guitarras e bateria pesadas.

Em 1960, quando se mudou para a Monument Records , o estilo de Orbison mudou para o que ele se tornaria conhecido pelo resto de sua carreira. Com " Only the Lonely ", co-escrita com Joe Melson e gravada por Bill Porter , as canções de Orbison se transformaram em baladas introspectivas e lamentosas, e empregaram totalmente seu poderoso alcance vocal de três oitavas apoiado por um acompanhamento mais orquestral. Um tema musical recorrente em muitas das canções de Orbison é o clímax em uma história representada por uma confissão crua e emocionalmente vulnerável cantada em um "falsete assustadoramente alto", de acordo com o autor Peter Lehman.

Orbison era um artista raro; quando muitos shows de rock and roll eram acompanhados por performances frenéticas no palco, Orbison raramente se movia. Sua voz foi o que chamou a atenção dos ouvintes. kd lang , que cantou " Crying " com ele em um dueto, escreveu mais tarde: "Não era como Elvis: não era como se seus lombos estivessem em chamas ou algo parecido. É mais como se Roy fosse um lugar privado para ir - um consolo ou um refúgio. " O fundador da Monument Records, Fred Foster, disse a respeito dele: "Ele usava melodias tão complexas e lindas. Ele trouxe um estilo clássico e barroco para a música pop".

Composição

Orbison mais tarde afirmou que a origem de "In Dreams" veio a ele enquanto ele estava dormindo, como muitas de suas canções. Ele costumava ouvir música enquanto dormia com um disc-jóquei de rádio anunciando que era a nova música de Elvis Presley. Para esta música, no entanto, ele estava meio acordado quando a imaginou e pensou: "Rapaz, isso é bom. Eu preciso terminar isso. Que pena que coisas não acontecem em meus sonhos." Quando ele acordou na manhã seguinte, toda a composição foi escrita em 20 minutos.

Como muitas das canções de Orbison, "In Dreams" rejeita a estrutura verso-refrão-verso-ponte-refrão da maioria do rock and roll. Em vez disso, reflete a procissão de adormecer e ficar imerso em uma fantasia indescritível. Começa como uma canção de ninar com dedilhados mínimos do violão, com Orbison apresentando ao ouvinte "Um palhaço cor de doce que eles chamam de homem da areia" meio falado e meio cantado no estilo Sprechgesang comum em óperas e outras apresentações de teatro musical. O homem da areia o coloca para dormir, onde ele começa a cantar sobre os sonhos de seu amante. A bateria pega o ritmo para seguir as letras de Orbison ainda mais no subconsciente, e um piano se junta enquanto a letra conta como Orbison passa o tempo com ela, acompanhado por vocalistas ofegantes. As cordas da orquestra se opõem à sua melodia, que tem o efeito de representar uma voz cantada em si.

Usando um intervalo de cinco a oito notas, a voz de Orbison aumenta quando ele acorda e descobre que seu amante se foi. A música viaja; a música para e uma tatuagem em staccato a substitui, enquanto ele chora ao lembrar que ela o deixou. O clímax é um crescendo poderoso enquanto ele grita "É uma pena que todas essas coisas / Só podem acontecer nos meus sonhos", e a resolução segue sua voz do falsete à nota final uma oitava abaixo enquanto ele canta "Somente em sonhos / Em lindos sonhos ", como todos os instrumentos e cantores concluem com ele abruptamente. A música nunca repete uma seção. Em dois minutos e quarenta e oito segundos, passa por sete movimentos com melodias e progressões de acordes distintas. As duas primeiras seções têm dezesseis compassos cada; o resto são apenas oito barras. Em comparação com a forma padrão das canções pop em AABA - onde A representa um verso padrão e B representa uma variação, geralmente referida como a ponte - "In Dreams", com cada variação, pode ser representada como Intro-ABCDEF.

Recepção e legado

"In Dreams" foi gravada no RCA Studio B em Nashville em 4 de janeiro de 1963 e lançada no mesmo mês. "In Dreams" alcançou a 7ª posição no Billboard 's Hot 100 e passou 13 semanas nas paradas nos Estados Unidos. Durante os cinco meses em que a música esteve nas paradas, Orbison substituiu o guitarrista Duane Eddy em uma turnê pela Inglaterra. Ele era imensamente popular na Inglaterra e dividia o faturamento com os Beatles , de quem nunca tinha ouvido falar. Promotores ingleses - e escoceses - desconfiavam de Orbison como empate; ele não era convencionalmente atraente ou animado durante a apresentação, e eles se perguntaram se o público iria embora. A turnê esgotou em uma tarde, no entanto. O primeiro encontro de Orbison com John Lennon foi estranho porque Orbison estava sobrecarregado com a quantidade de publicidade dedicada aos Beatles quando era ele quem deveria ser a atração principal do show. A Beatlemania , no entanto, estava tomando conta e Orbison aceitou que ele não era exatamente a atração principal, então ele decidiu ir primeiro ao palco. Na noite de abertura, o público reagiu intensamente às baladas de Orbison, quando ele terminou com "In Dreams". Philip Norman , um biógrafo dos Beatles, escreveu mais tarde "Enquanto Orbison se apresentava, sem queixo e trágico, os Beatles estavam nos bastidores, perguntando-se como ousariam segui-lo". Depois de exigir que Orbison tocasse pelo dobro do tempo programado, o público gritou por um décimo quinto encore, que Lennon e Paul McCartney se recusaram a permitir, impedindo Orbison de voltar ao palco.

Uma compilação das canções de maior sucesso de Orbison foi regravada em janeiro de 1986 e lançada em 1987 com o título In Dreams: The Greatest Hits . Coincidiu com o lançamento do dark e surreal thriller de mistério Blue Velvet , dirigido por David Lynch . Orbison ficou surpreso com a forma como Lynch usou "In Dreams". No filme, um psicopata assassino e moralmente falido chamado Frank Booth (interpretado por Dennis Hopper ) é obcecado pela música e exige que ela seja tocada repetidamente, chamando-a de "Palhaço Colorido Candy". Em uma cena, é sincronizado labialmente por um personagem extravagantemente efeminado interpretado por Dean Stockwell , após o que Booth fica furioso e vence o protagonista. Lynch afirmou mais tarde, " é uma bela música e foi escrita por Roy ... Aquela letra, aquela sensação significava algo para ele. E aconteceu que uma música em uma determinada situação poderia significar outra coisa. E a forma como Frank Booth usou essa música em dois lugares diferentes, é simplesmente inacreditável. Mas eu posso ver por que Roy ficou chateado porque para ele significava uma terceira coisa. "

Orbison não autorizou o uso da música nem sabia que seria usada, mas o uso de "In Dreams" foi benéfico para sua carreira, que havia estagnado nos anos 1970. A revista BAM chamou a música de "o epicentro emocional do filme". O biógrafo de Orbison, Ellis Amburn, chamou "In Dreams" de enganosamente simples e que é usado com um efeito significativo em Blue Velvet porque sugere que sonhar é preferível a acordar, e poder e controle são os temas reais da música, em vez de amor, saudade e perda. O filme tornou a música uma favorita de culto e, depois de assisti-la algumas vezes, Orbison reconsiderou sua posição sobre seu uso. Depois do filme, Orbison regravou "In Dreams" mais uma vez em 1987, para o qual Jeff Ayeroff trouxe David Lynch para ajudar Orbison. Um videoclipe para a nova regravação foi dirigido por Leslie Libman. As filmagens do filme são apresentadas no videoclipe de 1987 de "In Dreams", e intercaladas com cenas de ação ao vivo da imagem de Orbison projetada sobre um pano de linho fino ao vento.

Enquanto ouvia a trilha sonora de Blue Velvet em repetição durante uma noite sem dormir, Bono do grupo de rock U2 ficou obcecado por "In Dreams". Depois de finalmente conseguir dormir, ele acordou com outra música em sua cabeça, que a princípio ele presumiu ser uma música diferente de Orbison. Isso se tornou " Ela é um mistério para mim ", uma canção escrita por Bono e seu colega do U2, The Edge para Orbison. Ele apareceu no último álbum de Orbison, Mystery Girl , lançado em 1989. No mesmo álbum, "In Dreams" recebeu sua peça companheira, "In the Real World", que foi escrita por Will Jennings e Richard Kerr . Muitas das canções de Orbison abordam o sonho ou são apresentadas em um estilo onírico. Além do álbum lançado em 1963 e do álbum regravado de sucessos em 1987, um documentário canadense sobre a vida de Orbison e o impacto no rock and roll também tocou no tema exemplificado pela música; foi intitulado In Dreams: The Roy Orbison Story e lançado em 1999.

Gráficos semanais

Citações

Bibliografia

• Amburn, Ellis (1990). Dark Star: The Roy Orbison Story , Carol Publishing Group. ISBN  0-8184-0518-X
• Clayson, Alan (1989). Apenas o solitário: a vida e o legado de Roy Orbison , St. Martin's Press. ISBN  0-312-03961-1
• Creswell, Toby (2006). 1001 canções: as maiores canções de todos os tempos e os artistas, histórias e segredos por trás delas , Thunder's Mouth Press. ISBN  1-56025-915-9
• Lehman, Peter (2003). Roy Orbison: The Invention of An Alternative Rock Masculinity , Temple University Press. ISBN  1-59213-037-2
• Orbison, Roy Jr. (2017). O autorizado Roy Orbison . Orbison, Wesley; Orbison, Alex; Slate, Jeff (2ª ed.). Nova York: Center Street. ISBN 9781478976547. OCLC  1017566749 .