Dulce Pinzon - Dulce Pinzon

Dulce Pinzón
Dulce Pinzón
Nascer	1974; Cidade do México, México
Nacionalidade	mexicano
Alma mater	Universidad de Las Americas, Indiana University of Pennsylvania
Ocupação	Fotógrafo, autor
Conhecido por	fotografia de belas artes, retratos, ativismo ambiental
Trabalho notável	A verdadeira história dos super-heróis
Prêmios	Ford Foundation Grant, New York Foundation for the Arts Fellowship in Photography
Local na rede Internet	www.dulcepinzon.com

Dulce Pinzón (nascida em 1974 na Cidade do México , México) é uma artista mexicana que atualmente mora no Brooklyn , em Nova York, e na Cidade do México, México. Em 2015, ela foi nomeada pela Forbes Magazine como "Uma das 50 mexicanas mais criativas do mundo", e a revista Vogue a identificou como uma das "8 fotógrafas mexicanas que estão se destacando em nível global". Em 2020, a Voice of America a caracterizou como tendo "conquistado um lugar de prestígio no mundo da fotografia de belas artes".

Educação

Pinzón estudou Comunicação de Mídia de Massa na Universidad de las Américas Puebla, no México, e Fotografia, na Universidade de Indiana da Pensilvânia, nos Estados Unidos. Ela se mudou para a cidade de Nova York em 1995 e estudou no International Center of Photography . Ela mora e trabalha no México e em Nova York.

Fotografia

A obra de Pinzon é influenciada por sentimentos de nostalgia, questões de identidade, frustrações políticas, ambientais e culturais. O objetivo que ela persegue por meio de seu ativismo artístico é o consumo cultural, personalização e intervenção. Alguns de seus projetos são: "Viviendo En El Gabacho " (um coloquialismo espanhol para "estrangeiro" que no México é usado como um coloquialismo mexicano para "viver nos Estados Unidos"), " Loteria " (Loteria), "Multiracial", "Generosidade" e "Histórias reais dos super-heróis". Seu trabalho foi publicado e exibido no México, Estados Unidos, Austrália, América Latina, Ásia e Europa.

A verdadeira história dos super-heróis

Em 2006, Pinzón concluiu um projeto no qual fotografou vários trabalhadores imigrantes na cidade de Nova York vestidos como super-heróis que, como ela, vieram principalmente do estado de Puebla, no México. “Eles são tão quietos, trabalhadores e invisíveis”, disse Pinzón sobre seus assuntos em um artigo no The New York Times em 2006. “Eu queria homenageá-los”. Pinzón inspirou-se em sua nostalgia pela cultura Mexicopop como um meio para transmitir suas opiniões por meio de sua arte.

Esta série consiste em 20 fotografias coloridas de imigrantes mexicanos vestidos com trajes de conhecidos super-heróis americanos e mexicanos. Pinzón divide os títulos das fotografias em cinco seções que não apenas intitulam as fotografias, mas também fornecem dados biográficos sobre o assunto. Essas seções são:

Nome do super-herói
Nome do trabalhador diário
Nome do país de origem
O que o trabalhador faz para viver
E a quantidade de dinheiro que eles mandam para casa.

Um exemplo desses "super-heróis do dia-a-dia" é a fotografia intitulada "Noe Reyes. Ele manda centenas de dólares de volta para o México todos os meses". Existem muitos trabalhadores indocumentados de Puebla que residem na cidade de Nova York e trabalham como lavadores de louça, trabalhadores de delicatessen e faxineiras, etc. e que raramente são reconhecidos por seus atos diários de sacrifício e heroísmo no sustento de suas famílias em seus países de origem .

Outro exemplo, é a história da fotógrafa Minerva Valencia, que se vestiu de Mulher-Gato para a obra de arte de Dulce. Valencia veio de Puebla para Nova York e trabalha como babá em Nova York. O valor da remessa econômica que ela envia de volta para Puebla, no México, é de quatrocentos dólares por semana.

A crítica de fotografia da revista New Yorker Maria Lokke escreveu sobre essas imagens:

Na série “Superheroes” de Dulce Pinzon, fantasias são sobrepostas aos mexicanos da classe trabalhadora em Nova York: cozinheiras, babás, operários da construção. Essas cenas satíricas questionam o heroísmo moderno e destacam o papel vital que esses indivíduos desempenham nas vidas de suas famílias e na economia da comunidade em geral, em ambos os lados da fronteira. Ela fez essas fotos, ela escreve, “para homenagear esses homens e mulheres corajosos e determinados que de alguma forma conseguem, sem a ajuda de qualquer poder sobrenatural, resistir a condições extremas de trabalho a fim de ajudar suas famílias e comunidades a sobreviver e prosperar. ”

E ao discutir as fotos de Pinzon no Museu de Arte das Américas , a revista Washingtonian observou que:

A icônica série "Histórias reais de super-heróis", da fotógrafa mexicana de Brooklyn Dulce Pinzón, retrata imigrantes mexicanos no setor de serviços realizando suas tarefas diárias disfarçados de super-heróis americanos. Com títulos como "Aquaman é Juventino Rosas do Estado do México. Ele trabalha em um mercado de peixes em Nova York. Ele envia US $ 400 para casa todas as semanas", os retratos comemoram as realizações de uma população enorme, mas invisível.

Este projeto é facilmente a série mais conhecida de Pinzon e já foi exibido em todo o mundo em museus, galerias e feiras de arte internacionais. O processo levado por Pinzón em seu ativismo fotográfico de arte foi o consumo cultural (super-heróis), customização (trabalhadores mexicanos retratados como super-heróis) e intervenção (arte exibida em áreas populares como museus, galerias e feiras de arte). Inspirada por essas fotos, em 2015, a Organização Internacional para as Migrações (OIM), sediada em Genebra, lançou uma campanha de mídia social sob a tag #MigrantHeroes "para convidar pessoas ao redor do mundo a identificar e contar as histórias de heróis migrantes."

Em 2012, a série fotográfica foi publicada em inglês, espanhol e francês como um livro intitulado Dulce Pinzón: A verdadeira história dos super-heróis (Editorial RM, ISBN 978-8415118244 ).

Em 2020, as fotos foram adicionadas à coleção permanente do Museo Universitario de Arte Contemporáneo na Cidade do México e classificadas como parte do Patrimônio Nacional do México.

Loteria

Como foi observado em pesquisas acadêmicas sobre seu trabalho, o trabalho de Dulce Pinzon também é claramente inspirado pela cultura dualista dentro dos mexicanos em Nova York. Ela demonstrou esse conceito de dualismo em seu projeto de 2001-2002 " Loteria " (em espanhol para "Loteria"), que é um jogo de cartas tradicional mexicano. Neste projeto, ela usou as imagens de cartão deste conhecido jogo de cartas mexicano e projetou essas imagens nos corpos nus de alguns de seus amigos e entes queridos de Nova York. Este projeto também é representativo do conceito de transculturação do estudioso cubano Fernando Ortiz Fernández . Ao projetar as imagens das cartas do jogo "Loteria" nos corpos humanos de residentes de Nova York, ela demonstrou como a cultura flui através dos padrões de migração das pessoas, que é uma forma de remessas culturais .

Multirracial

Financiado por uma doação do Fundo Nacional Mexicano para Arte e Cultura (FONCA), este projeto de retrato fotográfico consiste em 16 retratos coloridos de "pessoas de origem étnica mista em frente a fundos de cores primárias". Este trabalho foi descrito como: "A nova-iorquina mexicana Dulce Pinzon, em sua série" Multiracial ", revisita os campos de cores ousados característicos da arte tradicional da América Latina e os reinterpreta como fundos brilhantes para explorações sobre o que a cor significa para um mundo cada vez mais diversificado sociedade, cada vez mais preocupada com a auto-identidade. "

Ativista ambiental

Por muitos anos Pinzon concentrou uma grande quantidade de energia nas questões ambientais e em 2017 encenou a primeira intervenção artística com a introdução do projeto Generosidade , que foi descrito pela imprensa mexicana como um projeto que "oferece um compromisso ambiental com a comunidade, tendo como tema focado o uso de isopor ”.

Pinzon descreve a Generosidade como "um projeto clandestino que surgiu há dois anos, do qual estou preocupado que os produtos que são usados como canudos ou copos de plástico tenham uma vida útil de um a dois minutos e, em contraste, levam centenas de anos para desaparecer; no entanto, já existem produtos feitos com materiais biodegradáveis, como a pedra do abacate, que vai se degradar em três meses ”.

Prêmios

2014–2017 - Bolsa do Fundo de Artes SNCA / FONCA, México.

2012 - Prêmio Primeiro Lugar - Sexto Simpósio Internacional de Fotografia: Mazatlán Abierto, México

2011 - Prêmio ZONAMACO Perrier de Arte de Fotografia Digital, Cidade do México, México

2010 - Prêmio Gaea Foundation / Sea Change Residency

2008 - Bolsa da Fundação Ford

2006 - Fundação para a Bolsa de Artes em Fotografia de Nova York

2002 - Jóvenes Creadores Grant, México

2002 - Concessão do Fundo Nacional de Arte e Cultura do México

Coleções

The Queens Museum of Art, Nova York, NY

Museu San Diego of Art , San Diego , CA

Museu Nacional de Arte Mexicana , Chicago, IL

Carnegie Museum , Pittsburgh , PA

Columbia University , Nova York, NY

Universidade de Maryland , College Park, MD

Centro Internacional de Fotografia , Nova York

Museo Universitario de Arte Contemporáneo, Cidade do México, México

O Museu de Arte Montclair, Montclair, NJ

Snite Museum of Art da Universidade de Notre Dame

EnFoco

Neuberger Museum of Art , Purchase College , State University of New York , Purchase, NY

Museu de Arte Latino-Americana , Long Beach, CA

Centro de la Imagen, Cidade do México, México

Kalamazoo Institute of Arts , Kalamazoo, MI

El Museo del Barrio , Nova York, NY

Exposições Selecionadas

2006 - Dulce Pinzon - A história real dos super-heróis - Queens Museum, Nova York, NY, EUA

2007 - 2008: Kunsthaus Miami, Flórida, Estados Unidos

2008 - The Real Story of Superheroes - Dicke Building Art Gallery na Trinity University , San Antonio , Texas

2008 - Uma Declaração de Imigração - Museu Nacional de Arte Mexicana, Chicago, Illinois, EUA

2008 - Caras Vemos, Corazones no Sabemos: The Human Landscape of Mexican Migration, Haggerty Museum of Art , Marquette University , Milwaukee , Wisconsin , EUA

2011 - Fotográfica de Bogotá, Bogotá , Colômbia

2011 - Bienal de Pittsburgh, Museu Andy Warhol , Pittsburgh , Pensilvânia, Estados Unidos

2011– Festival Les Rencontres d'Arles Photographie, Arles , França

2011 - Dulce Pinzón: Superheroes - Foosaner Art Museum , Melbourne , Flórida, EUA

2012 - "Ñew York", Museu de Arte das Américas , Washington, DC, EUA

2013 - LATINO / US Cotidiano, Museu de Arte Latino-Americana , Long Beach, Califórnia, EUA

2013 - Double Portraits, San Diego Museum of Art , San Diego, Califórnia, EUA

2013 - Character Study, DeCordova Museum and Sculpture Park , Lincoln, Massachusetts , EUA

2013 - The Real Story of Superheroes - Boca Raton Museum of Art , Boca Raton , Flórida, EUA

2013 - Scope Art Fair , Nova York, EUA

2015 - Rosenberg Art Gallery no Goucher College , Towson , Maryland, Estados Unidos

2015 - PhotoEspaña 2015, Madrid, Espanha.

2016 - Texas Contemporary, Houston, Texas, EUA

2017 - FotoMexico, Cidade do México, México

2017 - Dulce Pinzon: Generosidade, Museo Amparo, Puebla , México

2017 - Context Art Miami, Miami, Flórida

2018 - Destino: América Latina, South Bend Museum of Art , South Bend , Indiana, EUA

2018 - ZonaMaco Foto, Cidade do México, México.

2019 - Culture and The People: El Museo del Barrio, 1969 - 2019, Parte I, El Museo del Barrio , Harlem , Nova York

2019 - "Destino: América Latina", LSU Museum of Art , Louisiana State University , Baton Rouge , Louisiana, EUA

2019 - Men of Steel, Women of Wonder - Crystal Bridges Museum of Art, Bentonville , Arkansas, The Addison Gallery of American Art na Phillips Academy , Andover , Massachusetts, e San Antonio Museum of Art , San Antonio , Texas, EUA

2019 - Aquisições recentes - Museu de Arte Neuberger , Compra, Nova York , EUA

2019 - Lille 300, El Dorado Festival, The real story of the Superheroes , Lille , França

2020 - Feira de Arte ZONAMACO, Cidade do México, México.

2020 - La véritable histoire des super-héros Festival de teatro ¿Qué onda México? Nouveau Théâtre de Montreuil, França

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