Charlotte Perriand - Charlotte Perriand

Charlotte Perriand
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Charlotte Perriand no Japão (1954)
Nascer
Charlotte Perriand

( 1903-10-24 )24 de outubro de 1903
Paris , França
Faleceu 27 de outubro de 1999 (27/10/1999)(96 anos)
Paris, França
Nacionalidade francês
Alma mater École de L'Union Centrale des Arts Decoratifs
Ocupação Arquiteto
Cônjuge (s) Percy Kilner Scholefield
Jacques Martin

Charlotte Perriand (24 de outubro de 1903 - 27 de outubro de 1999) foi uma arquiteta e designer francesa . Seu trabalho teve como objetivo criar espaços de vida funcionais, acreditando que um design melhor ajuda a criar uma sociedade melhor. Em seu artigo "L'Art de Vivre" de 1981, ela afirma "A extensão da arte de morar é a arte de viver - viver em harmonia com os impulsos mais profundos do homem e com seu ambiente adotado ou fabricado." Charlotte gostava de ficar em um espaço antes de iniciar o processo de design. Na Autobiografia de Perriand, "Charlotte Perriand: A Life of Creation", ela afirma: "Gosto de ficar sozinha quando visito um país ou sítio histórico. Gosto de ser banhada em sua atmosfera, sentindo-me em contato direto com o lugar sem a intrusão de uma terceira festa." Sua abordagem ao design inclui pegar no site e apreciá-lo pelo que ele é. Perriand sentia que se conectava a qualquer site em que estava trabalhando ou apenas visitando, ela gostava das coisas vivas e lembrava de um site que foi considerado morto.

Vida pregressa

Perriand nasceu em Paris, França, filho de um alfaiate e uma costureira. Seu professor de arte do ensino médio percebeu suas habilidades de desenho desde cedo, e sua mãe acabou incentivando-a a se matricular na École de L'Union Centrale des Arts Décoratifs (= "Escola da União Central de Artes Decorativas") em 1920 para estudar design de móveis até 1925. Um de seus professores notáveis ​​durante este período foi o designer de interiores Art Déco Henri Rapin . Perriand continuou sua educação frequentando aulas em lojas de departamentos que ofereciam oficinas de design. Também assistiu às palestras de Maurice Dufrêne , diretor do ateliê 'La Maîtrise'. Em 1925, seus projetos de trabalhos escolares foram selecionados para fazer parte da Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes . Dufrêne também expôs seus designs de decoração de parede nas Galeries Lafayette.

Carreira

Siège pivotant (1927), Musée des Arts Décoratifs, Paris

Dois anos depois de se formar, Perriand renovou seu apartamento e transformou-o em um cômodo com um bar embutido na parede feito de alumínio, vidro e cromo e uma mesa de carteado com porta-bebidas embutidos no bolso da piscina. Ela recriou este projeto como o Bar sous le Toit (= Bar sob o telhado, ou seja, "no sótão") no Salon d'Automne de 1927 . Seu projeto apresentava uma abundância de superfícies de alumínio refletoras e banhadas a níquel, bem como almofadas de couro e prateleiras de vidro. Seu design recebeu muitos elogios da imprensa e estabeleceu Perriand como um talento a ser observado. A Bar sous le Toit mostrou sua preferência por designs que representavam a era das máquinas, um afastamento da preferência da época por objetos finamente feitos à mão em madeiras raras. Perriand aproveitou o uso do aço como meio neste projeto, que antes era usado principalmente por homens. Apesar do sucesso do Bar sous le Toit em tornar seu nome conhecido, Perriand não estava satisfeito em criar designs apenas para os ricos; ela queria trabalhar para Le Corbusier e buscar a produção em série e habitações de baixo custo. Ela se inspirou nos livros dele, pois achava que seus escritos que criticavam as artes decorativas alinhavam-se com a forma como ela desenhava. Quando ela se candidatou para trabalhar no estúdio de Le Corbusier em outubro de 1927, foi rejeitada com a resposta "Não bordamos almofadas aqui". No entanto, um mês depois, Le Corbusier visitou o Bar sous le Toit no Salon d'Automne , que o convenceu a lhe oferecer um emprego como designer de móveis.

Trabalho com Le Corbusier 1927-1937

No estúdio de Le Corbusier, ela se encarregou do trabalho de interiores e da promoção de seus designs por meio de uma série de exposições. Perriand descreveu o trabalho como sendo altamente colaborativo entre Le Corbusier, Pierre Jeanneret (seu primo) e ela; eles eram "três dedos em uma mão".

Em 1928, ela projetou três cadeiras a partir dos princípios de Corbusier de que a cadeira era uma "máquina para sentar" e que cada uma das três acomodaria diferentes posições para diferentes tarefas. A pedido de Corbusier, uma cadeira foi feita para conversas: a cadeira tipo sling B301; outra para relaxamento: a poltrona LC2 Grand Comfort ; e a última para dormir: a chaise longue B306. As cadeiras tinham estruturas tubulares de aço. Nos modelos de protótipo, o aço foi pintado; na produção, os tubos de aço eram banhados a níquel ou cromo.

Na década de 1930, o foco de Perriand tornou-se mais igualitário e populista. Junto com o design de móveis e espaços residenciais, ela também se envolveu com muitas organizações de esquerda, como a Association des Écrivains et Artistes Révolutionnaires e a Maison de la Culture . Colaborou também com o "Jeunes" em 1937 e ajudou a fundar a "Union des Artistes Modernes". Em seus projetos da época, ao invés do cromo, que se mostrava caro, ela passou a usar materiais tradicionais como madeira e cana, que eram mais acessíveis. Ela também usou algumas técnicas artesanais que ela expôs na Exposição Internacional de Bruxelas de 1935 . Muitos de seus projetos desse período foram inspirados nos móveis vernáculos de Savoie , onde seus avós paternos moravam - um lugar que ela visitava com frequência quando criança.

Depois de trabalhar com Le Corbusier por uma década, ela "saiu de sua sombra para uma carreira de sucesso".

Japão e Vietnã 1940-1946

Depois de terminar seu trabalho com Le Corbusier, ela trabalhou com Jean Prouvé . Ele projetou objetos de metal, como telas e corrimãos de escadas. A guerra mudou seu foco para o projeto de quartéis militares e móveis para moradias temporárias. Em 1940, a França se rendeu e eles se separaram até 1951. Perriand deixou a França para ir para o Japão quando os alemães chegaram para ocupar Paris em 1940. Ela viajou para o Japão como assessora oficial de desenho industrial do Ministério do Comércio e Indústria. Enquanto estava no Japão, ela aconselhou o governo a elevar os padrões de design na indústria japonesa para desenvolver produtos para o Ocidente. No caminho de volta para a Europa, ela foi detida e forçada ao exílio vietnamita por causa da guerra. Durante seu exílio, ela estudou marcenaria e tecelagem e também ganhou muita influência do design oriental. O Livro do Chá que ela leu nessa época também teve um grande impacto em seu trabalho e ela o referenciou ao longo do resto de sua carreira.

No período após a Segunda Guerra Mundial (1939–45), houve um interesse crescente no uso de novos métodos e materiais para a produção em massa de móveis. Fabricantes de materiais como fórmica , compensado , alumínio e aço patrocinaram os salões da Société des artistes decorateurs . Os designers que exibiram seus trabalhos experimentais nos salões neste período incluíram Perriand, Pierre Guariche , René-Jean Caillette , Jean Prouvé, Joseph-André Motte , Antoine Philippon e Jacqueline Lecoq .

Regresso a Paris 1946-1966

O trabalho de Charlotte Perriand estava em alta demanda e ela trabalhou em muitos projetos, de resorts de esqui a residências estudantis. Ela frequentemente se recusava a mobiliar prédios projetados por outros arquitetos. No entanto, ela estava ansiosa para trabalhar com Jean Prouvé novamente, que colaborou com ela e produziu vários de seus projetos de 1951 a 1953. Ela também projetou os interiores e cozinhas para a famosa Unité d'habitation .

Alguns de seus trabalhos nesse período de tempo específico incluem:

Les Arcs 1967-1982

Os resorts de esqui em Les Arcs em Savoie combinaram os interesses de Perriand em pré-fabricação, padronização, industrialização e arquitetura de montanha e foram considerados o clímax de sua carreira. Como os hóspedes passariam a maior parte do tempo ao ar livre, Perriand projetou quartos mínimos, sendo o estilo de célula mínimo uma marca registrada de seu design. Em vez disso, os edifícios têm grandes espaços abertos à natureza e aos elementos. É importante ressaltar que a padronização das unidades úmidas (banheiros e cozinhas) aumentou a eficiência e permitiu a construção de 500 estúdios habitáveis ​​muito rapidamente.

The Chaise Longue

Imagem de Chaise Longue
Chaise Longue de Charlotte Perriand e Le Corbusier

Perriand estava familiarizado com as cadeiras de madeira curvada de Thonet e as usava frequentemente não apenas como inspiração, mas também em seus designs. Sua chaise longue, por esta razão, tem alguma semelhança com o rocker de madeira curvada de Thonet, embora não pareça balançar quando sentado na base de 4 pernas. Mas quando a espreguiçadeira é removida da base e colocada em uma superfície plana, ela balança suavemente. A cadeira possui tubo duplo nas laterais e base em chapa lacada. As pernas, involuntariamente, lembram cascos de cavalo. Perriand pegou isto e correu com ele, encontrando pele de pônei de peleteiros parisienses para cobrir a chaise. Perriand escreveu em um livro de memórias: "Embora os designs de nossas cadeiras estivessem diretamente relacionados à posição do corpo humano ... eles também eram determinados pelos requisitos de arquitetura, ambiente e prestígio". Com uma cadeira que reflete o corpo humano (estrutura fina, almofada / cabeça) e possui qualidades decorativas (fabricação, qualidades estruturais) eles alcançaram esse objetivo. Não foi imediatamente popular devido à sua simplicidade formal, mas com o aumento do modernismo, também aumentou a popularidade da cadeira.

Vida pessoal

Em 1926, Perriand se casou com seu primeiro marido, Percy Kilner Scholefield, e eles converteram seu apartamento no sótão em um interior da 'era da máquina'. Em 1930, Charlotte e Percy se separaram e ela se mudou para Montparnasse . Ela teve uma filha nascida em 1944, Pernette, com seu segundo marido, Jacques Martin, que trabalhou ao lado de sua mãe por mais de 25 anos.

Ela morreu três dias após seu 96º aniversário em 1999.

Linha do tempo

  • 1927 É entrevistado por Le Corbusier em uma tarde de outubro. Depois de uma rápida olhada em seus desenhos, ela é rejeitada e Le Corbusier se despede com o comentário seco "Não bordamos almofadas aqui". Ela deixa seu cartão com ele mesmo assim, e mais tarde naquele ano convida Le Corbusier para ver sua instalação no Bar sous le Toit cheio de móveis de aço tubular no Salon d'Automne . Sua criação, Nuage Bookshelf, o impressiona, resultando em um convite de Le Corbusier para ingressar em seu estúdio na 35, rue de Sèvres, para projetar móveis e interiores para ele.
  • 1928 Projeta três cadeiras com Le Corbusier e Pierre Jeanneret (a poltrona LC2 Grand Confort , a poltrona reclinável B301 e a chaise longue B306 ) para os projetos arquitetônicos do estúdio.
  • 1929 Cria um modelo de apartamento moderno em vidro e aço tubular para ser exibido como Équipement d'Habitation (= Equipamentos de Vida) no Salon d'Automne.
  • 1930 Viaja a Moscou para uma conferência Congrès International d'Architecture Moderne (CIAM) e projeta acessórios para o Pavilion Suisse na Cité Universitaire em Paris .
  • 1932 Começa a trabalhar no projeto da sede do Exército de Salvação em Paris.
  • 1933 Viaja novamente a Moscou e também a Atenas para participar das conferências do CIAM.
  • 1934 Projeta os móveis e acessórios internos para o novo apartamento de Le Corbusier na Rue Nungesser-et-Coli.
  • 1937 Sai do estúdio de Le Corbusier para colaborar com o pintor cubista Fernand Léger num pavilhão da Exposição de Paris de 1937 e para trabalhar numa estação de esqui na Sabóia.
  • 1939 Quando a Segunda Guerra Mundial começa, ela deixa a região de Savoie para retornar a Paris e projetar edifícios pré-fabricados com Jean Prouvé e Pierre Jeanneret.
  • 1940 Velas para o Japão , onde foi nomeada assessora de desenho industrial do Ministério do Comércio e Indústria.
  • 1942 Forçada a deixar o Japão como um "estrangeiro indesejável", mas é presa pelo bloqueio naval e passa o resto da guerra no Vietnã , onde se casa com seu segundo marido, Jacques Martin, e dá à luz uma filha, Pernette, em 1944 .
  • 1946 Retorna à França e revive sua carreira como designer independente e sua colaboração com Jean Prouvé.
  • 1947 Trabalha com Fernand Léger no projeto do Hôpital Saint-Lo .
  • 1950 Projeta um protótipo de cozinha para o prédio de apartamentos Unité d'Habitation de Le Corbusier em Marselha .
  • 1951 Organiza a seção francesa da Triennale di Milano em Milão .
  • 1953 Colabora no projeto do Hotel de France em Conakry , Guiné .
  • 1957 Projeta o prédio da Liga das Nações para as Nações Unidas em Genebra.
  • 1959 Trabalha com Le Corbusier e o arquiteto brasileiro Lucio Costa no interior de sua Maison du Brésil na Cité Universitaire em Paris.
  • 1960 Colabora com Ernő Goldfinger no projeto do Escritório de Turismo da França em Piccadilly, em Londres .
  • 1962 Inicia um projeto de longa duração para projetar uma série de estações de esqui em Savoie.
  • 1985 Retrospectiva de seu trabalho no Musée des Arts Décoratifs de Paris.
  • 1998 Publicação de sua autobiografia, Une Vie de Création , e apresentação de uma retrospectiva no Design Museum de Londres.
  • 1999 Morre em Paris aos 96 anos.

Galeria

  • Les Arcs 1800

  • The Unité d'Habitation

  • Vista axonométrica de uma unidade típica na Unité d'Habitation

  • Design de interiores (móveis) de Charlotte Perriand

Referências

Bibliografia

  • Charlotte Perriand por Elisabeth Vedrenne. Assouline, novembro de 2005. ISBN  2-84323-661-4 .
  • Charlotte Perriand: A Life of Creation de Charlotte Perriand. Monacelli, novembro de 2003. ISBN  1-58093-074-3 .
  • Charlotte Perriand: Uma Arte de Viver, de Mary McLeod. Harry N. Abrams, Inc. , dezembro de 2003. ISBN  0-8109-4503-7 .
  • Charlotte Perriand and Photography: A Wide-Angle Eye de Jacques Barsac. Five Continents, fevereiro de 2011. ISBN  978-88-7439-548-4 .
  • Charlotte Perriand: Livre de Bord de Arthur Rüegg. Basel: Birkhäuser (Princeton Architectural Press); primeira edição, dezembro de 2004. ISBN  3-7643-7037-8 .
  • Charlotte Perriand: Modernist Pioneer por Charlotte Benton. Design Museum, outubro de 1996. ISBN  1-872005-99-3 .
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  • Die Liege LC4 de Le Corbusier, Pierre Jeanneret e Charlotte Perriand (Design-Klassiker) de Volker Fischer. Basel: Birkhäuser. ISBN  3-7643-6820-9 .
  • Do Tubular Steel to Bamboo: Charlotte Perriand, a Migrating Chaise-longue and Japan por Charlotte Benton. Journal of Design History VOL.11, No.1 (1998).
  • Hinchman, Mark: History of Furniture. Nova York: Fairchild Books, 2009. pp. 493–496. Imprimir.
  • Barsac, Jacques. Charlotte Perriand: Trabalhos completos. Volume 1: 1903-1940 . Paris: Arquivos Charlotte Perriand; Zurique, Suíça: Scheidegger & Spiess, 2014–2017. ISBN 9783858817464.
  • Barsac, Jacques: Charlotte Perriand: Obras completas. Volume 2: 1940–1955. Zurique: Scheidegger & Spiess, 2015. ISBN  978-3-85881-747-1 .
  • Barsac, Jacques. Charlotte Perriand: Trabalhos completos. Volume 3: 1956-1968 . Paris: Arquivos Charlotte Perriand; Zurique, Suíça: Scheidegger & Spiess, 2014–2017. ISBN 9783858817488.
  • Barsac, Jacques. Charlotte Perriand: Trabalhos completos. Volume 4: 191968-1999 . Paris: Arquivos Charlotte Perriand; Zurique, Suíça: Scheidegger & Spiess, 2014–2017. ISBN 978-3-85881-778-5.
  • Croft, Catherine. “Uma pesquisa impressionante de uma figura outrora subestimada - Charlotte Perriand: Inventing a New World ['Le Monde Nouveau de Charlotte Perriand'], Fondation Louis Vuitton, Paris.” C20: The Magazine of the Twentieth Century Society , no. 1 (1º de janeiro de 2020): 58.
  • Prat-Couadau, Nathalie e Deke Dusinberee. Morando com Charlotte Perriand. Paris: Skira, 2019. ISBN 9782370741042.
  • Antonio Stefanelli. 2020. “The Art of Daily Life Objects Charlotte Perriand e Clara Porset Dialogue with Tradition.” Pad 13 (18): 196–214.

links externos