Anne Wilson (artista) - Anne Wilson (artist)

Anne Wilson
Anne Wilson Topologies.jpg
Anne Wilson instalando topologias (2002 em andamento)
Nascermos 1949
Nacionalidade americano
Educação MFA , Cranbrook Academy of Art , BFA , California College of the Arts
Anne Wilson, Topologias , 2002 em andamento

Anne Wilson (nascida em 1949) é uma artista visual que vive em Chicago . Wilson cria esculturas, desenhos, projetos de Internet, fotografia, performance e animações em stop motion em DVD, empregando toalhas de mesa, lençóis, cabelo humano, rendas, fios e arame. Seu trabalho estende os processos tradicionais da arte da fibra (técnicas como costura, crochê e tricô) para outras mídias. Wilson é professor do Departamento de Estudos de Fibras e Materiais da School of the Art Institute of Chicago .

Vida e trabalho

Anne Wilson, A Chronicle of Days , 1997-98. Coleção Museu de Arte Contemporânea do Século 21, Kanazawa, Japão

Anne Wilson nasceu em Detroit , Michigan , em 1949. Aos 15 anos, ela frequentou a George School , um internato quaker na Pensilvânia , onde recebeu treinamento em teoria feminista e filosofias de resistência passiva por meio do estudo dos ensinamentos de Gandhi sobre política não violenta . Em sua pesquisa posterior, Wilson observou que suas aulas na George School , especialmente a exortação de Gandhi a todos os indianos de que eles deveriam praticar a fiação - por razões sociais, políticas, econômicas e espirituais - influenciaram profundamente sua vida e prática artística.

A obra de arte de Anne Wilson explora práticas pessoais e públicas de sistemas rituais e sociais , ideias de desconstrução e reconstrução em mundos microcósmicos e macrocósmicos da arquitetura pública e privada , bem como temas de tempo e perda.

Wilson recebeu um BFA da Cranbrook Academy of Art e um MFA do California College of the Arts (CCA), onde seguiu estudos interdisciplinares em artes visuais. No CCA, Wilson desenvolveu uma compreensão da arte dentro de um contexto cultural, uma forma de pensar enfatizada pela instrutora do CCA, historiadora da arte e antropóloga Dra. Ruth Boyer. Posteriormente, a pesquisa de graduação de Wilson concentrou-se na arquitetura têxtil temporária, como o indlu Zulu e a tenda negra da África Subsaariana . Para Wilson, esses interesses se cruzaram com as preocupações populares de sistemas generativos, como os métodos lançados pelo artista Buckminster Fuller . Durante esse tempo, Wilson também foi influenciado pelo movimento internacional do tecido artístico, incluindo artistas como Magdalena Abakanowicz , Ritzi e Peter Jacobi, Olga de Amaral e Ed Rossbach .

Durante a década de 1970, enquanto morava em Berkeley, Califórnia , Wilson defendeu a relevância contemporânea dos processos de fibra e têxteis ao lado de materiais e técnicas de belas-artes convencionais. Wilson começou a usar o cabelo como um material de fibra no lugar da linha em 1988. Seus trabalhos, como Hair Work e A Chronicle of Days, consistem em costuras diárias em que a artista "manchava" pedaços de tecido branco com pequenos remendos de bordado à base de cabelo. Wilson começou a convidar a participação do público com seu projeto Hairinquiry (1996–1999). O Hairinquiry coletou respostas às perguntas: Como é a sensação de perder seu cabelo? O que significa cortar o cabelo? O projeto foi posteriormente arquivado em um site online.

Em 2002, Wilson iniciou a série Topologies (2002 em andamento) na exposição da Bienal do Whitney Museum of American Art . Em Topologias , redes expansivas de renda preta encontradas são desconstruídas para criar grandes topografias horizontais. Algumas das estruturas são formadas por Wilson a partir de varreduras mediadas por computador de fragmentos de renda que são manipulados e re-materializados por costura manual. A forma de Topologias é inspirada em formas de redes físicas e eletrônicas, estruturas urbanas, imaterialidade, biologia e expansão urbana.

Em 2010, Wilson produziu uma de suas instalações mais ambiciosas no Museu de Arte Knoxville em East Tennessee . Indústria local , um componente central da exposição Anne Wilson: Wind / Rewind / Weave , foi uma instalação site-specific como uma "fábrica têxtil" colaborativa. De 22 de janeiro a 25 de abril de 2010, os visitantes do Museu de Arte de Knoxville trabalharam juntos para produzir um pedaço de tecido. Wilson concebeu Wind / Rewind / Weave como uma meditação sobre o trabalho, reconhecendo a localização geográfica específica do Museu de Arte de Knoxville, no centro histórico das tradições da tecelagem manual e da produção têxtil nos Estados Unidos. O pano da Indústria Local , de 23,1 m de comprimento, estava em exibição no Museu de Arte de Knoxville em 2011.

Também relacionado à produção têxtil em conteúdo, Wilson coreografou performances de 4 thread walking, movimentos conceituais baseados em tecelagem ( Wind-Up: Walking the Warp Chicago , Rhona Hoffman Gallery , 2008; Wind-Up: Walking the Warp Houston , Museu de Arte Contemporânea Houston , 2010; Walking the Warp Manchester , Whitworth Art Gallery , Manchester, Inglaterra, 2012; e To Cross (Walking New York) , The Drawing Center , New York, 2014). Em todas as suas performances, Wilson está trabalhando por meio da participação física direta para pensar sobre o tempo, o trabalho, a arte e a produção cultural.

Wilson continua sua prática de cabeleireiro e tecidos, ao lado da criação de topografias horizontais, instalações e performances. Novos trabalhos foram incluídos em sua exposição individual, Dispersions , na Rhona Hoffman Gallery em 2013, e Fiber: Sculpture 1960-Present originada no ICA Boston em 2014. Em 2015-16 seu trabalho foi incluído em Pathmakers: Women in Art, Craft e Design, Midcentury e Today originado no Museum of Arts and Design em NYC, e Art_Textiles na Whitworth Art Gallery em Manchester, Inglaterra. Em 2016, ela abriu uma exposição individual na James Harris Gallery em Seattle.

Exposições

Anne Wilson, Dispersions (installation), 2013, thread, hair, cloth, white frames. Galeria Rhona Hoffman, Chicago
Anne Wilson, Rewinds , 2010, vidro. Galeria Rhona Hoffman, Chicago
Anne Wilson, Rewinds , 2010, vidro.
Anne Wilson, To Cross Walking New York , 2014, performance e escultura. O Centro de Desenho (foto: Angeli Sion)
Anne Wilson, Walking the Warp Houston , 2010, performance e escultura. Museu de Arte Contemporânea de Houston
Anne Wilson, Walking the Warp Manchester , 2012, performance. Whitworth Art Gallery, Manchester, Reino Unido
Anne Wilson, Indústria Local , 2010, desempenho e produção. Museu de Arte de Knoxville
Anne Wilson, Local Industry Cloth , 2010, desempenho e produção.
Anne Wilson: Wind / Rewind / Weave (catálogo da exposição)

2016

  • Anne Wilson: Desenhos e Objetos, James Harris Gallery, Seattle, WA (solo)
  • Uma Visão Global: Aquisições Recentes de Têxteis, 2012-2016 , The Art Institute of Chicago , IL

2015

2014

2013

2012

Artistas: Yinka Shonibare MBE, Lubaina Himid, Anne Wilson, Abdoulaye Konaté, Aboubakar Fofana, Grace Ndiritu, Liz Rideal

2011

2010

2009

2008

2007

2006

2005

2004

2003

  • Anne Wilson: Unfoldings , University Art Gallery, San Diego State University, San Diego (solo)
  • Anne Wilson, Colonies and Links , Revolution Gallery, Detroit (solo)

2002

Coleções

O trabalho de Wilson está incluído nas coleções de: 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa , Japão; Victoria & Albert Museum , Londres; Whitworth Art Gallery , Manchester, Inglaterra; O Metropolitan Museum of Art , Nova York; Museu de Arte Contemporânea, Chicago ; O Art Institute of Chicago ; O Memorial Museum MH de Young , San Francisco; O Museu de Arte de Knoxville ; O Instituto de Artes de Detroit ; Museu de Arte Cranbrook , Bloomfield Hills, Michigan; Racine Art Museum , Racine, Wisconsin; Corning Museum of Glass , Corning, Nova York; Museu do Vidro , Centro Internacional de Arte Contemporânea, Tacoma, Washington; Fundação de Arte Maxine e Stuart Frankel, Bloomfield Hills, Michigan; Coleção de Arte Progressiva, Cleveland; The Illinois Collection of the State of Illinois Center, Chicago; Union League Club de Chicago ; e LongHouse Reserve, East Hampton, Nova York.

Prêmios

Em 2015, Wilson foi nomeado Membro Distinto por Artistas dos Estados Unidos . Em 2012, ela recebeu a Menção NASAD em reconhecimento a uma carreira distinta nas artes visuais, bem como um prêmio Alumni Distinto da Cranbrook Academy of Art e um prêmio Distinguished Artist Program do Union League Club de Chicago . Wilson também recebeu os seguintes prêmios: Individual Artist Award da Richard H. Driehaus Foundation, 2008; Artadia, The Fund for Art and Dialogue, Individual Artist Grant, 2001; Prêmio Fundação Louis Comfort Tiffany , 1989; e o National Endowment for the Arts , Visual Arts Fellowships, 1988 e 1982.

Origens

links externos

Referências