O Triptych de Werl - The Werl Triptych

As duas asas sobreviventes do The Werl Retábulo , 1438

Tríptico de werl (ou Tríptico de Heinrich von Werl ) é um tríptico altar concluída em Colónia em 1438, de que o painel central foi perdida. As duas asas restantes estão agora no Prado , em Madrid . Foi muito tempo atribuída ao Mestre de Flémalle, agora geralmente se acredita ter sido Robert Campin , embora essa identidade não é universalmente aceito. Alguns historiadores de arte acreditam que ele pode ter sido pintado como um pastiche por qualquer oficina ou um seguidor de Campin ou o Mestre do Flémalle.

A ala direita mostra uma assentada, piedosa Santa Bárbara , que é mostrado absorto na leitura de um livro sagrado amarrado e dourada, sentado na frente de um fogo quente aberto, que ilumina o quarto com um brilho dourado. A esquerda tem um retrato de doador de Heinrich von Werl, que se ajoelha em oração na companhia de João Batista de frente para a cena painel central devocional ausente, que está perdido e sem registro. Os dois painéis existentes estão em Madrid e conhecido pela sua tratamento complexo de luz e forma. Os painéis se tornou influente em outros artistas de meados da década de 15 até o início do século 16, depois quando Cedo Netherlandish pintura caiu em desuso até que foi redescoberto no início do século 19.

De uma inscrição na ala esquerda, os painéis são conhecidos por terem sido encomendado por Heinrich von Werl, chefe provincial de Colônia durante 1438. Ele é mostrado na ala esquerda ajoelhado em devoção ao lado de São João Batista . Este painel contém um número de elementos em dívida com Jan van Eyck , nomeadamente o espelho convexo na midground, que como com o 1434 Arnolfini Marriage , reflete a cena para trás no visor.

Descrição

Embora o painel central é perdido com cópias não sobreviventes, registros de inventário ou descrições, tem sido especulado que ele foi criado na mesma sala ocupada por Santa Bárbara. Isto é provavelmente devido à extremidade abrupta das linhas das vigas do telhado e as armações de janela, assim como a direcção da luz que incide. O painel central pode ter-se formado a configuração para uma Virgem Virgines inter . Dado que não há nenhuma evidência sobrevivente da influência do tríptico sobre a arte Colônia até meados do século, era provável o tríptico era até então posicionado quer em privado ou em um lugar inacessível na igreja grande o suficiente para realizar uma série de retábulos. No entanto, tornou-se influente do século de mid-15th.

Dos dois painéis, o de Barbara, embora falho em alguns aspectos anatômicos, é mais rico em detalhes e considerada a peça superior.

Painel direito: Santa Bárbara

Direita mostrando Santa Bárbara . Painel de carvalho, 101 cm x 47 cm. Museo del Prado .

A mulher neste painel pode ser identificado como Santa Bárbara a partir da torre visível além da janela aberta para seu superior esquerdo. Um santo popular na Idade Média, era um cristão mártir acredita ter vivido no século 3. De acordo com a hagiografia , seu rico pagão pai Dióscoro, buscando preservar-la de pretendentes indesejados, aprisionou em uma torre. Captive Barbara deixar entrar um padre que batizou, um ato para o qual ela foi caçado e, eventualmente, decapitado por seu pai. Ela se tornou um tema popular para os artistas da geração de Campin. Jan van Eyck deixou um painel de carvalho 1437 altamente detalhada, mas inacabada que incide sobre os detalhes arquitetônicos de alta complexidade de uma imaginada Gothic torre.

Anunciação , Jan van Eyck , 1434-1436. National Gallery of Art , Washington. Observe o tamanho monumental das figuras, que estão fora de proporção com os seus arredores.

O artista retrata Barbara preso em sua torre, mas absorto na leitura de um livro com as costas contra uma grande lareira aberta. Seu cabelo castanho é solto e caindo sobre os ombros. Ela está sentada em um banco de madeira coberto com almofadas de veludo vermelho escuro. Ela veste um vestido verde suntuoso forrado com dobras angulares pesados. No entanto, a figura de Barbara é fracamente prestados - os ombros e joelhos são anatomicamente irrealista; ela parece desossada.

A força do painel vem de sua roupa bem descrito e os objetos altamente detalhados colocados ao seu redor, a maioria dos quais são moldadas e contrasta com as duas fontes de luz que incide sobre as suas superfícies geralmente dourados e polidas. A lareira emite um brilho avermelhado quente, o que contrasta com a luz relativamente difícil cair da janela eo painel do meio invisível para a esquerda. A borda da lareira detém uma garrafa de vidro, enquanto o lugar chaminé contém uma arandela segurando um suporte de vela extinto. Uma escultura altamente detalhado do Trinity é mostrado acima da lareira.

O quarto é, obviamente, de uma classe média contemporânea em vez de definição bíblica, e contém muitos dos mesmos detalhes encontrados no painel central do c 1425-1428 Mérode Retábulo , também atribuído a Robert Campin. Estes incluem a treliça e fechada a janela, a Virgem lendo sentada em um banco comprido, eo inclinado lírio em um vaso sobre uma mesa para o lado dela. Escritores Peter e Linda Murray , note que o tratamento na obra posterior é melhor organizado e muito mais seguro em seu uso de perspectiva .

A perspectiva de que o quarto é visto é invulgarmente íngreme e posiciona o espectador como se ele está em um piso inferior à Virgem e olhando para ela. Ele foi identificado como influenciada por van Eyck Washington Anunciação pintado apenas alguns anos antes. A pintura contém uma série de pontos de fuga que se estende do lado inferior direito para a janela aberta servem para enfatizar a profundidade do painel. O ângulo de inclinação do painel a partir do ponto de vista do espectador é conseguido através da inclinação da bancada, a placa de lado, a linha da lareira, e estores de janela. De acordo com Walther Ingo, o ângulo dramático desses elementos serve para rebaixar a figura de Santa Bárbara de importância secundária para um exame da anatomia do próprio espaço.

Painel esquerdo: São João e do doador

Esquerdista com retrato de doador de Heinrich von Werl e São João Batista

O doador, Heinrich von Werl, é nomeado na inscrição latina na ala esquerda, que se traduz como; "No ano de 1438 Ministro Heinrich von Werl, mestre de Colónia, tem esta imagem pintada" ( Anno milleno c quater x ter et octo. Hic fecit effigiem ... depingi ministro hinricus Werlis magister Coloniensis ). Von Werl era um membro da menoritas ordem (hoje sabido que a ordem franciscana) em Osnabrück . Ele se mudou para Colônia em 1430 para estudar na universidade, onde recebeu um grau de magister em 1435, tendo anteriormente sido nomeado provincial da província de Colónia. Ele provavelmente encomendou este trabalho para a igreja Minorite em Colónia. Ele morreu em aposentadoria em Osnabrück em 1463.

Detalhe de Jan van Eyck de 1434 Arnolfini Marriage mostrando o espelho convexo lugar na parede atrás do casal
Detalhe do painel esquerdo do Triptych de Werl pintado quatro anos depois

O painel mostra von Werl ajoelhado em oração como ele é apresentado por João Batista em um interior com cúpula. Campin foi fortemente influenciado por van Eyck pelos primeiros 1430, e esta ala está em dívida com ele em um número de maneiras; na queda de luz, detalhes nítidos e especialmente o espelho convexo no meio termo que reflete a cena para trás no visor, uma referência direta a de van Eyck 1434 Arnolfini Marriage . A forma das letras sobre essa ala identifica o doador e data, e é fortemente influenciado por elegantes, quase decorativos, inscrições de van Eyck.

A pintura é típico do retábulo início encomendado em que o doador não é incluir na cena devocional central. Ao contrário, ele é rebaixado a um painel lateral, um testemunhas da divina que são visíveis através da porta que liga a asa para o painel central. De Campin Mérode Retábulo , pintado depois de 1422, coloca a asa doador em um ambiente exterior em um jardim abaixo do nível da Virgem, aqui ele é colocado em um interior. Embora a porta no trabalho anterior conecta o espaço do doador e Virgin, é aberto e aparentemente obstruir sua visão da Virgem. Primeiros retábulos de Campin, ao contrário dos de van Eyck, ficar com a forma hierática tradicional de um painel central reservados para a cena devocional, e são fisicamente e espacialmente removidos das asas. No Werl tríptico , o dador é uma mera testemunha, em vez de um protagonista, embora ele está posicionado em um interior em vez de uma configuração exterior. O tríptico introduz ainda mais a ideia do santo intermediário, mais uma vez uma influência Eyeckian van; aqui representada por João Batista visto segurando um cordeiro no mesmo painel como von Werl, aumentando a importância da área ocupada pelo doador.

Atribuição e proveniência

A pintura foi anteriormente associado com qualquer aluno de Campin Rogier van der Weyden , ou workshop van der Weyden. No entanto, a descoberta de por desenho, tanto este trabalho e os retábulo de mérode levando a maioria dos historiadores de arte para acreditar que eles são do mesmo artista. O trabalho tem sido identificada como entre obras tardias de Campin por Panofsky (1953) e Chatelet (1996), apesar de uma série de outros, incluindo Kemperdick (1997), Thurlemann (2003) e Sanders (2009) continuam a argumentar van der Weyden, ou a sua autoria do círculo. É ainda uma minoria, não realizada pelo Prado; de acordo com Till-Holger Borchert, "o estilo figura - que ... não pode ser conciliada com Rogier de - parece falar contra isso."

Galeria

Referências

Notas

Fontes

  • Blum, Shirley. 1969. Os primeiros Triptychs neerlandesa . Los Angeles: University of California Press.
  • Borchert, Till-Holger . "Santa Bárbara". In: Van Eyck a Durer . Borchert, Till-Holger (ed). London: Thames & Hudson, 2011. ISBN  978-0-500-23883-7
  • Cambell, Lorne. "Robert Campin, o Mestre de Flémalle eo Mestre de Mérode". Burlington Revista 116, 1974. 645.
  • Jones, Susan Frances. Van Eyck para Gossaert . Galeria Nacional, 2011. ISBN  1-85709-505-7
  • Smith, Jeffrey chips . Renascença do Norte. Londres: Phaidon Press, 2004. ISBN  0-7148-3867-5
  • Trio, Paul; De Smet, Marjan. O uso e abuso de lugares sagrados em cidades medievais . Leuven: Leuven University Press, 2006. ISBN  90-5867-519-X