Sarasota Chalk Festival - Sarasota Chalk Festival

Sarasota Chalk Festival
Festival de giz Sarasota tra4691 2010 poster.jpg
Cartaz do Sarasota Chalk Festival 2010 para um evento de uma semana, desenhado por Jeff Bleitz
Status Ativo
Gênero Festival
Frequência Anualmente
Localizações) Sarasota, Flórida
Coordenadas 27 ° 04′46 ″ N 82 ° 26′32 ″ W / 27,079326 ° N 82,442147 ° W / 27.079326; -82.442147 Coordenadas : 27,079326 ° N 82,442147 ° W27 ° 04′46 ″ N 82 ° 26′32 ″ W /  / 27.079326; -82.442147
País nós
Fundado 2007
Fundador Denise Kowal
Organizados por Avenida de Colores, Inc.
Local na rede Internet Website oficial

Sarasota Chalk Festival é um evento cultural americano de arte pública que celebra uma forma de arte performática de arte pavimentada também conhecida como pintura de rua italiana . Foi fundada em Sarasota, Flórida, por Denise Kowal. Durante o festival, os artistas usam giz e, ocasionalmente, tinta especial para pintar a superfície da estrada para criar grandes obras de arte enquanto o espectador pode observar o processo criativo. O festival é focado em artistas de rua que são conhecidos como Madonnari na Itália ou comumente chamados de Pintores de Rua , Artistas de Giz , Artistas de Calçada ou Artistas de Pavimentação . O festival é realizado anualmente no centro de Sarasota, na Praça Burns .

Em 28 de outubro de 2013, o festival foi apresentado pelo New York Times como um destino recomendado em seu Guide to Intelligent Travel .

História

Em 2010, durante sua terceira temporada, o Sarasota Chalk Festival se tornou o primeiro festival internacional de pintura de rua nos Estados Unidos da América, convidando artistas de todo o mundo a participar. A definição de um tema único para cada ano foi instituída para o planejamento de cada evento anual com aquele ano também. Documentando as origens, diversidade, espírito, apelo e popularidade crescente da pintura de rua, a filmagem de um filme de 2013 sobre a pintura de rua moderna ao redor do mundo começou com cenas e entrevistas no primeiro festival internacional de Sarasota; uma produção de vídeo descrevendo o filme foi lançada em fevereiro de 2012.

Um livro, Sarasota Chalk Festival (à direita) , foi publicado pela organização do festival a tempo de ser disponibilizado no festival de 2011. O livro de 214 páginas, descrito como uma edição de colecionador, fornece uma extensa história da pintura de rua que apresenta e discute muitos dos artistas que se tornaram famosos por apresentar a arte em vários locais ao redor do mundo. Muitos desses artistas foram convidados para a estreia de alargar o âmbito do festival a um estatuto internacional. O livro fornece exemplos de seu trabalho - aqui ou no exterior. Muitos dos artistas voltam todos os anos, então o material permanece atual e também histórico. Ele também descreve a música e as artes na "Costa Cultural" de Sarasota e as muitas praias atraentes de Sarasota no Golfo do México . O livro está disponível em cada festival desde a sua publicação e sempre está disponível na secretaria do festival.

Temas

 - 2010 - Halloween

O tema do festival de 2010 foi o Halloween . Muitos pintores de rua renomados de todo o mundo participaram do evento que foi realizado de 25 de outubro a 31 de outubro. Mais de 80.000 pessoas compareceram ao evento de sete dias, e em uma ação inédita motivada pela popularidade do festival, o governo municipal estendeu o fechamento da rua por mais um dia para que as pessoas pudessem ver as obras de arte concluídas. Vários documentários foram criados sobre o festival de 2010 que foram lançados localmente e na Europa, incluindo o primeiro documentário sobre Pintura de Rua a ser lançado no Concurso Madonnari 24 horas Grazie di Curtatone, em 15 de agosto de 2012. Denise Kowal, fundadora do Sarasota Chalk Festival, foi convidada para ser jurada no Grazie di Curtatone 2011, tornando-a a segunda estrangeira e a primeira americana a ser convidada para julgar este prestigioso festival que foi o primeiro festival de pintura de rua do mundo. O festival Grazie di Curtatone está comemorando seu quadragésimo aniversário em 2012 e Denise Kowal foi novamente convidada para ser jurada da competição.

O artista apresentado no festival de Sarasota, Maestro Madonnaro e o detentor do Recorde Mundial do Guinness , Edgar Mueller , criaram uma pintura de rua tridimensional (3-D) que fez história por apresentar uma nova perspectiva na arte de rua que com equipamentos especiais pode ser vista em três dimensões. Essa pintura de rua inovadora também parecia mudar de gigante durante o dia para um feto à noite, por meio do uso de tintas fotoluminescentes e iluminação artificial. Ele mediu 100 'x 40'.

Uma segunda artista convidada e primeira detentora do Recorde Mundial do Guinness para um pintor de rua, Tracy Lee Stum , também foi apresentada em 2010. Ela criou um jogo Ratoeira interativo 3-D com perspectiva de dois pontos de 65 'x 30' e concluiu a instalação com a ajuda de Sharyn Namnath, Julio Jimenez, Charlene Lanzel e Fred Wilms. Um terceiro detentor do Recorde Mundial do Guinness, Leon Keer , viajou da Holanda e ganhou o terceiro lugar por sua pintura de rua original com representações de Alice no País das Maravilhas e Chapeuzinho Vermelho .

Genna Panzarella, a primeira mulher a receber o título de Maestra Madonnaro em Grazie di Curtatone, Itália, criou uma pintura gigante de um cavalo esquelético durante o festival. e o Maestro Madonnaro Vera Bugatti viajou da Itália para a América pela primeira vez a fim de criar sua pintura de rua original, incorporando o tema do Batman .

O festival de 2010 apoiou vários eventos secundários realizados nas suas periferias. Eles incluíram o Hallowscreen Fringe Film Festival com filmes internos e externos organizados pela diretora executiva Lori Bowen, o France Engels Couture 60 'Runway Show em cooperação com Carrianna Hutchinson, o Maior Concurso de Esculturas de Abóbora de Sarasota, um palco de performance com vários artistas, como a flautista Jane Hoffman e o guitarrista Rick Peterson, a Moving Ethos Dance Company, o West Coast Civic Ballet, a Jump Dance Company, The Garbage-Men e os Dragonfly Café Poets.

 - 2011 - Arte de pavimentação através dos tempos

Em 2011, com o tema 'Pavement Art Through the Ages', o Sarasota Chalk Festival atraiu 250 renomados artistas de pavimentação de todo o mundo. Artistas da França, Austrália, Alemanha, Canadá, Peru, Espanha, México, Holanda, Japão, Itália, França e Brasil, bem como de quase todos os estados dos Estados Unidos, viajaram para participar do festival de uma semana que atraiu 200.000 visitantes .

Tridimensional

Uma galeria de museu exibindo obras de Kurt Wenner , o inovador da arte de pavimentação tridimensional (3-D) , foi realizada e Wenner apresentou seis palestras e demonstrações, além de criar uma pintura de rua com os alunos como uma aula instrutiva sobre perspectiva durante o evento . Wenner havia iniciado o primeiro festival de pintura de rua nos Estados Unidos há mais de 25 anos.

O artista holandês Leon Keer voltou ao festival e, junto com outros membros do Planet Street Painting, executou uma representação 3-D do Exército de Terracota da China em Lego. Essa peça atraiu a atenção da mídia internacional, incluindo vídeos sobre a obra. Foi pintado em conjunto com a aparência de um homem Lego de 2,7 metros de altura, do artista Ego Leonard , que apareceu em Siesta Key em Sarasota em 25 de outubro de 2011 com as palavras "No Real Than You Are", estampada em sua camiseta verde. O gigante Lego foi "preso" sob a acusação de "vadiagem" pelo xerife do condado de Sarasota, e muitas tentativas foram feitas para libertar Ego Leonard a tempo de ele comparecer ao festival. Infelizmente, essas tentativas falharam e ele perdeu todo o festival. O xerife afirmou que a escultura deve ser guardada por noventa dias para que seu dono tenha tempo de reivindicá-la. Sem ninguém se apresentar como seu proprietário, finalmente, ele foi liberado para Denise Kowal após o período de noventa dias ter decorrido. Ego Leonard ficou em Sarasota, na histórica Burns Square, até julho de 2012, quando "nadou" para Los Angeles, Califórnia, onde foi convidado para mostrar sua arte.

Outra instalação 3-D monumental criada no festival foi uma ópera de 30 'x 60' ambientada pelo artista de Baltimore, Michael Kirby. A peça era uma mistura de pintura de arte 3-D e adereços reais e foi criada para uma performance de Madame Butterfly na Ópera de Sarasota. Este empreendimento foi o primeiro desse tipo.

Entre as muitas instalações monumentais em 3-D no festival, outras incluíram, uma peça de 30 'x 60' intitulada Avatar do artista alemão Gregor Wosik, uma peça de 15 'x 20' representando sereias da artista americana Melanie Stimmell, uma peça de 15 'x 15' peça Quatro Continentes da artista americana Julie Kirk-Purcell, peça de circo de 15 'x 30' do espanhol Eduardo Relero, peça de 15 'x 20' intitulada Livros do artista brasileiro Eduardo Kobra, peça de 30 'x 40' Aumentada Realty de artistas dos EUA Art for After Hours, uma peça de 12 'x 24' intitulada Pirate Ship , dos artistas americanos Wayne e Cheryl Renshaw, e uma peça de 15 'x 30', intitulada Skatepark, do artista americano Rod Tryon.

Cellograff

O festival de 2011 apresentou a Cellograff aos Estados Unidos. É uma forma de graffiti executada em celofane embrulhada entre postes. Mais de cinco dessas instalações temporárias foram criadas pela iKanoGrafik.

Going Vertical

O Sarasota Chalk Festival 2011 também adicionou Going Vertical como um recurso adicional do festival e convidou grafiteiros e muralistas de todo o mundo para participar. Artista francês MTO de Berlim, Kanos, Astros e Katre da França, ChorBoggie e Max Ehrman da Califórnia, Eduardo Kobra do Brasil, Um mural que retrata uma cena histórica do movimentado centro de Sarasota na virada do século XX foi criado por Eduardo Kobra que cobria todo o lado leste de um edifício proeminente na Praça Burns. Tornou-se o pano de fundo para fotografias dos eventos principais e desenhos principais de cada festival subsequente. Anat Ronan, Sunny Miller de Lafayette, Indiana, o artista holandês Remko Van Schaik e muitos artistas regionais, incluindo Truman Adams, realizaram trabalhos em diferentes áreas da cidade. Os artistas foram designados para criar murais nas paredes de vários edifícios selecionados na cidade, incluindo propriedades públicas e privadas, mas visualmente acessíveis ao público. As peças foram criadas em cooperação com os artistas, a cidade e os proprietários.

Após o festival, em 30 de novembro, o arquiteto e a cidade realizaram uma recepção no topo de seu dramático novo estacionamento na Palm Avenue para celebrar os murais que foram pintados em cada um de seus cinco andares como parte do Going Vertical . Cada andar tem um mural único que celebra as artes em Sarasota, representando dança, cinema, música, ópera e teatro. Os murais da garagem foram financiados por meio de um fundo público de arte criado com doações exigidas dos desenvolvedores de novos edifícios na cidade que não fornecem arte pública para seu projeto.

 - 2012 - Circus City EUA

Em janeiro de 2012, as datas do evento anual daquele ano foram anunciadas no site do festival como, de 28 de outubro a 6 de novembro, e o tema, Circus City, EUA , foi declarado. O tema do festival foi escolhido para comemorar a década de 1920 em Sarasota, quando a cidade se tornou a casa de inverno dos irmãos Ringling e do circo Barnum and Bailey .

Ao longo do ano, os anúncios de artistas e performers famosos que seriam apresentados incluíam o residente de Sarasota e o equilibrista na corda bamba Nik Wallenda , o inovador da arte do pavimento 3-D Kurt Wenner , o artista do Exército do Ego Leon Keer e o engolidor de espadas Johnny Fox . Artistas do Circus Sarasota, Sailor Circus, Big Cat Habitat e Fuzion Dance estavam agendados para participar. O festival de 2012 também contaria com acrobatas e artistas internacionais ao lado de obras de arte e duas esculturas em tamanho real de elefantes indianos , bem como dois palcos de performance e um palco de música.

Um editor de vários jornais locais criou um guia gratuito de quarenta páginas para o festival de dez dias (à direita) que fornecia um mapa do festival de 2012, uma linha do tempo para seus eventos, artigos com a maioria dos eventos especiais, documentação de doadores e voluntários, bem como uma história do festival e da arte de rua que apresenta. [1] Esta publicação gratuita foi disponibilizada no Sarasota Observer , em muitas lojas locais e locais em todo o condado, nos escritórios do festival, e foi entregue aos participantes assim que entraram nos portões do festival, bem como para lanches e lembranças estandes de venda entre as obras de arte na rua. O Observer é um jornal distribuído gratuitamente em bancas de jornal, museus, bibliotecas, repartições públicas, lojas e caixas de literatura nas calçadas de bairros de todo o condado.

A cobertura internacional do festival de 2012 começou com o início da obra de arte tridimensional e esta reportagem, Chalk Street Art Festival dirige-se à Flórida , discute a peça de Kurt Wenner extensivamente. Numerosos vídeos sobre o festival de giz de 2012 foram lançados nos Estados Unidos e em vários países de origem dos artistas, bem como por fãs e produtores de festivais semelhantes.

Ego Leonard , que apareceu em uma praia de Sarasota em 2011 e foi classificado como a história excêntrica número 2 do ano de 2011 de acordo com a Time , foi apresentado no festival. Ele perdeu no ano passado durante sua "prisão" de custódia protetora pelo xerife do condado de Sarasota.

Snowflake e Surus , duas esculturas em tamanho natural de elefantes indianos , foram criadas para marcar as entradas para o festival. Eles rapidamente se tornaram os favoritos das multidões. Após o encerramento do festival, eles foram mantidos na propriedade privada do fundador do festival, em seu prédio histórico que foi construído por Owen Burns no ponto que define a seção Burns Square da cidade que hospeda o festival a cada ano. O casal de elefantes ganhou vida própria, tornando-se o favorito da comunidade para fotos e visitas regulares. Quando removidos para restauração antes de serem integrados ao festival de 2013, eles se tornaram um tema de preocupação, até que foram publicadas garantias de que voltariam.

Going Vertical também acompanhou o festival em 2012 para uma segunda temporada com Pixel Pancho, Entes y Pesimo, MTO e muitos outros artistas de rua nacionais e internacionais participando. Muitos murais dramáticos e coloridos foram criados e, sob a liderança de seu gerente, Kafi Benz , o projeto foi expandido para incluir um mural no condado de Manatee. O mural final do projeto de 2012, Go, Go, Denise, Go! , foi pintado em dezembro pelo MTO e apresentava uma imagem da diretora do festival de giz como uma boxeadora , presumivelmente em resposta às escaramuças em que ela agiu para defender os artistas de rua quando algumas pessoas criticaram a natureza da arte de rua de ponta de algumas das obras de arte, e sobre as quais a MTO produziu um documentário , FL: filme não premeditado , que foi lançado em março de 2013.

O festival e os murais receberam elogios da comunidade e o planejamento para a temporada de 2013 começou rapidamente em janeiro, com conferências com autoridades municipais sobre aprovações antecipadas de detalhes logísticos essenciais para o evento programado para meados de novembro.

 - 2013 - Legado de bravura

A homenagem aos veteranos do Chalk Festival 2013 foi sugerida por seu fotógrafo oficial desde 2011 e um veterano da Guerra do Vietnã , David Taylor. A escolha da sugestão permitiu que o festival recebesse o patrocínio da Fundação Patterson, [2] que doou extensos acréscimos ao Cemitério Nacional de Sarasota e deu início às comemorações que antecederam a inauguração do anfiteatro planejado. [3] A parceria com a fundação resultou na adoção de seu tema, Legado do Valor: homenagear veteranos, inspirar patriotismo, abraçar a liberdade e iniciar o planejamento da adaptação aos eventos programados para o festival. [4] O pôster de 2013 (à direita) leva o tema do festival a um nível universal, enfatizando o "coração" sentido por veteranos, pessoal de apoio e cidadãos em um legado de valor.

Mais de 500 artistas e milhares de pessoas participaram do evento abraçando o tema, já que o festival começou no dia 13 de novembro e durou seis dias até 18 de novembro.

O festival anunciou em julho que se expandiria significativamente mais ao norte em 2013, dobrando sua área, e o Sarasota Observer forneceu um mapa com um diagrama das novas áreas da Pineapple Avenue que hospedariam partes do evento. O evento se estendeu pela Main Street, no coração do centro da cidade, passando pelo Five Points Park, até a First Street. A fronteira sul do festival permaneceu em Burns Square, onde a South Pineapple Avenue converge com a South Orange Avenue.

A escultura foi apresentada no festival novamente, mas em uma escala maior. Um jardim de esculturas minimalista baseado no Cemitério Nacional de Sarasota foi destaque em uma seção do festival, ocupando um quarteirão inteiro que para enfatizar a solenidade do sacrifício feito por veteranos mortos por seu país. O jardim consistia em lápides e elementos memoriais . A participação dos frequentadores do festival foi planejada para homenagear veteranos conhecidos ou relacionados a eles, bem como a todos os que trabalharam para defender o país ao longo de sua existência, incluindo Rosie, a Rebitadeira ! Cerimônias no jardim eram realizadas ao longo de cada dia, terminando com " torneiras " ao anoitecer.

Em agosto, o festival respondeu à grande preocupação da comunidade sobre as duas esculturas de elefante serem removidas da Burns Square, explicando que eles voltariam e seriam integrados ao festival de 2013.

Em setembro, a organização do festival anunciou que uma exposição com curadoria de obras de estúdio por grandes artistas participantes do festival de giz e Going Vertical , Reimagining the Sarasota Chalk Festival Artists , estava planejada. Embora reconhecidos como artistas de rua, seus trabalhos de estúdio também estão em museus ao redor do mundo. Algumas dessas obras de estúdio foram apresentadas e disponíveis para venda durante o festival de giz como a exposição principal na décima rua da Casa de Gelo. O primeiro evento VIP de abertura foi em 12 de novembro de 2013 e o evento de encerramento do festival em 17 de novembro de 2013. Logo após o encerramento da exposição, muitas dessas pinturas foram apresentadas na galeria e loja de presentes do Sarasota Chalk Festival , inaugurada em 529 South Avenida Abacaxi. A loja está conectada ao escritório do festival na 530 South Orange Avenue por meio de uma passagem pelo edifício histórico e permanecerá aberta durante todo o ano.

Durante a primeira semana de novembro, o Sarasota Observer publicou um guia completo do festival de 2013 e o distribuiu em sua edição semanal de jornal. Este foi o segundo ano em que a publicação gratuita lançou um guia do festival. Apresentava um mapa dos eventos do festival e suas localizações, bem como artigos sobre muitos aspectos do festival. A distribuição no festival e em diversos pontos de venda da cidade disponibilizou o guia aos visitantes.

O Sarasota News Leader de 22 de novembro de 2013 publicou uma série de nove páginas de imagens do festival e a publicação também trazia um dos desenhos, retratando John F. Kennedy, em sua capa.

Projetos Going Vertical e eventos associados do festival de giz ocorreram ao longo do ano. O primeiro mural pintado para a temporada de festivais de 2013, no entanto, apareceu durante o final de outubro na longa parede oeste da Casa de Gelo. O mural foi pintado por JBAK, [5] que é a equipe de James Bullough e Addison Karl. Eles são conhecidos internacionalmente por combinar estilos amplamente diferentes em uma pintura. O mural final da temporada, "Road Trip 2", de MTO, foi pintado na parede norte do The Players Theatre. [6] Foi concluído em 27 de novembro.

 - 2014 - Espécies Extintas e Ameaçadas de Extinção

O festival de 2014 mudou-se para Venice, Flórida, após seis temporadas em Sarasota, Flórida, EUA. A fundadora, Denise Kowal, organizou artistas de todo o mundo para criar um Recorde Mundial do Guinness para a maior arte de pavimentação anamórfica (3d) do mundo. Kurt Wenner, o inovador da forma de arte do pavimento 3D, criou o design composto por 11 setores quadrados, cada setor com 42 pés de lado e composto por 14 ladrilhos - três pés quadrados cada. Isso perfaz uma metragem total de 19.404 pés quadrados. Wenner escreveu a Kowal: "Ao compor a obra, fiquei muito ciente das implicações do tamanho. É realmente uma tarefa quase impossível. Uma única fileira extra de ladrilhos lisos (inteiros) pintados ao redor da obra colocaria esse tamanho em mais de 22.000 pés quadrados." Os artistas liderados por Julie Kirk-Purcell, uma das primeiras mulheres pioneiras da arte, terminaram a peça em 11 dias com um dia de chuva. Os artistas até adicionaram fósseis nas rochas e assinaram seus nomes para tornar a caminhada de 1/4 de milha ao redor da pintura interessante para os observadores. As medições finais foram medidas em 22.747,6 pés quadrados por Strayer Survey & Mapping de acordo com os Padrões de Levantamento Nacionais que atendem aos padrões de precisão exigidos para o registro.

Em fevereiro de 2015, o Guinness World Records , a autoridade global em conquistas recordes, anunciou que o Sarasota Chalk Festival, uma organização de artes culturais sem fins lucrativos 501c3, garantiu o título de 'Maior arte de pavimentação anamórfica' do mundo durante o Chalk Festival de novembro de 2014 em Venice, Flórida, EUA. A arte anamórfica (3D) do pavimento que envolve enganar o cérebro para ver algo subir ou afundar abaixo de uma superfície plana foi inventada por KURT WENNER em 1982 combinando a pintura de rua tradicional com seu treinamento clássico e compreensão da ilusão.

Artistas viajaram de todo o mundo para participar, incluindo antigos recordistas, Remko van Schaik da Holanda, Marion Ruthardt, Gregor Wosik e Lydia Hitzfeld da Alemanha. Outros artistas notáveis ​​de pavimentação incluem Matthew May da Holanda, Roberto Carlos Treviño Rodriguez, Carlosalberto Gh, Adry del Rocío e Ruben Arriaga do México, Frederike Fredda Wouters da Alemanha, Tomoteru ToMo Saito do Japão, Alex Maksiov da Ucrânia, JM Navello da França, Vera Bugatti, Ketty Grossi, Luigi Legno, Tony Cuboliquido e FabioFedele ItalianStreetpainting da Itália, Philippenzo Madonnaro, Darya Sharova e Victorio Puzzini da Rússia, Sergio Nino da Columbia, Sharyn Chan Namnath, Genna Panzarella, Lori A. Escalera, Lorelle Miller da Califórnia, Cathy Gallatin e Mera Oliveria de Oregon, Anat Ronen do Texas, Kitty K Dyble Thompson de Wisconsin, Craig Thomas de Missouri, David Brancato, Jane Durandj, Ilona Fries, Julie Graden, Jamie Sealander, Janet Tombros, Michele Rayner-Altenbernd e Michele Michelle Clinton da Flórida. A tentativa foi possível por causa de centenas de pessoas que incluíram o apoio de todos os artistas, voluntários, visitantes e grandes patrocinadores, como a Cidade de Veneza, Fairfield Inn & Suites of Venice, Sharky's On The Pier, Suncoast Air Center, Safway Scaffolding , Sherwin Williams Paint, Pro Paint, Corpo de Bombeiros de Veneza, LandShark Lager, Venice Gondolier Sun, Clothesline Tees e Kenyon Kowal.

 - 2019 - Museu em Movimento

De 5 a 7 de abril de 2019, o festival de giz retornou ao bairro histórico de Burns Square, no centro de Sarasota . Esta data especial para um festival foi criada para substituir o festival de novembro de 2018, que foi cancelado devido a um evento de maré vermelha no sudoeste da Flórida envolvendo o Golfo do México e as baías ao longo do condado de Sarasota.

Referências

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