Teatro de reprodução - Playback Theatre

O Playback Theatre é uma forma original de teatro improvisado em que o público ou membros do grupo contam histórias de suas vidas e as assistem encenadas no local.

História

A primeira companhia Playback Theatre foi fundada em 1975 por Jonathan Fox e Jo Salas. Fox era um estudante de teatro de improviso , tradicional oral de contar histórias , Jacob Moreno 's psicodrama método e o trabalho do educador Paulo Freire . Salas era um músico e ativista treinado. Ambos serviram como voluntários em países em desenvolvimento: Fox como voluntário do Peace Corps no Nepal , Salas com o Serviço de Voluntariado da Nova Zelândia no Exterior na Malásia .

A Playback Theatre Company original fez sua casa nos condados de Dutchess e Ulster, no estado de Nova York , ao norte da cidade de Nova York. Este grupo, ao desenvolver a base do formulário Playback, levou-o a escolas, prisões, centros para idosos, conferências e festivais em um esforço para encorajar indivíduos de todas as classes sociais a deixarem suas histórias serem ouvidas. Eles também se apresentavam mensalmente para o público em geral.

A ideia do Playback Theatre inspirou muitas pessoas. Como resultado imediato de uma turnê de ensino e apresentação de alguns dos membros da Playback Theatre Company original na Australásia em 1980, as companhias foram fundadas em Sydney (1980), Melbourne (1981), Perth e Wellington . Todas as quatro empresas ainda existem e agora são as mais antigas empresas existentes no mundo.

Desde então, o formulário se espalhou pela América do Norte e Europa, e agora existem empresas de reprodução em seis continentes. A International Playback Theatre Network (IPTN) foi fundada em 1990 para oferecer suporte à atividade de reprodução em todo o mundo. Em 2018, o IPTN tinha 192 membros do grupo e 320 profissionais e membros individuais de 40 países.

Uma rede foi iniciada em 2011 para pessoas interessadas em Playback Theatre na América do Norte. Em 2019, mais de 50 empresas ativas atuam, principalmente em suas comunidades locais. Playback América do Norte hospeda teleconferências regulares, encontros periódicos, treinamento de liderança e oferece um guia de treinamento de 300 páginas sobre desenvolvimento artístico, empresarial e empresarial para o Playback Theatre (veja abaixo).

Para atender à demanda de treinamento que esse nível de crescimento criou, em 1993 Jonathan Fox fundou a School of Playback Theatre para oferecer os níveis inicial, intermediário e avançado de treinamento em Playback Theatre. A escola foi rebatizada de Center for Playback Theatre em 2006, expandindo seu foco para o desenvolvimento mundial do Playback Theatre.

Outras escolas de treinamento existem na Itália, Alemanha, Japão. e São Paulo, Brasil Reino Unido, Israel, Hungria, Hong Kong, Australásia e Suécia. O Playback Center mantém uma lista online de escolas afiliadas

Festivais e encontros

Há mogatherings e festivais regulares e semirregulares em diferentes partes do mundo, incluindo Finlândia, Reino Unido, Itália, Alemanha, Europa Oriental, Israel, Hong Kong, Nepal e Índia. A Playback North America, uma rede de empresas de reprodução na América do Norte, realizou várias conferências. A International Playback Theatre Network (IPTN) realiza uma conferência a cada quatro anos em diferentes partes do mundo. As conferências IPTN ocorreram em Sydney, Austrália (1992), em uma vila ao norte de Helsinque, Finlândia (1993), Christchurch, Nova Zelândia (1994), em Olympia, Washington, EUA (1995), Perth, Austrália (1997), York, Inglaterra (1999), Shizuoka, Japão (2003), São Paulo, Brasil (2007), Frankfurt, Alemanha (2011), Montreal, Canadá (2015). A próxima conferência internacional será realizada em Bangalore, Índia, em dezembro de 2019.

Forma teatral

A 'forma' de reprodução, conforme desenvolvida por Fox e Salas, utiliza peças ou formas teatrais componentes, desenvolvidas a partir de suas fontes em teatro de improvisação , narração de histórias e psicodrama . Esses componentes incluem cenas (também chamadas de histórias ou vinhetas) e formas curtas narrativas ou não narrativas, incluindo "esculturas fluidas", "pares" e "coro".

Em um evento Playback, alguém na plateia conta um momento ou história de sua vida, escolhe os atores para interpretar os diferentes papéis e, em seguida, todos os presentes assistem à encenação, enquanto a história "ganha vida" com forma e nuances artísticas. Os atores usam estilos não naturalistas para transmitir significado, como metáfora ou música.

Os performers de reprodução tendem a se especializar em uma das várias funções - maestro, ator ou músico. Algumas empresas também têm membros especializados em outras funções, como iluminação. Para o público, os performers ativos podem parecer sobrenaturalmente dotados, pois criam suas performances sem um roteiro ou partitura. Seguindo a prática da empresa original, a maioria das empresas não consultam ou "se agrupam" antes de começar a história, confiando em um entendimento compartilhado da história que ouviram e na prontidão para responder às sugestões umas das outras.

O papel do maestro, ao contrário, pode parecer relativamente fácil, pois envolve conversar com o público como um grupo ou individualmente, e geralmente não envolve nenhuma atuação. No entanto, é reconhecido na comunidade de performers de reprodução como a função mais difícil de cumprir com sucesso.

Formulários

O Playback Theatre é usado em uma ampla variedade de ambientes: teatros e centros comunitários (onde apresentações acontecem para o público em geral), em escolas, organizações do setor privado, organizações sem fins lucrativos, prisões, centros de cuidados paliativos, centros de tratamento diurno, em conferências de todos os tipos , e faculdades e universidades.

O teatro de reprodução também tem sido usado nos seguintes campos: justiça transicional , direitos humanos , diálogo cívico, refugiados e imigrantes, recuperação de desastres, mudança climática , aniversários, casamentos e conferências.

Educação

Os praticantes de reprodução têm usado o método nas escolas em questões como o bullying (os alunos contam histórias sobre suas experiências em relação ao bullying, assistem à reprodução e exploram maneiras de criar um ambiente escolar respeitoso e seguro). A reprodução é usada por professores de sala de aula e por artistas / líderes visitantes.

Mudança social

O Playback Theatre é usado para fornecer um fórum para a troca de diversas experiências em contextos como as consequências do furacão Katrina ; Comemorações do Dia de Martin Luther King Jr. examinando conflito racial e reconciliação; homens e mulheres encarcerados; organizações de imigrantes e refugiados e suas comunidades de acolhimento; eventos que honram os direitos humanos.

Outros exemplos incluem:

Um projeto no Afeganistão treina vítimas de violência para encenar as histórias umas das outras no contexto da justiça transicional.

Um projeto em Melbourne, Austrália, treina jovens para representar histórias de experiências de jovens refugiados no contexto de interações com a polícia; e encenar histórias de experiências policiais no contexto de interações com jovens refugiados. O objetivo é estabelecer uma ponte de entendimento entre esses dois grupos (2010, 2011).

O negócio

Desde meados da década de 1990, o Playback Theatre e as técnicas aliadas têm sido cada vez mais usadas como uma ferramenta eficaz no treinamento no local de trabalho de assuntos como gerenciamento e habilidades de comunicação e consciência da diversidade. Em alguns casos, os participantes descrevem eventos que ocorreram no local de trabalho, frequentemente eventos que deram origem a conflitos ou sentimentos difíceis. Os atores de reprodução "reproduzem" os eventos descritos e o facilitador orquestra a discussão sobre a reprodução, a partir da qual muitos participantes descrevem resultados de aprendizagem valiosos. A performance no local de trabalho também pode convidar qualquer tipo de história, de fora do ambiente de trabalho.

Terapia

Embora o Playback Theatre não seja basicamente uma técnica terapêutica, é adaptável para uso por terapeutas que também são treinados no Playback Theatre. Os clientes podem obter discernimento, catarse, conexão e autoexpressão contando suas histórias e participando da encenação de histórias de outras pessoas.

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Atos de Serviço: Espontaneidade, Compromisso, Tradição no Teatro Nonscripted - Jonathan Fox, 1986
  • Improvising Real Life: Personal Story in Playback Theatre - Jo Salas, 1993
  • Reunindo Vozes: Ensaios sobre o Playback Theatre - Editado por Jonathan Fox & Heinrich Dauber, 1999
  • Performance pública, história pessoal: um estudo do teatro de reprodução Griffith University; Brisbane - Rea Dennis, 2004
  • Performing Playback Theatre (DVD de treinamento) - co-produzido pela School of Playback Theatre e pelo Hudson River Playback Theatre, 2006
  • Half of My Heart / La Mitad de Mi Corazón - Editado por Jo Salas e Leslie Gauna, 2007
  • Do My Story, Sing My Song: Musicoterapia e Playback Theatre com crianças problemáticas - Jo Salas. Publicação Tusitala, 2008
  • Savinov VV O Papel do Maestro em Entrevista de Reprodução / VV Savinov // Psicodrama e psicoterapia moderna. - Kiev , Ucrânia , 2012. - Nº 1–2. - pp. 126-129.
  • Um kit de ferramentas Playback Theatre: através das lentes da perspectiva de uma empresa. - Anne & Christopher Ellinger, 2018. Guia de treinamento de 300 páginas. Os autores extraem de seus 18 anos de experiência trabalhando em desenvolvimento artístico, empresarial, empresarial e de benefício social com True Story Theatre , além de trabalhar com mais de 24 outras empresas na América do Norte. Disponível na Playback na América do Norte

links externos