David Mirkin - David Mirkin

David Mirkin
David Mirkin no 2012 San Diego Comic-Con International .
Nascer	( 18/09/1955 )18 de setembro de 1955 (65 anos) Filadélfia, Pensilvânia , EUA
Ocupação	Diretor, escritor, produtor
Anos ativos	1982 – presente

David Mirkin (nascido em 18 de setembro de 1955) é um diretor, escritor e produtor americano de longa-metragem e televisão. Mirkin cresceu na Filadélfia e pretendia se tornar um engenheiro elétrico , mas abandonou sua carreira para estudar cinema na Loyola Marymount University . Depois de se formar, ele se tornou um comediante de stand-up e depois começou a escrever para a televisão. Ele escreveu para as sitcoms Three's Company , It's Garry Shandling's Show e The Larry Sanders Show e atuou como showrunner na série Newhart . Após uma tentativa malsucedida de refazer a série britânica The Young Ones , Mirkin criou Get a Life em 1990. A série estrelou o comediante Chris Elliott e durou duas temporadas, apesar da falta de apoio de muitos executivos da rede Fox , que não gostavam do show dark e humor surreal. Ele passou a criar o programa de esquetes The Edge, estrelado por sua então parceira, a atriz Julie Brown .

Mirkin deixou The Edge durante sua temporada e se tornou o produtor executivo e showrunner de Os Simpsons por sua quinta e sexta temporadas. Mirkin foi citado como a introdução de um elemento mais surreal ao humor do show, como mostrado por seu primeiro crédito como escritor para o show, " Deep Space Homer ", que vê Homer Simpson ir ao espaço como parte de um programa da NASA para restaurar o interesse pelo espaço exploração. Ele ganhou quatro Primetime Emmy Awards e um Peabody Award por seu trabalho em Os Simpsons . Mirkin deixou o cargo de showrunner após a sexta temporada, mas produziu vários episódios subsequentes, co-escreveu The Simpsons Movie (2007) e em 2013 permanece no programa como consultor. Mirkin também ingressou na direção de longas-metragens: dirigiu os filmes Romy e Michele's High School Reunion (1997) e Heartbreakers (2001).

Vida pregressa

Mirkin nasceu e foi criado na Filadélfia e se formou na Northeast High School em 1973. Seu pai era engenheiro de computação até sua morte em 1960. O irmão mais velho de Mirkin, Gary, trabalhava como engenheiro de televisão para a filial da Filadélfia NBC , KYW-TV , agora CBS. estação própria e operada . Ao longo de sua infância, Mirkin se interessou por cinema e explorou tanto a escrita quanto a filmagem. Mirkin se descreveu como um "nerd" e sempre teve problemas quando criança porque estava "em outro mundo". No colégio, ele achava que o ensino era "muito lento" e seus professores permitiam que "faltasse às aulas dois ou três dias por semana".

Mirkin pretendia seguir carreira em engenharia elétrica , que ele via como uma oportunidade de emprego mais estável do que escrever ou fazer filmes. Ele fez um curso na Universidade Drexel da Filadélfia, que ofereceu seis meses de ensino seguido por um estágio de seis meses no National Aeronautics Federal Experimental Center. Mirkin achou a experiência monótona e desagradável e decidiu abandonar a carreira. Ele decidiu que "não ganhar dinheiro fazendo algo que eu amava seria melhor do que ganhar a vida fazendo algo que eu não amava", então arriscou "uma enorme chance no show business" e se mudou para Los Angeles. Ele frequentou a escola de cinema na Loyola Marymount University e se formou em 1978.

Mirkin lista Woody Allen e James L. Brooks como suas inspirações para a escrita e Stanley Kubrick e o trabalho do grupo de comédia Monty Python como desenvolvendo seu "senso de humor negro". Ele considera o filme de Mike Nichols , The Graduate, o que o inspirou a entrar na direção.

Carreira

Início da carreira na Three's Company e Newhart

Mirkin começou como comediante em 1982 e se apresentou nos Estados Unidos, inclusive na The Comedy Store , onde se tornou um ator regular, e no The Improv . A primeira piada que ele usou em sua rotina foi: "Sou só eu ou todo mundo está tossindo sangue ultimamente?" Mirkin considera a piada "um insight sobre a maneira como [ele escreve]". O stand-up comedy foi o caminho mais lucrativo e de fácil acesso que Mirkin encontrou na indústria da comédia, mas "não era um estilo de vida que [ele] cobiçava", especialmente devido às viagens exigidas.

Ele conseguiu seu primeiro emprego escrevendo para a televisão na sitcom Three's Company em 1983. Por meio de seu primo, Mirkin conheceu o escritor George Tricker, que se tornou seu mentor. Tricker escreveu para The Ropers, spin-off da Three's Company, então Mirkin escreveu um roteiro específico para um episódio de The Ropers . Embora rejeitado pelos produtores de The Ropers , o criador da Three's Company , Bernie West, ficou impressionado com o roteiro e Mirkin começou a apresentar ideias para a série. Mirkin defendeu os editores da história da série por vários anos, sem sucesso, porque eles tinham um poder de compra do roteiro muito limitado. Ele acabou conseguindo falar com os produtores do programa, que compraram um roteiro dele e o contrataram como redator. Mirkin estava apreensivo com o trabalho porque pretendia trabalhar em Cheers , um programa mais focado no humor baseado em personagens que Mirkin preferia escrever, mas sentiu que não poderia recusar a oportunidade. Mirkin considerou a Three's Company como tendo "uma estrutura clássica de farsa francesa", já que "os personagens eram tão estúpidos que nunca podiam dizer nada inteligente". Isso significava que Mirkin teve que adaptar sua preferência pela comédia voltada para o personagem para se adequar ao show; isso "forçou você a colocar toda a inteligência no enredo, uma coisa muito mais difícil de fazer. O enredo tinha que receber todas as risadas". Mirkin sentiu que a experiência "ensinou [a ele] muito sobre estrutura", o que ajudou muito em seu trabalho posterior em programas focados em personagens.

Ainda na esperança de trabalhar em Cheers , Mirkin enviou um roteiro específico de um episódio de Taxi para os escritores de Cheers , Ken Levine e David Isaacs . Os dois aprovaram e ofereceram a Mirkin um trabalho freelance como redator de um dos nove episódios finais da primeira temporada do programa, enquanto aguardava sua encomenda pela NBC . Os episódios foram encomendados, mas o agente de Mirkin rejeitou o trabalho de Cheers sem contar ao cliente, sem ver por que Mirkin iria querer trabalhar naquela que era então a comédia de menor audiência da televisão. Mirkin demitiu o agente e assinou contrato com Robb Rothman. Rothman conhecia Dan Wilcox, o produtor executivo de Newhart , que, como Cheers, era mais focado no personagem. Rothman convenceu Wilcox a contratar Mirkin. Mirkin escreveu um roteiro freelance e em 1984 venceu sete outros escritores para uma posição na equipe da série. Ele atuou como roteirista e supervisor de edição de histórias, antes de ser promovido a produtor executivo e showrunner após um ano e meio. Mirkin "sentiu que [ Newhart ] era o lugar ao qual eu pertencia. Eu finalmente cheguei a um lugar na minha vida onde tudo que eu sempre quis se reuniu." Em 1987, ele recebeu uma indicação ao Primetime Emmy Award de Melhor Roteiro para Série de Comédia de Newhart . Foi a primeira indicação que o programa recebeu nessa categoria e para o primeiro episódio Mirkin escreveu como o showrunner da série. Mirkin dirigiu vários dos episódios de Newhart que escreveu porque viu a direção como "um meio de proteger a escrita". Uma filosofia que ele carregou em seu trabalho posterior, Mirkin sentiu que "ser o redator principal ... não era suficiente; você tinha que ver o material durante sua execução - especialmente as coisas mais estranhas. Você tinha que estar lá para garantir que todos os doentes ideia não perdeu nenhuma nuance perturbadora. " Mirkin deixou Newhart em 1988, desejando trabalhar em um sitcom com uma única câmera .

Depois de deixar Newhart , Mirkin escreveu roteiros freelance para o Show de It's Garry Shandling e The Tracey Ullman Show . Garry Shandling pediu a Mirkin para co-criar o The Larry Sanders Show com ele. Mirkin não teve tempo, mas trabalhou como escritor e consultor na primeira temporada do programa, e mais tarde voltou a dirigir o episódio final da temporada de 1998 "The Beginning of the End".

Obtenha uma vida e o limite

Mirkin criou Get a Life ao lado de Chris Elliott , que também foi o ator principal do show

Mirkin queria produzir uma série surreal de comédia tipo Monty Python , com uma única câmera. Ele tinha um contrato de desenvolvimento com os produtores de Newhart , MTM Enterprises, e os convenceu a comprar os direitos de produção de um piloto para uma adaptação americana da sitcom britânica The Young Ones . O piloto foi intitulado Oh No, Not Them! , e contou com Nigel Planer da série original, bem como Jackie Earle Haley e Robert Bundy. Mirkin queria escalar o comediante Chris Elliott para o piloto, mas foi impedido pela Fox , que queria Elliott para outro show. Oh não, eles não! , nas palavras de Mirkin, "testado através do chão" porque era muito "surreal" e "sarcástico" e não foi seguido. Mirkin e Elliott decidiram desenvolver um show juntos, junto com Adam Resnick . Em 1990, eles criaram a sitcom Get a Life , concebida como uma versão obscura, surreal e psicótica do desenho animado Dennis, a Ameaça . O show é estrelado por Elliott como Chris Peterson, um entregador de jornal de 30 anos que ainda mora com seus pais e que está cada vez mais perdendo o controle da realidade. A Fox não gostou da ideia, mas Mirkin os convenceu a pedir um piloto, subestimando o quão sombrio o show seria. Os executivos da rede não gostaram do piloto depois de ver uma primeira tentativa, mas Mirkin sentiu que era porque eles "não entenderam" o programa e optaram por não mudá-lo. Os executivos gostaram do piloto finalizado e ele foi ao ar. No entanto, durante todo o show, a atitude inicialmente negativa da rede prevaleceu. De acordo com Mirkin, muitos dos executivos lutaram para entender isso e se opuseram à escuridão e ao surrealismo do humor do programa, que incluía a morte frequente do personagem de Elliott, e regularmente ameaçavam encerrar a produção. Após sua primeira temporada, por insistência da rede, Chris sai da garagem de seus pais, tenta conseguir empregos adicionais para sua entrega de jornais e tenta arrumar uma namorada. No entanto, Mirkin e Elliott se recusaram a "[comprometer] a estupidez essencial do show".

Mirkin atuou como produtor executivo da série, dirigiu a maioria dos episódios, escreveu vários deles e supervisionou a filmagem e produção de todos eles, para garantir que tivessem o "tom" correto. O processo de produção do show foi demorado; Mirkin se levantaria às 5 da manhã para filmar o programa, escreveria outros episódios das 19 da manhã até a 1 da manhã e depois repetiria isso no dia seguinte. Ao contrário da maioria dos programas com uma única câmera, que têm cerca de seis dias para filmar, Mirkin teve que filmar cada episódio em dois dias. Ele gostava de fazer isso, mas descreveu como "uma maneira não saudável de viver". Devido à logística de filmar o show, especialmente seus muitos sets e efeitos, Mirkin convenceu a Fox a não filmá-lo na frente de uma platéia de estúdio e usar uma faixa risada em seu lugar. O show alcançou avaliações estáveis ​​em sua primeira temporada, terminando em 92º entre 129 programas listados nas avaliações da Nielsen . No entanto, para sua segunda temporada, foi transferido das 20h30 de domingo para 21h30 de sábado e perdeu grande parte de sua audiência; foi cancelado depois que a segunda temporada terminou em 1992. Em um artigo de 1999 sobre o lançamento do DVD do programa, Tom Shales elogiou o programa, concluindo: "No seu melhor, Get a Life alcançou alturas estonteantes de farsa surrealista. No pior, foi pelo menos uma palhaçada existencial divertidamente idiota. Get a Life é um clássico da televisão como nenhum outro. Por um lado, a maioria dos outros é melhor. Não estamos falando de Playhouse 90 aqui, afinal. Mas estamos falando de um disparate desenfreado e isso é não é para ser espirrado. É para rir. Difícil. " Posteriormente, desenvolveu-se um forte culto de seguidores , e Mirkin observou que, embora o show tenha sido cancelado, "no final, conseguimos o público que eu esperava e eles são superdocados e apaixonados até hoje".

Em 1991, Mirkin escreveu um piloto com Julie Brown intitulado The Julie Show , estrelado por Brown, mas a NBC não o produziu. Várias pessoas da rede gostaram e encomendaram The Edge , um programa de comédia de esquetes também escrito por Mirkin e Brown, com direção de Mirkin. A NBC optou contra a produção, mas a Fox o executou de 1992 a 1993. Mirkin há muito desejava produzir um programa de esquetes e projetou The Edge para ser "acelerado" e "alguns esquetes se sobrepõem, terminam abruptamente ou são divididos em segmentos", a fim de manter a atenção. The Edge foi um sucesso de classificação e foi apoiado pela rede. Mirkin considerou isso "a primeira vez que experimentei a sensação de ter um sucesso que criei. Ele simplesmente continuou crescendo e crescendo". O material do programa frequentemente inflamava seus alvos, particularmente o produtor Aaron Spelling . Spelling se opôs a um esboço zombando de sua série Beverly Hills, 90210 , outro show da Fox, e sua atriz principal Tori Spelling , que é sua filha. Ele exigiu um pedido público de desculpas e que nenhum episódio posterior contivesse a paródia, ameaçando processar. A produtora do programa TriStar Television recusou, enquanto Mirkin respondeu: "O problema com essas paródias é que elas não prejudicam o programa. É apenas promoção cruzada. Os espectadores que gostam do programa sempre voltam na semana seguinte. O que está me perturbando é que mostra absolutamente que o Sr. Spelling não tem senso de humor. " Mirkin deixou o cargo de produtor executivo de The Edge durante a temporada. O Pittsburgh Post-Gazette relatou que Mirkin foi "forçado a sair do show", devido à reação negativa de Spelling e outros, embora em 2012 Mirkin tenha declarado que deixou a série após se recusar a aceitar um orçamento substancialmente reduzido. Os produtores da série, Sony, não conseguiram persuadi-lo a ficar, mas ele voltou à série para produzir sua compilação "Best Of" final.

Os Simpsons

Mirkin foi o produtor executivo e showrunner da sitcom de animação Os Simpsons , durante sua quinta e sexta temporadas (1993-1995). Após o final da quarta temporada do programa , a maioria dos membros originais da equipe deixou o programa; apenas Bill Oakley , Josh Weinstein , Conan O'Brien e Dan McGrath permaneceram, e O'Brien logo saiu para substituir David Letterman como apresentador de Late Night . Os produtores executivos James L. Brooks e Richard Sakai contrataram Mirkin após sua saída do The Edge . Ele foi convidado a se juntar à equipe de roteiristas do programa quando este começou em 1989, mas decidiu trabalhar em Get a Life . Ele era fã dos Simpsons antes de ser contratado para o programa e começou a trabalhar em novembro de 1992 . Devido ao longo ciclo de produção do programa , a quinta temporada não foi ao ar até setembro seguinte. Mirkin foi o primeiro showrunner solo do programa. Devido à saída de muitos funcionários no final da quarta temporada, Mirkin "praticamente teve que construir [o] show do zero novamente", e observou que isso "foi emocionante, mas também um grande desafio". Ele contratou vários novos escritores, incluindo Richard Appel , David X. Cohen , Jennifer Crittenden , Greg Daniels , Bob Kushell , Jace Richdale e Mike Scully .

O mandato de Mirkin em Os Simpsons foi citado como um período em que a série evoluiu para se concentrar mais em histórias e humor abstratos e surreais. AO Scott observa que "vários veteranos relembram os 'anos malucos de David Mirkin' como uma época de criatividade selvagem." Em Os Simpsons: An Uncensored, Unauthorized History (2009), John Ortved descreve a era de Mirkin como um movimento do show de histórias mais "realistas" emocionais e baseadas em personagens para "pura comédia" e humor "surreal". Em uma entrevista de 2004 para a Animation Magazine , Mirkin afirmou que sentiu que "trouxe [o show] de volta a uma abordagem mais orientada para a história" e aumentou o foco nos personagens e suas emoções, embora "ao mesmo tempo ainda mantendo-o surreal e estranho ". Mirkin mudou o foco do show para Homer Simpson , e também desenvolveu alguns de seus personagens secundários, incluindo Apu Nahasapeemapetilon . Ele também se opôs fortemente à censura e à interferência na rede, dizendo ao supervisor de pós-produção Colin ABV Lewis para ignorar a lista de mudanças enviada pelos censores da Fox. Ele pretendia colocar "tanto sangue e vísceras" quanto possível no episódio " Treehouse of Horror V " como um ataque aos censores.

Ortved - usando entrevistas com os escritores Bob Kushell e Brent Forrester e o assistente de Mirkin Charleen Easton - descreve Mirkin como um "estranho" no programa, com a equipe de roteiristas, pelo menos inicialmente, dividida em relação à comédia e estilo de liderança de Mirkin. Forrester descreveu este último como "um pouco ditatorial". Mirkin conduziu as sessões de escrita do programa em uma sala, em vez de dividir os escritores em dois grupos, como os produtores posteriores fariam, e muitas vezes trabalharam até tarde da noite. Alguns elogiaram a liderança de Mirkin, incluindo Appel, que sentiu que "os shows foram ótimos com ele". Outros o criticaram, incluindo Kushell, que entrou em conflito com Mirkin por causa do episódio " A Star is Burns ", um crossover com The Critic . Em 2004, Mirkin afirmou que ele "realmente não estava intimidado [ed] para se juntar [à equipe de roteiristas do programa]", porque ele "havia trabalhado e escrito com" muitos de seus colegas escritores anteriormente e concluiu que, "[ Eu levei] esse show em uma direção que é mais pessoal para mim. Eu fiz isso, me diverti muito fazendo isso e todos foram muito receptivos a isso. " A era e o estilo de humor de Mirkin são populares entre os fãs do programa.

O episódio da quinta temporada " Deep Space Homer ", no qual os personagens Homer e Barney são recrutados pela NASA , é o primeiro crédito de Mirkin em Os Simpsons, o segundo sendo " The Man Who Came to Be Dinner ", que foi co-escrito com Al Jean . Mirkin trabalhou no conceito por um longo tempo, baseando a história no esquema do Projeto Professor no Espaço da NASA para enviar civis comuns ao espaço a fim de despertar o interesse do público em geral. A ideia foi controversa para alguns dos roteiristas do programa, que sentiram que Homer indo para o espaço era uma ideia muito "grande". O criador da série Matt Groening sentiu que a ideia não deu aos escritores "nenhum lugar para ir". Com base nessas atitudes, várias piadas foram atenuadas para tornar o episódio mais realista, incluindo a impressão de que todos na NASA eram tão estúpidos quanto Homer. Durante a reescrita, Mirkin e os outros escritores colocaram maior ênfase no relacionamento entre Homer e sua família e nas tentativas de Homer de ser um herói, mas a maior parte do roteiro original de Mirkin foi mantida. O episódio é considerado um dos melhores da série. Colin Kennedy, da revista Empire , chamou-o de "candidato ao maior episódio de todos os tempos", e no livro de Chris Turner , Planet Simpson , ele diz que o episódio é "inigualável". Sobre a longa sequência que começa com Homer comendo batatas fritas no ônibus espacial e termina com o discurso dramático de Kent Brockman , Turner afirmou que foi "simplesmente um dos melhores momentos cômicos da história da televisão". Uma cópia do episódio foi posteriormente enviada para a Estação Espacial Internacional para os astronautas verem. Mirkin considera o episódio "muito, muito especial". Ortved diz que o episódio, em sua trama e humor surreal, resume a era de Mirkin.

Mirkin armou os enredos para os episódios " The Last Temptation of Homer ", " Bart's Girlfriend " e " Homer the Great ". Ele também produziu o episódio de duas partes " Who Shot Mr. Burns? ", Que foi ao ar como o final da sexta temporada e a estreia da sétima temporada . Os escritores decidiram escrever o episódio em duas partes com um mistério que poderia ser usado como um concurso. Mirkin sugeriu Maggie Simpson como culpada porque achou que era mais engraçado e queria que o culpado fosse um membro da família.

Após a sexta temporada, Mirkin sugeriu que Oakley e Weinstein assumissem como showrunners, mas permaneceram no programa como consultores, ajudando-os com os aspectos técnicos do programa, como edição e mixagem de som, e assistindo às leituras dos roteiros. Ele foi o produtor executivo de três outros episódios da sétima temporada: " Lisa the Vegetarian ", " Radioactive Man " e " Team Homer ". "Lisa, a Vegetariana" foi aprovada por Mirkin depois que a história foi lançada por Cohen; Mirkin acabara de se tornar vegetariano, e muitas das experiências de Lisa no episódio foram baseadas nas dele. Mirkin voou para Londres para gravar as estrelas convidadas do episódio, Paul e Linda McCartney, no estúdio de gravação de Paul, onde os McCartneys passaram uma hora gravando suas partes. Mirkin disse mais tarde que gravar com os McCartneys foi uma das experiências mais "incríveis" de sua vida e considera o episódio um de seus favoritos. Mirkin voltou ao papel de showrunner para produzir os episódios " The Joy of Sect " e " All Singing, All Dancing " para a nona temporada . Ele armou o enredo de "The Joy of Sect", porque foi atraído pela noção de paródias de cultos, chamando-as de "cômicas, interessantes e distorcidas".

Em 2012, Mirkin ainda trabalha meio período no programa como consultor, ajudando no processo de reescrita. O ciclo de produção de nove meses do programa permite que ele contribua para cada episódio de alguma forma, enquanto se envolve em outros projetos também. Mirkin também co-escreveu The Simpsons Movie em 2007, e o curta de animação em 3D The Longest Daycare em 2012, que foi indicado ao Oscar de Melhor Curta de Animação . Mirkin ganhou quatro Primetime Emmy Awards e um Peabody Award por seu trabalho em Os Simpsons .

Trabalho subsequente

Mirkin dirigiu o longa-metragem Romy e Michele's High School Reunion em 1997. O filme é estrelado por Mira Sorvino e Lisa Kudrow como duas amigas determinadas a mostrar aos seus ex-algozes do ensino médio em sua reunião de 10 anos que eles levaram uma vida de sucesso. Mirkin disse sobre o filme: "Essas são personagens femininas que não vimos antes. Existem tão poucos filmes com mulheres, escritos de forma engraçada para mulheres. Mulheres não conseguem fazer papéis estranhos, estranhos e egocêntricos como esses." Ele conhecia Kudrow anteriormente e achava que ela era "perfeita" para o papel, mas não esperava que Sorvino aceitasse o papel por causa de sua recente conquista do Oscar para A Poderosa Afrodite , mas "descobriu-se que ela passou por momentos horríveis no ensino médio, então a história a atraiu ". O filme recebeu elogios da crítica, assim como a direção de Mirkin. James Berardinelli escreveu que Mirkin "traz muita energia para a produção, sempre mantendo as coisas em movimento", enquanto Jack Matthews do Los Angeles Times diz que Mirkin "sabia exatamente o que tinha aqui e compôs como quadros de uma história em quadrinhos, ordenando alegres cores de cones de neve para tudo, desde as roupas infantis das meninas até a decoração de uma lavanderia self-service ".

Em 1999, vários executivos da Fox que não gostavam de Get a Life procuraram Mirkin e se desculparam pela maneira como trataram o programa, declarando que agora o achavam engraçado. Eles contrataram Mirkin para escrever, produzir e dirigir um programa de tema semelhante de sua escolha. Mirkin produziu um piloto para Jeff of the Universe , uma paródia "sarcástica" do gênero de ficção científica. Os executivos que desmentiram Get a Life , desde então, mudaram-se da Fox Network para a Fox Studios e gostaram do novo programa. No entanto, os novos executivos da Fox não o fizeram e optaram por não transmitir o programa. Mirkin frequentemente reproduz clipes do programa nas palestras que dá nas faculdades; eles recebem uma resposta positiva.

Heartbreakers , o segundo filme de Mirkin como diretor de longa-metragem, foi lançado em 2001. Mirkin rejeitou o projeto três vezes porque não gostou do roteiro. Embora gostasse da ideia de uma equipe de mulher e mãe vigaristas, ele achou a escrita "muito ampla" e "não tinha emoção". Eventualmente, Mirkin teve permissão para reescrever o roteiro sozinho, o que ele fez em um ano. Ele filmou o projeto na Flórida e em Los Angeles e teve uma participação especial no filme como o advogado de Jack. As reações tanto ao filme quanto à direção de Mirkin foram mais variadas em comparação com Romy e Michele's High School Reunion . Roger Ebert disse que o filme não era "tão astuto e não tem ambição de ser [tão] charmoso" quanto Romy e Michele's High School Reunion , "mas em uma temporada de comédias tristes e fracassadas, ele faz o que uma comédia deve: nos faz rir" . Chris Hewitt do Empire escreveu que "a direção de Mirkin é um pouco plana, mas ele está claramente se divertindo muito", mas Susan Wloszczyna do USA Today opinou que Mirkin "nunca acerta o momento certo e permite que a história se arraste com pouca lógica interna".

Mirkin foi contratado para dirigir Sports Widow em 2004, uma comédia estrelada por Reese Witherspoon como uma dona de casa desprezada que busca se tornar uma especialista em futebol americano para recuperar a atenção do marido; o projeto nunca foi concluído. Mirkin é fã do músico James Taylor ; O ator convidado de Taylor estrelou "Deep Space Homer" e Mirkin dirigiu os videoclipes de suas canções "Enough to Be on Your Way" e "Sea Cruise". A partir de 2012, Mirkin escreverá, dirigirá e co-produzirá um filme biográfico do empresário Richard Branson , baseado em seu livro de memórias Losing My Virginity .

Vida pessoal

Mirkin é vegetariano. No início dos anos 1990, Mirkin mantinha um relacionamento com a atriz Julie Brown , com quem havia trabalhado em The Julie Show e The Edge .

Créditos

Referências

Notas de rodapé

Bibliografia

links externos

• David Mirkin na IMDb