A Primavera Virgem -The Virgin Spring

A primavera virgem
Pôster original
Dirigido por	Ingmar Bergman
Escrito por	Ulla Isaksson
Produzido por	Ingmar Bergman Allan Ekelund
Estrelando	Max von Sydow Birgitta Valberg Gunnel Lindblom Birgitta Pettersson
Cinematografia	Sven Nykvist
Editado por	Oscar Rosander
Música por	Erik Nordgren
Distribuído por	Janus Films
Data de lançamento
Tempo de execução	89 minutos
País	Suécia
Língua	sueco
Bilheteria	$ 700.000 (EUA)

The Virgin Spring ( sueco : Jungfrukällan ) é um filme sueco de estupro e vingança de 1960 dirigido por Ingmar Bergman . Passado na Suécia medieval, é um conto sobre a reação impiedosa de um pai ao estupro e assassinato de sua filha. A história foi adaptada pelo roteirista Ulla Isaksson de uma balada sueca do século 13, " Töres döttrar i Wänge " ("As filhas de Töre em Vänge"). Bergman pesquisou a lenda de Per Töre com o objetivo de fazer uma adaptação, considerando uma ópera antes de decidir por uma versão cinematográfica. Diante das críticas sobre a precisão histórica de seu filme de 1957, O Sétimo Selo , ele também convidou Isaksson para escrever o roteiro. Outras influências incluíram o filme japonês de 1950 Rashomon . Max von Sydow jogou Töre.

Isaksson e Bergman exploraram vários temas em The Virgin Spring , questionando a moral, a vingança e as crenças religiosas. A cena do estupro também foi censurada em exibições nos Estados Unidos.

O filme ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar de 1961 e outras homenagens. Foi também a base para o filme de terror de exploração de 1972 , A Última Casa à Esquerda .

Enredo

Na Suécia medieval , o próspero Christian Per Töre envia sua filha, Karin, para levar velas à igreja. Karin está acompanhada por sua serva grávida Ingeri, que secretamente adora a divindade nórdica Odin . Ao longo do caminho pela floresta a cavalo, Ingeri fica assustado quando eles chegam a um moinho à beira do riacho e adverte Karin; mas Karin opta por prosseguir por conta própria, deixando Ingeri na fábrica.

Ingeri encontra um homem caolho no moinho à beira do riacho. Quando Ingeri pergunta sobre seu nome, ele responde enigmaticamente que não tem nenhum "nos dias de hoje". O homem diz a Ingeri que ele pode ver e ouvir coisas que outros não podem. Quando o homem faz avanços sexuais em sua direção e promete seu poder, Ingeri foge aterrorizada. Enquanto isso, Karin conhece três pastores, dois homens e um menino, e os convida para almoçar com ela. Eventualmente, os dois homens mais velhos estupram e assassinam Karin. Ingeri, após ter alcançado o grupo, testemunha toda a provação escondida à distância. Os dois homens mais velhos se preparam para sair de cena com as roupas de Karin. O menino mais novo fica com o corpo, mas ele encara a situação mal e é atormentado pela culpa. Ele até tenta enterrar o corpo borrifando terra, mas para no meio do caminho e corre junto com os homens mais velhos.

Os pastores então, sem saber, procuram abrigo na casa da menina assassinada. Durante a noite, um dos pastores de cabras se oferece para vender as roupas de Karin para sua mãe, e ela suspeita do pior. Depois que eles adormecem, a mãe tranca o trio na sala de jantar e revela suas suspeitas a Töre. Töre se prepara para descobrir a verdade sobre a situação e encontra Ingeri, que também voltou. Ela desmaia na frente de Töre e conta a ele sobre o estupro e o assassinato. Ela confessa que secretamente desejou a morte de Karin por ciúme. Em um acesso de raiva, Töre decide assassinar os pastores ao amanhecer. Ele esfaqueia um dos homens mais velhos até a morte com uma faca de açougueiro e joga o outro no fogo. Ele também mata o menino, levantando-o e jogando-o contra a parede, enquanto sua esposa assiste horrorizada.

Logo depois, os pais de Karin, junto com os membros de sua família, partiram para encontrar o corpo de sua filha com Ingeri liderando o caminho. Töre desiste ao ver o corpo de Karin e clama a Deus. Ele jura que, embora não consiga entender por que Deus permite que tal coisa aconteça, ele construirá uma igreja no local da morte de sua filha. Enquanto seus pais levantam o corpo de Karin do chão, uma mola emerge do local onde sua cabeça repousava. Ingeri começa a se lavar com água enquanto a mãe de Karin limpa a sujeira do rosto da filha.

Elenco

Temas

O deus nórdico Odin é destaque nos temas do filme.

Uma variedade de temas explorados no filme incluem cristianismo, paganismo , mitologia nórdica , sentimentos de culpa, vingança, questionamento da fé religiosa e inocência sexual. Todos os personagens lutam com sentimentos de culpa: Ingeri por orar a Odin e aguardar durante o assassinato, Märeta por não gostar de Töre e querer ser o pai favorito de Karin, e Töre por matar o menino e possíveis sentimentos de incesto contra Karin.

Muitos dos temas religiosos estão centrados no conflito entre o paganismo e o cristianismo, lembrando a miséria que a Suécia experimentou enquanto as duas religiões lutavam pelo predomínio. No filme, o paganismo é associado a feitiços mágicos , inveja e vingança. Em uma possível interpretação, Odin neste filme torna-se sinônimo de Diabo . Assim como em O Sétimo Selo , Bergman confia nas emoções e conflitos internos de seus personagens para representar a crise espiritual. Töre, interpretado por Max von Sydow , perde seus valores cristãos para cometer o ato de vingança e se oferece para construir uma igreja como redenção . O estudioso de cinema Marc Gervais elaborou que a vingança de Töre é "vingança pagã ritualizada", acrescentando "Töre está dividida entre dois imperativos ritualizados: vingança pagã, arrependimento cristão e perdão". Gervais comentou sobre como ele se comparado a William Shakespeare 's Macbeth em seus temas de 'abraçar as forças das trevas, sucumbindo ao mal, e ser oprimido pela consciência'.

Consistente com os contos de fadas , Karin e Ingeri são apresentados como opostos, Karin como uma virgem inocente que sempre aparece limpa e com roupas finas. Em contraste, Ingeri é suja, de pele escura, monta um cavalo mais escuro e sua gravidez indica inocência comprometida. A cena do estupro representa Karin perdendo sua inocência, com sua aparência posteriormente desordenada.

A roteirista Ulla Isaksson viu a primavera como um símbolo da inocência de Karin. Ingeri o usa para lavar a cabeça, que ela usou para planejar o feitiço, e os olhos, que ela usou para assistir ao estupro, e bebe a água, simbolizando a absolvição . O crítico Peter Cowie relacionou a primavera com o fogo de Ingeri na abertura e os riachos vistos ao longo do filme como representando "O significado pagão do fogo, da terra e da água".

Produção

Desenvolvimento

A romancista Ulla Isaksson escreveu o roteiro, particularmente interessada em questões de fé.

O diretor Ingmar Bergman leu pela primeira vez sobre a lenda de Per Töre, que teve sete filhas que foram vítimas de sete estupradores, quando estudante, e achou que era ideal para uma adaptação. Ele o havia proposto como um balé para a Ópera Real Sueca ou como uma peça, mas decidiu que um filme seria mais adequado para fazer Morangos Silvestres . Para adaptação, Bergman escolheu " Töres döttrar i Wänge " como uma das baladas mais simples sobre Töre.

Novas influências vieram do cinema japonês , com Bergman sendo particularmente fã de Rashomon (1950). Mais tarde, ele se referiu a The Virgin Spring como "uma imitação miserável de Kurosawa ". Como roteirista, Bergman escolheu a romancista Ulla Isaksson . Isaksson escreveu um romance ambientado na época medieval e foi aclamado por seu realismo, que Bergman sentiu que poderia impedir a repetição de algumas críticas de seu filme de 1957, O Sétimo Selo . Ao escrever o roteiro, Isaksson estava mais interessado em explorar os conflitos entre o cristianismo e o paganismo, enquanto Bergman queria dissecar a culpa.

SF Studios exigiu que Bergman fizesse uma comédia antes de concordar em produzir The Virgin Spring . A comédia se tornou O Olho do Diabo .

filmando

Quando The Virgin Spring começou a ser produzido, o relacionamento de Bergman com seu diretor de fotografia habitual, Gunnar Fischer, estava tenso, devido à agressividade de Bergman. Quando Fischer encontrou outro projeto para trabalhar, Bergman o substituiu por Sven Nykvist , que se tornou seu colaborador regular. Ao filmar The Virgin Spring , Nykvist favoreceu mais iluminação natural do que Fischer.

Bergman disse que ao filmar a cena do estupro:

Mostra o crime em sua atrocidade crua, obrigando-nos, em desespero chocado, a deixar o gozo estético de uma obra de arte para o envolvimento apaixonado em um drama humano do crime que gera novos crimes, de culpa e graça ... Não devemos hesitar em nosso retrato da degradação humana, mesmo que, em nossa demanda pela verdade, tenhamos de violar certos tabus.

Liberar

O filme estreou em Estocolmo em 8 de fevereiro de 1960, onde 15 espectadores saíram durante a exibição e vários deixaram de chorar. Embora os contadores do SF Studios anteriormente considerassem os filmes de Bergman não lucrativos, eles reconheceram que The Virgin Spring foi um sucesso. O filme também foi exibido no Festival de Cinema de Cannes em maio de 1960.

Nos Estados Unidos, The Virgin Spring estreou na cidade de Nova York em 14 de novembro de 1960, censurado para remover fotos tiradas das pernas nuas de Karin ao redor do corpo do estuprador. Em Fort Worth, Texas , o filme foi proibido por ser obsceno, e a Suprema Corte do Texas se recusou a ouvir o caso. A Criterion Collection lançou o filme em DVD na Região 1 em janeiro de 2006 e relançou o filme em Blu-ray em junho de 2018.

Recepção

Recepção critica

O filme recebeu críticas mistas na Suécia, com Svenska Dagbladet publicando uma crítica afirmando que "Atinge a casa como um punho entre os olhos". Em contraste, o Stockholms-Tidningen escreveu que Isaksson era mais adequada para impressão do que para filme, onde ela era fraca. Aftonbladet " revisão s chamou-lhe 'um pouco solto na execução'.

Houve alguma controvérsia entre os críticos americanos. Em uma resenha de 1960, Bosley Crowther escreveu: "O Sr. Bergman acumulou cenas de brutalidade que, por puro realismo desenfreado, podem deixar alguém nauseado e atordoado. Por mais que contribuam para a força do tema, eles tendem a perturbar os sentidos desproporcionalmente ao bem dramático que eles fazem ". Stanley Kauffmann escreveu que "A cena de vingança é tão longa que beira o ridículo". Dwight Macdonald questionou por que Deus criaria uma fonte em vez de ressuscitar Karin. O filme foi incluído no San Francisco Chronicle ' s 'Hot 100 filmes do passado', em 1997.

Em 2011, o autor Alexandra Heller-Nicholas escreveu A Virgem da Primavera deu "uma herança relativamente auspicioso" para estupro e vingança filmes , e foi "uma arte clássico" com "suntuosa preto e cinematografia branco", e que a reutilização da história em O Última Casa à Esquerda (1972) indicou "longevidade notável" para a trama. Robin Wood escreveu: " A Primavera Virgem é Arte; Última Casa é Exploração ". Leonard Maltin , dando a The Virgin Spring três estrelas em seu Guia de filmes de 2013 e chamando-o de "Fascinante, lindamente feito", achou que era mais apropriado dizer que A Última Casa da Esquerda "roubou" o filme de Bergman do que refazê-lo. O filme foi uma grande influência para o diretor taiwanês Ang Lee e para o cineasta americano Wes Craven .

O site de agregação They Shoot Pictures, Don't They concluiu que este é o 639º filme mais aclamado já feito. O Rotten Tomatoes , um agregador de resenhas , também relata 94% de aprovação entre os 16 críticos pesquisados, com uma classificação média de 8,1 / 10.

Elogios

O filme ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro , marcando a primeira vez que Bergman ganhou o prêmio. O filme também concorreu à Palma de Ouro do Festival de Cannes de 1960 .

Veja também

• Idade Média no cinema
• Lista de filmes de drama históricos
• Lista de inscrições para o 33º Oscar de Melhor Filme Estrangeiro
• Lista de inscrições suecas para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro

Referências

Bibliografia

• Balio, Tino (2010). The Foreign Film Renaissance on American Screens, 1946–1973 . University of Wisconsin Press. ISBN 978-0299247935.
• Balio, Tino (1987). Artistas Unidos: a empresa que mudou a indústria cinematográfica . University of Wisconsin Press. ISBN 0299114406.
• Dixon, Wheeler Winston; Foster, Gwendolyn Audrey (2008). Uma curta história do cinema . Rutgers University Press. ISBN 978-0813544755.
• Gado, Frank (1986). A Paixão de Ingmar Bergman . Durham: Duke University Press. ISBN 0822305860.
• Gervais, Marc (1999). Ingmar Bergman: Mágico e Profeta . Montreal e Kingston: McGill-Queen's Press - MQUP. ISBN 077352004X.
• Heller-Nicholas, Alexandra (2011). Rape-Revenge Films: A Critical Study . McFarland & Company, Inc.
• James, Deveryle (2011). Um zoológico de luxúrias ... Um harém de ódios afetados: uma interrogação histórica sobre a violência sexual contra as mulheres no cinema . Cambridge Scholars Publishing. ISBN 978-1443830775.
• Macnab, Geoffrey (2009). Ingmar Bergman: A Vida e os Filmes do Último Grande Diretor Europeu . Londres e Nova York: IB Tauris & Co. Ltd. ISBN 978-0857713575.
• Maltin, Leonard (2012). Guia do filme de Leonard Maltin 2013: The Modern Era . Penguin Books.
• Sultanik, Aaron (1986). Cinema, uma Arte Moderna . Nova York, Londres e Toronto: Cornwall Books. ISBN 0845347527.
• Sundholm, John; Thorsen, Isak; Andersson, Lars Gustaf; Hedling, Olof; Iversen, Gunnar; Møller, Birgir Thor (2012). Dicionário Histórico do Cinema Escandinavo . Lanham, Maryland: The Scarecrow Press. ISBN 978-0810855243.
• Wood, Robin (2003). Hollywood do Vietnã a Reagan ... e além: uma edição revisada e ampliada do texto clássico . Columbia University Press.
• Young, Barbara (15 de outubro de 2015). A Persona de Ingmar Bergman: Conquistando Demônios pelo Cinema . Rowman e Littlefield. ISBN 9781442245662.

links externos

• A Primavera Virgem na IMDb
• A primavera virgem no AllMovie
• The Virgin Spring no banco de dados do Swedish Film Institute
• A Primavera Virgem em Tomates Podres
• Per Tyrssons döttrar , também conhecido como Herr Töres 'döttrar - uma versão da antiga balada, em sueco
• The Virgin Spring: Bergman in Transition, um ensaio de Peter Cowie na Criterion Collection