Os contos de Hoffmann (filme de 1951) - The Tales of Hoffmann (1951 film)

Os contos de Hoffmann
Pôster teatral
Dirigido por	Michael Powell Emeric Pressburger
Escrito por	ETA Hoffmann (histórias) Jules Barbier (libreto de ópera) Michael Powell Emeric Pressburger Dennis Arundell
Produzido por	Michael Powell Emeric Pressburger
Estrelando	Moira Shearer Robert Helpmann Léonide Massine Robert Rounseville Pamela Brown Ludmilla Tchérina Ann Ayars
Cinematografia	Christopher Challis
Editado por	Reginald Mills
Música por	Jacques Offenbach
produção empresa	London Films / The Archers
Distribuído por	British Lion Films (Reino Unido) Lopert Films (EUA)
Data de lançamento	4 de abril de 1951 (comércio dos EUA) 17 de maio de 1951 (comércio do Reino Unido) 26 de novembro de 1951 (versão do Reino Unido) 13 de junho de 1952 (versão dos EUA) abril de 2015 (restauração 4K)
Tempo de execução	128 minutos 136 minutos (relançamento de 2015)
País	Reino Unido
Língua	inglês
Bilheteria	£ 105.035 (aluguel no Reino Unido) $ 1,25 milhão (aluguel nos EUA)

The Tales of Hoffmann é umfilme de ópera em quadrinhos Technicolor britânico de 1951escrito, produzido e dirigido pela equipe de Michael Powell e Emeric Pressburger trabalhando sob a égide de sua produtora, The Archers . É uma adaptação daóperade Jacques Offenbach , de 1881, The Tales of Hoffmann , ela própria baseada em três contos de ETA Hoffmann .

O filme de ópera é estrelado por Robert Rounseville , Moira Shearer , Robert Helpmann e Léonide Massine , e apresenta Pamela Brown , Ludmilla Tchérina e Ann Ayars . Apenas Rounseville e Ayars cantaram seus próprios papéis.

Utiliza uma trilha sonora gravada para o filme dirigido por Sir Thomas Beecham ; os principais cantores além de Rounseville e Ayars foram Dorothy Bond , Margherita Grandi , Monica Sinclair e Bruce Dargavel; a Royal Philharmonic Orchestra toca. A equipe de produção do filme inclui o diretor de fotografia Christopher Challis e o designer de produção e figurino Hein Heckroth , que foi indicado a dois Oscars de 1952 por seu trabalho.

Trama

• No prólogo, Hoffmann está na plateia em uma apresentação de Stella, a primeira bailarina , de "O Balé da Libélula Encantada". Stella envia a Hoffmann um bilhete pedindo que ele a encontre após a apresentação, mas o bilhete é interceptado por seu rival, o conselheiro Lindorf. Não tendo recebido seu bilhete, Hoffmann vai à taberna no intervalo, onde conta a história de um palhaço, Kleinzach, e três histórias de seus amores anteriores - Olympia, Giulietta e Antonia, e se embriaga.
• Na primeira história, Olympia é um autômato criado pelo cientista Spalanzani e pelo fabricante de espetáculos mágicos Coppelius. Hoffmann se apaixona pela boneca, ignorando seu artifício e é ridicularizado quando finalmente descobre que ela é "automática".
• Na segunda história, Hoffmann em Veneza se apaixona por Giulietta, uma cortesã , mas ela o seduz para roubar seu reflexo para o mágico Dapertutto.
• Na terceira história, Antonia é uma soprano que sofre de uma doença incurável e não deve cantar, mas o malvado Dr. Milagre a faz cantar e ela morre, partindo o coração de Hoffmann e de seu pai, Crespel.
• Finalmente, no epílogo, Hoffmann explica que todas as três mulheres são todos aspectos de seu amor, Stella, que então aparece na taverna e, vendo Hoffmann bêbado e incapaz, é levada pelo Conselheiro Lindorf.

Adaptação

Embora o libreto original em francês seja apresentado em tradução para o inglês, o filme é relativamente fiel às adaptações tradicionais da última ópera de Offenbach e incorpora sua partitura inacabada ao fio da trama. No entanto, algumas mudanças importantes foram feitas no processo de adaptação da história para o cinema:

• No prólogo do filme, toda a música de Lindorf é excluída, tornando-o um personagem mudo.
• A profissão de Stella é alterada de uma cantora de ópera aparecendo em Mozart 's Don Giovanni para um dançarino de balé.
• "The Tale of Antonia" é encurtado, terminando com o trio poderoso para Antonia, o fantasma de sua mãe e Dr. Miracle, em vez da cena da morte de Antonia.
• O papel de Nicklaus é resumido, embora Nicklaus (interpretado por Pamela Brown) ainda apareça.

Elencar

Produção

Nos últimos anos de sua parceria com a Pressburger, Powell se interessou pelo que chamou de "um filme composto", um casamento de imagem com música operística. O final de Black Narcissus e a sequência de balé de The Red Shoes foram os primeiros passos em direção ao seu objetivo.

The Tales of Hoffmann é uma conquista desse ideal, já que toda a ópera foi pré-gravada para criar a trilha sonora, e o filme foi editado ao ritmo da música. A produção é totalmente sem diálogo e, com exceção de Robert Rounseville e Ann Ayars, nenhum dos atores cantou por conta própria. Alguns dos cantores haviam estabelecido carreiras na Grã-Bretanha na época. Grahame Clifford, por exemplo, havia sido um comediante principal da D'Oyly Carte Opera Company por vários anos, e Monica Sinclair estava rapidamente se tornando uma das favoritas do público em Covent Garden ; mais tarde, ela se tornaria uma das artistas mais populares da empresa nas duas décadas seguintes. A atuação (especialmente de Helpmann) é altamente estilizada e semelhante à da era do cinema mudo.

Cada conto é marcado por uma cor primária que denota seu tema. "The Tale of Olympia", ambientado em Paris, tem contornos amarelos destacando a farsa e o tom do primeiro ato. "The Tale of Giulietta" é uma representação infernal de Veneza, onde cores escuras, especialmente o vermelho, são usadas. O conto final, ambientado na Grécia, usa diferentes tons de azul, aludindo à sua natureza triste. O cenário é feito deliberadamente para parecer artificial, com os figurinos igualmente estilizados. A cena de abertura do "Conto de Giulietta" (onde Giulietta interpreta a " Barcarolle ", o tema mais famoso da ópera) é encenada em uma gôndola que se move por canais venezianos deliberadamente artificiais, embora não pareça realmente se mover no agua.

The Tales of Hoffmann esteve em produção de 1 a 16 de julho de 1950 no Shepperton Studios em Shepperton , Surrey, no Reino Unido.

Recepção critica

Após sua estreia mundial na cidade de Nova York, Bosley Crowther do The New York Times escreveu:

[D] apesar de sua opulência, juntamente com uma brilhante interpretação da partitura pela Royal Philharmonic Orchestra sob a batuta eriçada de Sir Thomas Beecham e alguns cantos magistrais do libreto (em inglês) por uma série de cordas vocais, esta versão cinematográfica de a ópera é, in toto , um espetáculo extremamente cansativo. E isso porque sacia os sentidos sem causar nenhum fogo dramático real ... A pergunta inevitável sobre essa foto é o quão perto ela chega de combinar a beleza e a empolgação dos mesmos produtores [ sic ] The Red Shoes ? Embora os dois filmes sejam basicamente diferentes, uma comparação é justa até este ponto: Os sapatos vermelhos tinham calor e vitalidade, Tales of Hoffmann é esplêndido e frio.

Alegadamente, Cecil B. DeMille enviou uma carta a Powell e Pressburger, dizendo: "Pela primeira vez na minha vida, fui presenteado com Grand Opera, onde a beleza, o poder e o alcance da música foram igualmente correspondidos pela apresentação visual."

Para a pesquisa Sight & Sound de 2002 , George A. Romero chamou de seu "filme favorito de todos os tempos; o filme que me fez querer fazer filmes". Três anos antes, Romero havia apresentado o filme como parte do programa "Diálogos: Conversando com Imagens" no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 1999 . Romero mais tarde gravou uma entrevista para a edição Criterion Collection do filme, discutindo seu amor pelo filme e sua influência em sua carreira. Além disso, Martin Scorsese , um fã fervoroso de Powell e Pressburger, fornece uma faixa de comentário em áudio na edição Criterion.

Em um livro sobre o cinema britânico, André Bazin é citado como tendo dito:

O cinema cria assim aqui um novo monstro artístico: as melhores pernas adornadas pela melhor voz. Não só a ópera é liberada de suas restrições materiais, mas também de suas limitações humanas. Por último, a própria dança é renovada pela fotografia e pela montagem, o que permite uma espécie de coreografia de segundo grau onde o ritmo da dança é servido pelo do cinema.

Elogios

No 24º Oscar , The Tales of Hoffmann recebeu duas indicações, ambas para Hein Heckroth , de Melhor Direção de Arte - Decoração, Cor e Melhor Figurino, Cor ; os prêmios em ambos os casos foram para a tripulação do An American em Paris .

Powell e Pressburger foram indicados para o Grande Prêmio do Festival de Cinema de Cannes de 1951 e ganharam o Prêmio Excepcional. Eles também ganharam o prêmio Silver Bear de "Melhor Musical" no 1º Festival Internacional de Cinema de Berlim .

Trilha sonora

A trilha sonora foi gravada no Shepperton Studios entre maio e setembro de 1950, sob a direção de Sir Thomas Beecham . A Decca obteve permissão da London Films para lançar a trilha sonora em LP. Em resposta, Beecham processou: não havia aprovado o lançamento, pois a trilha sonora não representava verdadeiramente sua interpretação da ópera, devido às mudanças feitas no filme. Em 20 de março de 1951, ele não conseguiu obter uma liminar da Suprema Corte para impedir o lançamento, mas recebeu garantias de que seria claramente rotulado como retirado da trilha sonora.

Relançamento de 2015

Em março de 2015, a 4K restauração do filme, produzido por Martin Scorsese 's The Film Foundation , o British Film Institute , e Studiocanal , foi lançado nos EUA por Rialto Pictures . A versão restaurada dura 136 minutos, incluindo uma sequência final de créditos de todos os intérpretes e cantores, não vista em nenhum lançamento anterior.

Referências

Bibliografia

• Gibão, Monk. The Tales of Hoffmann: A Study of the Film . Londres: Saturn Press, 1951. 96pp (ilustração)
• Christie, Ian. Arrows of Desire: os filmes de Michael Powell e Emeric Pressburger . London: Faber & Faber, 1985. ISBN  0-571-16271-1 . 163 pp (illus. Filmog. Bibliog. Index.)
• Powell, Michael. A Life in Movies: An Autobiography . London: Heinemann , 1986. ISBN  0-434-59945-X .
• Germano, William: Tales of Hoffmann : Londres: BFI / Palgrave Macmillan: 2013.
• Powell, Michael. Filme de um milhão de dólares . London: Heinemann, 1992. ISBN  0-434-59947-6 .

links externos

• Os contos de Hoffmann na IMDb
• Os contos de Hoffmann no banco de dados de filmes TCM
• The Tales of Hoffmann no British Film Institute
• Os contos de Hoffmann . Sinopse completa (com fotos e clipes de filmes visíveis apenas em bibliotecas do Reino Unido), do BFI 's Screenonline
• The Tales of Hoffmann resenhas e artigos no site Powell & Pressburger
• The Tales of Hoffmann, um ensaio de Bruce Eder na Criterion Collection
• Tales from the Lives of Marionettes, um ensaio de Ian Christie na Criterion Collection
• Página da Rialto Pictures no relançamento do filme