Russell Garcia (compositor) - Russell Garcia (composer)

Russ Garcia em Kerikeri.

Russell Garcia , QSM (12 de abril de 1916 - 19 de novembro de 2011) foi um compositor e arranjador que escreveu uma grande variedade de músicas para a tela, palco e transmissão.

Garcia nasceu em Oakland, Califórnia , mas foi residente de longa data na Nova Zelândia. Autodidata, sua folga veio quando ele substituiu um colega doente em um programa de rádio. Posteriormente, ele se tornou um compositor / arranjador no NBC Studios para programas de televisão como Rawhide 1962 e Laredo , 1965-1967. Ele trabalhou na Universal Studios e MGM , onde no último compôs e conduziu as partituras originais para filmes como George Pal 's A Máquina do Tempo (1960) e Atlantis, o Continente Perdido (1961). Ele também orquestrou a música para Father Goose (1964) e The Benny Goodman Story (1956). Garcia colaborou com muitos músicos e celebridades de Hollywood, incluindo Ella Fitzgerald , Louis Armstrong , Anita O'Day , Mel Torme , Julie London , Oscar Peterson , Stan Kenton , Maynard Ferguson , Walt Disney , Orson Welles , Jane Wyman , Ronald Reagan , Andy Williams , Judy Garland , Henry Mancini e Charlie Chaplin fazendo arranjos e regendo orquestras conforme necessário. Russ adorava esquiar, então ele escrevia partituras no local para filmes com conteúdo de esqui.

Vida pessoal

Um de cinco irmãos, Garcia cresceu no que ele disse ser uma casa "comum", onde música era algo que saía do rádio. Quando sua família notou Russ, de cinco anos, parado ao lado do rádio todos os domingos de manhã esperando a chegada da Filarmônica de Nova York , era óbvio que a criança tinha um interesse especial por música. Um de seus irmãos o presenteou com uma velha corneta que ele comprou por $ 5, que Russ aprendeu sozinho a tocar. Na escola, ele montou uma banda de jazz para tocar sua nova trompa, e acabou usando a banda como veículo para suas composições e arranjos de standards, todos autodidatas. "Sou capaz de ler música desde pequeno", disse ele na época. "Não sei como, porque só tive aulas quando fui para o colégio. Chame de instinto, chame de dom, nunca questionei minha habilidade musical. Sou grato por isso. Se eu começar um folha de papel manuscrito e uma caneta tem uma orquestra inteira tocando na minha cabeça. Às vezes não consigo escrever rápido o suficiente para acompanhar o que está fluindo de mim. "

Garcia e sua esposa Gina Mauriello Garcia, uma autora publicada e cantora-letrista-escritora por seus próprios méritos, eram membros da Fé Bahá'í desde 1955. Em 1966, no auge de sua carreira, os Garcias venderam sua casa e bens, compraram um barco e zarpou em 1º de junho. Porém, o casal não sabia nada sobre velejar e Gina não sabia nadar; a chegada antecipada do furacão Alma os forçou a retornar depois de apenas dois dias no mar. Foi em dezembro que os danos ao barco foram finalmente reparados e eles partiram novamente. Desta vez, eles chegaram a Nassau sem maiores complicações e passaram vários anos como "professores de viagem" para os bahá'ís enquanto viajavam pelo mundo para lugares como as Ilhas Galápagos , Haiti , Cuba , Jamaica , Taiti e as Ilhas Marquesas .

Quando eles chegaram a Fiji em 1969, músicos de Auckland , Nova Zelândia convidaram Garcia para fazer alguns shows ao vivo, programas de rádio e televisão e dar palestras em várias universidades em todo o país em nome da New Zealand Broadcasting Commission e Music Trades Association. Russell, quando terminou suas palestras e shows e por conselho de amigos, dirigiu até a Baía das Ilhas, no norte da Ilha do Norte . Garcia e sua esposa se apaixonaram pelo local e compraram uma casa à beira-mar da baía de Tangitu, na enseada de Te Puna, a leste da península de Purerua, perto de Kerikeri .

Eles passaram muitos anos lá, mas depois que se mudaram para Kerikeri, Garcia continuou a compor e organizar, incluindo projetos nos Estados Unidos e em todo o mundo. Seu projeto mais recente antes de sua morte foi sua primeira ópera com Gina, The Unquenchable Flame . Juntos, os Garcias também ofereceram seus serviços regularmente para ensinar crianças do ensino fundamental na Nova Zelândia sobre as virtudes adquiridas com o uso de canções, histórias, jogos e exercícios criativos.

Eventos e prêmios

No fim de semana do Memorial Day de 2003, Garcia e Buddy Childers realizaram um evento Contemporary Concepts Apresentado - Um Festival de Jazz de 4 dias celebrando o West Coast Big Band Sound em show em Los Angeles. Os palestrantes / painelistas incluíram Garcia, Buddy Childers, Pete Rugolo e Allyn Ferguson .

Em 27 de maio de 2005, o LA Jazz Institute homenageou Garcia por seus mais de 60 anos de contribuições ao jazz. A noite foi apresentada por Tierney Sutton e os oradores convidados incluíram Bill Holman , Duane Tatro e Bud Shank . Charmed Life: Shaynee Rainbolt canta Russel Garcia é um CD recente apresentando seu trabalho em colaboração.

Russell e Gina Garcia receberam a Medalha de Serviço da Rainha de 2009 para a Nova Zelândia por seus serviços à música.

Carreira profissional

Quando ele tinha onze anos, a Oakland Symphony Orchestra executou seu arranjo de "Stardust". Quando Garcia estava no colégio, trabalhava cinco noites por semana tocando música e ganhando mais do que o pai, que era gerente de crédito em uma grande loja de departamentos. Depois de um ano na San Francisco State University, ele desistiu porque sentiu que não estava aprendendo o suficiente e, em vez disso, saiu para a estrada com várias big bands. Mas ele permaneceu insatisfeito porque, disse ele, "eu não estava avançando rápido o suficiente." Ele lembrou: "Desisti e fui para Hollywood e tive aulas com os melhores professores que pude encontrar." Ele estudou composição, harmonia, orquestração, contraponto e forma. Ele teve aulas de todos os instrumentos para que pudesse escrever para cada um com uma consciência mais profunda, em vez de apenas de ouvido, como fazia no passado. Ele também regeu a Orquestra Sinfônica de West Hollywood uma vez por semana durante dois anos, uma experiência notável para um jovem de 20 anos; ele disse que isso o preparou para o que estava por vir.

Sua primeira oportunidade veio em 1939, quando o compositor / regente do programa de rádio This is Our America adoeceu e Garcia foi recomendado para substituí-lo. Ele impressionou tanto o diretor, Ronald Reagan , que o manteve por dois anos. Reagan foi então casado com Jane Wyman, que recomendou Garcia para a NBC, onde foi contratado como compositor e arranjador. Quando a notícia se espalhou, ele disse que nunca precisou procurar trabalho: "Sempre me ocorreu. Eu levo uma vida encantada." Logo depois, Henry Mancini chamou Garcia e seu extraordinário talento de transcrever nota por nota, instrumento por instrumento, para trabalhar em The Glenn Miller Story .

A Universal Studios contratou Garcia para trabalhar como compositor, arranjador e maestro na década de 1950. Ele permaneceu no cargo por 15 anos.

De acordo com o obituário de Garcia no Los Angeles Times e seu obituário por Marc Myers em Jazzwax, um blog de jazz diário Garcia fez a orquestração para "a sinfonia de estúdio de 65 peças" para o filme Limelight de Charlie Chaplin , de 1952 . No entanto, em 1972, quando Limelight ganhou um Oscar de melhor trilha dramática original, os três Oscars foram dados a Chaplin, Raymond Rasch e postumamente a Larry Russell, que também era compositor e arranjador de cinema na época.

Em 1957, por meio de seu contrato com a Universal Studios, ele arranjou e regeu o álbum Porgy And Bess de Louis Armstrong e Ella Fitzgerald . Ele realizou mais três álbuns e um show no Hollywood Bowl com Armstrong.

A Bethlehem Records frequentemente apelava a Garcia por suas habilidades de arranjador; ele foi um dos poucos veteranos de estúdio e estúdio de Hollywood que poderia facilmente e naturalmente mudar de trilhas para filmes para arranjos de jazz. Desenvolvendo uma carreira paralela, não só providenciou arranjos para muitos cantores e instrumentistas, como gravou mais de 60 álbuns com seu próprio nome, além de compor para projetos de ponta, como a Stan Kenton Neophonic Orchestra.

Ele foi considerado um inovador com sua música usando estruturas experimentais nas quais apresentações mais novas e melhores poderiam ser moldadas, como ele provou, montando sua banda de quatro trombones inesperada e inovadora com músicos de sopro Frank Rosolino , Tommy Pederson , Maynard Ferguson e Herbie Harper . Marty Paich pode até ser ouvido em algumas dessas sessões ao piano. Ele usou essa instrumentação e som com grande sucesso em colaborações com cantoras como Frances Faye e Anita O'Day, e trouxe de volta em sua colaboração mais recente: uma gravação de todos os originais de Garcia com a vocalista de Nova York Shaynee Rainbolt.

Embora adorasse o que estava fazendo, ele decidiu desistir de tudo em 1966. "Lutei na Batalha do Bulge durante a Segunda Guerra Mundial e jurei que, se algum dia saísse vivo dela, iria me dedicar para a paz mundial. " Os Garcias decidiram navegar no Oceano Pacífico, levando a mensagem de paz e da Fé Baháʼ às ilhas remotas do Pacífico Sul. Garcia disse: "Poucas pessoas têm a chance de seguir seus corações sem preocupações financeiras. Tínhamos o" charme "trabalhando para nós: sabíamos que os royalties nos sustentariam por alguns anos." Eles passaram os seis anos seguintes em seu trimarã de fibra de vidro de 13 metros, o Dawn-Breaker, como "professores viajantes", ancorando em locais exóticos como Jamaica, Ilhas Galápagos, Marquesas e Taiti.

Em Fiji, em 1969, o "encanto" voltou a girar quando músicos que vinham de Auckland convidaram Garcia, em nome da New Zealand Broadcasting Commission e da Music Trades Association, para fazer concertos ao vivo, programas de rádio e TV, bem como palestras em universidades ao redor O país, um encaixe perfeito visto que Garcia também é conhecido no meio musical como o autor do que são considerados os livros didáticos definitivos sobre composição: The Professional Arranger Composer Books I e II. Eles foram traduzidos para seis idiomas e são usados ​​em universidades e conservatórios em todo o mundo.

Aos 92 anos, Garcia ainda estava compondo e viajando internacionalmente e conduziu seu próprio concerto de aniversário de 95 anos em Kerikeri.

Discografia

Sua música Baha'i inclui a música (e letras não escriturais) para as canções dos anos 1960 e 1970 "One Heart Ruby Red" (com Donna Taylor), "Nightingale of Paradise" (com Gina Garcia), "Hollow Reed", "We Will Have One World "," The Hatin 'Wall "(com Donna Taylor)," Live in the Glory "(com Dorothy Wayne)," Hidden Words "e" Into Ressequed and Arid Wastelands "

Na casa dos noventa, ele compôs a música original para "A Path to Peace", uma peça inspirada nos escritos bahá'ís que incluíam as letras de sua esposa. O Caminho para a Paz incorporou nove princípios principais de A Promessa de Paz Mundial , publicado pelo órgão administrativo internacional bahá'í, a Casa Universal de Justiça , em 1985. Os "[princípios] que promovem a paz incluem a igualdade entre homens e mulheres, universal educação e eliminação dos extremos de riqueza e pobreza. "

Referências

links externos