Roger Corman - Roger Corman

Roger Corman
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Corman em Hollywood, 2012
Nascer
Roger William Corman

( 05/04/1926 )5 de abril de 1926 (95 anos)
Detroit , Michigan , EUA
Alma mater Stanford University ( BS , Engenharia Industrial, 1947)
Ocupação
Anos ativos 1954-presente
Organização
Conhecido por
Cônjuge (s)
( M.  1970 )
Crianças 4
Parentes Gene Corman (irmão)
Prêmios
Honras

Roger William Corman (nascido em 5 de abril de 1926) é um diretor, produtor e ator americano. Ele já foi chamado de "O Papa do Cinema Pop" e é conhecido como um pioneiro no mundo do cinema independente. Muitos dos filmes de Corman são baseados em obras que têm uma reputação crítica já estabelecida, como seu ciclo de filmes cult de baixo orçamento adaptados dos contos de Edgar Allan Poe .

Em 1964, Corman - admirado pelos membros da New Wave francesa e dos Cahiers du Cinéma - tornou-se o cineasta mais jovem a fazer uma retrospectiva na Cinémathèque Française , bem como no British Film Institute e no Museu de Arte Moderna . Ele foi o co-fundador da New World Pictures , o fundador do New Concorde e é um membro de longa data da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas . Em 2009, ele foi premiado com um Prêmio Honorário da Academia "por sua rica geração de filmes e cineastas".

Corman foi mentor e deu início a muitos jovens diretores de cinema, como Francis Ford Coppola , Ron Howard , Martin Scorsese , Jonathan Demme , Peter Bogdanovich , Joe Dante , John Sayles e James Cameron , e foi altamente influente no movimento cinematográfico de Nova Hollywood de décadas de 1960 e 1970. Ele também ajudou a lançar a carreira de atores como Peter Fonda , Jack Nicholson , Dennis Hopper , Bruce Dern , Sylvester Stallone , Diane Ladd e William Shatner . Corman ocasionalmente desempenhou papéis menores em filmes de diretores que começaram com ele, incluindo O Silêncio dos Inocentes , O Poderoso Chefão Parte II , Apollo 13 , O Candidato da Manchúria e Filadélfia .

Um documentário sobre a vida e carreira de Corman intitulado Corman's World: Exploits of a Hollywood Rebel , dirigido por Alex Stapleton, estreou nos Festivais de Cinema de Sundance e Cannes em 2011. Os direitos de TV do filme foram adquiridos pela A&E IndieFilms após uma exibição bem recebida no Sundance.

Início da carreira cinematográfica

Corman encontrou trabalho na 20th Century Fox inicialmente na sala de correspondência. Ele trabalhou seu caminho até um leitor de histórias. A única propriedade de que ele mais gostou e para a qual deu ideias foi filmado como O Pistoleiro com Gregory Peck . Quando Corman não recebeu nenhum crédito, ele deixou a Fox e decidiu que trabalharia no cinema sozinho. Sob o GI Bill , Corman estudou literatura inglesa na Universidade de Oxford e morou em Paris por um tempo.

Corman em 2006

Ele então voltou para Los Angeles e tentou se restabelecer na indústria cinematográfica. Ele conseguiu vários empregos, incluindo assistente de palco de televisão na KLAC e mensageiro na Fox. Ele trabalhou como assistente do agente Dick Hyland, um agente literário.

Rodovia Dragnet

Corman escreveu um roteiro em seu tempo livre e o vendeu para William F. Broidy da Allied Artists por US $ 2.000. “Dick achou engraçado e me deixou pagar uma comissão”, disse Corman. Originalmente chamado de House in the Sea , foi renomeado como Highway Dragnet (1953) e estrelado por Richard Conte e Joan Bennett . Corman também trabalhou como produtor associado no filme por nada, apenas pela experiência.

Produtor

Corman usou sua taxa de roteiro e contatos pessoais para levantar US $ 12.000 e produzir seu primeiro longa, um filme de ficção científica, Monstro do Fundo do Oceano (1954). Foi produzido pela própria empresa de Corman, Palo Alto, e lançado por Robert L. Lippert .

O filme foi bem o suficiente para encorajar Corman a produzir outro filme, o thriller de carros de corrida The Fast and the Furious (1955), dirigido por sua estrela, John Ireland , e coestrelado por Dorothy Malone . Décadas depois, o produtor Neal H. Moritz e a Universal Pictures licenciaram o título do filme de lançamento da franquia de 2001, The Fast and the Furious . Moritz teve dificuldade em escolher entre os títulos propostos Racer X , Redline , Race Wars e Street Wars e foi inspirado por um documentário da American International Pictures que incluía o filme de Corman. Moritz conseguiu trocar o uso de algumas filmagens de arquivo para Corman pelo uso do título.

Corman vendeu o filme para uma nova empresa independente, a American Releasing Company , dirigida por James H. Nicholson e Samuel Z. Arkoff . Embora Corman tivesse várias ofertas para o filme da Republic e da Columbia, ele decidiu trabalhar com a ARC porque eles se comprometeram a adiantar dinheiro para que ele pudesse fazer mais dois filmes.

Diretor

O segundo filme de Corman para a ARC foi um que ele decidiu dirigir, Five Guns West (1955), um faroeste, feito em cores por cerca de US $ 60.000, com Malone e John Lund . O roteiro foi escrito por Robert Wright Campbell , que trabalhou com Corman em várias outras ocasiões.

Corman anunciou que faria mais quatro projetos para a ARC: High Steel , Cobra , Fortress Beneath the Sea e um filme sem título de Campbell. Em vez disso, Corman fez uma direção sem créditos em The Beast with a Million Eyes (1955), depois fez outro faroeste, Apache Woman (1955), estrelado por Lloyd Bridges , escrito por Lou Rusoff . Rusoff e Corman se reuniram no Dia do Fim do Mundo (1955), um filme de ficção científica pós-apocalíptico, que foi popular.

Corman faria The Devil on Horseback, de Charles B. Griffith, sobre o ataque a Brownsville , mas era muito caro.

Os Woolner Brothers , proprietários de drive-in da Louisiana, financiaram Corman's Swamp Women (1956), uma saga de garotas em fuga.

Ele voltou para a ARC para dois filmes de faroeste, The Oklahoma Woman (1956) e Gunslinger (1956) (com a Irlanda); Gunslinger foi co-escrito por Griffith, que se tornou um colaborador crucial de Corman nos cinco anos seguintes. Ele comprou um roteiro de Curtis Harrington , The Girl from Beneath the Sea . Harrington fez isso para Corman anos depois como Night Tide (1961).

American International Pictures and Allied Artists

ARC mudou seu nome para American International Pictures. Corman foi estabelecido como seu principal cineasta. Eles financiaram o próximo filme de Corman como diretor, a história de ficção científica It Conquered the World (1956). Co-escrito por Griffith, era uma continuação de The Day the World Ended . Foi um grande sucesso.

Ele optou por uma peça de TV The Stake e esperava que Dana Andrews estrelasse. Nunca foi feito. Em vez disso, Walter Mirisch da Allied Artists contratou Corman para fazer The Undead (1957), inspirado em The Search for Bridey Murphy . Griffith escreveu o roteiro.

Em junho, Corman fez um filme de ficção científica para Allied Artists, Not of this Earth (1957), escrito por Griffith.

Em agosto de 1956, a AIP financiou um filme de assalto a Corman rodado no Havaí, Naked Paradise (1957), co-escrito por Griffith. Corman filmou em sequência com um filme feito com seu próprio dinheiro, She Gods of Shark Reef (1958) - Corman acabou vendendo o filme para a AIP.

Corman e Griffith se reuniram em Ataque dos Monstros do Caranguejo (1957) para Allied, que acabou sendo um de seus primeiros filmes de maior sucesso.

Para sua própria produtora, Corman fez uma "rapidinha" de rock and roll, Carnival Rock (1957), lançado pela Howco. Rock All Night (1957) foi um filme de assalto escrito por Griffith expandido de uma peça de TV, "The Little Guy", com atos musicais inseridos.

Ele deveria fazer Rock'n'Roll Girl para AIP em dezembro de 1957.

Em abril de 1957, Corman anunciou que tentaria fazer dois filmes consecutivos a partir de então para economizar custos.

Corman fez duas "teen girl noirs", Teenage Doll (1957) para os irmãos Woolner e Sorority Girl (1957), estrelado por Susan Cabot para AIP.

Para a AIP, ele fez A Saga das Mulheres Viking e Sua Viagem às Águas da Grande Serpente do Mar (1957), filmado em agosto de 1957. Ele deveria seguir isso com Teenage Jungle, de Tony Miller.

O sucesso de Not of this Earth e Crab Monsters levou a Allied a oferecer a Corman um contrato de quatro filmes em 1958.

Machine Gun Kelly e produção

Corman recebeu seu primeiro elogio sério da crítica por Machine-Gun Kelly (1958), um filme biográfico AIP do famoso gângster , que deu a Charles Bronson seu primeiro papel principal e co-estrelou Cabot. Campbell escreveu o roteiro.

Também para a AIP, fez Teenage Caveman (1958), com Robert Vaughn , originalmente intitulado Prehistoric World .

Ele ajudou a produzir dois filmes para a Allied Artists, ambos com roteiros de Leo Gordon : Hot Car Girl (1958), dirigido por Bernard Kowalski e produzido por seu irmão Gene (o primeiro filme que fizeram juntos) a partir de um roteiro de Gordon; e The Cry Baby Killer (1958), que deu a Jack Nicholson seu primeiro papel principal.

Ele tinha seu maior orçamento para I Mobster (1958), uma história de gangster, co-produzida por Edward L. Alperson e o irmão de Corman, Gene, para a 20th Century Fox. Em setembro de 1958, foi relatado como locações na Austrália, para fazer um remake de H. Rider Haggard 's Ela .

Guerra dos Satélites (1958) foi concebida e filmada em tempo recorde para aproveitar o lançamento do Sputnik; foi sua primeira colaboração com o diretor de arte Daniel Haller .

Corman também produziu, mas não dirigiu, Stakeout on Dope Street (1958), dirigido por Irvin Kershner ; Night of the Blood Beast (1958), dirigido por Kowalski para a AIP, usando fantasias de Teenage Caveman ; e Crime and Punishment USA (1959), dirigido por Dennis Sanders com George Hamilton em seu primeiro papel principal.

The Filmgroup

Em janeiro de 1959, Corman anunciou que passaria para a distribuição.

Em 1959, Corman fundou The Filmgroup com seu irmão Gene, uma empresa que produz ou lança filmes em preto e branco de baixo orçamento como filmes duplos para drive-ins e casas de ação. Em fevereiro de 1959, o Filmgroup anunciou que iria lançar 10 filmes. Seus primeiros filmes foram High School Big Shot (1959) e T-Bird Gang (1959), produzidos por Stanley Bickman.

Para a AIP, Corman e Griffith fizeram uma comédia de humor negro, A Bucket of Blood (1959). Corman anunciou que iria seguir com uma comédia semelhante, The Bloodshot Private Eye . Parece que não foi feito. Em vez disso, Griffith reutilizou a mesma estrutura de script e Corman empregou muitos do mesmo elenco em The Little Shop of Horrors (1960). Este filme foi rodado em dois dias e uma noite.

Para o Filmgroup, Corman dirigiu The Wasp Woman (1959), estrelado por Cabot em um roteiro de Gordon. Seu irmão e ele fizeram dois filmes consecutivos em Dakota do Sul: Ski Troop Attack (1960), um filme de guerra escrito por Griffith e dirigido por Corman, e Beast from Haunted Cave (1959), o primeiro filme dirigido por Monte Hellman .

Corman foi para Porto Rico e produziu mais dois filmes consecutivos: Battle of Blood Island (1960), dirigido por Joel Rapp , e Last Woman on Earth (1960), dirigido por Corman a partir de um roteiro de Robert Towne . As filmagens desses dois filmes foram tão rápidas que Corman contratou Griffith para escrever um terceiro, que foi filmado ao mesmo tempo: Creature from the Haunted Sea (1961).

Corman ia fazer Part Time Mother a partir de um roteiro de Griffith, mas parece que nunca foi feito.

Casa de Usher

A AIP queria que Corman fizesse dois filmes de terror para eles, em preto e branco, por menos de US $ 100.000 cada, em um cronograma de filmagens de 10 dias. Corman, porém, estava cansado de fazer filmes com esse tipo de orçamento e temia que o mercado para eles estivesse em declínio. Ele propôs fazer um filme em cores por US $ 200.000, rodado em 15 dias. Corman propôs uma adaptação de " A Queda da Casa de Usher ", de Edgar Allan Poe, e a AIP concordou. O filme foi anunciado em maio de 1959.

Richard Matheson foi contratado para fazer a adaptação e Vincent Price foi contratado para estrelar; Haller fez a direção de arte. O filme resultante, House of Usher (1960), rodado no início de 1960, foi um sucesso comercial e de crítica.

Depois disso, Corman comprou dois roteiros, Sob Sisters Don't Cry e Cop Killer . Em março de 1960, Corman anunciou que Filmgroup faria parte de um grupo de produção internacional, Compass Productions. Dirigiu um peplum na Grécia, Atlas (1961) em agosto.

Ele iria dirigir um thriller a partir de um roteiro de Robert Towne , I Flew a Spy Plane Over Russia . Não foi feito; nem as duas comédias que ele faria com Dick Miller e Jon Haze, Murder at the Convention e Pan and the Satyrs .

House of Usher tinha tido tanto sucesso que a AIP queria uma continuação, e Corman, Haller, Matheson e Price reuniram-se em The Pit and the Pendulum (1961). Foi outro sucesso considerável e o "ciclo Poe" de filmes estava em andamento.

Corman contratou Charles Beaumont para escrever Masque of the Red Death e anunciou dois filmes, Captain Nemo and the Floating City and House of Secrets .

O intruso

Após The Pit and the Pendulum , Corman dirigiu uma das primeiras aparições de William Shatner em um papel principal com The Intruder (também conhecido como The Stranger , 1962). Baseado em um romance de Charles Beaumont , o filme foi co-produzido por Gene Corman, estrelado por William Shatner e foi rodado em julho e agosto de 1961. O filme demorou um pouco para ser lançado e perdeu dinheiro.

Corman estava descontente com sua participação nos lucros nos dois primeiros filmes de Poe, então ele fez uma terceira adaptação para diferentes produtores, The Premature Burial (1962), escrito por Charles Beaumont e estrelado por Ray Milland . O filme foi co-financiado pelos laboratórios Pathe; AIP pressionou Pathe e acabou comprando sua participação.

Para o produtor Edward Small , Corman fez uma peça de terror histórico sobre Ricardo III , Torre de Londres (1962), estrelado por Vincent Price . Era para ser o primeiro de um contrato de três filmes com Small, mas Corman não gostou de trabalhar com o produtor.

Para o Filmgroup, ele também comprou os direitos de um filme de ficção científica soviético, Nebo Zovyot (1959) e teve algumas filmagens adicionais feitas por seu então assistente, Francis Ford Coppola; o resultado foi Battle Beyond the Sun (1962). Ele também lançou The Magic Voyage of Sinbad (1962), dublado de um filme soviético.

O quarto Poe foi uma antologia, Tales of Terror (1962), filmada no final de 1961. Uma das parcelas, "The Black Cat", foi uma comédia, inspirando Corman a fazer uma história de Poe inteira comedicamente a seguir: The Raven (1963) . Mais tarde, Corman usou os sets desse filme para The Terror (1963), feito para Filmgroup, mas lançado pela AIP, e estrelado por Boris Karloff (cujas cenas foram todas filmadas em dois dias) e Jack Nicholson. Corman não dirigiu todo o filme; cenas adicionais foram filmadas por Monte Hellman, Coppola e Jack Hill, entre outros.

The Young Racers (1963) foi produzido e dirigido por Corman na Europa para a AIP, estrelado e escrito por Campbell. Trabalhando no filme estava Francis Ford Coppola, que Corman financiou para fazer sua estréia na direção, Dementia 13 (1963).

De volta aos Estados Unidos, Corman fez X: O Homem com os Olhos de Raio X (1963), um filme de ficção científica contemporâneo para AIP estrelado por Ray Milland . Ele seguiu com The Haunted Palace (1963), aparentemente parte do ciclo de Poe - apresentava Price e foi feito para AIP, escrito por Beaumont - mas na verdade era baseado em uma história de HP Lovecraft .

Corman dirigiu um filme de guerra na Iugoslávia com seu irmão, The Secret Invasion (1964), com Stewart Granger e Mickey Rooney , a partir de um roteiro de Campbell. Em seguida, ele anunciou que faria The Life of Robert E. Lee como parte de um contrato de quatro filmes com a Filmgroup no valor de $ 3,75 milhões. Outros filmes foram Fun and Profit de Joel Rapp, The Wild Surfers de John Lamb e Planet of Storms de Jack Hill . Nenhum desses filmes foi feito, nem The Gold Bug , uma adaptação de Poe escrita por Griffith.

Fim do ciclo Poe e filmagens na Europa

Corman fez dois Poes na Inglaterra estrelando Price, o muito adiado The Masque of the Red Death (1964), com Campbell reescrevendo os roteiros de Beaumont; e The Tomb of Ligeia (1965), a partir de um roteiro de Robert Towne. Corman não fez mais Poes; O AIP deu início a um novo ciclo de Poe no final dos anos 1960, mas Corman não fazia parte dele.

Corman fez com que Towne escrevesse um roteiro chamado The Red Baron . Ele comprou os direitos de outro filme de ficção científica soviético, Planeta Bur (1962), e teve algumas filmagens adicionais adicionadas a ele por Curtis Harrington . O resultado foi Voyage to the Prehistoric Planet (1965). Harrington usou imagens de Planeta Bur em outro filme financiado por Corman, Queen of Blood (1966).

Ele também comprou os direitos de um filme iugoslavo, Operação Titã (1963), e financiou filmagens adicionais de Jack Hill e Stephanie Rothman . O resultado foi Blood Bath (1966). Também investiu nos filmes de festa na praia Beach Ball (1965) e It's a Bikini World (1967).

Trabalhando para grandes estúdios

Corman disse "por dez anos como um independente, eu poderia obter financiamento para fotos de $ 100- $ 200- $ 300.000. Tudo tinha sido interessante, artisticamente satisfatório, economicamente satisfatório. Mas decidi que não estava indo a lugar nenhum e queria entrar diretamente no negócio. aceitou um contrato com a Columbia. "

Em agosto de 1965, Corman anunciou que havia assinado um contrato com a United Artists para fazer dois filmes ao longo de três anos. Ele também assinou com a Columbia para fazer um faroeste, The Long Ride Home , baseado em um roteiro de Robert Towne.

Ele foi anunciado para vários outros projetos na Columbia: o filme biográfico de Robert E. Lee , uma adaptação de Retrato do Artista quando Jovem , uma adaptação de A Colônia Penal de Kafka e um roteiro do romancista Richard Yates sobre a Batalha de Iwo Jima . Ele pretendia fazer The Deserters for UA, a partir de um roteiro de Wright, mas isso também não foi feito.

Mais tarde, ele refletiu: "Todas as ideias que enviei foram consideradas muito estranhas, muito estranhas; todas as ideias que eles tinham me pareciam muito comuns. Imagens comuns não rendem dinheiro."

Os anjos selvagens

Depois de um ano sem dirigir, Corman tirou uma licença sob seu contrato com a Columbia para fazer um filme para AIP, o primeiro filme de motociclistas, The Wild Angels . Estrelou Peter Fonda e Nancy Sinatra , de um roteiro de Griffith; Peter Bogdanovich trabalhou como assistente de Corman. O filme abriu o Festival de Cinema de Veneza de 1966 e foi um enorme sucesso de bilheteria, arrecadando mais de US $ 6 milhões com um orçamento de US $ 350.000 e dando início ao ciclo de "filmes de motoqueiros".

Ele queria fazer um filme sobre o Barão Vermelho , mas a Columbia recusou por causa de The Blue Max (1966). Ele propôs um filme sobre o Massacre do Dia dos Namorados e também uma adaptação do romance Only Lovers Left Alive . Nick Ray deveria estar fazendo Only Lovers na Grã-Bretanha.

Corman começou a dirigir Long Ride Home com Glenn Ford em Columbia. No entanto, Corman deixou a produção algumas semanas após o início das filmagens em junho de 1966 e foi substituído por Phil Karlson . O filme foi renomeado A Time for Killing (1967).

Corman recebeu a oferta para dirigir um filme de estúdio, The St. Valentine's Day Massacre (1967), para a 20th Century Fox, estrelado por Jason Robards e George Segal . Ele não gostava das restrições de trabalhar para um grande estúdio. Ele recebeu um orçamento de US $ 2,5 milhões e o fez com US $ 400.000 a menos. Corman, um diretor independente, sentia-se mais confortável em seu próprio estilo: orçamentos apertados e cronogramas de filmagem medidos em dias, em vez de semanas. No entanto, é geralmente considerado um de seus melhores filmes como diretor.

Corman deveria seguir isso com Robert E. Lee para a United Artists, com um orçamento de US $ 4,5 milhões. Não foi feito. Tampouco era uma história que Corman escolheu, The Spy in the Vatican .

Voltar para a independência

Ele continuou a financiar filmes para Filmgroup: Voyage to the Prehistoric Planet (1965), dublando um filme soviético Planeta Bur para o inglês com algumas filmagens adicionais feitas por Curtis Harrington; Queen of Blood (1966), usando algumas imagens soviéticas, mas principalmente um filme novo, dirigido por Harrington; Blood Bath (1966), um filme iugoslavo adaptado com filmagens adicionais filmadas por Stephanie Rothman e Jack Hill; Viagem ao planeta das mulheres pré-históricas (1967), mais uma versão dublada de Planeta Bur com algumas imagens adicionais filmadas pelo então assistente de Corman, Peter Bogdanovich .

Ele tinha dinheiro em Navy vs. the Night Monsters (1967). Ele financiou dois filmes de faroeste em Utah dirigidos por Monte Hellman e escritos e co-produzidos por Jack Nicholson, The Shooting (1967) e Ride in the Whirlwind (1967), que se tornaram sucessos de culto. Ele também financiou dois filmes dirigidos por Dan Haller, Devil's Angels (1967), um seguimento de Wild Angels escrito por Griffith; e um filme de corridas de automóveis rodado na Europa, The Wild Racers (1968). Ele anunciou uma comédia sobre a explosão populacional, There Just Isn't Any Room , mas parece que nunca foi feita.

Corman dirigiu The Trip for AIP, escrito por Jack Nicholson e estrelado por Peter Fonda , Dennis Hopper e Bruce Dern . Isso deu início à mania do cinema psicodélico no final dos anos 1960 e foi a entrada americana em Cannes naquele ano. A AIP fez algumas mudanças no filme na pós-produção, o que deixou Corman infeliz.

Em setembro de 1967, ele anunciou planos para construir um novo estúdio de cinema. No entanto, isso não aconteceu por vários anos.

Corman fez um filme para a TV americana, Target: Harry (1968), rodado na Europa com o irmão na produção. Ele fez algumas realizações sem créditos em De Sade (1969) da AIP, quando o diretor Cy Endfield adoeceu. Financiou o primeiro longa de Bogdanovich, Targets (1968), que incorporou cenas de O Terror . Ele produziu The Dunwich Horror (1970) para a AIP, dirigido por Haller e co-escrito por Curtis Hanson e financiou Haller's Paddy .

Filmes finais como diretor

Para a AIP, Corman voltou à cadeira de diretor em um filme de gângster, Bloody Mama (1970), estrelado por Shelley Winters e um jovem Robert de Niro . Foi um grande sucesso de bilheteria. Ele também dirigiu uma comédia de humor negro, Gas-sss (1970), escrita por George Armitage ; foi cortado sem sua permissão pela AIP e foi um fracasso financeiro.

Roger Corman, Von Richthofen e Brown , 1970

A United Artists finalmente concordou em financiar seu projeto Red Baron, embora eles pedissem que desse ênfase aos personagens americanos. Consequentemente, foi filmado como Von Richthofen e Brown (1971), filmado na Irlanda em julho de 1970. Houve vários acidentes de avião durante as filmagens e uma pessoa morreu.

Ele ia fazer um filme de Casais , um romance de John Updike para United Artists , e In a partir de um roteiro de Richard Schupe, mas decidiu interromper a direção.

"Dirigir é muito difícil e doloroso", disse ele em 1971. "Produzir é fácil. Posso fazer isso sem realmente pensar nisso."

Imagens do Novo Mundo

Em maio de 1970, Corman fundou a New World Pictures, que se tornou um pequeno estúdio independente de produção / distribuição, e foi um sucesso imediato com Angels Die Hard (1970), um filme sobre motociclistas, e The Student Nurses (1971), dirigido por Rothman. The Big Doll House (1971), dirigido por Jack Hill nas Filipinas, foi um grande sucesso, fazendo de Pam Grier uma estrela . A empresa teve um lucro de US $ 3,2 milhões em seu primeiro ano financeiro e Corman diz que todos os onze de seus primeiros onze filmes foram bem-sucedidos. Angels Die Hard levou a uma série de filmes sobre motociclistas, incluindo Angels Hard as They Come (1971), produzido por Jonathan Demme com Jack Fisk trabalhando como diretor de arte. Bury Me an Angel (1971) foi o primeiro filme sobre motociclistas dirigido por uma mulher, Barbara Peeters . Corman financiou a estréia na direção de Curtis Hanson , Sweet Kill (1971), produzida por Corman protegida Tamara Asseyev . Estudantes de enfermagem levaram a um "ciclo" de fotos de enfermeiras, incluindo Private Duty Nurses (o primeiro filme dirigido por George Armitage ), Night Call Nurses (1972) (o primeiro longa dirigido por Jonathan Kaplan ), The Young Nurses e Candy Stripe Nurses ( 1975). Houve também The Student Teachers (1973) e Summer School Teachers (1974). Big Doll House foi seguida por uma série de fotos de mulheres em prisão, como Women in Cages (1972), The Hot Box (1972), Black Mama, White Mama (1973), The Arena (1974) (o primeiro filme dirigido por Steve Carver ) e Caged Heat (1974) (o primeiro filme dirigido por Demme). Sobre o segundo ano da New World, Corman diz que 11 dos 12 lançamentos foram bem-sucedidos. Corman produziu mais um filme na AIP, Boxcar Bertha (1972), o segundo longa dirigido por Martin Scorsese , estrelado por David Carradine . Ele também foi produtor executivo de Unholy Rollers (1972) para a AIP. Uma proposta de sátira política, The Wild Political Prank , não foi feita. Ele fez I Escaped from Devil's Island (1973) com seu irmão e produziu Cockfighter (1974) com Monte Hellman, que foi um raro fracasso financeiro para o Novo Mundo. Um grande sucesso foi Big Bad Mama (1974), um filme de gangster dirigido por Carver e estrelado por Angie Dickinson . Isso levou a um sucessor, Crazy Mama (1975), produzido por sua esposa e dirigido por Demme. Em 1975, Corman disse que a New World era "a companhia cinematográfica independente de maior sucesso do país ... se você contar a AIP como major". Ele disse que eles eram "os melhores dos atos baratos".

Distribuição de filmes estrangeiros

Na década de 1970, os grandes estúdios de Hollywood estavam se afastando da distribuição de filmes de arte estrangeiros , a New World entrou no mercado e se tornou a distribuidora americana de Cries and Whispers (1972), dirigida por Ingmar Bergman . Corman o comprou por $ 75.000 e arrecadou mais de $ 2 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos. e o lado da distribuição de Corman do Novo Mundo trouxe muitos filmes estrangeiros para o público em massa nos Estados Unidos pela primeira vez - supostamente alguns tocados em drive-ins e grindhouses - incluindo as obras de François Truffaut ( The Story of Adele H. , Small Change ), Peter Weir ( Os carros que comeram Paris ), Federico Fellini ( Amarcord ), Joseph Losey ( a romântica inglesa ), Volker Schlöndorff ( A honra perdida de Katharina Blum , O tambor de lata ) e Akira Kurosawa ( Dersu Uzala ). New World também lançou Fantastic Planet (1974).

Em um período de 10 anos, a New World Pictures ganhou mais Oscars de Melhor Filme Estrangeiro do que todos os outros estúdios juntos.

20th Century Fox

Ele teve um contrato de quatro filmes com a 20th Century Fox , fazendo Capone (1975), Fighting Mad (1976) (dirigido por Demme), Moving Violation (1976) e Thunder and Lightning (1977).

Pico do Novo Mundo

Death Race 2000 (1975), escrito por Robert Thom e dirigido por Paul Bartel , foi um grande sucesso, arrecadando US $ 4 milhões. Ajudou a inspirar uma série de filmes de perseguição de carros: Cannonball (1976), dirigido por Bartel; Coma minha poeira! (1976), dirigido por Griffith, estrelado por Ron Howard , que levou a um sucessor, Grand Theft Auto (1978), a estreia de Howard na direção. Houve também The Great Texas Dynamite Chase (1976), Deathsport (1978) e Smokey Bites the Dust (1981).

Os trailers do New World foram editados por Joe Dante e Alan Arkush. Corman deu a eles a chance de dirigirem juntos, com Hollywood Boulevard (1976), que usou outtakes de outros filmes do Novo Mundo. Foi um sucesso suficiente para Corman dar a ambos empregos diretores de filmes por conta própria: Dante com Piranha (1978) e Arkush com Rock 'n' Roll High School (1979).

Piranha foi escrita por John Sayles , que havia sido descoberto pela editora de histórias de Corman, Frances Doel . Sayles escreveu mais tarde The Lady in Red (1979) para Corman, dirigido por Lewis Teague .

Outros filmes populares nessa época incluem Tidal Wave (1975), um filme japonês ao qual Corman adicionou algumas imagens extras, e Jackson County Jail (1976). Ele também financiou Eu Nunca Prometi a Você um Jardim de Rosas . Menos popular foi Avalanche (1979), um filme de desastre dirigido por Corey Allen.

Para a Universal, fez Fast Charlie ... the Moonbeam Rider (1979), dirigido por Carver. Financiou Saint Jack de Bogdanovich (1979).

Corman foi criticado quando insistiu na adição de uma filmagem de um estupro para Humanoids from the Deep (1980).

O sucesso de Star Wars inspirou o filme mais caro do Novo Mundo, Battle Beyond the Stars (1981). Este filme exigiu muitos efeitos especiais, o que levou Corman a comprar um estúdio de cinema na Main Street Venice por US $ 1,5 milhão. Corman fez um filme para a CBS, The Georgia Peaches (1980).

Battle Beyond the Stars fez tanto sucesso que Corman teve suas filmagens e trilha sonora reutilizadas em outros filmes, como Galaxy of Terror (1981) e Forbidden World (1982).

Ele escolheu um filme chamado The Personals (1983) que fez sucesso.

Millennium Filmes

Corman vendeu a New World Pictures em janeiro de 1983 para um consórcio de três advogados por US $ 16,9 milhões.

Pelos termos do contrato, ele concordou em permanecer como consultor por dois anos e fornecer ao Novo Mundo pelo menos cinco filmes que eles pudessem lançar. A New World concordou em distribuir todos os filmes de Corman até março de 1984. Ele fundou uma nova produtora, Millennium - cujo título foi tirado do nome de uma retrospectiva de 1981 do trabalho de Corman no National Film Theatre de Londres. Ele anunciou planos de fazer filmes orçados entre US $ 2 e 5 milhões, usando o dinheiro de sua venda do Novo Mundo para financiá-los pessoalmente. Ele anunciou a intenção de fazer menos filmes comerciais, filmes mais como Eu Nunca Prometi a Você um Jardim de Rosas e Choro e Sussurros .

Os filmes de Millennium incluem Space Raiders (1983), um épico de ficção científica usando imagens e música de Battle Beyond the Stars ; Love Letters (1984), um drama sério de Amy Holden Jones ; Screwballs (1984), uma comédia sexual no estilo de Porky's ; Suburbia (1984), dirigido por Penelope Spheeris , que ele adquiriu, Deathstalker ; e Kain do Dark Planet (que se tornou o Guerreiro e a Feiticeira ).

Novos horizontes

Corman diz que as pessoas lutavam com o nome "Millennium" - "ninguém sabia soletrar, ninguém sabia o que significava" - então ele mudou para New Horizons no início de 1984.

Corman e os novos proprietários do Novo Mundo acabaram processando-se mutuamente em março de 1985. Corman alegou que o Novo Mundo não honrou a garantia de distribuição de seus filmes a uma taxa de 15%. Ele pleiteou US $ 400 milhões em indenização e a devolução da empresa. Ele disse que se recusaram a distribuir School Spirit (1985) e Wheels of Fire . Ele também afirmou que o Novo Mundo o enganou distribuindo Space Raiders , Screwballs e Slumber Party Massacre . O Novo Mundo processou Corman em troca, alegando que ele estava tentando retornar à distribuição e desacreditando o Novo Mundo para investidores em potencial. Eles disseram que Corman contornou o Novo Mundo em alguns de seus filmes, como Columbia's Hardbodies (1984). Corman argumentou: "Meu objetivo principal ao vender era me livrar do fardo de administrar a empresa e obter distribuição garantida. Se não conseguir minha distribuição garantida, sou forçado a voltar a administrar a empresa."

Imagens do Concorde

O caso com o Novo Mundo foi resolvido fora do tribunal. Em março de 1985, Corman anunciou que estabeleceria uma nova "cooperativa" de distribuição, a Concorde Pictures, onde os produtores poderiam obter uma distribuição relativamente barata do Concorde em troca de contribuir para as despesas gerais da empresa. Seus primeiros lançamentos foram as produções de Corman School Spirit , Wheels of Fire e Barbarian Queen . Mais tarde, o Concorde se fundiu com uma produtora de baixo orçamento, o Cinema Group, e anunciou planos de fazer de 15 a 20 filmes por ano.

Os primeiros lançamentos do Concorde incluem Loose Screws (1985), uma sequência de Screwballs ; Streetwalkin ' (1985), um drama mais sério dirigido por Joan Freeman; Cocaine Wars (1986), o primeiro de uma série de filmes que Corman financiaria na América do Sul; Hora do Assassino (1987), rodado no Peru e primeiro filme dirigido por Luis Llosa ; e Munchies (1987), uma paródia de Gremlins dirigida por Tina Hirsch .

Corman também refez Not of this Earth (1988) e lançou Big Bad Mama II (1987) e Transylvania Twist (1989); todos os três foram dirigidos por Jim Wynorski . Ele produziu outra versão de Masque of the Red Death (1989), dirigido por Larry Brand.

Produziu Sweet Revenge (1987), Slumber Party Massacre II (1988), dirigido por Deborah Brock, Incredible Adventure de Andy Colby (1988), também dirigido por Brock, e The Terror Within (1989), dirigido por Thierry Notz.

Corman financiou os primeiros esforços de direção de Carl Franklin ( Nowhere to Run (1989)), Vargas Llosa e Katt Shea ( Stripped to Kill (1988), Stripped to Kill II (1989)). Mais experimental foi Nightfall (1988).

Depois de Hour of the Assassin , fez uma série de filmes no Peru, incluindo Crime Zone (1989), também dirigido por Luis Llosa, e Full Fathom Five (1990), dirigido por Carl Franklin.

Concorde teve um grande sucesso com Bloodfist (1989), estrelado por Don "the Dragon" Wilson, que custou $ 1 milhão e ganhou mais de $ 6 milhões. Concorde assinou um contrato de longo prazo com Wilson e ele fez uma série de sequências para a empresa, incluindo Bloodfist II e Fighting to Win .

Frankenstein Unbound

Ele voltou a dirigir mais uma vez com Frankenstein Unbound (1990).

Concorde e New Horizon nos anos 90

Em 1990, o Concorde processou a MGM em US $ 6 milhões.

Os filmes de Concorde incluem Overexposed (1990), The Unborn (1991) e In the Heat of Passion (1992). Eles fizeram um grande sucesso com Carnosaur (1993), que gerou várias sequências. Ele financiou Fire on the Amazon (1991, dirigido por Luis Llosa ), que teve Sandra Bullock e Craig Sheffer nos primeiros papéis.

Corman teve que lidar com o declínio do mercado drive-in e da competição de estúdios durante os anos 1990, mas o Concorde-New Horizons ainda fazia de 15 a 24 fotos por ano. Isso incluiu uma versão nunca lançada de The Fantastic Four .

Roger Corman apresenta

Em 1995, Corman foi produtor executivo de Roger Corman Presents , uma série especial de 13 filmes para a Showtime com orçamentos de cerca de US $ 1,5 milhão cada. “Acho que o nome Corman significa ação, humor e alguma excitação”, diz Mike Elliott, o produtor da série. "Vai dar certo - e vai ter uma pequena declaração moral também." Corman acabou fazendo uma segunda temporada de 11 filmes. Os filmes foram Burial of the Rats , de Bram Stoker , Hellfire , Virtual Seduction , Suspect Device , Unknown Origin , Terminal Virus , Where Evil Lies , Vampirella , Shadow of a Scream , Subliminal Seduction , House of the Damned (aka Spectre ), The Haunted Sea , Avengers estrangeiro (aka Aliens Among Us ) e sua continuação, Inhumanoid , Sawbones , não como nós , e Last Exit to Earth . Ele criou sua própria franquia de quadrinhos, Black Scorpion , que o levou a uma sequência e posteriormente a uma série de TV. Corman também produziu remakes de The Wasp Woman , Humanoids from the Deep , A Bucket of Blood (também conhecido como The Death Artist ), Piranha e Not of this Earth .

Irlanda

A Concorde estabeleceu operações na Irlanda como Concorde Anois , construindo estúdios em Connemara , Condado de Galway . Ele recebeu algum apoio do governo irlandês, decisão que se tornou polêmica quando o conteúdo de algumas produções de Corman, como Criminal Affairs, foi criticado pela imprensa.

Os filmes posteriores do Concorde-New Horizons incluíram Overdrive (1997). "Os gêneros ainda se mantêm", disse Corman em 1997, "aventura de ação, thriller de suspense, ficção científica e terror. A diferença é que eles são maiores e melhores agora."

Corman também produziu o filme Moving Target, que foi filmado no Condado de Galway . Foi seu último filme produzido com o Concorde-New Horizons.

Cosmic Comics de Roger Corman

Corman operou um selo de história em quadrinhos de curta duração em 1995-1996, chamado Roger Corman's Cosmic Comics . Produzia quadrinhos baseados em seus filmes, escritos e desenhados em um estilo semelhante sem barreiras. Os títulos incluíam Burial of the Rats de Bram Stoker , Caged Heat 3000 , Death Race 2020 , Welcome to The Little Shop of Horrors e Rock & Roll High School - este último apresentando os Melvins (em vez dos Ramones ). Os criadores notáveis ​​publicados pela Cosmic Comics incluem Trevor Goring , James Kochalka , Jason Lutes , Pat Mills , Shane Oakley , Jerry Prosser e JR Williams . O título mais antigo foi Death Race 2020 , que durou oito edições - mas ficou inacabado quando a empresa fechou.

Carreira posterior: Syfy Channel

Ele continuou a produzir filmes de criaturas, como Raptor (2001, dir Jim Wynorski ). Dinocroc (2004), que foi ao ar no canal de televisão a cabo Syfy e foi popular o suficiente para duas sequências, Supergator e Dinocroc vs. Supergator (2010), bem como um filme spin-off, Dinoshark (2010). Supergator (2007) foi rejeitado pelo canal Syfy, mas Corman conseguiu mesmo assim.

Corman também continuou a fazer filmes de ação: Escape from Afghanistan (2001) foi um filme russo, Peshavar Waltz, mais algumas filmagens adicionais; The Hunt for Eagle One (2006) e The Hunt for Eagle One: Crash Point (2006) foram filmados nas Filipinas; Operação Rogue de Roger Corman (2014); Punho do Dragão (2015).

Em 2006, Corman disse que fez 60% de seus filmes no exterior. “Esses países estrangeiros estão oferecendo subsídios tão grandes que não só eu, mas muitos produtores independentes estamos mudando para o exterior”, disse. Ele vendeu os direitos de remake de Death Race 2000 para a Universal, que fez Death Race (2008) com Jason Statham, com Corman creditado como produtor executivo. Isso levou a duas prequelas direto para vídeo e uma sequência direta para vídeo.

Em 2009, Corman produziu e dirigiu ao lado do diretor Joe Dante a série da web "Splatter" para a Netflix. O protagonista do filme é retratado por Corey Feldman , e a história fala do conto assustador da lenda do rock and roll Johnny Splatter. Ele também começou a contribuir com comentários de trailers para a série da web de Dante, Trailers from Hell . Em 2011, Corman citou James Cameron 's Avatar (2009) e Christopher Nolan ' s Inception (2010) como exemplos de "grande imaginação e originalidade".

A essa altura, o canal SyFy era o mercado líder de Corman. Para eles, fez Sharktopus (2010) e Piranhaconda (2012). Corman produziu o filme Death Race 2050 de 2017 , uma sequência do filme Death Race 2000 de 1975 . Foi feito com a Universal, o primeiro filme de Corman com um grande estúdio em muito tempo.

Vida pessoal

Corman se casou com Julie Halloran em 1970. Eles têm quatro filhos. Em 3 de abril de 2018, uma ação judicial movida pelos filhos de Corman, Roger Martin Corman e Brian Corman, foi movida contra Corman para impedir a troca de sua coleção de filmes. Posteriormente, foi abandonado.

Lembranças e prêmios

Sua autobiografia, intitulada How I made a Hundred Movies in Hollywood e Never Lost a Dime ( ISBN  0-306-80874-9 ), documenta suas experiências na indústria cinematográfica.

Em 1964, Corman foi o mais jovem produtor / diretor a receber uma retrospectiva na Cinémathèque Française , bem como retrospectivas no British Film Institute e no Museu de Arte Moderna .

Corman ganhou o prêmio pelo conjunto de sua obra no Festival Internacional de Cinema de Estocolmo em 1990.

Corman foi o tema do documentário de 1978 Roger Corman: Hollywood's Wild Angel , produzido e dirigido por Christian Blackwood . Partes do filme reapareceram em 2011, em Corman's World .

Em 1998, ganhou o primeiro Prêmio do Produtor concedido pelo Festival de Cinema de Cannes .

Em 2006, Corman recebeu o prêmio David O. Selznick do Producers Guild of America . Também em 2006, seu filme A Queda da Casa de Usher estava entre os vinte e cinco selecionados para o Registro Nacional de Filmes , uma compilação de filmes importantes que está sendo preservada pela Biblioteca do Congresso .

Em 2009, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas premiou Corman com um Oscar Honorary Award no Governors Awards inaugural , em 14 de novembro de 2009.

Em 2010, o escritor e ator Mark Gatiss entrevistou Corman para seu documentário da BBC, A History of Horror , cuja segunda metade do segundo episódio se concentra em Corman.

Em 2010, Corman foi introduzido no Hall da Fama da Escola Secundária de Beverly Hills .

Em 2012, Corman foi homenageado com o prêmio Filmmaker on the Edge no Festival Internacional de Cinema de Provincetown .

Em 2018, ele recebeu o prêmio "Extraordinary Contribution to Film" no Austin Film Festival .

Arquivo

Elementos de filme e impressões de muitos filmes dirigidos, produzidos e / ou distribuídos por Corman são mantidos no Academy Film Archive como parte da New Horizons Collection. O Academy Film Archive restaurou o filme de Corman, A Máscara da Morte Vermelha, em 2019.

"The Corman Film School"

Vários cineastas famosos (incluindo diretores, produtores, escritores e cineastas) trabalharam com Corman, geralmente no início de suas carreiras, incluindo Francis Ford Coppola , Martin Scorsese , Ron Howard , Polly Platt , Peter Bogdanovich , Armondo Linus Acosta , Paul Bartel , Jonathan Demme , Donald G. Jackson , Gale Anne Hurd , Carl Colpaert , Joe Dante , James Cameron , John Sayles , Monte Hellman , Carl Franklin , George Armitage , Jonathan Kaplan , George Hickenlooper , Curtis Hanson , Jack Hill , Robert Towne , Menahem Golan , James Horner e Timur Bekmambetov . Muitos disseram que a influência de Corman os ensinou alguns dos prós e contras do cinema. Nos extras para o DVD de O Exterminador do Futuro , o diretor James Cameron afirma: "Eu treinei na Roger Corman Film School". O diretor britânico Nicolas Roeg atuou como diretor de fotografia em A Máscara da Morte Vermelha . Cameron, Coppola, Demme, Hanson, Howard e Scorsese ganharam o Oscar . Howard teria ouvido de Corman: "Se você fizer um bom trabalho neste filme, nunca mais terá que trabalhar para mim".

Os atores que conseguiram pausas na carreira trabalhando para Corman incluem Jack Nicholson , Peter Fonda , Bruce Dern , Charles Bronson , Todd Field Michael McDonald , Dennis Hopper , Talia Shire , Sandra Bullock , Robert De Niro e David Carradine , que recebeu um de seus primeiros estrelando papéis no cinema no Boxcar Bertha (1972), produzido por Corman, e estrelou Death Race 2000 (junto com Sylvester Stallone ).

Muitos dos protegidos de Corman prestaram homenagem a seu mentor, premiando-o com participações especiais em filmes, como O Poderoso Chefão Parte II , O Silêncio dos Inocentes , Apollo 13 e, recentemente, como o filme de Demme de 2008, Rachel Getting Married .

Nome Filme do primeiro Corman Ano Creditado como
George Armitage Gas-sss 1970 escritor, produtor associado, membro do elenco
Paul Bartel Death Race 2000 1975 diretor
Timur Bekmambetov A Arena 2001
Peter Bogdanovich Viagem ao planeta das mulheres pré-históricas 1968 diretor, membro do elenco
James cameron Batalha além das estrelas 1980 direção de arte, efeitos visuais
Francis Ford Coppola Batalha além do sol 1962 diretor (cenas em versão americana)
Joe Dante Hollywood Boulevard 1976 co-diretor, editor
Jonathan Demme Anjos duros como eles vêm 1971 escritor, produtor
Todd Field Olho da Águia 2: Por Dentro do Inimigo 1989 ator
Carl Franklin 1989 ator, escritor, diretor
Mark Goldblatt Coma minha poeira! 1976 assistente de produção, editor associado
Curtis Hanson The Dunwich Horror 1970 co-escritor
Monte Hellman Besta da Caverna Assombrada 1959 diretor
Jack Hill O terror 1963 escritor
James Horner A Dama de Vermelho 1979 compositor
Ron Howard Grand Theft Auto 1977 diretor, co-escritor
Gale Anne Hurd Humanóides das Profundezas 1980 assistente de produção
Janusz Kamiński Sábado, dia 14, contra-ataca 1988 gaffer, técnico de iluminação chefe, diretor de fotografia
Jonathan Kaplan Enfermeiras noturnas 1972 diretor, editor
Phedon Papamichael Dança dos condenados 1988 Cinematográfico
Nicolas Roeg A mascara da morte vermelha 1964
John Sayles Piranha 1978 escritor
Martin Scorsese Boxcar Bertha 1972 diretor
Katt Shea Despojado para matar 1987 escritor, diretor, membro do elenco
Robert Towne Última mulher na terra 1960 escritor, membro do elenco
Irvin Kershner Stakeout on Dope Street 1958 diretor, escritor

Filmografia

O IMDb credita Corman com 55 filmes dirigidos e cerca de 385 filmes produzidos de 1954 a 2008, muitos como produtor não creditado ou produtor executivo (consistente com seu papel como chefe de sua própria New World Pictures de 1970 a 1983). Corman também tem créditos significativos como escritor e ator.

Clássicos de culto de Roger Corman

Em 2010, Roger Corman uniu a New Horizons Pictures à Shout! Factory lançará novas edições em DVD e Blu-ray das produções de Corman sob o nome de Roger Corman's Cult Classics . Os lançamentos se concentraram em filmes dos anos 1970-1980 que ele produziu para o Novo Mundo, e não dirigiu. Esses títulos incluem Rock 'n' Roll High School , Death Race 2000 , Galaxy of Terror , Forbidden World e Piranha , com títulos adicionais continuando a ser lançados.

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Di Franco, J. Philip, The Movie World of Roger Corman (Nova York: Chelsea House, 1979)
  • Laroni, Giulio, Il cinema secondo Corman. Intervista allo scopritore di Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, James Cameron (Milano: Biblion Edizioni, 2016)
  • Nasr, Constantine (ed.), Roger Corman: Entrevistas (Jackson: University Press of Mississippi, 2011)
  • Price, Robert M., "Cormanghast: The Poe Films of Roger Corman". Parts 14 (novembro de 1997), 3-14, 20.
  • Silver, Alain . Roger Corman: Metafísica em um cordão de sapatos . Los Angeles: Silman-James Press, 2006).
  • Will, David e Willemen, Paul, Roger Corman: The Millennic Vision (Edimburgo: Festival de Cinema de Edimburgo, 1970)

links externos