Ricardo Wagner -Richard Wagner

Wagner em 1871, por Franz Hanfstaengl
assinatura escrita a tinta em uma caligrafia fluida

Wilhelm Richard Wagner ( / ˈ v ɑː ɡ n ər / VAHG -nər ; alemão: [ˈʁɪçaʁt ˈvaːɡnɐ] ( ouça ) ; 22 de maio de 1813 - 13 de fevereiro de 1883) foi um compositor, diretor de teatro, polemista e maestro alemão, principalmente conhecido para suas óperas (ou, como alguns de seus trabalhos maduros foram mais tarde conhecidos, "dramas musicais"). Ao contrário da maioria dos compositores de ópera, Wagner escreveu tanto o libreto quanto a música para cada uma de suas obras teatrais. Estabelecendo inicialmente sua reputação como compositor de obras na veia romântica de Carl Maria von Weber e Giacomo Meyerbeer, Wagner revolucionou a ópera através de seu conceito de Gesamtkunstwerk ("obra de arte total"), pelo qual procurou sintetizar as artes poéticas, visuais, musicais e dramáticas, com a música como subsidiária do drama. Ele descreveu essa visão em uma série de ensaios publicados entre 1849 e 1852. Wagner realizou essas ideias mais plenamente na primeira metade do ciclo de quatro óperas Der Ring des Nibelungen ( O Anel do Nibelungo ).

Suas composições, particularmente as de seu período posterior, são notáveis ​​por suas texturas complexas , ricas harmonias e orquestração , e o uso elaborado de leitmotivs — frases musicais associadas a personagens individuais, lugares, ideias ou elementos de enredo. Seus avanços na linguagem musical, como cromatismo extremo e centros tonais que mudam rapidamente , influenciaram muito o desenvolvimento da música clássica. Seu Tristan und Isolde é às vezes descrito como marcando o início da música moderna .

Wagner mandou construir sua própria casa de ópera, o Bayreuth Festspielhaus , que incorporava muitos recursos de design inovadores. O Anel e Parsifal foram estreados aqui e suas obras teatrais mais importantes continuam a ser apresentadas no Festival anual de Bayreuth , dirigido por seus descendentes. Seus pensamentos sobre as contribuições relativas da música e do drama na ópera iriam mudar novamente, e ele reintroduziu algumas formas tradicionais em suas últimas obras teatrais, incluindo Die Meistersinger von Nürnberg ( The Mastersingers of Nuremberg ).

Até seus últimos anos, a vida de Wagner foi caracterizada por exílio político, relacionamentos amorosos turbulentos, pobreza e repetidas fugas de seus credores. Seus escritos controversos sobre música, drama e política atraíram muitos comentários – particularmente, desde o final do século 20, onde expressam sentimentos anti- semitas . O efeito de suas ideias pode ser rastreado em muitas das artes ao longo do século XX; sua influência se espalhou além da composição para a regência, filosofia, literatura, artes visuais e teatro.

Biografia

Primeiros anos

Um edifício com quatro andares principais com uma loja aberta de um lado de uma entrada em arco e janelas de sótão no telhado.  Uma figura esculpida de um animal está acima do arco.
Local de nascimento de Wagner, em 3, o Brühl , Leipzig

Richard Wagner nasceu em uma família de etnia alemã em Leipzig , que morava no nº 3, o Brühl ( A Casa dos Leões Vermelho e Branco ) no bairro judeu em 22 de maio de 1813. Ele foi batizado na Igreja de São Tomás . Ele era o nono filho de Carl Friedrich Wagner, que era escriturário no serviço de polícia de Leipzig, e sua esposa, Johanna Rosine (nascida Paetz), filha de um padeiro. O pai de Wagner, Carl, morreu de febre tifóide seis meses após o nascimento de Richard. Posteriormente, sua mãe Johanna morou com um amigo de Carl, o ator e dramaturgo Ludwig Geyer . Em agosto de 1814, Johanna e Geyer provavelmente se casaram - embora nenhuma documentação disso tenha sido encontrada nos registros da igreja de Leipzig. Ela e sua família se mudaram para a residência de Geyer em Dresden . Até os quatorze anos, Wagner era conhecido como Wilhelm Richard Geyer. Ele quase certamente pensou que Geyer era seu pai biológico.

O amor de Geyer pelo teatro passou a ser compartilhado por seu enteado, e Wagner participou de suas apresentações. Em sua autobiografia, Mein Leben Wagner relembrou uma vez que desempenhou o papel de um anjo. No final de 1820, Wagner foi matriculado na escola do pastor Wetzel em Possendorf, perto de Dresden, onde recebeu algumas aulas de piano de seu professor de latim. Ele lutava para tocar uma escala adequada no teclado e preferia tocar aberturas de teatro de ouvido . Após a morte de Geyer em 1821, Richard foi enviado para o Kreuzschule , o internato do Dresdner Kreuzchor , às custas do irmão de Geyer. Aos nove anos, ele ficou extremamente impressionado com os elementos góticos da ópera Der Freischütz de Carl Maria von Weber , que viu Weber reger. Nesse período, Wagner nutria ambições como dramaturgo. Seu primeiro esforço criativo, listado no Wagner-Werk-Verzeichnis (a lista padrão das obras de Wagner) como WWV 1, foi uma tragédia chamada Leubald . Iniciada quando ele ainda estava na escola em 1826, a peça foi fortemente influenciada por Shakespeare e Goethe . Wagner estava determinado a musicá-lo e convenceu sua família a permitir que ele tivesse aulas de música.

Em 1827, a família voltou para Leipzig. As primeiras lições de harmonia de Wagner foram tiradas durante 1828-1831 com Christian Gottlieb Müller. Em janeiro de 1828, ele ouviu pela primeira vez a 7ª Sinfonia de Beethoven e depois, em março, a 9ª Sinfonia do mesmo compositor (ambas na Gewandhaus ). Beethoven tornou-se uma grande inspiração, e Wagner escreveu uma transcrição para piano da 9ª Sinfonia. Ele também ficou muito impressionado com a apresentação do Requiem de Mozart . As primeiras sonatas para piano de Wagner e suas primeiras tentativas de aberturas orquestrais datam desse período.

Em 1829, ele assistiu a uma performance da dramática soprano Wilhelmine Schröder-Devrient , e ela se tornou seu ideal de fusão de drama e música na ópera. Em Mein Leben , Wagner escreveu: "Quando olho para trás em toda a minha vida, não encontro nenhum evento para colocar ao lado disso na impressão que produziu em mim" e afirmou que a "performance profundamente humana e extática desse artista incomparável" acendeu em para ele um "fogo quase demoníaco".

Em 1831, Wagner matriculou-se na Universidade de Leipzig , onde se tornou membro da fraternidade estudantil saxônica . Teve aulas de composição com o Thomaskantor Theodor Weinlig . Weinlig ficou tão impressionado com a habilidade musical de Wagner que recusou qualquer pagamento por suas aulas. Ele providenciou para que a Sonata para Piano em Si bemol maior de seu aluno (que conseqüentemente foi dedicada a ele) fosse publicada como Wagner's Op. 1. Um ano depois, Wagner compôs sua Sinfonia em dó maior , uma obra beethovenesca executada em Praga em 1832 e na Leipzig Gewandhaus em 1833. Ele então começou a trabalhar em uma ópera, Die Hochzeit ( O casamento ), que nunca concluiu .

Início da carreira e casamento (1833–1842)

A cabeça e a parte superior do tronco de uma jovem branca com cabelos escuros penteados em um estilo elaborado.  Ela usa um pequeno chapéu, uma capa e um vestido que expõe seus ombros e brincos de pérolas.  Na mão esquerda que segura a orla do manto, são visíveis dois anéis.
Wilhelmine "Minna" Plaina (1835), de Alexander von Otterstedt

Em 1833, o irmão de Wagner, Albert, conseguiu para ele o cargo de maestro do teatro de Würzburg . No mesmo ano, aos 20 anos, Wagner compôs sua primeira ópera completa, Die Feen ( As Fadas ). Esta obra, que imitava o estilo de Weber, não foi produzida até meio século depois, quando foi estreada em Munique logo após a morte do compositor em 1883.

Tendo retornado a Leipzig em 1834, Wagner ocupou um breve cargo de diretor musical na casa de ópera de Magdeburg , durante a qual escreveu Das Liebesverbot ( A Proibição do Amor ), baseado na Medida por Medida de Shakespeare . Isso foi encenado em Magdeburg em 1836, mas fechado antes da segunda apresentação; isso, junto com o colapso financeiro da companhia de teatro que o empregava, levou o compositor à falência. Wagner se apaixonou por uma das protagonistas de Magdeburg, a atriz Christine Wilhelmine "Minna" Planer e após o desastre de Das Liebesverbot ele a seguiu até Königsberg , onde ela o ajudou a conseguir um noivado no teatro. Os dois se casaram na Igreja de Tragheim em 24 de novembro de 1836. Em maio de 1837, Minna trocou Wagner por outro homem, e este foi apenas o primeiro fracasso de um casamento tempestuoso. Em junho de 1837, Wagner mudou-se para Riga (então no Império Russo ), onde se tornou diretor musical da ópera local; tendo nessa função contratado a irmã de Minna, Amalie (também cantora) para o teatro, ele retomou as relações com Minna em 1838.

Em 1839, o casal havia acumulado dívidas tão grandes que fugiu de Riga fugindo dos credores. As dívidas atormentariam Wagner durante a maior parte de sua vida. Inicialmente eles pegaram uma passagem marítima tempestuosa para Londres, de onde Wagner tirou a inspiração para sua ópera Der fliegende Holländer ( O Holandês Voador ), com enredo baseado em um esboço de Heinrich Heine . Os Wagners se estabeleceram em Paris em setembro de 1839 e lá permaneceram até 1842. Wagner ganhava a vida escrevendo artigos e novelas curtas como Uma peregrinação a Beethoven , que esboçou seu crescente conceito de "drama musical", e Um fim em Paris , onde ele retrata suas próprias misérias como músico alemão na metrópole francesa. Ele também forneceu arranjos de óperas de outros compositores, principalmente em nome da editora Schlesinger . Durante esta estada, ele completou sua terceira e quarta óperas Rienzi e Der fliegende Holländer .

Dresden (1842–1849)

A cabeça e a parte superior do corpo de um jovem branco com cabelo escuro recuando onde é repartido à esquerda.  Costeletas percorrem toda a extensão de seu rosto.  Ele usa uma gravata e sua mão direita está enfiada entre os botões do casaco.
Vagner c. 1840, por Ernest Benedikt Kietz

Wagner completou Rienzi em 1840. Com o forte apoio de Giacomo Meyerbeer , foi aceito para apresentação no Dresden Court Theatre ( Hofoper ) no Reino da Saxônia e em 1842, Wagner mudou-se para Dresden. Seu alívio ao retornar à Alemanha foi registrado em seu " Esboço Autobiográfico " de 1842, onde escreveu que, a caminho de Paris, "Pela primeira vez vi o Reno - com lágrimas quentes nos olhos, eu, pobre artista, jurei fidelidade eterna à minha pátria alemã." Rienzi foi encenado com aclamação considerável em 20 de outubro.

Wagner viveu em Dresden pelos próximos seis anos, eventualmente sendo nomeado o Royal Saxon Court Conductor. Durante este período, ele encenou lá Der fliegende Holländer (2 de janeiro de 1843) e Tannhäuser (19 de outubro de 1845), as duas primeiras de suas três óperas do período intermediário. Wagner também se misturou com círculos artísticos em Dresden, incluindo o compositor Ferdinand Hiller e o arquiteto Gottfried Semper .

O envolvimento de Wagner na política de esquerda encerrou abruptamente suas boas-vindas em Dresden. Wagner era ativo entre os nacionalistas socialistas alemães lá, recebendo regularmente convidados como o maestro e editor radical August Röckel e o anarquista russo Mikhail Bakunin . Ele também foi influenciado pelas ideias de Pierre-Joseph Proudhon e Ludwig Feuerbach . O descontentamento generalizado atingiu o auge em 1849, quando estourou a malsucedida Revolta de maio em Dresden , na qual Wagner desempenhou um papel coadjuvante menor . Mandados foram emitidos para a prisão dos revolucionários. Wagner teve que fugir, primeiro visitando Paris e depois se estabelecendo em Zurique , onde primeiro se refugiou com um amigo, Alexander Müller .

No exílio: Suíça (1849-1858)

Um aviso impresso em alemão com capitéis góticos elaborados.  Wagner é descrito como tendo entre 37 e 38 anos, estatura mediana, cabelos castanhos e óculos.
Mandado de prisão de Richard Wagner, emitido em 16 de maio de 1849

Wagner passaria os próximos doze anos no exílio da Alemanha. Ele havia concluído Lohengrin , a última de suas óperas do período intermediário, antes do levante de Dresden, e agora escrevia desesperadamente a seu amigo Franz Liszt para encená-la em sua ausência. Liszt conduziu a estréia em Weimar em agosto de 1850.

No entanto, Wagner estava em apuros pessoais, isolado do mundo musical alemão e sem nenhuma renda regular. Em 1850, Julie, a esposa de seu amigo Karl Ritter, começou a pagar-lhe uma pequena pensão que ela manteve até 1859. Com a ajuda de sua amiga Jessie Laussot, isso seria aumentado para uma soma anual de 3.000 Thalers por ano, mas o plano foi abandonado quando Wagner começou um caso com Mme. Laussote. Wagner até planejou uma fuga com ela em 1850, que seu marido evitou. Enquanto isso, a esposa de Wagner, Minna, que não gostava das óperas que ele havia escrito depois de Rienzi , estava caindo em uma depressão cada vez mais profunda . Wagner foi vítima de problemas de saúde, de acordo com Ernest Newman "em grande parte uma questão de nervos à flor da pele", o que tornou difícil para ele continuar escrevendo.

A principal produção publicada de Wagner durante seus primeiros anos em Zurique foi um conjunto de ensaios. Em " The Artwork of the Future " (1849), ele descreveu uma visão da ópera como Gesamtkunstwerk ("obra de arte total"), na qual as várias artes, como música, canção, dança, poesia, artes visuais e encenação foram unificadas . " Judaism in Music " (1850) foi o primeiro dos escritos de Wagner a apresentar pontos de vista anti- semitas . Nessa polêmica, Wagner argumentou, frequentemente usando o abuso anti-semita tradicional, que os judeus não tinham nenhuma conexão com o espírito alemão e, portanto, eram capazes de produzir apenas música superficial e artificial. Segundo ele, eles compunham músicas para ganhar popularidade e, com isso, sucesso financeiro, em vez de criar verdadeiras obras de arte.

Em " Ópera e Drama " (1851), Wagner descreveu a estética do drama que estava usando para criar as óperas do Anel . Antes de deixar Dresden, Wagner rascunhou um cenário que acabou se tornando o ciclo de quatro óperas Der Ring des Nibelungen . Ele inicialmente escreveu o libreto para uma única ópera, Siegfrieds Tod ( A morte de Siegfried ), em 1848. Depois de chegar a Zurique, ele expandiu a história com a ópera Der junge Siegfried ( Young Siegfried ), que explorou o passado do herói . Ele completou o texto do ciclo escrevendo os libretos para Die Walküre ( A Valquíria ) e Das Rheingold ( O Ouro do Reno ) e revisando os outros libretos para concordar com seu novo conceito, completando-os em 1852. O conceito de ópera expresso em " Ópera e Drama" e em outros ensaios efetivamente renunciou às óperas que havia escrito anteriormente, incluindo Lohengrin. Em parte na tentativa de explicar sua mudança de opinião, Wagner publicou em 1851 o autobiográfico " A Communication to My Friends ". Isso continha seu primeiro anúncio público do que viria a ser o ciclo do Anel :

Nunca mais escreverei uma ópera . Como não desejo inventar um título arbitrário para minhas obras, vou chamá-las de Dramas...

Proponho produzir meu mito em três dramas completos, precedidos por um longo Prelúdio (Vorspiel). ...

Em um Festival especialmente designado, proponho, em algum momento futuro, produzir esses três Dramas com seu Prelúdio, no curso de três dias e uma noite anterior [ênfase no original].

Wagner começou a compor a música para Das Rheingold entre novembro de 1853 e setembro de 1854, seguindo imediatamente com Die Walküre (escrita entre junho de 1854 e março de 1856). Ele começou a trabalhar na terceira ópera do Anel , que agora chamava simplesmente de Siegfried , provavelmente em setembro de 1856, mas em junho de 1857 havia concluído apenas os dois primeiros atos. Resolveu deixar o trabalho de lado para se concentrar em uma nova ideia: Tristão e Isolda , baseado na história de amor arturiana Tristão e Isolda .

Uma fonte de inspiração para Tristão e Isolda foi a filosofia de Arthur Schopenhauer , notavelmente seu O Mundo como Vontade e Representação , ao qual Wagner foi apresentado em 1854 por seu amigo poeta Georg Herwegh . Wagner mais tarde chamou isso de o evento mais importante de sua vida. Suas circunstâncias pessoais certamente o converteram facilmente ao que ele entendia ser a filosofia de Schopenhauer, uma visão profundamente pessimista da condição humana. Ele permaneceu um adepto de Schopenhauer pelo resto de sua vida.

Uma das doutrinas de Schopenhauer era que a música tinha um papel supremo nas artes como expressão direta da essência do mundo, ou seja, vontade cega e impulsiva. Essa doutrina contradizia a visão de Wagner, expressa em "Ópera e Drama", de que a música na ópera deveria ser subserviente ao drama. Os estudiosos de Wagner argumentaram que a influência de Schopenhauer fez com que Wagner atribuísse um papel mais importante à música em suas óperas posteriores, incluindo a segunda metade do ciclo do Anel , que ele ainda não havia composto. Aspectos da doutrina schopenhaueriana foram incluídos nos libretos subsequentes de Wagner.

Uma segunda fonte de inspiração foi a paixão de Wagner pela poetisa e escritora Mathilde Wesendonck , esposa do comerciante de seda Otto Wesendonck. Wagner conheceu os Wesendoncks, que eram grandes admiradores de sua música, em Zurique em 1852. A partir de maio de 1853, Wesendonck fez vários empréstimos a Wagner para financiar suas despesas domésticas em Zurique e, em 1857, colocou uma casa de campo em sua propriedade à disposição de Wagner, que ficou conhecido como Asyl ("asilo" ou "lugar de descanso"). Durante este período, a crescente paixão de Wagner pela esposa de seu patrono o inspirou a deixar de lado o trabalho no ciclo do Anel (que não foi retomado nos doze anos seguintes) e começar a trabalhar em Tristão . Enquanto planejava a ópera, Wagner compôs o Wesendonck Lieder , cinco canções para voz e piano, ambientando poemas de Mathilde. Duas dessas configurações são explicitamente legendadas por Wagner como "estudos para Tristão e Isolda ".

Entre os compromissos de regência que Wagner assumiu para obter receita durante esse período, ele deu vários concertos em 1855 com a Philharmonic Society of London , incluindo um antes da Rainha Vitória . A rainha gostou de sua abertura de Tannhäuser e falou com Wagner após o show, escrevendo sobre ele em seu diário que ele era "baixo, muito quieto, usava óculos e tinha uma testa bem desenvolvida, nariz adunco e queixo saliente".

No exílio: Veneza e Paris (1858-1862)

Uma fotografia da metade superior de um homem de cerca de cinquenta anos vista de frente, à direita.  Ele usa gravata e sobrecasaca.  Ele tem longas costeletas e seu cabelo escuro está recuando nas têmporas.
Wagner em Paris, 1861

O caso difícil de Wagner com Mathilde desmoronou em 1858, quando Minna interceptou uma carta dele para Mathilde. Após o confronto resultante com Minna, Wagner deixou Zurique sozinho, com destino a Veneza , onde alugou um apartamento no Palazzo Giustinian , enquanto Minna voltou para a Alemanha. A atitude de Wagner em relação ao Minna havia mudado; o editor de sua correspondência com ela, John Burk, disse que ela era para ele "uma inválida, a ser tratada com bondade e consideração, mas, exceto à distância, [era] uma ameaça à sua paz de espírito". Wagner continuou sua correspondência com Mathilde e sua amizade com seu marido Otto, que manteve seu sustento financeiro do compositor. Em uma carta de 1859 para Mathilde, Wagner escreveu, meio satiricamente, sobre Tristão : "Criança! Este Tristão está se transformando em algo terrível . Este ato final!!! - Temo que a ópera seja proibida ... apenas performances medíocres podem salvar Eu! Perfeitamente bons serão obrigados a deixar as pessoas loucas."

Em novembro de 1859, Wagner mudou-se novamente para Paris para supervisionar a produção de uma nova revisão de Tannhäuser , encenada graças aos esforços da princesa Pauline von Metternich , cujo marido era o embaixador austríaco em Paris. As apresentações do Paris Tannhäuser em 1861 foram um fiasco notável . Isso foi em parte consequência dos gostos conservadores do Jockey Club , que organizou manifestações no teatro para protestar contra a apresentação do longa de balé no ato 1 (em vez de sua localização tradicional no segundo ato); mas a oportunidade também foi explorada por aqueles que queriam usar a ocasião como um protesto político velado contra as políticas pró-austríacas de Napoleão III . Foi durante esta visita que Wagner conheceu o poeta francês Charles Baudelaire , que escreveu uma brochura apreciativa, " Richard Wagner et Tannhäuser à Paris ". A ópera foi retirada após a terceira apresentação e Wagner deixou Paris logo depois. Ele havia buscado uma reconciliação com Minna durante esta visita a Paris e, embora ela tenha se juntado a ele lá, o reencontro não foi bem-sucedido e eles se separaram novamente quando Wagner partiu.

Retorno e ressurgimento (1862-1871)

A proibição política imposta a Wagner na Alemanha depois que ele fugiu de Dresden foi totalmente suspensa em 1862. O compositor se estabeleceu em Biebrich , no Reno, perto de Wiesbaden, em Hesse . Aqui Minna o visitou pela última vez: eles se separaram irrevogavelmente, embora Wagner continuasse a dar-lhe apoio financeiro enquanto ela viveu em Dresden até sua morte em 1866.

Um jovem de paletó militar escuro, calça de montaria, botas compridas e um volumoso manto de arminho.  Ele carrega uma espada ao seu lado, uma faixa, uma corrente e uma grande estrela.  Principalmente escondido por seu manto está um trono e atrás dele está uma cortina com uma crista com o nome e o título de Ludwig em latim.  De um lado, uma almofada segurando uma coroa está sobre uma mesa.
Retrato de Ludwig II da Baviera na época em que conheceu Wagner, por Ferdinand von Piloty  [ de ] , 1865

Em Biebrich, Wagner finalmente começou a trabalhar em Die Meistersinger von Nürnberg , sua única comédia madura. Wagner escreveu um primeiro rascunho do libreto em 1845 e resolveu desenvolvê-lo durante uma visita que fez a Veneza com os Wesendoncks em 1860, onde se inspirou na pintura de Ticiano A Assunção da Virgem . Ao longo desse período (1861–1864), Wagner procurou que Tristan und Isolde fosse produzido em Viena. Apesar de muitos ensaios, a ópera não foi executada e ganhou a reputação de ser "impossível" de cantar, o que aumentou os problemas financeiros de Wagner.

A sorte de Wagner sofreu uma reviravolta dramática em 1864, quando o rei Ludwig II subiu ao trono da Baviera aos 18 anos. O jovem rei, um ardente admirador das óperas de Wagner, trouxe o compositor para Munique. O rei, que era homossexual, expressava em sua correspondência uma apaixonada adoração pessoal pelo compositor, e Wagner em suas respostas não tinha escrúpulos em fingir sentimentos recíprocos. Ludwig liquidou as dívidas consideráveis ​​de Wagner e propôs encenar Tristan , Die Meistersinger , the Ring e as outras óperas planejadas por Wagner. Wagner também começou a ditar sua autobiografia, Mein Leben , a pedido do rei. Wagner observou que seu resgate por Ludwig coincidiu com a notícia da morte de seu mentor anterior (mas mais tarde suposto inimigo) Giacomo Meyerbeer, e lamentou que "este mestre da ópera, que me fez tanto mal, não deveria ter vivido para ver este dia ."

Após graves dificuldades no ensaio, Tristão e Isolda estreou no Teatro Nacional de Munique em 10 de junho de 1865, a primeira estreia de uma ópera de Wagner em quase 15 anos. (A estreia estava marcada para 15 de maio, mas foi adiada por oficiais de justiça que agiam em nome dos credores de Wagner e também porque a Isolda, Malvina Schnorr von Carolsfeld , estava rouca e precisava de tempo para se recuperar.) O maestro dessa estreia foi Hans von Bülow , cuja esposa, Cosima , deu à luz em abril daquele ano uma filha, chamada Isolde, filha não de Bülow, mas de Wagner.

Cosima era 24 anos mais nova que Wagner e ela mesma era ilegítima, filha da condessa Marie d'Agoult , que havia trocado o marido por Franz Liszt . Liszt inicialmente desaprovou o envolvimento de sua filha com Wagner, embora, no entanto, os dois homens fossem amigos. O caso indiscreto escandalizou Munique, e Wagner também caiu nas graças de muitos membros importantes da corte, que suspeitavam de sua influência sobre o rei. Em dezembro de 1865, Ludwig foi finalmente forçado a pedir ao compositor que deixasse Munique. Ele aparentemente também brincou com a ideia de abdicar para seguir seu herói no exílio, mas Wagner rapidamente o dissuadiu.

Um casal é mostrado: À esquerda está uma mulher alta de cerca de 30 anos. Ela usa um vestido volumoso e está sentada de lado em uma cadeira reta, encarando e olhando nos olhos do homem que está à direita.  Ele tem cerca de 60 anos, é bem baixo, ficando calvo nas têmporas.  Ele está vestido com um terno com fraque e usa uma gravata.  Ele encara e olha para a mulher.  Sua mão repousa nas costas da cadeira.
Richard e Cosima Wagner, fotografados em 1872

Ludwig instalou Wagner na Villa Tribschen , ao lado do lago Lucerna , na Suíça . Die Meistersinger foi concluído em Tribschen em 1867 e estreou em Munique em 21 de junho do ano seguinte. Por insistência de Ludwig, "estréias especiais" das duas primeiras obras do Anel , Das Rheingold e Die Walküre , foram realizadas em Munique em 1869 e 1870, mas Wagner manteve seu sonho, expresso pela primeira vez em "A Communication to My Friends", para apresentar o primeiro ciclo completo em um festival especial com uma nova casa de ópera dedicada .

Minna morreu de ataque cardíaco em 25 de janeiro de 1866 em Dresden. Wagner não compareceu ao funeral. Após a morte de Minna, Cosima escreveu várias vezes a Hans von Bülow pedindo-lhe que lhe concedesse o divórcio, mas Bülow recusou-se a conceder isso. Ele consentiu somente depois que ela teve mais dois filhos com Wagner; outra filha, chamada Eva, em homenagem à heroína de Meistersinger , e um filho Siegfried , nomeado em homenagem ao herói do Anel . O divórcio foi finalmente sancionado, após atrasos no processo legal, por um tribunal de Berlim em 18 de julho de 1870. O casamento de Richard e Cosima ocorreu em 25 de agosto de 1870. No dia de Natal daquele ano, Wagner organizou uma apresentação surpresa (sua estreia) de o Siegfried Idyll para o aniversário de Cosima. O casamento com Cosima durou até o fim da vida de Wagner.

Wagner, acomodado em sua recém-descoberta domesticidade, voltou suas energias para completar o ciclo do Anel . Ele não abandonou a polêmica: ele republicou seu panfleto de 1850 "Judaísmo na Música", originalmente publicado sob um pseudônimo, em seu próprio nome em 1869. Ele estendeu a introdução e escreveu uma longa seção final adicional. A publicação levou a vários protestos públicos nas primeiras apresentações de Die Meistersinger em Viena e Mannheim.

Bayreuth (1871-1876)

Em 1871, Wagner decidiu se mudar para Bayreuth , que seria o local de sua nova casa de ópera. A prefeitura doou um grande terreno - a "Colina Verde" - para abrigar o teatro. Os Wagners se mudaram para a cidade no ano seguinte, e a pedra fundamental do Bayreuth Festspielhaus ("Teatro do Festival") foi lançada. Wagner anunciou inicialmente o primeiro Festival de Bayreuth, no qual pela primeira vez o ciclo do Anel seria apresentado completo, para 1873, mas como Ludwig se recusou a financiar o projeto, o início da construção foi adiado e a data proposta para o festival foi adiada. . Para arrecadar fundos para a construção, " sociedades Wagner " foram formadas em várias cidades, e Wagner começou a viajar pela Alemanha regendo concertos. Na primavera de 1873, apenas um terço dos fundos necessários havia sido levantado; outros apelos a Ludwig foram inicialmente ignorados, mas no início de 1874, com o projeto à beira do colapso, o rei cedeu e concedeu um empréstimo. O programa completo de construção incluía a casa da família, " Wahnfried ", para a qual Wagner, com Cosima e os filhos, se mudou de sua acomodação temporária em 18 de abril de 1874. O teatro foi concluído em 1875 e o festival marcado para o ano seguinte. Comentando a luta para terminar a construção, Wagner comentou com Cosima: "Cada pedra é vermelha com o meu sangue e o seu".

Para o projeto do Festspielhaus, Wagner se apropriou de algumas das ideias de seu ex-colega, Gottfried Semper, que ele havia solicitado anteriormente para uma nova casa de ópera proposta em Munique. Wagner foi responsável por várias inovações teatrais em Bayreuth; isso inclui escurecer o auditório durante as apresentações e colocar a orquestra em um fosso fora da vista do público.

O Festspielhaus finalmente abriu em 13 de agosto de 1876 com Das Rheingold , finalmente tomando seu lugar como a primeira noite do ciclo completo do Anel ; o Festival de Bayreuth de 1876 viu, portanto, a estreia do ciclo completo, executado em sequência como o compositor pretendia. O Festival de 1876 consistia em três ciclos completos do Anel (sob a batuta de Hans Richter ). Ao final, as reações críticas variaram entre a do compositor norueguês Edvard Grieg , que considerou a obra "divinamente composta", e a do jornal francês Le Figaro , que chamou a música de "o sonho de um lunático". Os desiludidos incluíam o amigo e discípulo de Wagner, Friedrich Nietzsche , que, tendo publicado seu ensaio elogioso "Richard Wagner em Bayreuth" antes do festival como parte de suas Meditações extemporâneas , ficou amargamente desapontado com o que viu como a gratificação de Wagner ao nacionalismo alemão cada vez mais exclusivista; seu rompimento com Wagner começou nessa época. O festival consolidou Wagner como um artista de importância europeia e, de fato, mundial: os participantes incluíram Kaiser Wilhelm I , o imperador Pedro II do Brasil , Anton Bruckner , Camille Saint-Saëns e Pyotr Ilyich Tchaikovsky .

Wagner estava longe de estar satisfeito com o Festival; Cosima registrou que meses depois, sua atitude em relação às produções foi "Nunca mais, nunca mais!" Além disso, o festival terminou com um déficit de cerca de 150.000 marcos. As despesas de Bayreuth e de Wahnfried significaram que Wagner ainda buscava outras fontes de renda conduzindo ou assumindo comissões como a Marcha do Centenário para a América, pela qual recebeu $ 5.000.

Últimos anos (1876-1883)

Após o primeiro Festival de Bayreuth, Wagner começou a trabalhar em Parsifal , sua última ópera. A composição durou quatro anos, grande parte dos quais Wagner passou na Itália por motivos de saúde. De 1876 a 1878, Wagner também embarcou na última de suas ligações emocionais documentadas, desta vez com Judith Gautier , que conheceu no Festival de 1876. Wagner também estava muito preocupado com os problemas de financiamento de Parsifal e com a perspectiva de a obra ser executada por outros teatros além de Bayreuth. Ele foi mais uma vez auxiliado pela liberalidade do rei Ludwig, mas ainda foi forçado por sua situação financeira pessoal em 1877 a vender os direitos de várias de suas obras inéditas (incluindo o Siegfried Idyll ) para a editora Schott .

Várias homenagens florais são colocadas em uma lápide plana que fica no meio de um grande canteiro cheio de plantas baixas e folhosas.  Um caminho pavimentado passa de cada lado da cama.
O túmulo de Wagner no jardim Wahnfried; em 1977 as cinzas de Cosima foram colocadas ao lado do corpo de Wagner

Wagner escreveu vários artigos em seus últimos anos, muitas vezes sobre temas políticos, e muitas vezes em tom reacionário , repudiando alguns de seus pontos de vista anteriores, mais liberais. Estes incluem "Religião e Arte" (1880) e "Heroísmo e Cristianismo" (1881), que foram impressos na revista Bayreuther Blätter , publicada por seu apoiador Hans von Wolzogen . O súbito interesse de Wagner pelo cristianismo neste período, que infunde Parsifal , foi contemporâneo de seu crescente alinhamento com o nacionalismo alemão e exigia de sua parte, e de seus associados, "a reescrita de alguma história wagneriana recente", de modo a representar , por exemplo, o Anel como uma obra que reflete os ideais cristãos. Muitos desses artigos posteriores, incluindo "O que é alemão?" (1878, mas com base em um rascunho escrito na década de 1860), repetiu as preocupações anti-semitas de Wagner.

Wagner completou Parsifal em janeiro de 1882, e um segundo Festival de Bayreuth foi realizado para a nova ópera, que estreou em 26 de maio. Nessa época, Wagner estava extremamente doente, tendo sofrido uma série de ataques de angina cada vez mais graves. Durante a décima sexta e última apresentação de Parsifal em 29 de agosto, ele entrou no fosso sem ser visto durante o ato 3, pegou a batuta do maestro Hermann Levi e conduziu a apresentação até sua conclusão.

Após o festival, a família Wagner viajou para Veneza no inverno. Wagner morreu de ataque cardíaco aos 69 anos em 13 de fevereiro de 1883 em Ca' Vendramin Calergi , um palácio do século XVI no Grande Canal . A lenda de que o ataque foi motivado por uma discussão com Cosima sobre o suposto interesse amoroso de Wagner pela cantora Carrie Pringle , que havia sido donzela em Parsifal em Bayreuth, não tem evidências confiáveis. Depois que uma gôndola funerária transportou os restos mortais de Wagner sobre o Grande Canal, seu corpo foi levado para a Alemanha, onde foi enterrado no jardim da Villa Wahnfried em Bayreuth.

Funciona

A produção musical de Wagner é listada pelo Wagner-Werk-Verzeichnis (WWV) como compreendendo 113 obras, entre fragmentos e projetos. A primeira edição acadêmica completa de suas obras musicais impressas foi iniciada em 1970 sob a égide da Academia Bávara de Belas Artes e da Akademie der Wissenschaften und der Literatur de Mainz , e está atualmente sob a direção de Egon Voss . Será composto por 21 volumes (57 livros) de música e 10 volumes (13 livros) de documentos e textos relevantes. Em outubro de 2017, restam três volumes a serem publicados. A editora é a Schott Music .

óperas

Notação musical mostrando um tema em Fá e em 6/8 em uma clave de sol.
Leitmotiv associado ao toque de trombeta do herói da ópera Siegfried de Wagner

As obras operísticas de Wagner são seu principal legado artístico. Ao contrário da maioria dos compositores de ópera, que geralmente deixavam a tarefa de escrever o libreto (o texto e as letras) para outros, Wagner escrevia seus próprios libretos, aos quais se referia como "poemas".

A partir de 1849, ele defendeu um novo conceito de ópera, muitas vezes referido como "drama musical" (embora mais tarde tenha rejeitado esse termo), no qual todos os elementos musicais, poéticos e dramáticos deveriam ser fundidos - o Gesamtkunstwerk . Wagner desenvolveu um estilo de composição em que a importância da orquestra é igual à dos cantores. O papel dramático da orquestra nas óperas posteriores inclui o uso de leitmotivs , frases musicais que podem ser interpretadas como anunciando personagens, locais e elementos do enredo específicos; seu complexo entrelaçamento e evolução ilumina a progressão do drama. Essas óperas ainda são, apesar das reservas de Wagner, referidas por muitos escritores como "dramas musicais".

Os primeiros trabalhos (até 1842)

As primeiras tentativas de Wagner na ópera eram muitas vezes incompletas. Obras abandonadas incluem uma ópera pastoral baseada em Die Laune des Verliebten ( O Capricho do Amante Apaixonado ) de Goethe , escrita aos 17 anos, Die Hochzeit ( O Casamento ), na qual Wagner trabalhou em 1832, e o singspiel Männerlist größer als Frauenlist ( Os homens são mais espertos do que as mulheres , 1837–1838). Die Feen ( The Fairies , 1833) não foi tocada durante a vida do compositor e Das Liebesverbot ( The Ban on Love , 1836) foi retirado após sua primeira apresentação. Rienzi (1842) foi a primeira ópera de Wagner a ser encenada com sucesso. O estilo de composição dessas primeiras obras era convencional - o relativamente mais sofisticado Rienzi mostrando a clara influência de Grand Opera à la Spontini e Meyerbeer - e não exibia as inovações que marcariam o lugar de Wagner na história musical. Mais tarde na vida, Wagner disse que não considerava essas obras parte de sua obra ; e eles foram executados apenas raramente nos últimos cem anos, embora a abertura de Rienzi seja uma peça ocasional de sala de concerto. Die Feen , Das Liebesverbot e Rienzi foram apresentados em Leipzig e Bayreuth em 2013 para marcar o bicentenário do compositor.

"Óperas românticas" (1843-1851)

Seis compassos de música são escritos em 19 pautas pré-impressas.  A página é intitulada "Abertura".  Abaixo do cabeçalho à direita está o nome de Wagner.  A indicação do tempo é allegro con brio.  Várias linhas são escritas diagonalmente em caligrafia mais clara.
Abertura da abertura de Der fliegende Holländer pela caligrafia de Wagner e com suas notas ao editor

A produção intermediária de Wagner começou com Der fliegende Holländer ( The Flying Dutchman , 1843), seguido por Tannhäuser (1845) e Lohengrin (1850). Essas três óperas são às vezes chamadas de "óperas românticas" de Wagner. Eles reforçaram a reputação, entre o público na Alemanha e fora dela, que Wagner começara a estabelecer com Rienzi . Embora se distanciando do estilo dessas óperas a partir de 1849, ele retrabalhou Der fliegende Holländer e Tannhäuser em várias ocasiões. Estas três óperas são consideradas um estágio de desenvolvimento significativo na maturidade musical e operística de Wagner no que diz respeito ao tratamento temático, representação de emoções e orquestração. São as primeiras obras incluídas no cânone de Bayreuth , as óperas maduras que Cosima encenou no Festival de Bayreuth após a morte de Wagner de acordo com seus desejos. Todos os três (incluindo as diferentes versões de Der fliegende Holländer e Tannhäuser ) continuam a ser executados regularmente em todo o mundo e têm sido frequentemente gravados. Elas também foram as óperas pelas quais sua fama se espalhou durante sua vida.

"Dramas musicais" (1851-1882)

Começando o anel
Uma valquíria jovem, vestindo armadura, manto e capacete alado e segurando uma lança, fica com um pé em uma rocha e olha atentamente para o primeiro plano à direita.  Ao fundo, árvores e montanhas.
Brünnhilde , a Valquíria , ilustrada por Arthur Rackham (1910)

Os últimos dramas de Wagner são considerados suas obras-primas. Der Ring des Nibelungen , comumente referido como o Anel ou " Ciclo do Anel ", é um conjunto de quatro óperas vagamente baseadas em figuras e elementos da mitologia germânica - particularmente da mitologia nórdica posterior - notadamente a Edda Poética Nórdica Antiga e a Saga Volsunga . e o Nibelungenlied do alto alemão médio . Wagner desenvolveu especificamente os libretos para essas óperas de acordo com sua interpretação de Stabreim , pares de versos rimados altamente aliterativos usados ​​na antiga poesia germânica. Eles também foram influenciados pelos conceitos de Wagner sobre o drama grego antigo , no qual as tetralogias eram um componente dos festivais atenienses e que ele discutiu amplamente em seu ensaio " Oper und Drama ".

Os dois primeiros componentes do ciclo do Anel foram Das Rheingold ( O ouro do Reno ), que foi concluído em 1854, e Die Walküre ( A Valquíria ), que foi concluído em 1856. Em Das Rheingold , com seu "realismo" implacavelmente falador [e ] a ausência de ' números ' líricos ", Wagner chegou muito perto dos ideais musicais de seus ensaios de 1849-1851. Die Walküre , que contém o que é praticamente uma ária tradicional ( Winterstürme de Siegmund no primeiro ato), e a aparência quase coral das próprias Valquírias, mostra mais traços "operísticos", mas foi avaliado por Barry Millington como "o drama musical que incorpora de forma mais satisfatória os princípios teóricos de 'Oper und Drama'... Uma síntese completa de poesia e música é alcançada sem qualquer sacrifício notável na expressão musical."

Tristão e Isolda e Die Meistersinger

Enquanto compunha a ópera Siegfried , a terceira parte do ciclo do Anel , Wagner interrompeu os trabalhos nela e entre 1857 e 1864 escreveu a trágica história de amor Tristan und Isolde e sua única comédia madura Die Meistersinger von Nürnberg ( Os Mestres Cantores de Nuremberg ), duas obras que também fazem parte do cânone operístico regular.

Uma fotografia de um homem branco barbudo com calvície de padrão masculino usando óculos
Franz Betz (por Fritz Luckhardt  [ de ] ), que criou o papel de Hans Sachs em Die Meistersinger , e cantou Wotan no primeiro ciclo completo do Anel

Tristan frequentemente recebe um lugar especial na história da música; muitos o veem como o início do afastamento da harmonia e tonalidade convencionais e consideram que ele estabelece as bases para a direção da música clássica no século XX. Wagner sentiu que suas teorias musicodramáticas foram mais perfeitamente realizadas neste trabalho com o uso da "arte da transição" entre elementos dramáticos e o equilíbrio alcançado entre linhas vocais e orquestrais. Concluída em 1859, a obra teve sua primeira apresentação em Munique, regida por Bülow, em junho de 1865.

Die Meistersinger foi originalmente concebido por Wagner em 1845 como uma espécie de pingente cômico para Tannhäuser . Assim como Tristão , estreou em Munique sob a batuta de Bülow, em 21 de junho de 1868, e se tornou um sucesso imediato. Millington descreve Meistersinger como "um drama musical rico e perspicaz amplamente admirado por sua humanidade calorosa", mas suas fortes conotações nacionalistas alemãs levaram alguns a citá-lo como um exemplo da política reacionária e anti-semitismo de Wagner.

Completando o anel

Quando Wagner voltou a escrever a música para o último ato de Siegfried e para Götterdämmerung ( Crepúsculo dos Deuses ), como a parte final do Anel , seu estilo mudou mais uma vez para algo mais reconhecível como "operístico" do que o mundo auditivo de Rheingold e Walküre , embora ainda estivesse completamente marcado com sua própria originalidade como compositor e repleto de leitmotivs. Isso ocorreu em parte porque os libretos das quatro óperas do Anel foram escritos na ordem inversa, de modo que o livro de Götterdämmerung foi concebido de forma mais "tradicional" do que o de Rheingold ; ainda assim, as restrições auto-impostas da Gesamtkunstwerk foram relaxadas. As diferenças também decorrem do desenvolvimento de Wagner como compositor durante o período em que escreveu Tristan , Meistersinger e a versão parisiense de Tannhäuser . Do ato 3 de Siegfried em diante, o Anel se torna mais cromático melodicamente, mais complexo harmonicamente e mais desenvolvido em seu tratamento de leitmotifs.

Wagner levou 26 anos para escrever o primeiro rascunho de um libreto em 1848 até completar Götterdämmerung em 1874. O Anel leva cerca de 15 horas para ser executado e é o único empreendimento desse tamanho a ser apresentado regularmente nos palcos do mundo.

Parsifal

A última ópera de Wagner, Parsifal (1882), que foi sua única obra escrita especialmente para seu Bayreuth Festspielhaus e que é descrita na partitura como um " Bühnenweihfestspiel " ("peça de festival para a consagração do palco"), tem um enredo sugerido por elementos da lenda do Santo Graal . Ele também carrega elementos de renúncia budista sugeridos pelas leituras de Wagner de Schopenhauer. Wagner descreveu para Cosima como sua "última carta". Permanece controverso por causa de seu tratamento do cristianismo, seu erotismo e sua expressão, como percebida por alguns comentaristas, do nacionalismo e anti-semitismo alemães. Apesar da descrição do próprio compositor da ópera para o rei Ludwig como "a mais cristã das obras", Ulrike Kienzle comentou que "a virada de Wagner para a mitologia cristã, sobre a qual repousam as imagens e o conteúdo espiritual de Parsifal , é idiossincrática e contradiz o dogma cristão em várias maneiras." Musicalmente, a ópera representa um desenvolvimento contínuo do estilo do compositor, e Millington a descreve como "uma partitura diáfana de beleza e refinamento sobrenaturais".

Música não operística

Um desenho animado mostrando uma figura disforme de um homem com um corpo minúsculo abaixo de uma cabeça com nariz e queixo proeminentes em pé no lóbulo de uma orelha humana.  A figura está martelando a ponta afiada de um símbolo de crochê na parte interna da orelha e o sangue escorre.
André Gill sugerindo que a música de Wagner era ensurdecedora. Capa de L'Éclipse 18 de abril de 1869

Além de suas óperas, Wagner compôs relativamente poucas peças musicais. Isso inclui uma sinfonia em dó maior (escrita aos 19 anos), a Abertura Fausto (a única parte completa de uma sinfonia pretendida sobre o assunto), algumas aberturas de concerto e peças para coral e piano. Sua obra mais executada que não é um extrato de uma ópera é o Idílio de Siegfried para orquestra de câmara, que tem vários motivos em comum com o ciclo do Anel . Os Wesendonck Lieder também são frequentemente executados, seja na versão original para piano ou com acompanhamento orquestral. Mais raramente executadas são a American Centennial March (1876) e Das Liebesmahl der Apostel ( A Festa do Amor dos Apóstolos ), uma peça para coros masculinos e orquestra composta em 1843 para a cidade de Dresden.

Depois de completar Parsifal , Wagner expressou sua intenção de se voltar para a escrita de sinfonias, e vários esboços datados do final da década de 1870 e início da década de 1880 foram identificados como trabalhos nesse sentido. As aberturas e certas passagens orquestrais das óperas intermediárias e tardias de Wagner são comumente tocadas como peças de concerto. Para a maioria deles, Wagner escreveu ou reescreveu passagens curtas para garantir a coerência musical. O " Coro nupcial " de Lohengrin é freqüentemente tocado como a marcha nupcial da noiva em países de língua inglesa.

Escritos em prosa

Wagner foi um escritor extremamente prolífico, autor de muitos livros, poemas e artigos, bem como de uma volumosa correspondência. Seus escritos cobriram uma ampla gama de tópicos, incluindo autobiografia, política, filosofia e análises detalhadas de suas próprias óperas.

Wagner planejou uma edição completa de suas publicações já em 1865; ele acreditava que tal edição ajudaria o mundo a entender seu desenvolvimento intelectual e objetivos artísticos. A primeira dessas edições foi publicada entre 1871 e 1883, mas foi adulterada para suprimir ou alterar artigos que eram um embaraço para ele (por exemplo, aqueles que elogiavam Meyerbeer), ou alterando as datas de alguns artigos para reforçar o próprio relato de Wagner sobre seu progresso. A autobiografia de Wagner Mein Leben foi originalmente publicada para amigos íntimos apenas em uma edição muito pequena (15–18 cópias por volume) em quatro volumes entre 1870 e 1880. A primeira edição pública (com muitas passagens suprimidas por Cosima) apareceu em 1911; a primeira tentativa de uma edição completa (em alemão) apareceu em 1963.

Houve edições modernas completas ou parciais dos escritos de Wagner, incluindo uma edição centenária em alemão editada por Dieter Borchmeyer (que, no entanto, omitiu o ensaio " Das Judenthum in der Musik " e Mein Leben ). As traduções para o inglês da prosa de Wagner em oito volumes por William Ashton Ellis (1892–1899) ainda estão impressas e são comumente usadas, apesar de suas deficiências. A primeira edição histórica e crítica completa das obras em prosa de Wagner foi lançada em 2013 no Instituto de Pesquisa Musical da Universidade de Würzburg ; isso resultará em pelo menos oito volumes de texto e vários volumes de comentários, totalizando mais de 5.000 páginas. A previsão inicial era de que o projeto seria concluído até 2030.

Uma edição completa da correspondência de Wagner, estimada entre 10.000 e 12.000 itens, está em andamento sob a supervisão da Universidade de Würzburg. A partir de janeiro de 2021, 25 volumes foram publicados, cobrindo o período até 1873.

Influência e legado

Influência na música

O estilo musical posterior de Wagner introduziu novas ideias em harmonia, processo melódico (leitmotiv) e estrutura operística. Notadamente a partir de Tristão e Isolda , ele explorou os limites do sistema tonal tradicional, que deu identidade às tonalidades e acordes, apontando o caminho para a atonalidade no século XX. Alguns historiadores da música datam o início da música clássica moderna com as primeiras notas do Tristão , que incluem o chamado acorde de Tristão .

Homem de meia idade, sentado, voltado para a esquerda, mas cabeça voltada para a direita.  Ele tem testa alta, óculos sem aro e veste um terno escuro e amassado.
Gustav Mahler em 1907, por Moritz Nähr

Wagner inspirou grande devoção. Por um longo período, muitos compositores se inclinaram a se alinhar a favor ou contra a música de Wagner. Anton Bruckner e Hugo Wolf deviam muito a ele, assim como César Franck , Henri Duparc , Ernest Chausson , Jules Massenet , Richard Strauss , Alexander von Zemlinsky , Hans Pfitzner e muitos outros. Gustav Mahler era devotado a Wagner e sua música; aos 15 anos, ele o procurou em sua visita a Viena em 1875, tornou-se um renomado maestro de Wagner e suas composições foram vistas por Richard Taruskin como uma extensão da "maximização" de Wagner do "temporal e sonoro" na música para o mundo da sinfonia . As revoluções harmônicas de Claude Debussy e Arnold Schoenberg (ambos cujas obras contêm exemplos de modernismo tonal e atonal ) muitas vezes remontam a Tristão e Parsifal . A forma italiana de realismo operístico conhecida como verismo deve muito ao conceito wagneriano de forma musical.

Wagner fez uma grande contribuição para os princípios e a prática da regência. Seu ensaio "Sobre a regência" (1869) avançou a técnica de regência de Hector Berlioz e afirmou que a regência era um meio pelo qual uma obra musical poderia ser reinterpretada, em vez de simplesmente um mecanismo para alcançar o uníssono orquestral. Ele exemplificou essa abordagem em sua própria regência, que era significativamente mais flexível do que a abordagem disciplinada de Felix Mendelssohn ; em sua opinião, isso também justifica práticas que hoje seriam desaprovadas, como a reescrita de partituras. Wilhelm Furtwängler sentiu que Wagner e Bülow, por meio de sua abordagem interpretativa, inspiraram toda uma nova geração de regentes (incluindo o próprio Furtwängler).

Entre os que se inspiram na música de Wagner estão a banda alemã Rammstein , Jim Steinman , que escreveu canções para Meat Loaf , Bonnie Tyler , Air Supply , Celine Dion e outros, e o compositor eletrônico Klaus Schulze , cujo álbum Timewind de 1975 consiste em dois discos de 30 faixas de minutos, Bayreuth Return e Wahnfried 1883 . Joey DeMaio da banda Manowar descreveu Wagner como "O pai do heavy metal ". O grupo esloveno Laibach criou em 2009 a suíte VolksWagner , a partir de material das óperas de Wagner. A técnica de gravação Wall of Sound de Phil Spector foi fortemente influenciada por Wagner.

Influência na literatura, filosofia e artes visuais

Um homem bigodudo de quase trinta anos olha para a esquerda da foto.  Sua cabeça descansa em sua mão distante.
Friedrich Nietzsche em 1882, por Gustav-Adolf Schultze

A influência de Wagner na literatura e na filosofia é significativa. Millington comentou:

A abundância multiforme [de Wagner] significava que ele poderia inspirar o uso de motivos literários em muitos romances que empregam monólogo interior ; ... os simbolistas o viam como um hierofante místico; os decadentes encontraram muitos frissons em seu trabalho.

Friedrich Nietzsche era um membro do círculo íntimo de Wagner durante o início da década de 1870, e seu primeiro trabalho publicado, The Birth of Tragedy , propôs a música de Wagner como o "renascimento" dionisíaco da cultura européia em oposição à "decadência" racionalista apolínea . Nietzsche rompeu com Wagner após o primeiro Festival de Bayreuth, acreditando que a fase final de Wagner representava uma cedência às devoções cristãs e uma rendição ao novo Reich alemão . Nietzsche expressou seu descontentamento com o último Wagner em " O caso de Wagner " e " Nietzsche contra Wagner ".

Os poetas Charles Baudelaire , Stéphane Mallarmé e Paul Verlaine adoravam Wagner. Édouard Dujardin , cujo influente romance Les Lauriers sont coupés tem a forma de um monólogo interior inspirado na música wagneriana, fundou um jornal dedicado a Wagner, La Revue Wagnérienne , para o qual contribuíram JK Huysmans e Téodor de Wyzewa . Em uma lista de grandes figuras culturais influenciadas por Wagner, Bryan Magee inclui DH Lawrence , Aubrey Beardsley , Romain Rolland , Gérard de Nerval , Pierre-Auguste Renoir , Rainer Maria Rilke e vários outros.

No século 20, WH Auden certa vez chamou Wagner de "talvez o maior gênio que já existiu", enquanto Thomas Mann e Marcel Proust foram fortemente influenciados por ele e discutiram Wagner em seus romances. Ele também é discutido em algumas das obras de James Joyce , bem como em WEB Du Bois , que apresentou Lohengrin em The Souls of Black Folk . Temas wagnerianos habitam The Waste Land , de TS Eliot , que contém versos de Tristan und Isolde e Götterdämmerung , e o poema de Verlaine sobre Parsifal .

Muitos dos conceitos de Wagner, incluindo sua especulação sobre sonhos, antecederam sua investigação por Sigmund Freud . Wagner havia analisado publicamente o mito de Édipo antes do nascimento de Freud em termos de seu significado psicológico, insistindo que os desejos incestuosos são naturais e normais e exibindo perspicazmente a relação entre sexualidade e ansiedade. Georg Groddeck considerou o Anel como o primeiro manual de psicanálise.

Influência no cinema

O conceito de Wagner sobre o uso de leitmotivs e a expressão musical integrada que eles podem permitir influenciou muitas trilhas sonoras de filmes dos séculos XX e XXI . O crítico Theodor Adorno observou que o leitmotiv wagneriano "leva diretamente à música do cinema, onde a única função do leitmotiv é anunciar heróis ou situações para permitir que o público se oriente mais facilmente". Trilhas sonoras de filmes citando temas wagnerianos incluem Apocalypse Now , de Francis Ford Coppola , que apresenta uma versão de Ride of the Valkyries , a trilha sonora de Trevor Jones para o filme Excalibur , de John Boorman , e os filmes de 2011 A Dangerous Method (dir. David Cronenberg ) e Melancolia (dir. Lars von Trier ). O estilo visual e a cenografia do filme de Hans-Jürgen Syberberg , de 1977, Hitler: um filme da Alemanha , são fortemente inspirados em Der Ring des Nibelungen , cujos trechos musicais são frequentemente usados ​​na trilha sonora do filme.

Adversários e apoiadores

Um homem branco careca de cerca de 40 anos com bigode
Eduard Hanslick

Nem todas as reações a Wagner foram positivas. Por um tempo, a vida musical alemã se dividiu em duas facções, partidários de Wagner e partidários de Johannes Brahms ; o último, com o apoio do poderoso crítico Eduard Hanslick (de quem Beckmesser em Meistersinger é em parte uma caricatura) defendeu as formas tradicionais e liderou a frente conservadora contra as inovações wagnerianas. Eles foram apoiados pelas tendências conservadoras de algumas escolas de música alemãs, incluindo os conservatórios de Leipzig sob Ignaz Moscheles e em Colônia sob a direção de Ferdinand Hiller. Outro detrator de Wagner foi o compositor francês Charles-Valentin Alkan , que escreveu a Hiller depois de assistir ao concerto de Wagner em Paris em 25 de janeiro de 1860, no qual Wagner conduziu as aberturas de Der fliegende Holländer e Tannhäuser , os prelúdios de Lohengrin e Tristan und Isolde , e seis outros extratos de Tannhäuser e Lohengrin : "Eu imaginei que iria encontrar música de um tipo inovador, mas fiquei surpreso ao encontrar uma pálida imitação de Berlioz ... Não gosto de toda a música de Berlioz enquanto aprecio sua maravilhosa compreensão de certas efeitos instrumentais... mas aqui ele foi imitado e caricaturado... Wagner não é um músico, ele é uma doença."

Mesmo aqueles que, como Debussy, se opunham a Wagner ("esse velho envenenador") não podiam negar sua influência. De fato, Debussy foi um dos muitos compositores, incluindo Tchaikovsky, que sentiu a necessidade de romper com Wagner precisamente porque sua influência era tão inconfundível e avassaladora. "Golliwogg's Cakewalk" da suíte de piano Debussy's Children's Corner contém uma citação deliberadamente irônica dos compassos iniciais de Tristan . Outros que se mostraram resistentes às óperas de Wagner incluíram Gioachino Rossini , que disse "Wagner tem momentos maravilhosos e terríveis quartos de hora." No século 20, a música de Wagner foi parodiada por Paul Hindemith e Hanns Eisler , entre outros.

Os seguidores de Wagner (conhecidos como wagnerianos ou wagneritas) formaram muitas sociedades dedicadas à vida e obra de Wagner.

Representações em filmes e palcos

Wagner foi tema de muitos filmes biográficos. O primeiro foi um filme mudo feito por Carl Froelich em 1913 e teve como protagonista o compositor Giuseppe Becce , que também escreveu a trilha sonora do filme (já que a música de Wagner, ainda com direitos autorais, não estava disponível). Outras representações cinematográficas de Wagner incluem: Alan Badel em Magic Fire (1955); Lyndon Brook em Song Without End (1960); Trevor Howard em Ludwig (1972); Paul Nicholas em Lisztomania (1975); e Richard Burton em Wagner (1983).

A ópera Wagner Dream (2007) de Jonathan Harvey entrelaça os eventos que cercam a morte de Wagner com a história do esboço incompleto da ópera de Wagner, Die Sieger (Os vencedores) .

Festival de Bayreuth

Desde a morte de Wagner, o Festival de Bayreuth, que se tornou um evento anual, foi sucessivamente dirigido por sua viúva, seu filho Siegfried, a viúva deste último Winifred Wagner , seus dois filhos Wieland e Wolfgang Wagner , e, atualmente, dois dos grandes nomes do compositor -netas, Eva Wagner-Pasquier e Katharina Wagner . Desde 1973, o festival é supervisionado pela Richard-Wagner-Stiftung (Richard Wagner Foundation), cujos membros incluem alguns dos descendentes de Wagner.

controvérsias

As óperas, escritos, política, crenças e estilo de vida pouco ortodoxo de Wagner fizeram dele uma figura controversa durante sua vida. Após sua morte, o debate sobre suas ideias e sua interpretação, particularmente na Alemanha durante o século 20, continuou.

Racismo e anti-semitismo

Uma figura de desenho animado segurando uma batuta, fica ao lado de uma estante de música na frente de alguns músicos.  A figura tem nariz grande e testa proeminente.  Suas costeletas se transformam em uma barba rala sob o queixo.
Caricatura de Wagner por Karl Clic na revista satírica vienense, Humoristische Blätter (1873). As características exageradas referem-se a rumores da ascendência judaica de Wagner.

Os escritos hostis de Wagner sobre os judeus, incluindo o judaísmo na música , correspondem a algumas tendências de pensamento existentes na Alemanha durante o século XIX. Apesar de suas opiniões muito públicas sobre este assunto, ao longo de sua vida, Wagner teve amigos, colegas e apoiadores judeus. Tem havido sugestões frequentes de que os estereótipos anti- semitas são representados nas óperas de Wagner. Os personagens de Alberich e Mime in the Ring , Sixtus Beckmesser em Die Meistersinger e Klingsor em Parsifal são às vezes reivindicados como representações judaicas, embora não sejam identificados como tal nos libretos dessas óperas. O tópico é ainda mais complicado por alegações, que podem ter sido creditadas por Wagner, de que ele próprio era de ascendência judaica, por meio de seu suposto pai Geyer. No entanto, não há evidências de que Geyer tivesse ancestrais judeus.

Alguns biógrafos observaram que Wagner em seus últimos anos desenvolveu interesse pela filosofia racialista de Arthur de Gobineau , notadamente a crença de Gobineau de que a sociedade ocidental estava condenada por causa da miscigenação entre raças "superiores" e "inferiores". Segundo Robert Gutman, esse tema se reflete na ópera Parsifal . Outros biógrafos (como Lucy Beckett) acreditam que isso não é verdade, já que os rascunhos originais da história datam de 1857 e Wagner completou o libreto de Parsifal em 1877, mas ele não demonstrou interesse significativo em Gobineau até 1880.

Outras interpretações

As ideias de Wagner são passíveis de interpretações socialistas; muitas de suas ideias sobre arte foram sendo formuladas na época de suas inclinações revolucionárias na década de 1840. Assim, por exemplo, George Bernard Shaw escreveu em The Perfect Wagnerite (1883):

A imagem [de Wagner] de Niblunghome sob o reinado de Alberic é uma visão poética do capitalismo industrial não regulamentado, como ficou conhecido na Alemanha em meados do século XIX pelo livro de Engels, The Condition of the Working Class in England .

As interpretações esquerdistas de Wagner também informam os escritos de Theodor Adorno , entre outros críticos de Wagner. Walter Benjamin deu Wagner como um exemplo de "falsa consciência burguesa", alienando a arte de seu contexto social. György Lukács afirmou que as ideias do primeiro Wagner representavam a ideologia dos "verdadeiros socialistas" ( wahre Sozialisten ), um movimento referenciado no " Manifesto Comunista " de Karl Marx como pertencente à ala esquerda do radicalismo burguês alemão e associado com Feuerbachianismo e Karl Theodor Ferdinand Grün , enquanto Anatoly Lunacharsky disse sobre o último Wagner: "O círculo está completo. O revolucionário tornou-se um reacionário. O pequeno burguês rebelde agora beija o chinelo do Papa, o guardião da ordem."

O escritor Robert Donington produziu uma interpretação junguiana detalhada, embora controversa, do ciclo do Anel , descrita como "uma abordagem de Wagner por meio de seus símbolos", que, por exemplo, vê o personagem da deusa Fricka como parte de seu marido. A "feminilidade interior" de Wotan. Millington observa que Jean-Jacques Nattiez também aplicou técnicas psicanalíticas em uma avaliação da vida e obra de Wagner.

apropriação nazista

Adolf Hitler era um admirador da música de Wagner e viu em suas óperas a personificação de sua própria visão da nação alemã; em um discurso de 1922, ele afirmou que as obras de Wagner glorificavam "a heróica natureza teutônica ... A grandeza está no heróico". Hitler visitou Bayreuth com frequência a partir de 1923 e assistiu às produções do teatro. Continua a haver debate sobre até que ponto as opiniões de Wagner podem ter influenciado o pensamento nazista . Houston Stewart Chamberlain (1855–1927), que se casou com a filha de Wagner, Eva, em 1908, mas nunca conheceu Wagner, foi o autor do livro racista The Foundations of the Nineteenth Century , aprovado pelo movimento nazista. Chamberlain encontrou Hitler várias vezes entre 1923 e 1927 em Bayreuth, mas não pode ser considerado com credibilidade como um canal das próprias opiniões de Wagner. Os nazistas usaram as partes do pensamento de Wagner que eram úteis para propaganda e ignoraram ou suprimiram o resto.

Embora Bayreuth apresentasse uma fachada útil para a cultura nazista e a música de Wagner fosse usada em muitos eventos nazistas, a hierarquia nazista como um todo não compartilhava do entusiasmo de Hitler pelas óperas de Wagner e se ressentia de assistir a esses longos épicos por insistência de Hitler. Alguns ideólogos nazistas, principalmente Alfred Rosenberg , rejeitaram Parsifal como excessivamente cristão e pacifista.

Guido Fackler pesquisou evidências que indicam que é possível que a música de Wagner tenha sido usada no campo de concentração de Dachau em 1933-1934 para "reeducar" prisioneiros políticos pela exposição à "música nacional". Não há evidências para apoiar as alegações, às vezes feitas, de que sua música foi tocada em campos de extermínio nazistas durante a Segunda Guerra Mundial , e Pamela Potter observou que a música de Wagner estava explicitamente fora dos limites dos campos.

Por causa das associações de Wagner com o anti-semitismo e o nazismo, a apresentação de sua música no Estado de Israel tem sido fonte de controvérsia.

Notas

Referências

Citações

Fontes

Obras em prosa de Wagner

  • Wagner, Ricardo (1983). Borchmeyer, Dieter (ed.). Richard Wagner Dichtungen und Schriften [ Richard Wagner Seals and Writings ] (10 vols.). Frankfurt am Main.
  • Wagner, Ricardo (1987). Spencer, Stewart; Millington, Barry (eds.). Cartas selecionadas de Richard Wagner . Traduzido por Spencer, Stewart; Millington, Barry. Londres: Dent . ISBN 978-0-393-02500-2.
  • Wagner, Ricardo (1992). Minha Vida . Traduzido por Gray, Andrew. Nova York: Da Capo Press . ISBN 978-0-306-80481-6.
  • Wagner, Ricardo (1992). Obras em prosa reunidas . Traduzido por Ellis, W. Ashton .
    • Wagner, Ricardo (1994c). A Obra do Futuro e Outras Obras . Vol. 1. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9752-4.
    • Wagner, Ricardo (1995d). Ópera e Drama . Vol. 2. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9765-4.
    • Wagner, Ricardo (1995c). Judaísmo na Música e Outros Ensaios . Vol. 3. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9766-1.
    • Wagner, Richard (1995a). Arte e Política . Vol. 4. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9774-6.
    • Wagner, Richard (1995b). Atores e Cantores . Vol. 5. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9773-9.
    • Wagner, Richard (1994a). Religião e Arte . Vol. 6. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9764-7.
    • Wagner, Richard (1994b). Peregrinação a Beethoven e outros ensaios . Vol. 7. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9763-0.
    • Wagner, Richard (1995e). Jesus de Nazaré e outros escritos . Vol. 8. Lincoln (NE) e Londres: University of Nebraska Press. ISBN 978-0-8032-9780-7.

Outras fontes

Leitura adicional

links externos

óperas

  • Ópera de Richard Wagner, óperas de Richard Wagner, entrevistas de Wagner, CDs, DVDs, calendário de Wagner, Festival de Bayreuth
  • Wagner Operas , site com fotografias, vídeos, arquivos MIDI, partituras, libretos e comentários
  • Site Wilhelm Richard Wagner pela Universidade de Stanford
  • The Wagnerian , notícias de Richard Wagner, óperas, resenhas, artigos.

Escritos

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