Nick Joaquin - Nick Joaquin

Nick Joaquin
Retrato de Nick Joaquin de Fringe.jpg
Retrato de Joaquin
Nascer
Nicomedes Joaquin y Marquez

( 04/05/1917 )4 de maio de 1917
Faleceu 29 de abril de 2004 (29/04/2004)(com 86 anos)
San Juan , Metro Manila , Filipinas
Lugar de descanso Libingan ng Bayani
Ocupação
  • Jornalista
  • dramaturgo
  • romancista
Prêmios Artista Nacional das Filipinas.svg Ordem dos Artistas Nacionais das Filipinas

Nicomedes " Nick" Joaquin ( tagalo:  [hwaˈkin] ; 4 de maio de 1917 - 29 de abril de 2004) foi um escritor e jornalista filipino mais conhecido por seus contos e romances na língua inglesa . Ele também escreveu usando o pseudônimo de Quijano de Manila . Joaquin recebeu o título e o título de Artista Nacional da Literatura das Filipinas . Foi considerado um dos mais importantes escritores filipinos, ao lado de José Rizal e Claro M. Recto . Ao contrário de Rizal e Recto, cujas obras foram escritas em espanhol, as principais obras de Joaquin foram escritas em inglês, apesar de ser um falante nativo de espanhol.

Antes de se tornar um dos principais praticantes da literatura filipina em inglês, ele foi um seminarista em Hong Kong - que mais tarde percebeu que poderia servir melhor a Deus e à humanidade sendo escritor. Isso se reflete no conteúdo e no estilo de suas obras, pois ele enfatiza a necessidade de restaurar a consciência nacional por meio de elementos importantes do patrimônio católico espanhol. Em sua confessa missão de escritor, ele é uma espécie de "apóstolo cultural", cujo propósito é reavivar o interesse pela vida nacional filipina por meio da literatura - e fornecer o impulso e a inspiração necessários para uma compreensão mais plena de sua formação cultural. Sua consciência do significado do passado para o presente é parte de um esforço conjunto para preservar a tradição espiritual e a fé ortodoxa do passado católico - que ele percebe como a única solução para nossos males modernos.

Biografia

Juventude e família

Nicomedes “Nick” Joaquin y Marquez, carinhosamente chamado de “Onching” por familiares e amigos próximos, nasceu em 4 de maio de 1917, em Paco, Manila . Existem vários relatos sobre a data de seu nascimento, alguns citam-no como 15 de setembro de 1917. Isso pode ser decorrente de como o próprio Joaquin se absteve de revelar sua data de nascimento porque não gostava da agitação das pessoas que vinham comemorar seu aniversário.

Joaquin foi o quinto dos dez filhos de Don Leocadio Joaquin e Salomé Marquez. Dom Leocadio lutou na Revolução Filipina ao lado de seu amigo General Emilio Aguinaldo , chegando ao posto de Coronel. Ele se aposentou depois de ser ferido em ação e seguiu para uma carreira prolífica como advogado em Manila e na província de Laguna, no sul. Salomé Marquez era uma mulher bem-educada que lecionava em uma escola pública de Manila. Ela foi treinada por americanos em inglês para ensinar em escolas públicas quando os Estados Unidos colonizaram as Filipinas.

A família Joaquin morava em um prédio residencial e comercial de dois andares, muito incomum na época, na rua Herran (hoje rua Pedro Gil ) em Paco, Manila. Dizem que Joaquin teve uma infância extremamente feliz. Os filhos de Joaquin foram ensinados em espanhol e piano, e as crianças foram incentivadas a ter interesse nas artes. A família de Joaquin se comunicava em espanhol e ouvia missa regularmente. Joaquin é um cristão notavelmente devoto e continuou a sê-lo durante toda a sua vida.

Os Joaquins viveram uma vida bonita até Don Leocadio perder a fortuna da família em um investimento fracassado em um projeto de exploração de petróleo no final dos anos 1920. A família mudou-se de sua casa em Herran para uma casa alugada em Pasay. Dom Leocadio faleceu pouco depois. O jovem Joaquin tinha apenas 12 anos e isso sinalizou uma grande mudança na família.

Educação

Nick Joaquin freqüentou a Paco Elementary School e foi para a Map High School para o ensino médio. No entanto, no terceiro ano, informou à mãe que queria desistir porque achava que a sala de aula era muito confinada para ele e que aprendeu mais fora dela. Sua mãe Salomé, uma ex-professora, ficou arrasada com a notícia, mas ainda assim permitiu que ele o fizesse.

Depois de deixar a escola, Joaquin trabalhou como aprendiz em uma padaria em Pasay e mais tarde na editora TVT (Tribune-Vanguardia-Taliba). Isso lhe permitiu ter uma pequena amostra de uma indústria na qual passaria a maior parte de sua vida.

Leitor ávido, Joaquin, aproveitou esse tempo para perseguir sua paixão por ele. Ele foi descrito como tendo um “amor raivoso e insano pelos livros” por sua cunhada Sarah K. Joaquin. Seus pais encorajaram seu interesse pelos livros desde o início. Ele já tinha um cartão de empréstimo na Biblioteca Nacional quando tinha dez anos. Ele vendia a biblioteca pessoal de seu pai e adorava as livrarias no centro de Manila. Ele leu voraz e atentamente, ele leu tudo que chamou sua atenção. Ele gostava da “poesia de Edna St. Vincent Millay e Vachel Lindsay para as histórias de Anton Chekhov , para os romances de Dostoyevsky, DH Lawrence e Willa Cather. Ele leu revistas americanas (Saturday Evening Post, Cosmopolitan, Harper's Magazine) e descobriu a ficção de Booth Tarkington , Somerset Maugham , F. Scott Fitzgerald e Ernest Hemingway . ”

Inícios de carreira

Desde muito cedo, Joaquin já explorava sua voz literária. Aos 17 anos publicou seu primeiro poema inglês sobre Dom Quixote, na seção literária do Tribune pré-Segunda Guerra Mundial , onde trabalhou como revisor. Foi aceito pelo escritor e editor Serafin Lanot. Joaquin sentiu uma forte ligação com a história de Dom Quixote; ele sentiu que poderia se identificar com o personagem. Mais tarde na vida, ele usou uma iteração semelhante de Quixote em seus vários pseudônimos, Quijano de Pacó e Quijano de Manila.

Um pouco mais tarde, em 1937, ele publicou seu primeiro conto na revista Sunday Tribune, “The Sorrows of Vaudeville”, contando a história dos vaudevilles em Manila - uma cidade pela qual estava eternamente apaixonado. Foi aceito pelo escritor e editor Serafin Lanot.

Depois que Joaquin venceu um concurso de redação nacional para homenagear La Naval de Manila, patrocinado pela Ordem Dominicana , a Universidade de Santo Tomas concedeu-lhe um Associado Honorário em Artes (AA) e uma bolsa de estudos no Convento de Santo Alberto, o mosteiro dominicano em Hong Kong . Lá ele estava mais uma vez perto da meta original de sua família de entrar no seminário. Joaquin e sua família eram cristãos devotos. Ele notavelmente ouvia missa diariamente e gostava de rezar o Santo Rosário. Ele só ficou em Hong Kong por dois anos antes de retornar a Manila.

Joaquin continuou publicando histórias e poemas entre 1934 e 1941 no Herald Mid-Week Magazine e no Sunday Tribune Magazine. Os anos da Commonwealth foram uma era particularmente vibrante na literatura filipina. Mais tarde, a ocupação japonesa fechou o Tribune e outras publicações. O jovem Joaquin teve que buscar meios de sustentar sua família.

Ao longo da ocupação, Joaquin continuou escrevendo. “A mulher que se sentia como Lázaro” e o ensaio “La Naval de Manila” nasceram desse período de guerra que Joaquin detestava. Seu trabalho apareceu na Philippine Review, um jornal em inglês, em 1943. Sua história, "It was later than we thinking" e sua tradução de Mi Ultimo Adios de Rizal, também foram publicadas. Ele estava começando a despertar o interesse dos leitores. No entanto, o reticente Joaquin evitou ser reconhecido. Ele havia criado esse autor misterioso e distante.

Carreira

Depois de retornar às Filipinas, Joaquin ingressou no Philippines Free Press , começando como revisor. Ele logo atraiu a atenção por seus poemas, histórias e peças, bem como por seu jornalismo sob o pseudônimo de Quijano de Manila . Seu jornalismo era intelectual e provocativo, um gênero desconhecido nas Filipinas naquela época, e elevou o nível de reportagem do país.

Nick Joaquin está enterrado no Libingan ng mga Bayani .

Joaquin admirava profundamente José Rizal, o herói nacional das Filipinas, prestando-lhe homenagem em livros como O novo meio do narrador - Rizal na saga , Os poemas completos e peças de José Rizal e Uma questão de heróis: ensaios de crítica sobre dez chaves Figuras da história das Filipinas . Ele traduziu o poema de despedida do herói, no original em espanhol Mi Ultimo Adios , como "Terra que eu amo, adeus!". [5]

Joaquin representou as Filipinas no Congresso Internacional do PEN em Tóquio em 1957 e foi nomeado membro da comissão do Motion Pictures sob os presidentes Diosdado Macapagal e Ferdinand E. Marcos . [5]

Depois de ser homenageado como Artista Nacional, Joaquin usou sua posição para trabalhar pela liberdade intelectual na sociedade. Ele garantiu a libertação do escritor preso José F. Lacaba. Em uma cerimônia no Monte Makiling com a presença da primeira-dama Imelda Marcos , Joaquin fez uma invocação a Maria Makiling uma diwata e a donzela mítica da montanha. Joaquin tocou na importância da liberdade e do artista. Depois disso, Joaquin foi excluído pelo regime de Marcos como palestrante em importantes eventos culturais. [5]

Joaquin morreu de parada cardíaca na madrugada de 29 de abril de 2004, em sua casa em San Juan, Metro Manila . Ele foi então editor da revista Philippine Graphic , onde trabalhou com Juan P. Dayang, o primeiro editor da revista. Joaquin também foi editor de sua publicação irmã, Mirror Weekly , uma revista feminina, e escreveu a coluna “Small Beer” para o Philippine Daily Inquirer e Isyu, um tabloide de opinião. [5]

Trabalho

Reconhecimento

Diz-se que a proeminência literária, medida por diferentes críticos ingleses, repousa sobre um dos livros publicados de Nick Joaquin, intitulado "Prosa e Poemas", publicado em 1952. Publicados neste livro estão os poemas "Três Gerações", "Véspera do Dia de Maio" , “Depois do piquenique”, “A lenda do devasso moribundo”, “A lenda da joia virgem;”, “Era mais tarde do que pensávamos”. Entre estas, as primeiras das obras escritas mencionadas foram consideradas pelos editores Seymour Laurence e Jose Garcia Villa como uma “obra-prima do conto” (1953). O poema também foi escolhido como o melhor conto publicado na Philippine Press entre março de 1943 e novembro de 1944.

Nick Joaquin, como membro da equipe do Philippine Free Press, submete artigos semanais que são publicados sob seu pseudônimo Quijano de Manila. Além disso, foi eleito jornalista do ano no 11º Prêmio National Press Club-Esso de Jornalismo em 1996. Foi indicado pelo Editor do Free Press Teodoro Locsin que menciona que o trabalho jornalístico de Nick Joaquin elevou o jornalismo ao nível da literatura. [1]

A habilidade literária de Nick Joaquin permitiu-lhe ganhar várias distinções e honras no campo da literatura filipina. Em 1º de junho de 1973, ele venceu o Concurso Seato Literary Award por sua coleção de contos e poemas inscritos. Em 27 de maio de 1976, ele recebeu um dos prêmios mais prestigiosos do país, que incluía emolumentos materiais, além de honras e privilégios. Recebeu o título de “Artista Nacional da Literatura” pelo ex-presidente e Dona Marcos durante os ritos especiais no Centro Cultural das Filipinas em 1976, com a condição de que o Regime liberasse Pete Lacaba, autor do poema " Prometheus Unbound "da detenção. [1]

Temas e motivos

Em um estudo crítico de sua prosa e poemas, os temas retrataram sua nostalgia do passado, rituais da igreja, lendas, o misterioso, as diferentes nuanças do mal, o poder das emoções básicas sobre a cultura, a liberdade da vontade contra o destino, a mutabilidade do corpo humano em comparação com o espírito e assim por diante. Eles costumam ser ambientados na velha Manila, a cidade murada de Intramuros e, às vezes, em Paco - como um símbolo de congruência, a glória e a cultura do passado, ao invés de um conceito geográfico. Seus personagens são em sua maioria intelectuais cultos de gerações passadas, enquanto os personagens opostos são geralmente da era moderna materialista. A menos que sejam retratadas para se ajustar melhor do que os velhos, as mulheres raramente têm papéis significativos neste mundo culto do passado.

Teologia da cultura

Os críticos das obras de Nick Joaquin mencionam a presença de dimensões teológicas em seus escritos. Esses críticos, como Lumbera, referiram-se a Nick Joaquin como o teólogo leigo mais estimulante de 1968. Exemplos de obras com dimensões teológicas incluem “" Doña Jeronima "," A lenda do devasso moribundo "e" A missa de São Silvestre "Cujos temas seriam extraídos das tradições espanholas. As histórias do Tropical Goth, embora não tão óbvias de acordo com os críticos, possuíam uma formação cristã, mas houve argumentos de que o que é cristão não é necessariamente teológico. Diferentes análises das obras de Nick Joaquin sobre essas histórias encontradas em Tropical Goth revelam o uso de símbolos primordiais e pagãos. Há uma fixação pelo bruto e pelo culto. Os críticos mencionam que embora existam níveis teológicos presentes nessas histórias, estes eram mais folclóricos do que dogmáticos e eram mais reflexivo em vez de perspectiva.Estas foram então referidas como reflexões da teologia da cultura. [9]

Aspectos éticos

Diferentes análises da obra de Nick Joaquin, principalmente “A Mulher que Tinha Dois Umbigos” e as histórias de “Tropical Gothic”, levaram os críticos a mencionar o tema do livre arbítrio individual visto na ênfase da escolha e do livre arbítrio nas histórias citadas. Isso é encontrado, no que os críticos se referem, como o nível de moralidade de Joaquin, que eles mencionam como o que torna suas histórias expressivamente teológicas. [9]

História ou tempo

Um tema teológico revelado nas primeiras obras de Joaquin é a ênfase na história e no tempo. Isso fica evidente, segundo os críticos, em obras como “May Day Eve”. “Guardia de Honor” e “The Order of Melchizedek” e embora não tão óbvios, estiveram presentes como planos de fundo temáticos em “Doña Jeronima”, “A Lenda do Devasso Moribundo”, “O Solstício de Verão” e “A Missa de São Silvestre ”. Esse tema vem na forma de fixação com o tempo e padrões de recorrência descritos pelos críticos como nostalgia, que supostamente mostra ênfase no passado. Os críticos fazem uma conexão com essa realidade teológica usada por Nick Joaquin para refletir a cultura filipina e a mistura de valores cristãos e pagãos. [9]

Rejeição do eu colonial

De acordo com os críticos, Nick Joaquin é considerado um escritor que vê a essência de ser filipino no retorno ao passado pré-hispânico do filipino. A identidade nacional é um tema muito importante para Nick Joaquin, como fica evidente em suas obras como La Naval de Manila, After the Picnic e Summer Solstice. Visivelmente em suas obras, nomeadamente Após o piquenique e o solstício de verão, o tema recorrente da rejeição do self colonial pode ser visto nos conflitos do protagonista como Chedeng, em After the Picnic, para rejeitar os ideais do ego branco do padre Chávez. Na tentativa de Chedeng de afirmar sua identidade por meio da rejeição do auto-imposto colonial pela sociedade, ela é confrontada a escolher se seria obrigada a seguir o ideal do ego branco que afirma sua segurança ou a rejeição do ideal do ego branco. Nick Joaquin também, de vez em quando, mescla esse tema com outros temas, como conflito de gênero, que podem ser evidentes em After the Picnic and Summer Solstice. Um bom exemplo da mistura de temas de Nick Joaquin é Summer Solstice, em que ele funde o conflito de gênero com o conflito colonial, perceptível na afirmação de Doña Lupeng na reivindicação do poder do patriarcado pela feminilidade.

Crítica

Nick Joaquin adiantado

Tropical Gothic foi revisado em estudos filipinos por HB Furay, Lourdes Busuego Pabo e Emmanuel Lacaba. Os críticos descrevem isso como o fim do que eles chamam de Early Joaquin.

Tentar caracterizar as histórias do Tropic Goth como aquilo que os críticos chamam de produto do antigo Nick Joaquin seria enganoso, pois foi escrito, junto com a maioria de suas obras, durante os anos trinta. Os críticos referiram-se aos anos de publicação de 1946 a 1966 como os mais significativos em termos das obras produzidas. Eles também se referiram a esses anos como a época em que Nick Joaquin foi reconhecido como um escritor de primeira linha nas Filipinas. As obras incluídas nestes anos incluem “Prosa e Poemas” (1952), três contos na “Imprensa Livre” (1965 - 1966) e O Retrato do Artista como Filipino. Incluídos na primeira edição de “Prosa e poemas” de Nick Joaquin estavam os títulos “A mulher que tinha dois umbigos” (1961) e “La Naval de Manila” (1964).

Emmanuel Lacaba, membro do Philippine Studies, argumenta que as três histórias da Free Press conhecidas como “Candido's Apocalypse”, ““ Doña Jeronima ”e“ The Order of Melchizedek ”, foram consideradas obras do antigo Nick Joaquin devido à lacuna entre essas obras e os contos anteriores de “Prosa e Poemas”. Apesar da lacuna, Lacaba argumenta que há um tema recorrente presente nas obras posteriores de Nick Joaquin. Na crítica de Emmanuel Lacaba, ele menciona a mudança radical da linguagem, principalmente por meio do diálogo utilizado. . Os primeiros Nick Joaquin, como Lacaba descreveu através do exemplo do Tropical Goth, fez uso de linguagem “exuberante” e “barroca” assim que os leitores ultrapassaram as palavras usadas. Casos semelhantes para “Apocalipse de Candido” e “A Ordem de Melquisedeque ”Que mostram mais semelhanças do que diferenças na forma de padrões de frase usados. [9]

Críticos, como Furay, definem Early Nick Joaquin por meio de suas nove histórias de Tropic Gothic, que enfatizam seu talento na escrita filipina em inglês. Além disso, por meio da menção de obras como "Prosa e Poemas" (1952) e as três "histórias da Free Press" (1972) adicionais, os críticos argumentam que a grandeza de sua escrita está em seus temas usados, bem como em análises intelectuais profundas de Cultura filipina embutida em seu estilo de escrita. [9]

Nick Joaquin atrasado

The Late Nick Joaquin é definido pela crítica como o período de 10 anos após sua ausência do campo da ficção. Esses anos, conforme definido por Lacaba, foram em que Joaquin se dedicava inteiramente à Imprensa Livre e à escrita jornalística. Isso foi definido pelo ensaísta Joaquin. Ele escreveu sob o pseudônimo de Quijano de Manila. O início de Late Joaquin foi visto depois que ele publicou dois ensaios significativos e três peças depois de 1975. As publicações de Late Joaquin ainda tratam de temas semelhantes de história, paganismo, cristianismo e moralidade. Seu artigo publicado, The Manila Review sobre “Culture of History”, representa sua filosofia do passado, que está por trás de muitas de suas primeiras obras. Os críticos enfatizam que nas obras posteriores, há uma ênfase mais nítida na liberdade e escolha, como visto em sua publicação em dezembro de 1975 intitulada “Pais e Filhos: Um Melodrama em Três Rolos”, que foi uma dramatização de sua história anterior “Três Gerações”. [9]

Bibliografia

  • Véspera do Primeiro de Maio (1947)
  • Prosa e Poemas (1952)
  • The House On Zapote Street (1960)
  • A mulher que tinha dois umbigos (1961)
  • La Naval de Manila e outros ensaios (1964)
  • Um retrato do artista filipino (1966)
  • Tropical Gothic (1972)
  • A Question of Heroes (1977)
  • Joseph Estrada e outros esboços (1977)
  • Nora Aunor e outros perfis (1977)
  • Ronnie Poe e outras silhuetas (1977)
  • Reportagem sobre amantes (1977)
  • Reportagem sobre o crime (1977)
  • Amalia Fuentes & Other Etchings (1977)
  • Gloria Diaz e outras delimitações (1977)
  • Doveglion & Other Cameos (1977)
  • A linguagem das ruas e outros ensaios (1977)
  • Manila: Sin City and Other Chronicles (1977)
  • Pop Stories for Groovy Kids (1979)
  • Reportagem sobre os Marcos (1979)
  • Língua da rua e outros ensaios (1980)
  • A balada das cinco batalhas (1981)
  • Reportagem sobre Política (1981)
  • Barroco tropical (1982)
  • Os Aquinos de Tarlac: um ensaio sobre a história como três gerações (1983)
  • Almanaque para Manileños
  • Cave and Shadows (1983)
  • O Quarteto da Lua do Tigre: Cenas do Apocalipse do Poder do Povo (1986)
  • Verso coletado (1987)
  • Cultura e história: notas ocasionais sobre o processo de transformação nas Filipinas (1988)
  • Intramuros (1988) (Editor)
  • Manila, My Manila: A History for the Young (1990)
  • Sr. Reforma Rural: The Times and Tidings of Manny Manahan (1990)
  • The DM Guevara Story (1993)
  • Sr. FEU, o herói cultural que foi Nicanor Reyes (1995)
  • Rizal in Saga (1996)
  • ABE: A Frank Sketch de E. Aguilar Cruz (2004)

Filmografia

  • Siglo Filipino: Odyssey of a Nation (2001)

Legado

Contribuição para cartas em inglês

Nick Joaquin em um selo de 2010 das Filipinas

O nome de Nick Joaquin como artista literário é considerado, por diferentes professores universitários, como uma figura-chave na literatura filipina em inglês devido às verdades transmitidas de sua escrita. Em seus diferentes trabalhos, Nick Joaquin apresentou realidades objetivas sobre diferentes eventos e pessoas capturando suas qualidades boas e más [5] . Em seus ensaios, diz-se que Nick Joaquin emprega situações da vida real por meio de qualidades simbólicas que refletem certos valores sociais e culturais. Isso é feito por meio da seleção do tema e da forma de redação escolhida, que são considerados por muitos outros artistas como únicos. [5] Em termos do desenvolvimento da língua inglesa, Nick Joaquin foi capaz de contribuir para isso adicionando sentimentos, valores e nuances filipinos. Os escritores literários mencionaram como ele foi capaz de preservar a cultura dos filipinos por meio do uso de uma língua diferente. A língua inglesa usada por Nick Joaquin se tornou um meio para expressar sua arte literária e o patriotismo filipino. Nick Joaquin conseguiu publicar um grande corpo de obras literárias durante seu tempo e, por meio disso, deu uma grande contribuição para a literatura filipina em inglês. [5]

Contribuição para o jornalismo literário

A incursão de Nick Joaquin no jornalismo literário envolveu o encontro de suas duas carreiras. Joaquin argumentou que as cartas filipinas durante os anos 1950 e 1960 foram polarizadas em extremos: literatura e jornalismo. Joaquin, naquela época com o nome de Quijano de Manila, pertencia a ambos os mundos conforme consta em suas obras. De acordo com diversos estudos sobre jornalismo literário, as obras de Nick Joaquin servem como exemplos de ciências sociais aplicadas às artes [10] . Isso também foi visto em seu trabalho “Cartas filipinas ', Dr. Jekyll e Sr. Hyde, que, segundo os estudiosos, mostrou a carreira de de Manila que oscila entre a ficção e a não-ficção [10] . Foi em 1960, quando Nick Joaquin entrou no jornalismo depois de ser um escritor de ficção. Foi sob o nome de Manila, onde ele começou a publicar reportagens em um estilo jornalístico literário. Isso foi então chamado, afirmou ele, de “Novo Jornalismo” nos Estados Unidos, de acordo com o Philippine Daily Inquirer. [11] Diferentes estudiosos da literatura afirmam que as obras de Nick Joaquin as de Manila exemplificam o que ele cita como “boa reportagem com graça de estilo”. Uma das publicações de Manila, “The House on Zapote Street”, foi denominada jornalismo pelo autor, mas é lida muito como suas obras de ficção sob o nome de Nick Joaquin. [11]

Adaptações

  • Jaguar (1979), é um Film Noir de 1979 dirigido por Lino Brocka com roteiro escrito por Jose F. Lacaba e Ricardo Lee. A trama foi inspirada no artigo de Nick Joaquin de 1960 "O menino que queria se tornar a sociedade", posteriormente republicado na antologia de crime de não ficção Reportage on Crime (1977).
  • Kisapmata (1981), é um filme de terror psicológico de 1981 dirigido por Mike De Leon, escrito para o cinema por De Leon, Clodualdo del Mundo Jr. e Raquel Villavicencio. A trama foi inspirada no artigo de Nick Joaquin de 1961, "The House on Zapote Street", posteriormente republicado na antologia de crime de não ficção Reportage on Crime (1977).
  • Tatarin (2001), filme baseado no conto de Joaquin " O Solstício de Verão ", foi dirigido por Amable “Tikoy” Aguiluz. O roteiro foi escrito por Ricardo Lee. Joaquin foi consultado sobre o filme. O elenco incluiu notáveis ​​atores filipinos Edu Manzano (como Paeng Moreta,) Dina Bonnevie (Lupe Moreta), Rica Peralejo (Amada) e Raymond B. Bagatsing.
  • Ang Larawan (2017), que ganhou o prêmio de melhor filme no Festival de Cinema Metro Manila 2017. É uma adaptação para o cinema de Um Retrato do Artista Filipino, de Joaquin . Foi traduzido para o filipino e escrito como libreto de Rolando Tinio. A música foi definida por Ryan Cayabyab.

Prêmios

  • Quadro de Honra de José Garcia Villa (1940)
  • Concurso de contos da imprensa livre das Filipinas (1949)
  • Dez jovens mais destacados das Filipinas (TOYM), Prêmio pela literatura (1955)
  • Prêmio Literário Memorial Don Carlos Palanca (1957–1958; 1965; 1976)
  • Bolsa de redação da Harper Publishing Company ( Nova York , EUA)
  • Prêmio Stonehill de Romance (1960)
  • Prêmio de Patrimônio Cultural da República (1961)
  • Patnubay ng Sining at Kalinangan Award da cidade de Manila (1964)
  • Prêmio Nacional de Artista (1976).
  • SEA Write Award (1980)
  • Prêmio Ramon Magsaysay de Literatura (1996)
  • Prêmio Tanglaw ng Lahi da Universidade Ateneo de Manila (1997)
  • Vários prêmios de Jornalismo da ESSO , incluindo o altamente cobiçado Prêmio de Jornalista do Ano .
  • Vários prêmios nacionais de livros do Círculo de Críticos de Manila para Os Aquinos de Tarlac: Um ensaio na história como três gerações ; O Quarteto da Lua do Tigre: Cenas do Apocalipse do Poder Popular ; Cultura e história: notas ocasionais sobre o processo de tornar-se filipino ; O Mundo de Damian Domingo: Manila Century 19 (em co-autoria com Luciano PR Santiago); e Jaime Ongpin: O Enigma: O Perfil de um Filipino como Gerente .
  • Seu trabalho “Three Generations” foi premiado como Melhor Short Story publicado na Philippine Review (março de 1943 a novembro de 1944)
  • Jornalista do ano no 11º Prêmio National Press Club-Esso de Jornalismo (1966)
  • Venceu o Concurso Seato Literary Award por sua coleção de contos e poemas (1º de junho de 1973)
  • Ganhou os prêmios de maior prestígio do país levando emolumentos materiais além de honra e privilégios (27 de março de 1976)
  • Artista Nacional de Literatura pelo Presidente e Sra. Marcos citou ter “aberto uma nova visão da vida filipina” (1976)

Veja também

Referências

links externos