Mise en abyme -Mise en abyme

Las Meninas de Velázquez , usado por Gide para demonstrar a técnica da mise en abyme

Na história da arte ocidental , mise en abyme ( pronunciação francesa: [miz ɑn‿abim] ; também mise en abîme ) é uma técnica formal de colocar uma cópia de uma imagem dentro de si, muitas vezes de uma forma que sugere uma seqüência infinitamente recorrentes. Na teoria do cinema e na teoria literária, refere-se à técnica de inserir uma história dentro de uma história. O termo é derivado de heráldica e significa literalmente "colocado no abismo ". Foi inicialmente apropriado para a crítica moderna pelo autor francês André Gide .

Um senso comum da frase é a experiência visual de ficar entre dois espelhos , vendo como resultado uma reprodução infinita da imagem de alguém. Outro é o efeito Droste , no qual uma imagem aparece dentro de si mesma, em um lugar onde seria realista esperar que uma imagem semelhante aparecesse. O nome deriva do pacote de cacau Droste de 1904 , que mostra uma mulher segurando uma bandeja com um pacote de cacau Droste, que traz uma versão menor de sua imagem.

Heráldica

Na terminologia da heráldica , o abyme é o centro de um brasão de armas . O termo mise en abyme (também chamado de inescutcheon ) significava “colocar / colocar no centro”. Ele descreveu um brasão que aparece como um escudo menor no centro de um maior (veja o efeito Droste ).

Um exemplo complexo de mise en abyme é visto no brasão de armas do Reino Unido no período de 1816 a 1837 , usado pelo rei George III . A coroa de Carlos Magno é colocada en abyme dentro do escudo de Hanover , que por sua vez está en abyme nos braços da Inglaterra, Escócia e Irlanda.

Exemplos medievais

Mosaico da entrada sudoeste de Hagia Sophia , Constantinopla , representando a própria Hagia Sophia e Constantinopla, ambas oferecidas a Jesus e à Virgem Maria

Enquanto os historiadores da arte que trabalharam no período moderno inicial adotaram essa frase e a interpretaram como uma demonstração de "autoconsciência" artística, os medievalistas tendiam a não usá-la. Muitos exemplos, entretanto, podem ser encontrados na era pré-moderna, como em um mosaico da Hagia Sophia datado do ano 944. À esquerda, Justiniano I oferece à Virgem Maria a Hagia Sophia, que contém o próprio mosaico. À direita, Constantino I oferece a cidade de Constantinopla (agora conhecida como Istambul), que contém a Hagia Sophia.

Mais exemplos medievais podem ser encontrados na coleção de artigos Medieval mise-en-abyme: o objeto retratado em si mesmo , em que Jersey Ellis conjectura que as autorreferências às vezes são usadas para fortalecer o simbolismo de dar presentes, documentando o ato de dando sobre o próprio objeto. Um exemplo dessa doação autorreferencial aparece no Tríptico Stefaneschi no Museu do Vaticano , que apresenta o Cardeal Giacomo Gaetani Stefaneschi como o doador do retábulo.

Teoria crítica e história da arte

Na história da arte ocidental , mise en abyme é uma técnica formal em que uma imagem contém uma cópia menor de si mesma, em uma sequência que parece se repetir infinitamente; " recursão " é outro termo para isso. O significado moderno da frase origina-se do autor André Gide, que a usou para descrever embeddings auto-reflexivos em várias formas de arte e para descrever o que ele buscou em seu próprio trabalho. Como exemplos, Gide cita pinturas como Las Meninas de Diego Velázquez e formas literárias como o uso de William Shakespeare do dispositivo "peça dentro de peça" em Hamlet , onde uma companhia teatral apresenta uma performance para os personagens que ilumina uma temática aspecto da própria peça. Esse uso da frase mise en abyme foi adotado por estudiosos e popularizado no livro de 1977, Le récit spéculaire. Essai sur la mise en abyme de Lucien Dällenbach .

Literatura e cinema

Mise en abyme ocorre em um texto quando há uma reduplicação de imagens ou conceitos referentes ao todo textual. Mise en abyme é um jogo de significantes dentro de um texto, de subtextos que se espelham. Esse espelhamento pode atingir um nível em que o significado pode se tornar instável e, a esse respeito, pode ser visto como parte do processo de desconstrução . O filme dentro de um filme, em que um filme contém um enredo sobre a realização de um filme, é um exemplo de mise en abyme . O filme realizado dentro do filme refere-se, por meio de sua mise en scène , ao filme real que está sendo realizado. O espectador vê o equipamento do filme, as estrelas se preparando para a tomada, a equipe cuidando das várias necessidades da direção. A narrativa do filme dentro do filme pode refletir diretamente a do filme real. Um exemplo é La Nuit américaine (1973) de François Truffaut .

No cinema , o significado de mise en abyme é semelhante à definição artística, mas também inclui a ideia de um "sonho dentro de um sonho". Por exemplo, um personagem acorda de um sonho e depois descobre que ainda está sonhando . Atividades semelhantes a sonhar, como inconsciência e realidade virtual, também são descritas como mise en abyme . Isso é visto no filme eXistenZ, onde os dois protagonistas nunca sabem realmente se estão ou não fora do jogo. Ele também se torna um elemento proeminente de Charlie Kaufman 's Synecdoche, New York (2008). Um exemplo mais recente pode ser encontrado no filme A Origem (2010). Exemplos de filmes clássicos incluem o globo de neve em Citizen Kane (1941), que fornece uma pista para o mistério central do filme, e a discussão das obras escritas de Edgar Allan Poe (particularmente " The Purloined Letter ") no filme de Jean-Luc Godard Band of Outsiders (1964).

Na crítica literária , mise en abyme é um tipo de história em moldura , em que a narrativa central pode ser usada para iluminar algum aspecto da história em moldura. O termo é usado na desconstrução e na crítica literária desconstrutiva como paradigma da natureza intertextual da linguagem, ou seja, da maneira como a linguagem nunca chega ao fundamento da realidade porque se refere de forma quadro a quadro, a outro. idioma, que se refere a outro idioma e assim por diante.

Na comédia, Mise en abyme pode ser vista com The Harold , um ciclo de improvisação com temas recorrentes, popularizado por Del Close em seu livro " Truth in Comedy ".

Veja também

Referências