Mel Tormé - Mel Tormé

Mel Tormé
Tormé em 1979
Tormé em 1979
Informação de fundo
Nome de nascença Melvin Howard Tormé
Nascer ( 13/09/1925 )13 de setembro de 1925
Chicago , Illinois , EUA
Faleceu 5 de junho de 1999 (05/06/1999)(com 73 anos)
Los Angeles ,]] Califórnia]], EUA
Gêneros Jazz
Ocupação (ões)
  • Cantor
  • músico
  • compositor
  • arranjador
  • ator
  • autor
Instrumentos
  • Vocais
  • bateria
Anos ativos 1929-1996
Etiquetas Decca , Musicraft , Capitol , Bethlehem , Columbia , Concord
Atos associados Artie Shaw , Marty Paich , George Shearing

Melvin Howard Tormé (13 de setembro de 1925 - 5 de junho de 1999), apelidado de "The Velvet Fog", foi um músico, cantor, compositor , arranjador , baterista, ator e autor americano. Ele compôs a música para " The Christmas Song " ("Chestnuts Roasting on an Open Fire") e co-escreveu a letra com Bob Wells .

Vida pregressa

Melvin Howard Tormé nasceu em Chicago , Illinois , Estados Unidos, filho de pais imigrantes judeus poloneses, William David Torme e Betty Torme (nascida Simkin). Ele se formou na Hyde Park High School . Uma criança prodígio, ele se apresentou profissionalmente pela primeira vez aos quatro anos com a Orquestra Coon-Sanders , cantando "You're Driving Me Crazy" no restaurante Blackhawk de Chicago .

Ele tocou bateria no corpo de bateria e clarim na Escola Primária Shakespeare. De 1933 a 1941, atuou nos programas de rádio The Romance of Helen Trent e Jack Armstrong, the All-American Boy . Ele escreveu sua primeira música aos 13 anos. Três anos depois, sua primeira música publicada, "Lament to Love", se tornou um sucesso para o líder da banda Harry James .

Carreira

Musica jazz

De 1942 a 1943, integrou uma banda liderada por Chico Marx dos Irmãos Marx. Ele era o vocalista, baterista e também fez alguns arranjos. Em 1943, Tormé estreou no cinema com o primeiro filme de Frank Sinatra , o musical Higher and Higher . Sua aparição no filme musical de 1947, Good News, fez dele um ídolo adolescente.

Em 1944, formou o quinteto vocal Mel Tormé and His Mel-Tones , inspirado em Frank Sinatra e The Pied Pipers . Os Mel-Tones, que incluíam Les Baxter e Ginny O'Connor, tiveram vários sucessos liderando a banda de Artie Shaw e por conta própria, incluindo " What Is This Thing Called Love? " De Cole Porter . Os Mel-Tones estiveram entre os primeiros jazz influenciou grupos vocais, abrindo um caminho seguido por The Hi-Lo's , The Four Freshmen e The Manhattan Transfer .

Tormé foi dispensado do Exército dos Estados Unidos em 1946 e logo voltou a viver no rádio, na televisão, no cinema e na música. Em 1947, ele começou uma carreira de cantor solo. Suas aparições no Copacabana de Nova York levaram o disc jockey local Fred Robbins a lhe dar o apelido de "The Velvet Fog" em homenagem a seu alto tenor e estilo vocal suave. Tormé detestava o apelido. Ele auto-depreciativo se referiu a ela como "esta voz do Sapo de Veludo". Como cantor solo, gravou vários sucessos românticos para a Decca e com a Artie Shaw Orchestra for Musicraft (1946–1948). Em 1949, ele se mudou para a Capitol , onde seu primeiro álbum, "Careless Hands", se tornou seu único hit número um. Suas versões de " Again " e " Blue Moon " tornaram-se canções marcantes. Sua composição California Suite , provocada por "Manhattan Tower" de Gordon Jenkins , tornou-se o primeiro álbum LP de 12 polegadas da Capitol. Nessa época, ele ajudou a criar o cool jazz .

Ele tinha um programa de rádio, Mel Torme Time , que apareceu no breve Progressive Broadcasting System na década de 1950.

De 1955 a 1957, ele gravou sete álbuns de jazz vocal para a Bethlehem Records do Red Clyde , todos com grupos liderados por Marty Paich , mais notavelmente Mel Tormé e Marty Paich Dek-Tette . Ele se tornou conhecido por suas habilidades de arranjador, ganhando o respeito dos músicos.

Em seu livro de 1994, My Singing Teachers , Tormé citou Patty Andrews, vocalista do Andrews Sisters , um dos artistas do show business de maior sucesso da década de 1940, como um de seus vocalistas favoritos, dizendo: "Eles tinham mais discos de sucesso em seu crédito do que você poderia contar, e um dos principais motivos de sua popularidade foi Patty Andrews. Ela ficou no meio de suas irmãs, plantou os pés separados e cantou solos, bem como cantou as partes principais com entusiasmo e confiança. O tipo de canto que ela fez não pode ser ensinado, não pode ser estudado em livros, não pode ser escrito. Longa experiência como cantora e ouvidos bem abertos foram seus únicos professores, e ela aprendeu bem as lições. "

Embora tenha passado a maior parte de sua carreira cantando jazz, Tormé tinha um profundo apreço pela música clássica , especialmente a de Frederick Delius e Percy Grainger . Rock and roll ele considerava "estrume de três acordes".

Nos anos 1960 e 70, Tormé cobriu as músicas pop da época, nunca ficando muito tempo com uma gravadora. Ele teve dois sucessos menores: sua gravação de 1956 de "Mountain Greenery", que se saiu melhor no Reino Unido, onde alcançou a quarta posição; e sua canção R&B de 1962 " Comin 'Home Baby ", arranjada por Claus Ogerman , que alcançou o 13º lugar no Reino Unido. A última gravação levou a cantora de jazz e gospel Ethel Waters a dizer que “Tormé é o único homem branco que canta com alma de homem negro”. "Comin 'Home Baby" foi posteriormente regravada por Quincy Jones e Kai Winding .

Televisão

Em 1960, Tormé apareceu no drama policial de TV Dan Raven com Don Dubbins . Ele teve um papel em um faroeste intercultural intitulado Walk Like a Dragon , estrelado por Jack Lord . Ele interpretou "The Deacon", um pistoleiro que cita a Bíblia que protege uma dona de um bar e ensina a um jovem chinês a arte do sorteio rápido. Em uma cena, ele diz a uma futura vítima: "Diga suas orações, irmãos Mestres. Você é um cadáver" e então cumpre a promessa. Como Sammy Davis Jr. e Robert Fuller , Tormé era um especialista em desenhos rápidos na vida real . Ele também cantou a música tema do show.

Em 1963–1964, Tormé escreveu canções e arranjos para The Judy Garland Show , onde fez três participações especiais. Quando ele e Garland tiveram uma briga, ele foi demitido. Alguns anos depois, após a morte de Garland, o tempo que passou com o programa dela se tornou o assunto de seu primeiro livro, O Outro Lado do Arco-Íris com Judy Garland na Patrulha do Amanhecer (1970). Embora o livro tenha sido elogiado, alguns acharam que ele pintou um quadro excessivamente desfavorável de Garland e que Tormé exagerou em suas contribuições para o programa; isso levou a uma ação judicial malsucedida pela família de Garland.

Em 1967, ele apareceu com Lucille Ball em um episódio de duas partes do The Lucy Show - " Main Street USA " - como Mel Tinker, um compositor que espera preservar o caráter de sua pequena cidade. Torme também escreveu a música que deu título ao episódio e a canta com Ball.

Tormé fez nove participações como ele mesmo (e uma como anjo da guarda) na comédia de situação dos anos 1980, Night Court . O personagem principal, o juiz Harry Stone, interpretado por Harry Anderson , era retratado como um fanático fã de Tormé, uma admiração que Anderson compartilhava na vida real; ele faria o elogio no funeral de Tormé. Tormé apareceu nos comerciais da Mountain Dew e em um episódio da sitcom Seinfeld (" The Jimmy "). Ele gravou uma versão de " Straighten Up and Fly Right " de Nat King Cole com seu filho, o cantor Steve March-Tormé. Ele trabalhou com seu outro filho, a escritora e produtora de televisão Tracy Tormé , em Sliders . O episódio de 1996, intitulado "Greatfellas", apresentou Tormé como uma versão de si mesmo de um universo paralelo em que ele é um cantor de música country e também informante do FBI.

No desenho animado da Warner Bros. de 1988, A Noite do Pato Vivo , Patolino tem que cantar na frente de vários monstros, mas não tem uma boa voz para cantar, então ele inala uma substância chamada "Eau de Tormé" e canta como Mel Tormé, que forneceu os vocais.

Ressurgimento

O ressurgimento do jazz vocal na década de 1970 resultou em um período de sucesso para Tormé. Suas apresentações ao vivo restauraram sua reputação como cantor de jazz. Ele se apresentou 200 vezes por ano em locais de todo o mundo. Em 1976, ele ganhou um prêmio Edison (o equivalente holandês do Grammy ) de melhor cantor masculino e um prêmio Down Beat de melhor cantor de jazz masculino. Por vários anos, suas aparições no Michael's Pub no Upper East Side abririam, não oficialmente, a temporada de outono de cabaré de Nova York .

Durante as décadas de 1980 e 1990, ele se apresentou frequentemente com George Shearing , gravando seis álbuns juntos para a Concord Records . Sobre este período, Shearing escreveu:

É impossível imaginar um parceiro musical mais compatível ... Eu humildemente declarei que Mel e eu tivemos o melhor casamento musical em muitos anos. Literalmente respiramos juntos durante nossas inúmeras apresentações. Como disse Mel, éramos dois corpos de uma mente musical.

Ele se reuniu com Marty Paich para uma turnê e os álbuns Mel Tormé e Marty Paich Dektette - In Concert Tokyo e Mel Tormé e Marty Paich Dektette - Reunion . Ele se apresentou com a big band de Rob McConnell e gravou Mel Tormé, Rob McConnell e Boss Brass . Em 1995, ele fez uma turnê com Ken Peplowski . Durante grande parte do período posterior de sua carreira, o trio de Mel foi composto por John Colianni , piano; John Leitham, baixo; e Donny Osborne, bateria. Com este grupo, Torme gravou 6 álbuns e fez turnês internacionais. Em alguns casos, Mel e este grupo juntaram-se a Doc Severinsen e sua Orquestra, Maureen McGovern e Cleo Laine / John Dankworth, e maestros convidados em shows sinfônicos incluíram Bob Krogstad e Keith Lockhart.

Tormé na bateria com Benny Goodman e Teddy Wilson

Tormé fez uma aparição vocal como convidado no álbum de 1983 Born to Laugh at Tornadoes , da banda pop progressiva Was (Not Was) . Tormé cantou a canção jazz satírica "Zaz Turned Blue" sobre um adolescente que é sufocado por asfixia erótica ("Steve apertou o pescoço / Ele descobriu o que diabos") - e que pode ou não ter sofrido danos cerebrais como um resultado ("Agora ele joga muito sinuca / E como regra / Ele tem um sorriso bobo / No queixo").

Em 1991, Tormé publicou Traps, the Drum Wonder , uma biografia do baterista Buddy Rich , que era seu amigo desde que Rich deixou os fuzileiros navais em 1944. Ele também possuía e tocava uma bateria que o baterista Gene Krupa usou por muitos anos. George Spink, tesoureiro do Jazz Institute of Chicago de 1978 a 1981, lembrou que Tormé tocou essa bateria no Chicago Jazz Festival de 1979 com Benny Goodman em " Sing, Sing, Sing ".

Escrita, composição e gravações

Os livros de Tormé incluem The Other Side of the Rainbow (1970), um livro de memórias de sua época como consultor musical para o programa de televisão de Judy Garland; Traps, the Drum Wonder (1991), uma biografia de Buddy Rich; My Singing Teachers: Reflections on Singing Popular Music (1994); Wynner (1978) um ​​romance; e It Wasn't All Velvet (1988), sua autobiografia.

Tormé escreveu mais de 250 canções, várias das quais se tornaram padrões. Ele costumava escrever arranjos para as músicas que cantava. Ele colaborou com Bob Wells em sua composição mais popular, " The Christmas Song " (1946); eles escreveram a música em um dia extremamente quente e ensolarado na Califórnia, sentando-se e pensando em todas as coisas mais 'invernais' que puderam pensar, em uma tentativa de se acalmar; foi gravado primeiro por Nat King Cole . Tormé disse que escreveu a música em 45 minutos e que não era uma de suas favoritas, chamando-a de "minha anuidade".

Mel Tormé estava entre centenas de artistas cujo material foi destruído no incêndio da Universal em 2008 .

Vida pessoal

Mel Tormé foi casado quatro vezes. Seus três primeiros casamentos terminaram em divórcio. Ele deixou sua esposa, Ali; cinco filhos, Steve , Melissa, Tracy , Daisy e James Tormé ; e dois enteados, Carrie Tormé e Kurt. Tracy é roteirista e produtora. James Tormé é um vocalista de jazz que mora em Los Angeles, Califórnia. Steve March Torme também é músico e vive e trabalha em Appleton, Wisconsin.

Doença e morte

Túmulo de Tormé

Em 8 de agosto de 1996, um acidente vascular cerebral encerrou a carreira de cantor de 65 anos de Tormé. Em fevereiro de 1999, ele recebeu o prêmio Grammy pelo conjunto de sua obra . Ele morreu de outro derrame em 5 de junho de 1999, aos 73 anos. Ele está enterrado no cemitério Westwood Village Memorial Park, em Los Angeles. Em seu ensaio elogioso, John Andrews escreveu:

O estilo de Tormé compartilhava muito com o de sua ídolo, Ella Fitzgerald . Ambos estavam firmemente enraizados na era do swing, mas ambos pareciam capazes de incorporar inovações do bebop para manter suas performances soando frescas e contemporâneas. Como Sinatra, eles cantaram com dicção perfeita e trouxeram à tona o conteúdo emocional das letras por meio de alterações sutis de fraseado e harmonia. As baladas foram caracterizadas por parafrasear a melodia original que sempre pareceu de bom gosto, apropriada e respeitosa à visão do compositor. Ao contrário de Sinatra, tanto Fitzgerald quanto Tormé provavelmente se soltaram durante um número de swing up-tempo com vários refrões scat, usando suas vozes sem palavras para improvisar um solo como um instrumento de sopro ou palheta.

Discografia

Filmes

Televisão

Família

Cônjuges:

  • Candy Toxton (fevereiro de 1949 - 1955) (divorciada), 2 filhos
  • Arlene Miles (1956–1965) (divorciada), 1 filho
  • Janette Scott (1966–1977) (divorciada), 2 filhos
  • Ali Severson (5 de junho de 1984 - 1999, sua morte)

Filhos e enteados:

Veja também

Referências

links externos