Kitsch - Kitsch

A Friend in Need , um quadro de 1903 com cães jogando pôquer, de Cassius Marcellus Coolidge , é um exemplo comum de arte kitsch moderna.

A viúva , exemplo kitsch de litografia popular do final do século 19 de uma pintura humorística de Frederick Dielman

Kitsch ( / k ɪ tʃ / KITCH ; palavra emprestada do alemão) é a arte ou outros objetos que, em geral, apelam para o gosto popular em vez de " arte erudita". Esses objetos às vezes são apreciados de uma forma sabidamente irônica ou bem-humorada. A palavra foi aplicada pela primeira vez a obras de arte que eram uma resposta a certas divisões da arte do século 19 com uma estética que favorecia o que os críticos de arte posteriores considerariam sentimentalismo e melodrama exagerados . Portanto, a "arte kitsch" está intimamente associada à "arte sentimental". O kitsch também está relacionado ao conceito de camp , por sua natureza humorística e irônica .

A arte do kitsch pode frequentemente conter temas e visuais palatáveis, agradáveis ​​e românticos que poucos achariam desagradáveis, chocantes ou questionáveis; geralmente tenta apelar para a condição humana e seus padrões naturais de beleza em um nível superficial. Também pode ser singular ou "peculiar" sem ser controverso.

Rotular a arte visual como "kitsch" é geralmente (mas não exclusivamente) pejorativo , pois implica que a obra em questão é espalhafatosa ou que serve apenas a um propósito decorativo e decorativo, em vez de representar uma obra que pode ser vista como verdadeiro mérito artístico. No entanto, a arte considerada kitsch pode ser apreciada de uma maneira inteiramente positiva e sincera . O termo também é às vezes aplicado à música ou literatura , ou a qualquer trabalho.

História

Um conjunto de bule e jarro de leite produzido em massa , com o tema de um velho chalé

Exemplos de kitsch na arquitetura

Como um termo descritivo, o kitsch se originou nos mercados de arte de Munique nas décadas de 1860 e 1870, descrevendo desenhos e fotos baratos, populares e comerciáveis. Em Das Buch vom Kitsch ( O Livro do Kitsch ), Hans Reimann o define como uma expressão profissional "nascida no ateliê de um pintor".

O estudo do kitsch era feito quase exclusivamente em alemão até a década de 1970, com Walter Benjamin sendo um importante estudioso da área.

O kitsch é considerado um fenômeno moderno, coincidindo com as mudanças sociais dos últimos séculos, como a Revolução Industrial , urbanização , produção em massa, materiais e mídias modernas como plásticos , rádio e televisão , ascensão da classe média e educação pública - tudo de que contribuíram para uma percepção de supersaturação da arte produzida para o gosto popular.

Análise

Kitsch em teoria da arte e estética

O escritor modernista Hermann Broch argumenta que a essência do kitsch é a imitação: o kitsch imita seu predecessor imediato sem levar em conta a ética - ele visa copiar o belo, não o bom. Segundo Walter Benjamin, o kitsch é, ao contrário da arte, um objeto utilitário sem qualquer distância crítica entre o objeto e o observador; ele "oferece gratificação emocional instantânea sem esforço intelectual, sem a necessidade de distância, sem sublimação".

O kitsch tem menos a ver com a coisa observada do que com o observador. De acordo com Roger Scruton , "Kitsch é uma arte falsa, que expressa emoções falsas, cujo objetivo é enganar o consumidor fazendo-o pensar que sente algo profundo e sério."

Tomáš Kulka, em Kitsch and Art , parte de dois fatos básicos de que o kitsch "tem um apelo de massa inegável" e "é considerado (pela elite educada em arte) ruim", para então propor três condições essenciais:

1. O kitsch retrata um objeto bonito ou altamente carregado de emoções;
2. O assunto representado é identificável instantaneamente e sem esforço;
3. O kitsch não enriquece substancialmente nossas associações relacionadas ao assunto retratado.

Kitsch em Milão, A insustentável leveza do ser, de Kundera

O conceito de kitsch é um tema central no romance de 1984 de Milan Kundera, A Insustentável Leveza do Ser . No final do romance, o narrador do livro postula que o ato de defecar (e especificamente, a vergonha que o cerca) representa um desafio metafísico à teoria da criação divina: "Ou / ou: qualquer merda é aceitável (nesse caso não se tranque no banheiro!) ou somos criados de forma inaceitável ". Assim, para continuarmos a acreditar na propriedade e justiça essenciais do universo (o que o narrador chama de "a concordância categórica com o ser"), vivemos em um mundo "no qual a merda é negada e todos agem como se isso não existe". Para o narrador de Kundera, esta é a definição de kitsch: um "ideal estético" que "exclui de seu alcance tudo o que é essencialmente inaceitável na existência humana".

O romance passa a relacionar essa definição de kitsch à política e, especificamente - dado o cenário do romance em Praga na época da invasão da União Soviética em 1968 - ao comunismo e ao totalitarismo . Ele dá o exemplo da cerimônia comunista do Primeiro de Maio , da visão de crianças correndo na grama e da sensação que isso deveria provocar. Essa ênfase no sentimento é fundamental para como o kitsch opera:

O kitsch faz com que duas lágrimas fluam em rápida sucessão. A primeira lágrima diz: Que bom ver crianças correndo na grama! A segunda lágrima diz: Que bom ser tocado, junto com toda a humanidade, por crianças correndo na grama! É o segundo rasgo que torna o kitsch kitsch.

Segundo o narrador, o kitsch é “o ideal estético de todos os políticos e de todos os partidos e movimentos políticos”; no entanto, onde uma sociedade é dominada por um único movimento político, o resultado é um "kitsch totalitário":

Quando digo "totalitário", quero dizer que tudo o que infringe o kitsch deve ser banido para sempre: toda demonstração de individualismo (porque um desvio do coletivo é uma cusparada no olho da irmandade sorridente); toda dúvida (porque quem começa a duvidar dos detalhes terminará por duvidar da própria vida); toda ironia (porque no reino do kitsch tudo deve ser levado muito a sério).

O conceito de "kitsch totalitário" de Kundera foi, desde então, invocado no estudo da arte e da cultura de regimes como a União Soviética de Stalin , a Alemanha nazista , a Itália fascista e o Iraque sob Saddam Hussein . O narrador de Kundera acaba condenando o kitsch por sua "verdadeira função" como ferramenta ideológica sob tais regimes, chamando-o de "uma tela dobrável montada para cobrir a morte".

Kitsch melancólico vs. kitsch nostálgico

Um globo de neve de lembrança com um motivo subaquático

Em seu livro de 1999 The Artificial Kingdom: A Treasury of the Kitsch Experience , a historiadora cultural Celeste Olalquiaga desenvolve uma teoria do kitsch que situa seu surgimento como um fenômeno especificamente do século XIX, relacionando-o aos sentimentos de perda provocados por um mundo transformado pela ciência e indústria. Concentrando-se em exemplos como pesos de papel , aquários , sereias e o Palácio de Cristal , Olalquiaga usa o conceito de "imagem dialética" de Benjamin para argumentar a favor do potencial utópico do "kitsch melancólico", que ela diferencia do mais comumente discutido "kitsch nostálgico".

Esses dois tipos de kitsch correspondem a duas formas diferentes de memória. O kitsch nostálgico funciona por meio da "reminiscência", que "sacrifica a intensidade da experiência por um senso de continuidade consciente ou fabricado":

Incapaz de tolerar a intensidade do momento, a reminiscência seleciona e consolida as partes aceitáveis ​​de um evento em uma memória percebida como completa. [...] Essa experiência reconstruída fica congelada como um emblema de si mesma, tornando-se um fóssil cultural.

Em contrapartida, o kitsch melancólico funciona por meio da "lembrança", forma de memória que Olalquiaga vincula ao " souvenir ", que tenta "retomar a experiência de intensidade e imediatismo por meio de um objeto". Enquanto a reminiscência traduz um evento lembrado para o reino do simbólico ("privado de imediatismo em favor do significado representacional"), a lembrança é "a memória do inconsciente", que "sacrifica [es] a continuidade do tempo pela intensidade do experiência". Longe de negar a morte, o kitsch melancólico só pode funcionar por meio do reconhecimento de suas múltiplas "mortes" como uma lembrança fragmentária que é subsequentemente mercantilizada e reproduzida. Ela “glorifica o aspecto perecível dos acontecimentos, buscando em sua memória parcial e decadente a confirmação de seu próprio deslocamento temporal”.

Assim, para Olalquiaga, o kitsch melancólico pode funcionar como uma imagem dialética benjaminiana: "um objeto cujo estado decadente expõe e reflete suas possibilidades utópicas, um resquício que revive constantemente sua própria morte, uma ruína".

Usos

Arte

O movimento Kitsch é um movimento internacional de pintores clássicos, fundado em 1998 sobre uma filosofia proposta por Odd Nerdrum , que ele esclareceu em seu livro On Kitsch de 2001 , em cooperação com Jan-Ove Tuv e outros incorporando as técnicas dos Velhos Mestres com narrativa , romantismo e imagens emocionalmente carregadas.

Veja também

• Acampamento  - estilo ostentoso (final do século 19 - atual)
• Arte em caixa de chocolate
• Clichê  - Ideia que se desgastou a ponto de perder o sentido original ou irritar
• Lowbrow (movimento artístico)  - movimento underground de arte visual
• Museum of Bad Art  - Museu de arte em Massachusetts
• Poshlost  - palavra russa para um traço de caráter humano negativo específico ou coisa ou ideia feita pelo homem
• Prolefeed

Exemplos notáveis

• Velvet Elvis  - Pintura de Elvis Presley em veludo
• Menina Chinesa  - pintura de 1952 por Vladimir Tretchikoff
• Cartões de Natal

Notas

Referências

Leitura adicional

• Adorno, Theodor (2001). A Indústria da Cultura . Routledge. ISBN  0-415-25380-2
• Botz-Bornstein, Thorsten (2008). "Wabi e Kitsch: Dois Paradigmas Japoneses" em Æ: Canadian Aesthetics Journal 15.
• Botz-Bornstein, Thorsten (2019) The New Aesthetics of Deculturation: Neoliberalism, Fundamentalism and Kitsch (Bloomsbury). Prefácio de Olivier Roy.
• Braungart, Wolfgang (2002). "Kitsch. Faszination und Herausforderung des Banalen und Trivialen". Max Niemeyer Verlag. ISBN  3-484-32112-1 / 0083-4564.
• Cheetham, Mark A (2001). “Kant, Arte e História da Arte: momentos de disciplina”. Cambridge University Press . ISBN  0-521-80018-8 .
• Dorfles, Gillo (1969, traduzido da versão italiana de 1968, Il Kitsch ). Kitsch: The World of Bad Taste , Universe Books. LCCN 78-93950
• Elias, Norbert. (1998 [1935]). "The Kitsch Style and the Age of Kitsch," in J. Goudsblom e S. Mennell (eds) The Norbert Elias Reader . Oxford: Blackwell .
• Gelfert, Hans-Dieter (2000). "Era ist Kitsch?". Vandenhoeck & Ruprecht em Göttingen. ISBN  3-525-34024-9 .
• Giesz, Ludwig (1971). Phänomenologie des Kitsches . 2. vermehrte und verbesserte Auflage München: Wilhelm Fink Verlag. [Parcialmente traduzido para o inglês em Dorfles (1969)]. Reimpressão (1994): Ungekürzte Ausgabe. Frankfurt am Main: S. Fischer Verlag . ISBN  3-596-12034-9 / ISBN  978-3-596-12034-5 .
• Gorelik, Boris (2013). Tretchikoff incrível: Vida de um artista e aventureiro . Arte / Livros, Londres. ISBN  978-1-908970-08-4
• Greenberg, Clement (1978). Arte e Cultura . Beacon Press . ISBN  0-8070-6681-8
• Holliday, Ruth e Potts, Tracey (2012) Kitsch! Cultural Politics and Taste, Manchester University Press. ISBN  978-0-7190-6616-0
• Karpfen, Fritz (1925). "Kitsch. Eine Studie über die Entartung der Kunst". Weltbund-Verlag, Hamburgo.
• Kristeller, Paul Oskar (1990). "The Modern System of the Arts" (In "Renaissance Thought and the Arts"). Princeton University Press . ISBN  978-0-691-02010-5
• Kulka, Tomas (1996). Kitsch e Arte . Pennsylvania State University Press . ISBN  0-271-01594-2
• Moles, Abraham (nouvelle édition 1977). Psychologie du Kitsch: L'art du Bonheur , Denoël-Gonthier
• Nerdrum, Odd (Editor) (2001). No Kitsch . Editores de arte distribuídos . ISBN  82-489-0123-8
• Olalquiaga, Celeste (2002). The Artificial Kingdom: On the Kitsch Experience . Universidade de Minnesota ISBN  0-8166-4117-X
• Reimann, Hans (1936). "Das Buch vom Kitsch". Piper Verlag , Munique.
• Richter, Gerd, (1972). Kitsch-Lexicon , Bertelsmann . ISBN  3-570-03148-9
• Ryynänen, Max (2018). "Kitsch contemporâneo: a morte da pseudoarte e o nascimento da brega cotidiana (uma investigação pós-colonial)" em Terra Aestheticae 1, pp. 70-86.
• Scruton, Roger (2009). Beauty: A Very Short Introduction , Oxford University Press ISBN  0199229759
• Scruton, Roger (1983). The Aesthetic Understanding: Essays in the Philosophy of Art and Culture ISBN  1890318027
• Shiner, Larry (2001). "A invenção da arte". University of Chicago Press . ISBN  0-226-75342-5 .
• Thuller, Gabrielle (2006 e 2007). "Kunst und Kitsch. Wie erkenne ich?", ISBN  3-7630-2463-8 . "Kitsch. Balsam für Herz und Seele", ISBN  978-3-7630-2493-3 . (Ambos em Belser-Verlag , Stuttgart.)
• Ward, Peter (1994). Kitsch in Sync: Um Guia do Consumidor para o Mau Gosto , Publicação da Plexus . ISBN  0-85965-152-5
• "Kitsch. Texte und Theorien", (2007). Reclam . ISBN  978-3-15-018476-9 . (Inclui textos clássicos de crítica kitsch de autores como Theodor Adorno, Ferdinand Avenarius, Edward Koelwel, Walter Benjamin, Ernst Bloch, Hermann Broch, Richard Egenter, etc.).

links externos

• "Kitsch" . No Glossário de arte, arquitetura e design de John Walker desde 1945 .
• Avant-Garde e Kitsch - ensaio de Clement Greenberg
• Kitsch e a situação moderna - ensaio de Roger Scruton