Katsuji Matsumoto - Katsuji Matsumoto

Katsuji Matsumoto
Katsuji Matsumoto portrait.jpg
Katsuji Matsumoto em uma fotografia sem data
Nascermos ( 25/07/1904 ) 25 de julho de 1904
Kobe , Prefeitura de Hyōgo , Japão
Morreu 13 de maio de 1986 (1986-05-13) (81 anos)
Izu, Shizuoka , Japão
Nacionalidade japonês
Área (s) Ilustrador, criador de quadrinhos, designer
Obras notáveis
Kurukuru Kurumi-chan,
o trevo misterioso

Katsuji Matsumoto ( 松本 か つ ぢ , Matsumoto Katsuji , 1904–1986) foi um ilustrador japonês e artista de shōjo manga . O trevo misterioso de 16 páginas de Matsumoto (1934) é reconhecido como um trabalho pioneiro no campo do mangá, mas ele é mais conhecido por seu shōjo manga Kurukuru Kurumi-chan , serializado de 1938 a 1940, e novamente de 1949 a 1954.

Suas ilustrações foram populares da década de 1930 até a década de 1950, e ele contribuiu com ilustrações para inúmeros romances femininos populares de alguns dos autores mais famosos do período, incluindo Yasunari Kawabata e Nobuko Yoshiya . Ele também foi um prolífico ilustrador de livros infantis e criou mercadorias para bebês, crianças pequenas e meninas. A Galeria Katsuji Matsumoto em Tóquio é administrada por seus filhos sobreviventes.

Juventude e estreia profissional

Matsumoto nasceu em Kobe, filho de Toraji ( 寅 治 ) e Ishi ( い し ) Matsumoto, mas mudou-se com sua família para Tóquio aos oito anos de idade. Aos 13 anos, ele começou a frequentar o que era então chamado de Escola Secundária Rikkyō (São Paulo). Com a apresentação de um professor em Rikkyō, Matsumoto começou a desenhar ilustrações para a revista Shinseinen ( 新 青年 , "New Youth") aos 17 anos. Matsumoto retirou-se de Rikkyō aos 18 e começou a frequentar o Kawabata ga gakkō ( 川端画 学校 , "Escola de Arte Kawabata") . Durante esse tempo, ele contribuiu com desenhos para revistas como Shōjo sekai ( 少女 世界 , "Girls 'World") e Shōnen sekai ( 少年 世界 , "Boys' World") . Foi durante este período que Matsumoto se inspirou no ilustrador Kōji Fukiya para se tornar um ilustrador no campo da mídia feminina. (A irmã mais nova de Matsumoto, Ryōko ( 龍 子 ), acabaria se casando com Fukiya.)

Após a devastação de Tóquio, incluindo sua indústria editorial, no terremoto Grande Kanto de 1923 , Matsumoto decidiu tentar sua fortuna no exterior e conseguiu obter passagem gratuita para Xangai . Sua esperança era finalmente chegar a Paris . Em Xangai, ele ganhou dinheiro contribuindo com ilustrações e artigos para o Shanhai nichinichi shinbun ( 上海 日 日 新聞 , "Jornal Diário de Xangai") , mas quando completou 20 anos de idade foi forçado a retornar ao Japão para reportar para o esboço . Ele foi rejeitado para o serviço militar porque não tinha os pés no chão .

Início de carreira e casamento

Um painel de Poku-chan e o Artista por volta de 1931

O primeiro fórum de Matsumoto para um trabalho estável foi a revista Shōjo Gahō ( 少女 画報 , "Girls 'Illustrated") , para a qual ele contribuiu de 1928 a 1938. Matsumoto se aventurou pela primeira vez no mangá em Shōjo Gahō , criando uma série de narrativas ilustradas apresentando uma animada Garota chinesa chamada Poku-chan, que foi publicada irregularmente entre novembro de 1930 e março de 1934. As tiras de Poku-chan foram desenhadas de maneira estilizada, quase abstrata, em estilo Art Déco . Por volta dessa época, Matsumoto contratou Toshiko Ueda como aprendiz.

Matsumoto podia desenhar em uma ampla gama de estilos, do realista ao quase abstrato, mas todo seu trabalho se distinguia por linhas limpas, quase geométricas e uma sensibilidade estritamente moderna . Embora ilustrasse vários romances dramáticos para meninas, seu estilo era mais adequado para trabalhos ensolarados, lúdicos ou humorísticos. Em 1935, Matsumoto começou a trabalhar para a revista que se tornaria seu fórum principal, Shōjo no tomo ( 少女 の 友 , "Girls 'Friend") . Shōjo no tomo , com sua imagem moderna e estilosa, era a revista ideal para Matsumoto.

Em 1932, aos 28 anos, Matsumoto casou-se com Ayako Nimori ( 二 森 あ や 子 ). Eles tiveram sete filhos (quatro meninos e três meninas) juntos. Como Ayako era filha única, foi tomada a decisão de que o filho primogênito do sexo masculino fosse legalmente adotado por seus pais para que continuasse com o nome Nimori. Nos registros oficiais, portanto, Ki Nimori ( 二 森 騏 , nascido em 1933) é listado como o irmão mais novo de Ayako e, portanto, o cunhado de Matsumoto.

Obras principais

O trevo misterioso

A capa de The Mysterious Clover por volta de 1934

Em 1934, Matsumoto desenhou seu primeiro mangá completo, uma história de 16 páginas intitulada Nazo no kurōbaa ( ? (な ぞ)) の ク ロ ー バ ー , "The Mysterious Clover") . Impresso como um panfleto de tamanho grande com uma capa de papelão resistente e incluído como um prêmio na edição de abril da Shōjo no tomo , O trevo misterioso foi uma variação de The Scarlet Pimpernel e Zorro . A protagonista de The Mysterious Clover é uma jovem que protege os pobres camponeses dos cruéis e gananciosos nobres. Este trabalho é notável pelo uso de vários ângulos, incluindo vistas panorâmicas e variação no tamanho dos painéis. Sakō Shishido ( 宍 戸 左 行 ), influenciado por tiras de jornais americanos, usou técnicas semelhantes em seu Supiido Tarō de 1930 ( ス ピ ー ド 太郎 , "Speed ​​Tarō") , mas em um estilo de desenho muito mais bruto do que o de Matsumoto. O trevo misterioso foi negligenciado por décadas por estudiosos de mangá, até que foi exibido em uma exposição de 2006 no Museu de Arte Yayoi, onde chamou a atenção de Fusanosuke Natsume , que escreveu sobre ele em seu blog e em uma coluna de jornal.

Kurukuru Kurumi-chan

O trabalho mais famoso de Matsumoto é seu mangá Kurukuru Kurumi-chan ( く る く る ク ル ミ ち ゃ ん ), que foi serializado em Shōjo no tomo de janeiro de 1938 até dezembro de 1940. Apresentando as palhaçadas diárias de uma menina chamada Kurumi ( ク ル ミ , que significa "noz"), cada episódio era uma história independente, geralmente com 4 páginas e 22 painéis. A tira raramente se aventurava longe da realidade cotidiana e era caracterizada por um absurdo que se construía gradualmente, que raramente descia à simples pastelão.

Nos primeiros episódios, Kurumi-chan tem cerca de quatro cabeças de altura e parece ter cerca de nove ou dez anos de idade. Com o passar dos anos, porém, as proporções de Kurumi mudaram, até que na década de 1950 ela se tornou uma personagem extremamente estilizada com não mais que duas cabeças de altura e de idade desconhecida.

A tira foi revivida após a guerra na revista Shōjo ("Garota") sob o título de Kurumi-chan e foi publicada de novembro de 1949 a fevereiro de 1954.

Ilustrações de livro

Uma página da adaptação de Matsumoto de "The Doll's House" por volta de 1955, mostrando o otimismo alegre dos personagens de Matsumoto.

Enquanto trabalhava em Kurukuru Kurumi-chan , Matsumoto continuou a fazer ilustrações independentes, em cores e em preto e branco, e também para ilustrar ficção e poesia feminina. Matsumoto foi um dos ilustradores mais populares e influentes trabalhando na mídia feminina e continuou a ser um ilustrador popular no início dos anos 1950. Ele trabalhou com autores e poetas japoneses proeminentes como Nobuko Yoshiya e Yaso Saijō, e adaptou muitas obras de autores não japoneses, incluindo o conto de Katherine Mansfield , The Doll's House , para o gênero de curta duração de emonogatari ( 絵 物語 , " histórias de imagens ") .

Embora Matsumoto tenha desenhado em uma ampla gama de estilos, certas características permanecem consistentes. Seus personagens têm um ar de inteligência sem melancolia e de otimismo alegre que nunca é meloso. Outros ilustradores populares da época eram mais adequados aos nichos nos quais Matsumoto não estava em seu elemento. O multi-talentoso e enormemente popular Jun'ichi Nakahara ( 中原 淳一 ) desenhava garotas que eram inteligentes e elegantes, mas o humor não era seu forte. No gênero do melodrama sentimental, de acordo com Akiko Horiguchi, ninguém era mais popular do que Hiroshi Katsuyama (勝 山 ひ ろ し). Mas em uma época em que a mídia impressa de todos os tipos estava se tornando cada vez mais visual, havia muito trabalho pela frente.

Livros infantis e produtos infantis

Em 1955, Matsumoto abandonou completamente o mangá. Embora ele tenha continuado a fazer trabalhos de ilustração em uma variedade de estilos, seu foco mudou para o tipo de personagem hiperestilizado e ironicamente adorável, resumido pela posterior Kurumi-chan. Consequentemente, seu público-alvo mudou de meninas pré-adolescentes e adolescentes para bebês e mães jovens. Além de ilustrar livros novos e originais das crianças, Matsumoto ilustrado inúmeros clássicos, incluindo Little Red Riding Hood (1955), Andrew Lang 's Blue Book Fada (1959, traduzido por Yasunari Kawabata ), e várias outras coleções de fadas japonês e europeu clássico contos.

Em 1960, Matsumoto fundou a Katsu Productions ( 克 プ ロ ダ ク シ ョ ン ), que se especializou em ilustrações para bebês e crianças pequenas e projetou diversos produtos infantis. Essa mercadoria era espetacularmente popular. O estudioso amador de mangá e blogueiro "lacopen" comentou que "Quando eu era criança, os produtos [do bebê de Matsumoto] estavam na moda, tanto que não é exagero dizer que eles estavam por toda parte". Seus projetos para a empresa de produtos infantis conhecida originalmente como "Sanshin. Inc." foram talvez os mais amplamente consumidos e reconhecidos, e foi sugerido que a empresa mudou seu nome para Combi ( コ ン ビ ) em 1961, que vem do inglês "combinação" e é usado em japonês para significar "duo") em resposta a a popularidade da dupla infantil, "Haamu" ( ハ ー ム ) e "Monii" ( モ ニ ー ), criada por Matsumoto e apresentada em uma ampla gama de produtos da empresa.

Aposentadoria e morte

Em 1971, agora com quase 60 anos, Matsumoto construiu um ateliê, "Chijunbō" ( 稚 筍 房 , "Young Bamboo Shoot Studio") em Kamishiraiwa ( 上 白岩 na Península de Izu , onde transformou seus talentos criativos do moderno e cosmopolita para o tradicional e provinciano. Usando o bambu tão abundante na área, ele desenhou uma variedade de brinquedos e objetos que poderiam ser facilmente reproduzidos pelos fazendeiros locais para vender como souvenirs. Para este trabalho, Matsumoto recebeu uma homenagem da Governo da Prefeitura de Shizuoka . Embora essas obras pareçam estar totalmente em desacordo com a imagem cosmopolita de Matsumoto, na verdade ele sempre teve um olho para o tradicional e gostava especialmente de colecionar cerâmicas e móveis japoneses e coreanos cuidadosamente selecionados. , o fio condutor que perpassa o sentido estético de Matsumoto, e sua obra, é uma apreciação do que é refinado, simples, elegante e despretensioso.

Em 1986, Matsumoto sofreu o último de uma série de derrames e foi hospitalizado para nunca mais recuperar totalmente a consciência. O estiloso Matsumoto foi notoriamente meticuloso ao longo de sua vida, e sua filha, Meiko, escreveu que ficou surpresa ao notar que em sua cama de hospital, onde Matsumoto estava inconsciente e mal respondendo, ele estava usando sua mão boa restante para remover o comprimidos que se formaram no velho cobertor do hospital. Além disso, embora os médicos dissessem que ele havia perdido a visão, Matsumoto abria os olhos e, como se se olhasse no espelho, ajeitava os cabelos do bigode com os dedos, como costumava fazer há anos. Matsumoto morreu aos 81 anos. Seus restos mortais cremados estão enterrados no cemitério Fuji em Gotemba, Shizuoka , no sopé do Monte Fuji .

Estado

Os filhos de Matsumoto, além de Ki Nimori, são, em ordem de nascimento: Ikki Matsumoto ( 松本 一 騎 , nascido em 1935, falecido); Rumi O'Brien ( オ ブ ラ イ エ ン 瑠 美 , nascida em 1937, residente nos EUA); Motoi Matsumoto ( 松本 基 , nascido em 1939); Ken Matsumoto ( 松本 賢 , nascido em 1941, falecido); Meiko Matsumoto ( 松本 明子 , nascida em 1943); e Michie Utsuhara ( 宇 津 原 充 地 栄 , nascida em 1945). Duas das primeiras artistas shōjo mangá de sucesso do período pós-guerra, Toshiko Ueda e Setsuko Tamura, foram suas aprendizes. Michie, filho mais novo de Matsumoto, junto com vários de seus irmãos e netos de Matsumoto, administra a Galeria Katsuji Matsumoto ( ギャラリーまつも とかつぢ), que em breve será renomeado as Matsumoto Arquivos Katsuji ( 松本かつぢ資料館 ), o site oficial Katsuji Matsumoto e sua loja on-line e também escreve " Kurumi-chan nikki ( ク ル ミ ち ゃ ん 日記 ," Diário de Kurumi-chan ") . A galeria está localizada em 4-14-18 Tamagawa, Setagaya-ku, Tóquio, 158-0094.

Notas de rodapé

Referências

Leitura adicional

  • Shimonaka, Kunihiko (下 中 邦彦), ed. (1979) Meisaku sashie zenshū dai yon kan: Shōwa senzen shōnen shōjo galinha ( 名作 挿 絵 全集 第四 第四 巻 〜 昭和 戦 前 少年 少女 篇 , "Coleção completa de ilustrações de livros memoráveis, Volume 4: Trabalhos para meninos e meninas do período pré-guerra Showa " ) , Tóquio: Heibonsha ( 平凡 社 ).

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