Pavilhão Jay Pritzker - Jay Pritzker Pavilion
Coordenadas : 41 ° 52′58,83 ″ N 87 ° 37′18,67 ″ W / 41,8830083 ° N 87,6218528 ° W
 Vistas do pavilhão, no sentido horário a partir do canto superior esquerdo: performance de final de temporada do Grant Park Music Festival de 2009 da 9ª Sinfonia de Beethoven ; vista aérea do leste; do Grande Gramado; palco durante o ensaio.
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| Endereço |
Millennium Park 201 E. Randolph Street Chicago , Illinois Estados Unidos |
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| Estacionamento | 2218 (compartilhado com Millennium Park ) |
| Proprietário | Cidade de chicago |
| Capacidade | 11.000 (4.000 fixos, 7.000 gramado) |
| Uso atual | Artes performáticas |
| Construção | |
| Aberto | 16 de julho de 2004 |
| Anos ativos | 2004 – presente |
| Arquiteto | Frank Gehry |
| Local na rede Internet | |
| Millennium Park da cidade de Chicago | |
Jay Pritzker Pavilion , também conhecido como Pritzker Pavilion ou Pritzker Music Pavilion , é uma concha do Millennium Park na área da comunidade Loop de Chicago em Cook County, Illinois , Estados Unidos. Ele está localizado no lado sul da Randolph Street e a leste do Chicago Landmark Historic Michigan Boulevard District . O pavilhão recebeu o nome de Jay Pritzker , cuja família é conhecida por ser proprietária dos hotéis Hyatt . O edifício foi projetado pelo arquiteto Frank Gehry , que aceitou a comissão de projeto em abril de 1999; o pavilhão foi construído entre junho de 1999 e julho de 2004, com inauguração oficial em 16 de julho de 2004.
O Pritzker Pavilion é a peça central do Millennium Park e é a casa da Grant Park Symphony Orchestra and Chorus e do Grant Park Music Festival , a única série de música clássica gratuita restante do país . Também hospeda uma grande variedade de séries musicais e eventos anuais de artes cênicas . Artistas que vão de bandas de rock convencionais a músicos clássicos e cantores de ópera têm se apresentado no pavilhão, que até hospeda atividades de condicionamento físico , como ioga . Todos os ensaios no pavilhão são abertos ao público; guias treinados estão disponíveis para os ensaios do festival de música, que são bem atendidos.
Millennium Park faz parte do maior Grant Park . O pavilhão, que tem capacidade para 11.000 pessoas, é o pequeno local de artes cênicas ao ar livre do Grant Park e complementa a Petrillo Music Shell , a concha mais antiga e maior do parque. O Pritzker Pavilion foi construído parcialmente sobre o Harris Theatre for Music and Dance , o local de artes cênicas coberto do parque, com o qual compartilha uma doca de carga e instalações nos bastidores. Inicialmente, os assentos do gramado do pavilhão eram gratuitos para todos os shows, mas isso mudou quando Tori Amos realizou o primeiro show de rock lá em 31 de agosto de 2005.
A construção do pavilhão gerou polêmica jurídica, visto que existem limitações históricas à altura dos edifícios do Grant Park. Para evitar essas restrições legais, a cidade classifica a concha como uma obra de arte ao invés de um edifício. Com vários problemas de projeto e montagem, os planos de construção foram revisados ao longo do tempo, com recursos eliminados e outros adicionados, pois a arrecadação de fundos bem-sucedida permitiu que o orçamento aumentasse. No final, o local da performance foi projetado com uma grande área de estar fixa, um Great Lawn, uma rede de treliça para suportar o sistema de som e um cocar de aço inoxidável exclusivo da Gehry . Possui um sistema de som com um design acústico que reproduz a experiência sonora de uma sala de concertos interna . O pavilhão e o Millennium Park têm recebido reconhecimento da crítica, nomeadamente pela sua acessibilidade ; uma cerimônia de premiação de acessibilidade realizada no pavilhão em 2005 o descreveu como "um dos parques mais acessíveis - não apenas nos Estados Unidos, mas possivelmente no mundo".
Design e desenvolvimento
O Pavilhão Jay Pritzker é a casa do Grant Park Music Festival , que começou em 1935 no Petrillo Music Shell original. Situado entre o Lago Michigan a leste e o Loop a oeste, Grant Park tem sido o jardim da frente de Chicago desde meados do século XIX. Sua esquina noroeste, ao norte de Monroe Street e do Art Institute , a leste de Michigan Avenue , ao sul de Randolph Street e a oeste de Columbus Drive , foram os pátios ferroviários e estacionamentos da Illinois Central até 1997, quando foi disponibilizado para desenvolvimento pela cidade como Millennium Park . Em 2007, o Millennium Park perdia apenas o Navy Pier como atração turística de Chicago.
Quando a cidade determinou que um novo pavilhão deveria ser construído, a comissão deveria ir para Skidmore, Owings and Merrill . O projeto original do pavilhão era muito mais modesto do que a estrutura que acabou sendo construída, com uma estrutura de concha menor e alto-falantes fixados em postes espalhados por toda a área de estar. No entanto, dois fatores levaram ao cancelamento dos planos originais. Primeiro, o escopo do projeto mudou como resultado de fundos adicionais levantados por John H. Bryan , ex- CEO da Sara Lee Corporation . O segundo fator foi a intervenção da família Pritzker como potenciais doadores. Não impressionada com o design original do pavilhão, Cindy Pritzker "exigiu que Frank Gehry se envolvesse em seu redesenho". Jay Pritzker, um empresário proeminente de Chicago, morreu em janeiro de 1999; sua família possui vários negócios, incluindo hotéis Hyatt . Jay e Cindy Pritzker fundaram o Prêmio Pritzker de arquitetura em 1979, e a Fundação Hyatt da família Pritzker continua a concedê-lo anualmente. O arquiteto Frank Gehry recebeu o Prêmio Pritzker em 1989.
Em fevereiro de 1999, a cidade anunciou que estava negociando com Gehry para projetar um arco de proscênio e orquestra para uma concha no novo parque, bem como uma ponte pedonal sobre a Columbus Drive (que se tornou a BP Pedestrian Bridge ). A cidade buscou doadores para cobrir o trabalho de Gehry, e o Chicago Tribune o apelidou de "o arquiteto mais quente do universo" por seu aclamado Museu Guggenheim de Bilbao . O Tribune observou que os designs de Gehry não incluiriam marcas registradas do prefeito Richard M. Daley, como ferro forjado e floreiras sazonais.
O gerente de projeto do Millennium Park, Edward Uhlir, disse que "Frank [Gehry] é apenas a vanguarda do próximo século de arquitetura" e observou que nenhum outro arquiteto estava sendo procurado. Skidmore, Owings e Merrill arquiteto Adrian Smith abordou Gehry várias vezes em nome da cidade, que originalmente perguntou a ele sobre fazer apenas uma fachada , mas Gehry não se interessou. Poucos meses depois, a cidade pediu-lhe para se envolver no Millennium Park; Gehry sentiu que preferiria projetar um edifício, mas não poderia concluí-lo a tempo para o Milênio e que precisaria de um orçamento muito maior do que a cidade havia imaginado.
A cidade queria Gehry, os doadores o apoiavam e ele estava interessado no projeto. O principal componente da estratégia de temas modernos foi a aceitação da comissão por Gehry em abril de 1999. Naquele mês, a cidade anunciou que a família Pritzker havia doado US $ 15 milhões para financiar a concha de Gehry e outros nove doadores comprometeram um total de US $ 10 milhões. No dia deste anúncio, depois que ficou claro que Cindy Pritzker financiaria o projeto, Gehry concordou com o pedido de design. Em novembro, quando seus projetos para o pavilhão e a ponte foram revelados, Gehry já tinha o projeto básico para a concha, mas disse que o projeto da ponte era muito preliminar e mal concebido porque o financiamento para ela não estava comprometido. A Ponte Pedonal BP foi concebida para servir de amortecedor contra o ruído da rua, ajudando na acústica do pavilhão.
De acordo com o Museu Guggenheim, o Pavilhão Jay Pritzker "sugere qualidades musicais", muito parecido com o Projeto de Música de Experiência de Gehry em Seattle, Washington . O Pritzker Pavilion segue uma série de projetos ao ar livre de Gehry, como o Merriweather Post Pavilion em Columbia, Maryland , o Concord Performing Arts Center em Concord, Califórnia , e várias reformas no Hollywood Bowl em Hollywood, Califórnia .
Construção
O Pavilhão Jay Pritzker custou US $ 60 milhões, um quarto dos quais veio da doação da família Pritzker. Inclui 4.000 assentos fixos e um Great Lawn de 95.000 pés quadrados (8.800 m 2 ) que pode acomodar mais 7.000 pessoas. O pavilhão foi construído acima e atrás do Harris Theatre , que tem a vantagem de que os locais de atuação interna e externa do Millennium Park compartilham uma doca de carga, salas de ensaio e outras instalações nos bastidores.
O cocar de aço inoxidável escovado da concha enquadra o teatro de proscênio de 37 metros ; o palco principal pode acomodar uma orquestra completa e um coro de 150 membros. A concha é conectada a uma treliça de tubos de aço entrecruzados e entrelaçados que suportam o sistema de som inovador, que imita a acústica de uma sala de concertos interna . O pavilhão possui banheiros nos lados leste e oeste. É uma das duas características do parque incluir banheiros acessíveis; o outro é McCormick Tribune Plaza & Ice Rink . A maioria das 123 louças sanitárias do parque (78 para mulheres, 45 para homens) está localizada em arcadas subterrâneas a leste e oeste do pavilhão, com as do lado leste sendo aquecidas para uso no inverno.
Millennium Park foi construído em cima de um grande estacionamento subterrâneo . A construção começou antes que o projeto do parque fosse concluído e, em janeiro de 2000, 17 caixas adicionais tiveram que ser adicionadas à garagem parcialmente construída para suportar o peso do pavilhão de Gehry. Em abril, os topos de todas essas caixas tiveram que ser reconstruídos para alterações na fundação do pavilhão.
A US Equities Realty foi responsável por negociar contratos com Gehry e todos os contratantes . A Walsh Construction e seus subcontratados foram contratados para executar três elementos do projeto de Gehry: o aço estrutural que suporta as fitas de aço inoxidável, as próprias fitas e a treliça e sistema de som associado.
A LeJeune Steel Company de Minneapolis foi a subcontratada do aço estrutural. As paredes de concreto do pavilhão enquadram o espaço da concha da orquestra, que tem 100 pés (30 m) de largura, 50 pés (15 m) de altura e não tem colunas de suporte . Restos do telhado do pavilhão em uma dúzia de norte-sul treliças apoiada por treliças leste-oeste vigas . O lado sul do espaço da concha da orquestra é cercado pelas portas de vidro do proscênio, que têm cerca de 50 pés (15 m) de altura, 100 pés (30 m) de largura e funcionam como portas de hangar de aeronaves feitas de vidro. Foram as maiores portas que a Glass Solutions of Elmhurst , Illinois, já produziu; a espessura do vidro era um problema de projeto para os suportes de aço.
Zahner, de Kansas City , Missouri, foi a subcontratada das fitas do pavilhão, descritas como "painéis de aço inoxidável que parecem descascar da abertura central". As fitas de metal do proscênio são compostas por 697 painéis que variam de 6 a 300 pés quadrados (0,56 a 27,87 m 2 ) e 1.600 a 20.000 libras (730 a 9.070 kg) com uma espessura de cerca de 14 polegadas (36 cm). Eles são feitos de alumínio com uma camada externa de aço inoxidável que tem uma tonalidade uniforme em todos os painéis. O aço estrutural para as fitas tinha uma tolerância de ajuste anormalmente baixa de 0,125 polegadas (3,2 mm), em vez do padrão de 1 a 2 polegadas (25 a 51 mm). O proscênio foi inspirado na loja principal de Gehry em 2001 para a Issey Miyake na cidade de Nova York, que esculpiu titânio que representa pregas . Durante a construção, cerca de cinco guindastes e 18 elevadores aéreos estiveram no local. O ápice do elemento central tem aproximadamente 150 pés (46 m) de altura, o que estava perto dos limites do equipamento básico de construção na época.
A Acme Structural de Springfield , Missouri, foi a subcontratada da treliça sobre o Great Lawn, que resultou da exigência do sistema de som distribuído para alto-falantes a cada 21 m. Uma maneira de conseguir isso envolveria colocar os alto-falantes em tubos ou colunas, mas a floresta de colunas resultante parecia discordar da arquitetura. Gehry preferia a treliça, embora custasse cerca de US $ 3 milhões a mais do que os alto-falantes dispostos em postes. A treliça usa 22 arcos entrecruzados em um padrão de treliça e é conhecida por sua grade parabólica . Os arcos usam tubos que variam em diâmetro de 12–20 polegadas (30–51 cm), dependendo dos requisitos de carga. Os arcos com mais de 300 pés (91 m) têm quatro ou cinco raios diferentes, onde o raio descreve a extensão da curvatura do tubo. Os tubos em arco se conectam ao aço estrutural da estrutura do pavilhão sem se vincular às fitas de metal. A treliça mede 600 por 300 pés (183 por 91 m).
A construção do pavilhão contou com o auxílio do software francês CATIA e de conferências pela Internet. Os primeiros planos de incorporar uma cachoeira e uma escada ao redor foram abandonados. No final, as limitações de orçamento levaram a compromissos com o plano arquitetônico original que deixou muitos elementos em sua forma mais simples, como tubos e conduítes expostos ou concreto áspero.
Acústica
O Talaske Group de Oak Park , Illinois, foi o subcontratado do sistema de som LARES do Pavilhão Jay Pritzker , que "gera a energia refletida e reverberante que envolve e envolve o ouvinte em um local de apresentação interno". O sistema, que efetivamente produz uma qualidade de som uniforme em todo o local, foi aclamado pela crítica por suas adaptações tecnológicas, como processamento de sinal em uma variedade de locais internos e externos. O Pritzker Pavilion é a primeira instalação externa permanente do sistema LARES nos Estados Unidos. A treliça tem funções acústicas e arquitetônicas; ele permite o posicionamento preciso de alto-falantes para otimização de som sem obstruções visuais, ao mesmo tempo em que fornece um dossel visual unificador.
O sistema acústico geral é um sistema de reforço de som distribuído, que permite que os músicos no palco ouçam uns aos outros claramente de uma forma que facilita a execução em conjunto. Além disso, o som natural direto do palco é refletido nas superfícies arquitetônicas, além de ser reforçado por dois sistemas de som. Os alto-falantes de reforço voltados para a frente cronometram a retransmissão do som de modo que pareça ter chegado diretamente do palco com a clareza e os níveis de volume adequados. Os alto-falantes distribuídos permitem volumes de som mais baixos do que seriam necessários com alto-falantes centralizados, o que perturbaria as residências vizinhas e os negócios.
Em vez de reforçar o som como um sistema de som tradicional, o sistema de som no sistema de treliça procura replicar a acústica de uma sala de concertos e criar um espaço de concerto claramente definido. O ruído das perturbações da cidade é mascarado pelo som que chega diretamente de fontes laterais. Os alto-falantes voltados para baixo simulam a reflexão do som semelhante aos efeitos de parede e teto de uma sala de concertos interna. Embora o crítico musical do Chicago Tribune John von Rhein achasse que a qualidade do som do concerto inaugural era "um trabalho em andamento" que variava com a localização do ouvinte no pavilhão, os críticos Kevin Nance e Wayne Delacoma do Chicago Sun-Times disseram que no fim de semana de abertura estava claro que os acústicos, Talaske Group e Gehry haviam resolvido muitos dos problemas de apresentação de música clássica ao ar livre. John von Rhein disse em 2005, "o sistema foi ajustado ao longo dos últimos dois verões e agora oferece uma aproximação quente e uniforme do som de uma sala de concertos para os ouvintes até mesmo nos confins do gramado. James Palermo, artístico e geral diretor do Grant Park Music Festival, sentiu que os músicos foram capazes de interagir de forma mais eficaz com o novo sistema de som porque eles podiam ouvir melhor uns aos outros.
Controvérsias
Protegido pela legislação que foi confirmada por quatro decisões anteriores da Suprema Corte de Illinois , Grant Park foi "para sempre aberto, claro e livre" desde 1836, um ano antes da cidade de Chicago ser incorporada. Em 1839, o Secretário da Guerra dos Estados Unidos, Joel Roberts Poinsett, declarou o terreno entre a Randolph Street e a Madison Street, a leste da Michigan Avenue "Terreno público para sempre vazio de prédios. Aaron Montgomery Ward , que é conhecido tanto como o inventor dos pedidos pelo correio quanto pelo protetor de Grant Park, processou duas vezes a cidade de Chicago para forçá-la a remover prédios e estruturas de Grant Park e impedir a construção de novos. Como resultado, a cidade tem o que é chamado de Montgomery Ward restrições de altura em edifícios e estruturas no Grant Park. No entanto, Crown Fountain e o Pavilhão Pritzker de 130 pés (40 m) estavam isentos das restrições de altura porque foram classificados como obras de arte e não edifícios ou estruturas. De acordo com The Economist , o pavilhão é descrito como um obra de arte para evitar as proteções estabelecidas por Ward, que "governa Grant Park desde o túmulo".
O nome do Pavilhão Jay Pritzker foi motivo de protestos. O novo pavilhão foi construído para substituir o Petrillo Music Shell de Grant Park, com décadas de existência, que tinha uma longa história de hospedagem de eventos musicais gratuitos e foi batizado em homenagem a James C. Petrillo , um líder sindical que iniciou concertos gratuitos em Grant Park. Quando a concha original foi substituída e realocada um pouco mais ao norte, em Grant Park, em 1978, a nova estrutura manteve o nome Petrillo. No início da década de 2000, a família Petrillo disse que nomearia a nova concha de música no Millennium Park após Jay Pritzker ter ignorado o legado de Petrillo e ameaçado com uma ação legal.
Em 2009, o Petrillo Music Shell ainda estava em uso, embora o crítico de artes Howard Reich do Chicago Tribune o tenha descrito como "dilapidado" e "sombrio".
As controvérsias durante a construção envolveram custos crescentes e atrasos; o pavilhão e o parque foram inaugurados quatro anos depois do planejado originalmente e custaram milhões de dólares a mais do que o esperado.
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Assim que o pavilhão foi construído, o plano inicial era que os assentos no gramado ficassem livres para todos os eventos. Uma brochura do Grant Park Music Festival dizia: "Você nunca precisa de um ingresso para assistir a um concerto! O gramado e a seção de assentos gerais são sempre entrada gratuita." No entanto, quando a receita de estacionamento ficou aquém das estimativas durante o primeiro ano, a cidade cobrou US $ 10 por assentos no gramado em 31 de agosto de 2005, show de Tori Amos. Amos, uma musicista com formação clássica que escolheu apenas acompanhamento de piano e órgão para seu concerto, recebeu críticas positivas como a artista inaugural de rock and roll em um local que recebe regularmente música clássica. A cidade justificou a acusação alegando que, como o Pavilhão é um local ao ar livre, havia muitos lugares no Millennium Park, como Cloud Gate , Crown Fountain e Lurie Gardens , onde se poderia ter apreciado os sons ou a atmosfera do estacionar sem ter que pagar.
Além de cobrar por assentos no gramado, os promotores do evento proibiram os frequentadores de concertos de trazer bebidas, incluindo água mineral, para o gramado; em vez disso, as bebidas tinham de ser compradas no local. Mais tarde, a cidade afirmou que o confisco de garrafas de bebidas fechadas foi um erro e que "Água engarrafada é sempre permitida nos shows gratuitos que realizamos no parque, e será permitida em quaisquer eventos futuros." Cerca de 300 participantes colocaram cobertores além do sistema de treliça, onde poderiam desfrutar de suas próprias bebidas enquanto ouviam o show. A política oficial de Chicago é que o álcool é permitido em todo o Pavilhão Jay Pritzker durante apresentações públicas, mas latas e garrafas de vidro não são permitidas no Great Lawn. Durante o show, a ponte pedonal BP projetada por Gehry que conecta o Millennium Park com Daley Bicentennial Plaza foi fechada até 7h00 do dia seguinte.
Eventos
Jay Pritzker Pavilion concorre com Ravinia Park como um local de música ao ar livre na área de Chicago . O pavilhão hospeda eventos musicais gratuitos, como o Chicago Gospel Music Festival, da primavera ao outono. Em junho, julho e agosto, a Grant Park Orchestra and Chorus , indicada ao Grammy, realiza concertos clássicos gratuitos no Grant Park Music Festival. O festival, uma tradição de Chicago desde 1931, continua sendo a única série de música clássica gratuita ao ar livre do país. Embora o Festival de Música compartilhe o espaço do pavilhão com várias outras séries de programas e apresentações anuais, seus shows na maioria das quartas, sextas e sábados à noite durante o verão são o núcleo das ofertas do pavilhão. O guia de viagem Frommer's lista o parque, pavilhão e esses shows gratuitos como algumas das melhores coisas gratuitas para fazer em Chicago. No verão, o pavilhão também hospeda uma série de concertos de jazz, e o Great Lawn oferece exercícios de ioga e pilates nas manhãs de sábado.
A cerimônia de apresentação do Prêmio Pritzker, que se move para um local arquitetonicamente significativo a cada ano, foi realizada no Pavilhão Pritzker em abril de 2005. Entre os artistas anuais no pavilhão estão Steppenwolf Theatre , Lyric Opera of Chicago e a Chicago Symphony Orchestra (CSO). No final da temporada do Grant Park Music Festival em agosto, a Orquestra Grant Park do Festival e Carlos Kalmar apresentaram o compositor vencedor do Prêmio Pulitzer John Adams em On the Transmigration of Souls , que foi escrito a pedido da Filarmônica de Nova York para homenagear o vítimas dos ataques de 11 de setembro . No domingo, 11 de setembro de 2005, o senador dos Estados Unidos Barack Obama (que mais tarde foi eleito presidente dos Estados Unidos ) serviu como narrador convidado para um concerto de homenagem ao 11 de setembro da CSO. O trabalho focal do concerto foi "Lincoln Portrait" de Aaron Copland e o concerto foi conduzido pelo ex-maestro residente do CSO William Eddins .
Embora tenha sido construído para substituir as instalações de concertos ao ar livre do Grant Park, eventos anuais maiores, como o Chicago Blues e Chicago Jazz Festivals e o Taste of Chicago, são muito grandes para o Jay Pritzker Pavilion e continuam a ser realizados dentro e ao redor da Petrillo Music Shell. O pavilhão já acolheu festivais menores, como o Chicago Gospel Music Festival, desde 2005. A opinião pública tem sido a favor de transferir alguns dos eventos menores dos festivais de Blues e Jazz para o pavilhão, com sua acústica melhor e mais moderna. Em 2009, enquanto a cidade enfrentava um déficit orçamentário, considerou realinhar partes dos festivais maiores e fez planos definitivos para mover alguns dos menores para locais mais modernos.
Em 18 de julho de 2007, o Grant Park Music Festival fez parceria com o Metro Chicago para produzir um show gratuito nas noites de quarta-feira comemorando o 25º aniversário do Metro e apresentando a banda independente The Decemberists com a Grant Park Orchestra. O show apresentou novos arranjos orquestrais das canções dos Decemberists de Sean O'Loughlin, que também regeu no lugar de Kalmar. Embora o show fosse gratuito, os assentos da frente eram reservados para os membros da temporada; os fãs da banda conseguiram os assentos restantes ou sentaram-se no gramado. Isso levou o frontman dos Decemberists, Colin Meloy, a encorajar o público a quebrar as barreiras entre os assentos e o Great Lawn a se aproximar do palco para a apresentação do encore da banda, que foi sem a orquestra. O público estimado foi de 11.000 a 15.000, o maior para qualquer concerto gratuito no pavilhão até hoje.
Outros eventos incluem um concerto de Wilco em 12 de setembro de 2007, o show "Polônia para Chicago" com o presidente polonês Lech Kaczyński em 25 de setembro de 2007 e um festival de conscientização sobre o aquecimento global que culminou em uma apresentação intitulada Ártico no pavilhão em novembro de 2007 A maioria dos eventos no pavilhão são gratuitos; o único evento público no pavilhão no verão de 2008 que cobrou entrada foi um show de Rogue Wave e Death Cab for Cutie em 3 de junho. O pavilhão já hospedou vários eventos de um dia que foram notados em publicações internacionais, incluindo os Estados Unidos estreia de A Throw of Dice , um filme mudo indiano de 1929 sobre dois reis com um interesse amoroso comum, em 30 de julho de 2008. Na estréia, Nitin Sawhney e a Grant Park Orchestra acompanharam o filme com uma performance ao vivo. Oprah Winfrey filmou o Oprah Winfrey Show de abertura da temporada de 8 de setembro de 2008 em 3 de setembro de 2008, no pavilhão com mais de 150 medalhistas olímpicos , incluindo Michael Phelps , Nastia Liukin , Dara Torres , Kobe Bryant , Misty May-Treanor e Kerri Walsh , em um esforço para angariar apoio para a candidatura olímpica de Chicago 2016 .
Os concertos realizados pela Grant Park Orchestra e dirigidos por Kalmar foram parte de uma comemoração do centenário do Plano Burnham em toda a cidade, em 19 de junho de 2009, que incluiu a inauguração do Pavilhão Burnham em outra parte do parque. O concerto apresentou a estreia mundial do trabalho de Michael Torke para a sinfonia e coro intitulado Plans , emparelhado com o Concerto para Piano No. 3. de Rachmaninoff . Além disso, o pavilhão serve como anfitrião para o Chicago Winter Dance Festival anual. Durante o festival, há um mês de aulas de dança gratuitas atrás das portas de vidro do palco do pavilhão e aulas de patinação gratuitas no McCormick Tribune Plaza & Ice Rink .
Entre os destaques do calendário de 2010 está a exibição do documentário da BBC sobre a natureza Planet Earth Live em 21 de julho, com acompanhamento ao vivo da Grant Park Symphony Orchestra apresentando a trilha do compositor cinco vezes indicado ao Oscar, George Fenton , que atua como maestro. .
Entre os artistas que se apresentaram com o festival no pavilhão na década de 2000 estão os sopranos Karina Gauvin e Erin Wall , o tenor Vittorio Grigolo , o pianista Stephen Hough , os violinistas Rachel Barton Pine , James Ehnes , Roby Lakatos , Christian Tetzlaff e Pinchas Zukerman , e vocalistas Otis Clay , Mariza e Maria del Mar Bonet . Todos os ensaios no pavilhão são abertos ao público e bem frequentados. O festival é representado por uma equipe de guias treinados, chamados docentes , que respondem a perguntas e ministram palestras educativas durante os ensaios.
Além dessas funções públicas, o pavilhão está disponível, assim como todo o parque, como espaço para eventos privados durante todo o ano. As portas de vidro e aço do palco permitem que ele forneça um espaço interno protegido das intempéries quando necessário. Além disso, o pavilhão possui uma Sala de Ensaio Coral que pode ser alugada.
Recepção
Os críticos disseram que o Pavilhão Jay Pritzker é o destaque do Millennium Park. O guia de viagens de Fodor o descreveu como o "detonador" e "impressionante" do parque, elogiando seu aço inoxidável e sistema de som, bem como a variedade de eventos que hospeda. A Time chamou o pavilhão de "dinâmico" e o recomendou como uma das duas atrações imperdíveis do parque, enquanto uma redatora do New York Times se viu "ansiosa" com o que lhe parecia um "portal celestial para outro universo" e uma moldura para o céu. Lonely Planet guia de viagem chamado o pavilhão da âncora do parque, ea Year in Review número de 2004 Hora descreveu como jóia da coroa do parque. O USA Today descreveu a concha como um marco e a peça central do Millennium Park. Outro crítico descreveu o pavilhão como a "estrutura mais espetacular a ser construída na Chicago do início do século XXI".
De acordo com o Financial Times , a acústica da concha é incomparável em comparação com qualquer local contemporâneo ao ar livre. Os críticos dizem que os músicos elogiaram a acústica do palco. Outro crítico do Financial Times observou que Gehry revisitou alguns de seus motivos de design anteriores , como o uso de aço inoxidável, e explorou novos, como a treliça e o sistema de som. Este sentimento foi repetido por outros. Durante o concerto de abertura, von Rhein observou que o som não é de qualidade uniforme em todo o local e opinou que os sons ótimos estão na parte de trás da área dos assentos e na frente do gramado. No entanto, ele subseqüentemente observou em 2005 "o sistema foi ajustado ao longo dos últimos dois verões e agora oferece uma aproximação quente e uniforme do som de uma sala de concertos para os ouvintes até mesmo nos cantos mais distantes do gramado.
Apesar dos elogios que recebeu, o pavilhão tem seus defeitos: o lado norte de apoio da estrutura ao longo da Randolph Street atraiu críticas por não ser agradável à vista, e alguns observadores consideraram as cintas de proscênio de apoio expostas ofensivas. O crítico Fred Bernstein, do The New York Times, sentiu que a treliça arredondada e lisa e a concha de borda afiada eram geometricamente discordantes. Uma crítica no Chicago Tribune criticou a "estrutura de concreto feia" em torno do console de mixagem no meio dos assentos fixos como o "maior erro de cálculo de design do pavilhão" e pediu que fosse movido. Embora a prática moderna seja localizar o console de som junto com o público, Gehry disse em um simpósio após a inauguração do parque que queria "desfazer a grande caixa de uma cabine de som que surgiu como uma erva daninha no centro dos assentos do pavilhão" . O diretor do Millennium Park foi homenageado por sua contribuição para a criação de "um dos parques mais acessíveis - não apenas nos Estados Unidos, mas possivelmente do mundo" em uma cerimônia de premiação de acessibilidade em 2005 realizada no pavilhão. O estágio do pavilhão é alcançado por rampas suavemente inclinadas em vez de escadas, como parte do projeto geral de acessibilidade do parque. A decisão de economizar dinheiro e não inclinar o Great Lawn tanto quanto planejado originalmente não foi universalmente popular. No entanto, Gehry disse que a inclinação real do gramado era mais confortável para pessoas com deficiência e mais capaz de acomodar as atividades do que o plano original.
Posição no horizonte de Chicago
Referências
Notas
Referências citadas
- Gilfoyle, Timothy J. (2006). Millennium Park: Criando um Marco de Chicago . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-29349-3.
- Isenberg, Barbara (2009). Conversas com Frank Gehry . Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-307-26800-6.
- Kowalski, Carissa; Tonia Kim (2005). Galindo, Michelle (ed.). Chicago: Arquitetura e Design . Grupo Editorial teNeues . ISBN 3-8327-9025-X.
- Macaluso, Tony, Julia S. Bachrach e Neal Samors (2009). Sounds of Chicago's Lakefront: Uma celebração do Grant Park Music Festival . Editora de livros de Chicago. ISBN 978-0-9797892-6-7.CS1 maint: vários nomes: lista de autores ( link )
- Pridmore, Jay; George A. Larson (2005). Arquitetura e Design de Chicago . Harry N. Abrams, Inc. ISBN 978-0-8109-5892-0.
- Sharoff, Robert (2004). Melhor que perfeito: The Making of Chicago's Millennium Park . Walsh Construction Company.
