Hud (filme de 1963) - Hud (1963 film)

Hud
Pôster de lançamento teatral de Mitchell Hooks
Dirigido por	Martin Ritt
Roteiro de	Irving Ravetch Harriet Frank Jr.
Baseado em	Horseman, passam por Larry McMurtry
Produzido por	Irving Ravetch Martin Ritt
Estrelando	Paul Newman Melvyn Douglas Patricia Neal Brandon deWilde
Cinematografia	James Wong Howe
Editado por	Frank Bracht
Música por	Elmer Bernstein
produção empresa	Salem-Dover Productions
Distribuído por	filmes Paramount
Data de lançamento
Tempo de execução	112 minutos
País	Estados Unidos
Língua	inglês
Despesas	$ 2,35 milhões ou $ 1,6 milhão
Bilheteria	$ 10 milhões

Hud é umfilme de faroeste americano de 1963dirigido por Martin Ritt e estrelado por Paul Newman , Melvyn Douglas , Brandon deWilde e Patricia Neal . Foi produzido pela empresa recentemente fundada por Ritt e Newman, Salem Productions, e foi seu primeiro filme para a Paramount Pictures . Hud foi filmado em locações no Texas Panhandle , incluindo Claude, Texas . O roteiro foi escrito por Irving Ravetch e Harriet Frank Jr. e foi baseado noromance de Larry McMurtry de 1961, Horseman, Pass By . O personagem-título do filme, Hud Bannon, era um personagem secundário no roteiro original, mas foi retrabalhado como o papel principal. Com seu personagem principal um anti - herói , Hud foi mais tarde descrito como um faroeste revisionista .

O filme centra-se no conflito em curso entre o patriarca Homer Bannon e seu filho inescrupuloso e arrogante, Hud, durante um surto de febre aftosa que colocou a fazenda de gado da família em risco. Lonnie, neto de Homer e sobrinho de Hud, é pego no conflito e forçado a escolher qual personagem seguir.

Hud estreou no Festival Internacional de Cinema de Veneza e foi um sucesso comercial e de crítica em seu lançamento geral. Foi indicado a sete prêmios da Academia , ganhando três; Patricia Neal ganhou o de Melhor Atriz , Melvyn Douglas ganhou o de Melhor Ator Coadjuvante e James Wong Howe o Prêmio da Academia de Melhor Fotografia em Preto e Branco . O uso de contraste de Howe para criar espaço e sua seleção de preto e branco foram aclamados pela crítica. Em críticas posteriores, o filme recebeu elogios adicionais. Em 2018, o filme foi incluído no Registro Nacional de Filmes pela Biblioteca do Congresso .

Enredo

Hud Bannon (Newman) é ambicioso e egocêntrico, o oposto de seu pai fazendeiro de princípios profundos, Homer (Douglas). Também morando no rancho Bannon está o sobrinho adolescente de Hud, Lonnie ( Brandon deWilde ), que admira os dois homens, mas está mais impressionado com Hud. Lonnie e Hud são atraídos pela governanta dos Bannons, Alma ( Patricia Neal ). Embora ela se sinta atraída por Hud, Alma mantém distância porque ela foi maltratada no passado por homens como ele.

Hud "corteja" Alma

Após a morte repentina e inexplicável de uma vaca no rancho, Homer envia Lonnie à cidade para trazer Hud ao rancho para obter sua opinião. Lonnie, encontrando Hud bem a tempo de levar a culpa pelo encontro de Hud com uma mulher casada, protesta que Hud o colocou em uma situação perigosa quando eles voltam para o rancho, com Hud passando por cima das flores de Alma quando eles chegam. No animal morto, Hud atira em vários urubus para assustar o rebanho contra os protestos de seu pai de que eles mantêm a terra limpa e atirar neles é ilegal. Hud afirma sua imunidade às leis que o incomodam, definindo o tom de seu comportamento geral. Hud fica irritado com a decisão de seu pai de chamar o veterinário do estado e sugere vender os animais a outros fazendeiros antes que a notícia se espalhe; caso contrário, os agentes do governo matarão todo o gado e destruirão tudo pelo que trabalharam. Ele culpa seu pai por não perceber que o gado mexicano barato estava doente antes de comprá-lo. Seguindo seus princípios, Homer ignora a ideia de Hud e espera pelo veterinário. Após sua chegada, o veterinário estadual imediatamente emite uma ordem de transferência de gado estadual juridicamente vinculativa, determinando a quarentena da fazenda por um possível surto de febre aftosa . Isso congela o movimento de todos os animais de ou para o rancho Bannon, enquanto aguardam os resultados do teste. Ciente da possibilidade de falência da fazenda, Homer cumpre.

Uma noite, Hud leva Lonnie para sair e eles vencem em uma briga de bar de bêbados. De volta ao rancho, ele reflete sobre o passado (quando o pai de Lonnie e ele fizeram a mesma coisa), revelando seus sentimentos sobre a morte de seu irmão Norman e a frieza de seu pai com ele. Quando eles entram na casa, Homer confronta Hud, acusando seu filho de tentar corromper Lonnie. Eles discutem, com Hud acusando Homer de hipocrisia e ressentimento com ele pela morte de Norman. Homer responde que sua decepção com Hud começou antes do acidente; Hud não se preocupa com ninguém além de si mesmo, e "não é digno de se viver". Magoado e zangado, Hud retruca "Minha mãe me amava, mas ela morreu" enquanto se afasta. Quando Lonnie diz a Homer que ele foi muito duro e outras pessoas agem como ele, Homer responde que um dia ele terá que decidir por si mesmo o que é certo e errado.

Homer confronta Hud, enquanto Lonnie observa

Depois de saber por Lonnie que Hud está tentando tomar o rancho, Homer confronta Hud. Enfurecido com sua herança erodida, Hud ameaça declarar Homer legalmente incompetente para que ele possa assumir o controle do rancho. Homer diz ao filho que perderá. Ele admite que cometeu erros ao criar Hud e foi muito duro com ele. Quando Hud o acusa de ter uma política de "dar forma ou despachar", Homer se pergunta em voz alta como um homem como Hud pode ser seu filho e corre para seu quarto. Hud, bêbado, sai e tenta estuprar Alma antes que Lonnie venha em seu auxílio.

Quando o resultado do rebanho é positivo para febre aftosa, o veterinário ordena que sejam mortos e enterrados no rancho sob supervisão do Estado para evitar que a doença se espalhe. Hud aponta que eles poderiam vender alguns arrendamentos de petróleo para manter a fazenda lucrativa, mas Homer se recusa, pois ele só tem orgulho de gado, apesar de sua decisão desastrosa de comprar o gado mexicano.

O veterinário estadual e seu assistente param no rancho após a matança da maior parte do gado de Homer, notando que dois Longhorns ainda estão vivos. O assistente pega seu rifle e sai do carro com a intenção de matá-los. Homer o interrompe e diz que ele mesmo cuidará deles, já que ele os criou. O assistente expressa suas dúvidas sobre o prosseguimento de Homer, ele não tem garantia de que isso vá acontecer. Então Hud defende profundamente a palavra de seu pai e diz a ele, "ele apenas disse que faria".

Alma decide deixar o rancho. Depois que Lonnie a deixa na estação de ônibus, Hud a vê enquanto ela está esperando. Ele se desculpa por seu ataque bêbado, mas não por sua atração por ela, e ele se lembraria dela como "aquela que fugiu". Dirigindo de volta para o rancho, Lonnie vê seu avô deitado na beira da estrada após uma queda de seu cavalo durante uma inspeção do rancho. Hud para atrás de Lonnie e, apesar de seus esforços, ele morre.

Lonnie sente repulsa pelo tratamento que seu tio dispensa a Homer e Alma e deixa o rancho após o funeral de seu avô, sem saber se ele irá retornar. Quando ele diz a Hud para colocar sua metade da herança no banco, seu tio responde que Lonnie agora o vê como Homer o via. Hud volta para a casa dos Bannon sozinho; conforme ele fecha a porta, o desaparecimento final é o anel de puxar da persiana balançando.

Elenco

Produção

Desenvolvimento

Depois de trabalhar juntos em outros projetos, o diretor Martin Ritt e Paul Newman co-fundaram a Salem Productions e a empresa fez um contrato de três filmes com a Paramount Studios . Para seu primeiro filme, Salem contratou marido e mulher roteiristas Irving Ravetch e Harriet Frank Jr. , que trabalharam com Ritt e Newman em The Long, Hot Summer . Ravetch encontrou o romance de Larry McMurtry , Horseman, Pass By , em uma loja de aeroporto durante uma escala em Dallas e apresentou o projeto a Ritt e Newman depois de ler uma descrição de Hud Bannon. Os sócios encontraram Ravetch e Frank em sua casa, aprovaram o projeto e os escritores adaptaram o roteiro.

Embora o romance de McMurtry se concentre em Lonnie Bannon, Ravetch e Frank expandiram o personagem de Hud para o papel principal. Ritt queria que Hud fosse um anti - herói que não se arrependesse de suas ações no final do filme. Ele foi mudado de enteado de Homer para seu filho, e o caráter da esposa de Homer foi eliminado. Newman e Ritt inicialmente nomearam o projeto Wild Desire , seguido por The Winners , Hud Bannon Against the World , Hud Bannon e finalmente Hud . Ravetch e Frank acompanharam Ritt e Newman na pré-produção, elenco e design de publicidade.

Hud tenta estuprar Alma.

Ritt pediu que a personagem da governanta (originalmente Halmea, uma mulher negra) fosse rebatizada de Alma e interpretada por uma atriz branca, porque ele achava que um relacionamento entre Hud e uma mulher negra não funcionaria. De acordo com Ravetch e Frank, "Nem o filme de faroeste americano nem a sociedade americana estavam preparados para isso naquela época". Embora Halmea seja atacado por Hud no romance, Ravetch e Frank adicionaram a intervenção de Lonnie para "destacar" sua importância e manter Hud "humano" e não "total e simplisticamente mau". Para acentuar a violência da cena, a aspereza de Hud foi complementada pelo uso de sombras, enquanto uma câmera foi fixada nas costas de Newman para criar um "ângulo de visão do homem" enquanto ele perseguia Neal. A crítica de cinema Pauline Kael descreveu a atuação de Neal como "talvez o primeiro equivalente feminino do negro-branco".

O diretor de fotografia James Wong Howe filmou Hud em preto e branco para "elevar suas tendências dramáticas". Filmado em Panavision , Howe usou alto contraste com tons claros e escuros desequilibrados. Ele destacou o chão branco e o céu claro, tornando as sombras pretas. Os tons escuros foram "dominados" pelos claros, criando uma sensação de "espaço infinito". Para faces e estruturas, Howe usou luz refletida do solo. O contraste entre o ambiente e a silhueta dos objetos contra o fundo proporciona uma sensação de profundidade. O biógrafo de Ritt, Carlton Jackson, escreveu que em Hud "o cenário torna-se parte do próprio desenvolvimento temático". De acordo com Texas Monthly , "a interpretação austera de Howe das paisagens do Texas [...] continua sendo um dos prazeres mais distintos do filme".

filmando

Hud foi filmado em um período de quatro semanas dentro e ao redor do Texas Panhandle , usando a cidade de Claude como cenário. As filmagens em locações começaram em 21 de maio de 1962 e foram concluídas na segunda semana de junho. Cenas ao ar livre foram filmadas no Goodnight Ranch. Para evitar ultrapassar o cronograma de filmagens devido às condições climáticas, o elenco teve que cancelar duas cenas originalmente planejadas para a locação que apresentava pessoas de Claude e Amarillo . O resto das cenas foram filmadas nos palcos de som da Paramount em Hollywood a partir da primeira semana de julho. O filme foi concluído em 1 ° de agosto de 1962. A cena da confusão de porcos , escrita pelo treinador de dialeto Bob Hinkle, substituiu um jogo de softball no roteiro de Ravetch e Frank; Hinkle interpretou o locutor da cena. Para as filmagens da cena do abate de gado, a Humane Society esteve presente para acompanhar o tratamento dos animais. O rebanho foi borrifado com uma substância para fazer com que parecesse doente, e cordas elásticas foram amarradas nas pernas do gado. Os ângulos das câmeras foram organizados por Ritt e Howe para evitar mostrar a morte do gado. Quando um homem era mostrado atirando, a câmera mudava para o gado; a tripulação sacudiu as cordas, criando um efeito de rebanho sendo abatido. Durante as filmagens de locação, Newman e deWilde frequentemente trocavam de quarto de hotel por causa de fãs femininas que os seguiam.

Elmer Bernstein usou arranjos esparsos para a trilha sonora de Hud ; em seu tema, Bernstein "insinuou" sons naturais com "cordas comoventes no violão". A Variety chamou o tema de "vital e digno de nota", "sombrio, queixoso e agourento".

John Ashley tinha um papel, mas foi removido principalmente durante o processo de edição.

Hud ' orçamento s foi de US $ 2,35 milhões, e executivos da Paramount estavam descontentes com o filme. Eles sentiram que estava muito escuro e ficaram descontentes com a cinematografia em preto e branco e a falta de remorso e comportamento inalterado de Hud. Embora Martin Rackin tenha pedido a Ritt para mudar o final do filme, Newman e ele decidiram manter o original. Depois que Hud foi pré-visualizado, a Paramount considerou abandonar o projeto, sentindo que não era "comercial o suficiente", mas Ritt voou para Nova York e convenceu os executivos a lançar o filme sem modificações. Cartazes publicitários, com Newman em jeans em uma "pose sugestiva de corpo inteiro", dizem: "Paul Newman é" Hud "! ... o homem com alma de arame farpado".

Liberação e recepção

Hud foi aclamado durante sua estreia no 24º Festival Internacional de Cinema de Veneza . Após seu lançamento geral em 29 de maio de 1963, o filme arrecadou US $ 10 milhões nas bilheterias nacionais, arrecadando US $ 5 milhões em locações teatrais . Foi o 19º filme de maior bilheteria do ano . Life chamou Hud de um "filme quase fantástico", descrevendo a atuação de Paul Newman como "impecável". Um revisor do Outlook escreveu que os quatro membros do elenco principal agiram "esplendidamente"; Newman "às vezes fala com um sotaque nasal desagradável, mas é claramente adequado para o papel". Eles descreveram a performance de Melvyn Douglas como "impecável", a de Brandon deWilde como "[bem-sucedida] em parecer seriamente inseguro" e elogiaram a expressividade de Patricia Neal. A Time chamou as performances de "esplêndidas", e a fotografia de Howe "traz o Texas Panhandle a uma vida empoeirada e suada". O New York Times , em uma crítica favorável, disse que a direção de Ritt tinha "[um] estilo poderosamente realista" e chamou o trabalho de Ravetch e Frank de "[um] excelente roteiro". O jornal chamou a atuação de Newman de "tremenda", de Douglas de "magnífica", de deWilde "eloquente da juventude limpa e moderna" e de Patricia Neal de "brilhante". A crítica também elogiou o "excelente" trabalho de câmera de James Wong Howe e a pontuação "comovente" de Elmer Bernstein. Variety chamou Hud de "quase um fracasso"; seu roteiro falha em "filtrar seu significado e tema lucidamente por meio de seus personagens e história", embora tenha chamado as performances dos quatro protagonistas de "excelentes".

Por meio do personagem Hud, Ritt e Newman pretendiam mostrar a corrupção do capitalismo moderno e as armadilhas de admirar um indivíduo cegamente, sem observar seu caráter. Os críticos, no entanto, não ecoaram universalmente essa visão. Vida ' revisão s descritos Hud como 'afável, inteligente, e [com] o potencial para corresponder à sua dura pai, honrosa' e Saturday Review chamou de um 'encantador, monstro raffish'. De acordo com o Outlook , "Hud Bannon é um homem mesquinho e inescrupuloso que nunca sente uma pontada de consciência momentânea ou uma mudança no coração"; na cena final, Hud "[p] ull desce a sombra do mundo da bondade e da decência". Pauline Kael inicialmente descreveu o filme como um "anti-Western"; ela o chamou de "filme antiamericano", que foi "feito com tanta astúcia e, no entanto, tão bagunçado que (foi) redimido por sua desonestidade fundamental".

Originalmente planejado como um anti-herói, o público gostou do personagem egocêntrico de Hud Bannon.

O crítico do Los Angeles Times , John L. Scott, sentiu que o filme era "uma visão desconcertante, às vezes brilhante e amarga da vida em estado bruto". O revisor descreveu a relação entre Hud e Homer e determinou que "duas horas desse tipo de conflito podem ser desagradáveis", mas acrescentou que as "performances vivas dos principais" e "alguns trabalhos de yeoman" de Ritt "são créditos definitivos, transformando ' Mergulhe em uma experiência cinematográfica absorvente, embora perturbadora ". Scott comentou que no filme "Newman dá um de seus melhores retratos". Enquanto isso, ele considerou a atuação de Douglas "um retrato poderoso e doloroso". Ele elogiou o "humor obsceno" de Neal, que "combina monotonia e atratividade de uma maneira maravilhosa". e chamou De Wilde de "uma boa escolha para o papel". O revisor celebrou Howe como "há muito um dos melhores, com boa fotografia". O New York Daily News classificou "Hud" com quatro estrelas, já que a publicação considerou o filme "uma raridade, um filme realista sobre pessoas reais, criadores de gado duros e teimosos do Texas, um drama não sentimental e intransigente em um relacionamento tenso". A peça determinou que Ritt "fez um filme que não tem nada de errado com ele" e que era "uma narrativa no seu melhor". As atuações de Newman, De Wilde, Douglas e Neal foram saudadas como "perfeição uniforme", já que a crítica acrescentou que eles "interpretam essas pessoas fortes como se as tivessem vivido". A coluna concluiu que "Hud" era "um western de uma variedade rara, moderno e efetivamente dramático".

O Philadelphia Inquirer escreveu que chamar o filme de "faroeste" o colocaria "uma história muito específica em uma categoria muito geral". O crítico Henry Murdock sentiu que "Hud" tinha "uma abordagem própria e altamente individualista". A crítica expressa que está "repleta de boas atuações" e que Ritt "pode ​​tornar o clima tão importante quanto a ação". Murdock elogiou o desempenho de Newman e Douglas como "excelente quanto os antagonistas", enquanto ele comentou a "intuição do papel" de De Wilde. No entanto, a revisão se concentrou na aparência de Neal que considerou "de tal coragem e clareza, tal compreensão do personagem de Hud" That Murdock "queria violar todas as regras de comportamento dos críticos, aplaudindo seu desempenho fantástico". Enquanto isso, o Chicago Tribune atribuiu o comportamento do personagem principal como "uma das razões para o poder dessas fotos, além de algumas performances superiores, é que não fornece respostas fáceis." A interpretação de Newman, que tratou o papel de "forma latente e destruidora", foi considerada "poderosa". A aparência de Douglas era vista como "o toque perfeito de um verdadeiro profissional", enquanto a de De Wilde oferecia "inocência e vulnerabilidade sem o menor traço de pieguice". A revisão acabou creditando a Ritt "uma história intransigente com eficácia econômica".

O Miami Herald elogiou o filme, já que a publicação opinou que Ritt produziu "atuações soberbos com seu elenco de primeira classe". O crítico Jack Anderson elogiou a adaptação de Ravetch e Frank, que ofereceu "um roteiro bem equilibrado" e "administrou habilmente o inter-relacionamento de seus personagens". Enquanto isso, ele descreveu a captura de Howe do Texas Panhandle como "eficácia de ligação com o feitiço". Embora Anderson achasse que a história era "deprimente", ele opinou que foi "tão bem contada e atuada que transcende sua obscuridade emocional para torná-la completamente fascinante de assistir". O Kansas City Star favoreceu o "enorme alcance e profundidade" de Newman. O crítico sentiu que Hud era "muito parecido com a vida" como no final "Nada está resolvido, nenhuma vitória real é conquistada e nenhum dos principais sofre uma grande mudança no caráter ou personalidade". Para o revisor, Neal mostrou "inteligência e fascínio" e De Wilde parecia "imaturo, mas sábio; ansioso, mas contido". A publicação atribuiu sua recepção positiva ao roteiro de Ravetch e Frank, bem como à interpretação de Ritt do material. Ele descreveu a direção de Ritt como "tansão crescente e, em seguida, mudando o passo rapidamente conforme a fúria aumenta". Para o revisor, Hud foi "consideravelmente aprimorado pelo uso de filme preto e branco", enquanto ele acrescentou que os personagens eram "tão vitais" que "a fotografia colorida pode ter exagerado o tom geral".

Embora Hud fosse concebido como um personagem aparentemente charmoso, mas moralmente repugnante, o público, especialmente os jovens, o considerava agradável, até mesmo admirável. Paul Newman disse: "Nós pensamos que [a] última coisa que as pessoas fariam seria aceitar Hud como um personagem heróico ... Sua amoralidade simplesmente passou pela cabeça [do público]; tudo o que viram foi esse indivíduo ocidental e heróico". Martin Ritt mais tarde atribuiu a interpretação do personagem pelo público à contracultura dos anos 1960, que "mudou os valores" do público jovem que via Hud como um herói.

Em 2018, o filme foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Avaliação posterior em guias de filmes

O Guia de Filmes de Leonard Maltin deu a Hud quatro estrelas de quatro. Maltin chamou o filme de "Uma excelente história de degradação moral, com performances impecáveis ​​de todos". Os filmes de Steven H. Scheuer na TV também deram ao filme quatro estrelas de quatro; Scheuer chamou-o de "uma obrigação para os fãs de filmes dramáticos" e disse que o elenco era "excelente". Em Film and Video Guide Leslie Halliwell deu a Hud quatro estrelas de quatro, chamando-o de "único". Allmovie deu a Hud cinco estrelas de cinco, chamando o filme de "um tiro de aviso para os anos 60" e dizendo que seu "conflito de gerações provaria ser presciente". Ele elogiou a cinematografia de Howe, que deu ao filme "uma sensação autêntica de faroeste".

Prêmios e indicações

Preservação

O Academy Film Archive preservou Hud em 2005. Em 2018, o filme foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Veja também

• Lista de filmes americanos de 1963

Referências

Fontes

links externos

• Citações relacionadas a Hud (filme de 1963) no Wikiquote
• Mídia relacionada a Hud (filme) no Wikimedia Commons
• Hud na IMDb
• Hud no banco de dados de filmes TCM
• Hud at Letterbox DVD