Dr. Dre - Dr. Dre

Dr. Dre
Dr. Dre em 2011.jpg
Dr. Dre em 2011
Nascer
Andre Romelle Young

( 18/02/1965 )18 de fevereiro de 1965 (56 anos)
Outros nomes
  • Brickhard
  • O mecânico
Educação John C. Fremont High School
Ocupação
  • Rapper
  • engenheiro de áudio
  • produtor de discos
  • ator
  • homem de negocios
Anos ativos 1985 – presente
Cônjuge (s)
Nicole Young
( M.  1996; legalmente separados 2021)
Crianças 8
Parentes Sir Jinx (primo)
Warren G (meio-irmão)
Prêmios Lista completa
Carreira musical
Gêneros
Instrumentos
  • Vocais
  • sintetizador
  • teclados
  • gira-discos
  • máquina de tambor
  • amostrador
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet www .drdre .com

Andre Romelle Young (nascido em 18 de fevereiro de 1965), conhecido profissionalmente como Dr. Dre , é um rapper, engenheiro de áudio, produtor musical e empresário americano. Ele é o fundador e CEO da Aftermath Entertainment e Beats Electronics , e anteriormente foi co-fundador, co-proprietário e presidente da Death Row Records . Dr. Dre começou sua carreira como membro do World Class Wreckin 'Cru em 1985 e mais tarde encontrou fama com o grupo de gangsta rap NWA . O grupo popularizou letras explícitas no hip hop para detalhar a violência da vida nas ruas. Durante o início dos anos 1990, Dre foi creditado como uma figura chave na elaboração e popularização do G-funk da Costa Oeste , um subgênero do hip hop caracterizado por uma base de sintetizador e batidas lentas e pesadas.

O álbum de estúdio solo de estreia de Dre, The Chronic (1992), lançado pela Death Row Records, fez dele um dos artistas musicais americanos mais vendidos de 1993. Isso lhe rendeu um Grammy de Melhor Performance Solo de Rap pelo single " Let Me Ride " , bem como vários elogios pelo single " Nuthin 'but a' G 'Thang ". Naquele ano, ele produziu o álbum de estreia Doggystyle, colega de selo da Death Row, Snoop Doggy Dogg , e foi mentor de produtores como seu meio-irmão Warren G (levando à estreia multi-platina Regulate ... G Funk Era em 1994) e primo de Snoop Dogg, Daz Dillinger ( levando à estreia com dupla platina Dogg Food de Tha Dogg Pound em 1995), bem como mentor dos produtores Sam Sneed e Mel-Man . Em 1996, Dr. Dre deixou a Death Row Records para estabelecer seu próprio selo, Aftermath Entertainment. Ele produziu um álbum de compilação, Dr. Dre Presents the Aftermath , em 1996, e lançou um álbum solo, The Chronic 2001 , em 1999.

Durante os anos 2000, Dre se concentrou na produção de outros artistas, ocasionalmente contribuindo com os vocais. Ele assinou com Eminem em 1998 e 50 Cent em 2002, e co-produziu seus álbuns. Ele produziu álbuns e supervisionou a carreira de muitos outros rappers, incluindo 2Pac , DOC , Snoop Dogg , Xzibit , Knoc-turn'al , The Game , Kendrick Lamar e Anderson Paak . Dre também atuou em filmes como Set It Off , The Wash e Training Day . Ele ganhou seis prêmios Grammy , incluindo Produtor do Ano, Não Clássico . A Rolling Stone o classificou em 56º lugar na lista dos 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos . Ele foi a segunda figura mais rica do hip hop em 2018, com um patrimônio líquido estimado em US $ 800 milhões.

As acusações de violência de Dre contra as mulheres foram amplamente divulgadas. Após agredir o apresentador de televisão Dee Barnes , ele foi multado em US $ 2.500, recebeu dois anos de liberdade condicional, foi condenado a 240 horas de serviço comunitário e recebeu uma vaga em um anúncio de serviço público antiviolência . Um processo civil foi resolvido fora do tribunal. Em 2015, Michel'le , mãe de um de seus filhos, o acusou de violência doméstica durante o período de união entre eles. O relacionamento abusivo deles é retratado em sua cinebiografia de 2016, Surviving Compton: Dre, Suge & Michel'le . Lisa Johnson, mãe de três filhos do Dr. Dre, afirmou que ele batia nela várias vezes, inclusive durante a gravidez. Ela recebeu uma ordem de restrição contra ele. A ex-colega de gravadora Tairrie B afirmou que Dre a agrediu em uma festa em 1990, em resposta à sua faixa "Ruthless Bitch".

Vida pregressa

Dre nasceu Andre Romelle Young em Compton, Califórnia , em 18 de fevereiro de 1965, filho de Theodore e Verna Young. Seu nome do meio é derivado de Romells, o grupo amador de R&B de seu pai . Seus pais se casaram em 1964, se separaram em 1968 e se divorciaram em 1972. Sua mãe se casou novamente com Curtis Crayon e teve três filhos: os filhos Jerome e Tyree (ambos falecidos) e a filha Shameka.

Em 1976, Dre começou a frequentar a Vanguard Junior High School em Compton, mas devido à violência de gangues , ele foi transferido para a Roosevelt Junior High School, uma escola suburbana mais segura. A família se mudava com frequência e morava em apartamentos e casas em Compton, Carson , Long Beach e nos bairros de Watts e South Central de Los Angeles. Dre disse que foi criado principalmente por sua avó no projeto habitacional New Wilmington Arms em Compton. Sua mãe mais tarde se casou com Warren Griffin, o que acrescentou três irmãs e um meio-irmão à família; este último acabaria por começar a fazer rap sob o nome de Warren G . Dre também é primo do produtor Sir Jinx .

Dre frequentou a Centennial High School em Compton durante seu primeiro ano em 1979, mas foi transferido para a Fremont High School no centro-sul de Los Angeles devido às notas baixas. Ele tentou se inscrever em um programa de aprendizagem na Northrop Aviation Company , mas notas baixas na escola o tornaram inelegível. Depois disso, ele se concentrou em sua vida social e entretenimento pelo resto de seus anos de colégio.

As frequentes ausências de Dre da escola prejudicaram sua posição como mergulhador na equipe de natação da escola. Após o colegial, ele frequentou a Chester Adult School em Compton, seguindo as demandas de sua mãe para que ele conseguisse um emprego ou continuasse seus estudos. Após breve frequência a uma escola de radiodifusão, ele se mudou para a residência de seu pai e residência de seus avós antes de voltar para a casa de sua mãe. Mais tarde, ele abandonou Chester para se concentrar em se apresentar na boate Eve's After Dark.

Carreira musical

1985–1986: Cru na destruição de classe mundial

Inspirado pela canção do Grandmaster Flash " As Aventuras do Grandmaster Flash nas rodas de aço ", Dr. Dre costumava frequentar um clube chamado Eve After Dark para assistir a muitos DJs e rappers se apresentando ao vivo. Posteriormente, ele se tornou DJ do clube, inicialmente com o nome de "Dr. J", baseado no apelido de Julius Erving , seu jogador de basquete favorito. No clube, ele conheceu o aspirante a rapper Antoine Carraby, que mais tarde se tornaria o membro DJ Yella do NWA . Logo depois ele adotou o apelido de Dr. Dre, uma mistura do apelido anterior Dr. J e seu primeiro nome, referindo-se a si mesmo como o "Mestre da Mixologia".

Eve After Dark tinha uma sala nos fundos com um pequeno estúdio de quatro canais. Nesse estúdio, Dre e Yella gravaram várias demos. Em sua primeira sessão de gravação, eles gravaram uma música intitulada "Cirurgia", com a letra "chamando Dr. Dre para a cirurgia" servindo como refrão da música. As primeiras gravações do Dr. Dre foram lançadas em 1994 em uma compilação intitulada Concrete Roots . Stephen Thomas Erlewine do site AllMusic descreveu a música compilada, lançada "vários anos antes de Dre desenvolver um estilo distinto", como "surpreendentemente genérico e desinteressante" e "apenas para fãs dedicados".

Dre mais tarde se juntou ao grupo musical World Class Wreckin 'Cru sob Kru-Cut em 1985. O grupo se tornaria as estrelas da cena eletro-hop que dominou o hip hop da costa oeste dos anos 1980 . "Surgery", que foi lançado oficialmente após ter sido gravado antes da formação oficial do grupo, teria o Dr. Dre com destaque no toca-discos. O disco se tornaria o primeiro sucesso do grupo, vendendo 50.000 cópias na área de Compton. Dr. Dre e DJ Yella também tocaram mixagens para a estação de rádio local KDAY , aumentando a audiência de seu programa da hora do rush da tarde, The Traffic Jam .

1986-1991: NWA e Ruthless Records

Cartaz de um dos primeiros shows do NWA em um rinque de patinação em Compton, 1988

Em 1986, Dr. Dre conheceu o rapper O'Shea Jackson - conhecido como Ice Cube - que colaborou com ele para gravar músicas para a Ruthless Records , uma gravadora de hip hop dirigida pelo rapper local Eazy-E . NWA e o rapper da Costa Oeste Ice-T são amplamente creditados como artistas seminais do gênero gangsta rap, um subgênero de hip hop cheio de profanação, repleto de representações corajosas de crime urbano e estilo de vida de gangue. Não se sentindo restrito a questões políticas racialmente carregadas pioneiras de artistas de rap como Public Enemy ou Boogie Down Productions , NWA favoreceu temas e letras intransigentes, oferecendo descrições rígidas de violentas ruas de centros urbanos. Impulsionado pelo sucesso " Fuck tha Police ", o primeiro álbum completo do grupo, Straight Outta Compton, tornou-se um grande sucesso, apesar da ausência quase completa de rádios ou grandes turnês de shows. O Federal Bureau of Investigation enviou à Ruthless Records uma carta de advertência em resposta ao conteúdo da música.

Depois que Ice Cube deixou a NWA em 1989 por causa de disputas financeiras, Dr. Dre produziu e tocou para grande parte do segundo álbum do grupo, Efil4zaggin . Ele também produziu faixas para uma série de outros atos na Ruthless Records, incluindo a estreia solo de Eazy-E em 1988, Eazy-Duz-It , a estreia de Above the Law em 1990, Livin 'Like Hustlers , a estreia homônima de Michel'le em 1989 , a estreia do DOC em 1989, No One Can Do It Better , a estreia de JJ Fad em 1988, Supersonic e o álbum de 1991 do músico de funk rock Jimmy Z , Muzical Madness .

1991–1996: The Chronic and Death Row Records

Após uma disputa com Eazy-E, Dre deixou o grupo no auge de sua popularidade em 1991 sob o conselho de um amigo e letrista do NWA, o DOC e seu guarda-costas na época, Suge Knight . Knight, um notório homem forte e intimidador, conseguiu que Eazy-E liberasse Young de seu contrato e, usando Dr. Dre como seu artista principal, fundou a Death Row Records . Em 1992, Young lançou seu primeiro single, a faixa-título do filme Deep Cover , uma colaboração com o rapper Snoop Dogg , que conheceu através do álbum solo de estreia de Warren G. Dr. Dre, The Chronic , lançado pela Death Row Records com Suge Knight como produtor executivo. Young inaugurou um novo estilo de rap, tanto em termos de estilo musical quanto de conteúdo lírico, incluindo a introdução de vários artistas à indústria, incluindo Snoop Dogg, Kurupt , Daz Dillinger , RBX , Lady of Rage , Nate Dogg e Jewell .

Logotipo usado por Chronic -era Dr. Dre

Com a força de singles como " Nuthin 'but a' G 'Thang ", " Let Me Ride " e " Fuck wit Dre Day (e Everybody's Celebratin') " (conhecido como "Dre Day" para rádio e televisão) , todos com Snoop Dogg como vocalista convidado, The Chronic se tornou um fenômeno cultural, seu som G-funk dominando grande parte da música hip hop no início de 1990. Em 1993, a Recording Industry Association of America (RIAA) certificou o álbum tripla platina, e Dr. Dre também ganhou o Grammy de Melhor Performance Solo de Rap por sua atuação em "Let Me Ride". Naquele ano, a revista Billboard também classificou Dr. Dre como o oitavo artista musical mais vendido, The Chronic como o sexto álbum mais vendido e "Nuthin 'but a' G 'Thang" como o 11º single mais vendido.

"California Love" rendeu ao Dr. Dre seu primeiro lugar no Billboard Hot 100 e duas indicações ao Grammy .

Além de trabalhar em seu próprio material, Dr. Dre produziu o álbum de estreia de Snoop Dogg, Doggystyle , que se tornou o primeiro álbum de estreia de um artista a entrar nas paradas de álbuns da Billboard 200 em primeiro lugar. Em 1994, o Dr. Dre produziu algumas canções nas trilhas sonoras dos filmes Above the Rim e Murder Was the Case . Ele colaborou com o outro membro do NWA Ice Cube para a música " Natural Born Killaz " em 1995. Para o filme Friday , Dre gravou " Keep their Heads Ringin ' ", que alcançou o décimo lugar na Billboard Hot 100 e o número 1 no Hot Rap Gráficos de singles (agora Hot Rap Tracks).

Em 1995, a Death Row Records contratou o rapper 2Pac e começou a posicioná-lo como sua estrela principal: ele colaborou com o Dr. Dre no single de sucesso comercial " California Love ", que se tornou a primeira canção de ambos os artistas a chegar ao topo da Billboard Hot 100. No entanto, em março de 1996, Young deixou a gravadora em meio a uma disputa contratual e preocupações crescentes de que o chefe da gravadora, Suge Knight, era corrupto, financeiramente desonesto e fora de controle. Mais tarde naquele ano, ele formou seu próprio selo, Aftermath Entertainment, sob o selo de distribuição da Death Row Records, Interscope Records . Posteriormente, a Death Row Records teve vendas ruins em 1997, especialmente após a morte de 2Pac e as acusações de extorsão contra Knight.

Dr. Dre também apareceu no single " No Diggity " do grupo de R&B Blackstreet em 1996: também foi um sucesso de vendas, ficando no topo da lista dos 100 melhores por quatro semanas consecutivas, e mais tarde ganhou o prêmio de Melhor Vocal de R&B por um Duo ou Grupo em os prêmios Grammy de 1997 . Depois de ouvi-la pela primeira vez, vários ex-colegas do Death Row do Dr. Dre, incluindo 2Pac, gravaram e tentaram lançar uma música intitulada " Toss It Up ", contendo vários insultos dirigidos ao Dr. Dre e usando um instrumental deliberadamente semelhante a "No Diggity", mas foram forçados a substituir a produção depois que Blackstreet emitiu o selo com uma ordem de cessar e desistir impedindo-os de distribuir a música.

1996-2000: Mudança para Aftermath Entertainment e 2001

Logotipo usado por 2001 -era Dr. Dre

O álbum Dr. Dre Presents the Aftermath , lançado em 26 de novembro de 1996, apresentava canções do próprio Dr. Dre, bem como de artistas recém-contratados da Aftermath Entertainment , e uma faixa solo " Been There, Done That ", com a intenção de ser um símbolo adeus ao gangsta rap . Apesar de ter sido classificado como platina pela RIAA, o álbum não foi muito popular entre os fãs de música. Em outubro de 1996, Dre cantou "Been There, Done That" no Saturday Night Live . Em 1997, o Dr. Dre produziu várias faixas para o álbum Firm 's The Album ; foi recebido com críticas em grande parte negativas dos críticos. Começaram a circular os rumores de que o Aftermath estava enfrentando dificuldades financeiras. A Aftermath Entertainment também enfrentou um processo de violação de marca registrada pela banda underground de thrash metal Aftermath.

First Round Knock Out , uma compilação de várias faixas produzidas e tocadas por Dr. Dre, também foi lançada em 1996, com material que variava de World Class Wreckin 'Cru a NWA e gravações de Death Row. Dr. Dre optou por tomar parte no curso rivalidade entre a costa oeste e a costa leste do tempo, em vez produzindo para, e aparecendo em, vários lançamentos, como artistas de Nova York Nas ' 'Nas Is Coming', LL Cool " Zoom " de J e"Watch Me" de Jay-Z .

A virada para o Aftermath veio em 1998, quando Jimmy Iovine , o chefe do selo pai do Aftermath, Interscope, sugeriu que o Dr. Dre contratasse Eminem , um rapper branco de Detroit . Dre produziu três canções e forneceu vocais para duas no álbum de estreia bem-sucedido e polêmico de Eminem, The Slim Shady LP , lançado em 1999. O primeiro single desse álbum, " My Name Is ", produzido pelo Dr. Dre , trouxe Eminem à atenção do público para o pela primeira vez, e o sucesso do LP The Slim Shady - que alcançou o segundo lugar na Billboard 200 e recebeu aclamação geral da crítica - reviveu as ambições comerciais e a viabilidade da gravadora.

Ingresso para a excursão do Dr. Dre's Up in Smoke em Albany, Nova York, julho de 2000

O segundo álbum solo do Dr. Dre, 2001 , lançado em 16 de novembro de 1999, foi considerado um retorno ostentoso às suas raízes do gangsta rap. Foi inicialmente intitulado The Chronic 2000 para implicar ser uma sequência de seu esforço solo de estreia The Chronic, mas foi rebatizado em 2001 depois que a Death Row Records lançou um álbum de compilação não relacionado com o título Suge Knight Represents: Chronic 2000 em maio de 1999. Outros títulos provisórios incluiu The Chronic 2001 e Dr. Dre .

O álbum contou com vários colaboradores, incluindo Devin the Dude , Snoop Dogg , Kurupt , Xzibit , Nate Dogg , Eminem , Knoc-turn'al , King T , Defari, Kokane , Mary J. Blige e o novo protegido Hittman , bem como co- produção entre Dre e o novo produtor do Aftermath, Mel-Man . Stephen Thomas Erlewine do site AllMusic descreveu o som do álbum como "adicionando cordas sinistras , vocais emocionantes e reggae " ao estilo do Dr. Dre. O álbum foi um grande sucesso, alcançando o segundo lugar nas paradas da Billboard 200 e, desde então, foi certificado seis vezes de platina, validando um tema recorrente no álbum: Dr. Dre ainda era uma força a ser reconhecida, apesar da falta de grandes lançamentos nos anos anteriores. O álbum incluiu os populares singles " Still DRE " e " Forgot About Dre ", ambos os quais o Dr. Dre se apresentou no Saturday Night Live da NBC em 23 de outubro de 1999. Dr. Dre ganhou o prêmio Grammy de Produtor do Ano, Non- Classical em 2000, e se juntou à Up in Smoke Tour com os rappers Eminem, Snoop Dogg e Ice Cube naquele ano também.

Durante o curso de 2001 ' s popularidade, Dr. Dre estava envolvido em diversos processos. Lucasfilm Ltd. , a empresa cinematográfica por trás da franquia de filmes Star Wars , o processou pelo uso de " Deep Note " com a marca THX . The Fatback Band também processou o Dr. Dre por suposta violação em relação à canção "Backstrokin '" em sua canção "Let's Get High" do álbum de 2001 ; Dr. Dre foi condenado a pagar $ 1,5 milhão para a banda em 2003. O músico de jazz francês Jacques Loussier processou o Aftermath em $ 10 milhões em março de 2002, alegando que a faixa "Kill You" produzida pelo Dr. Dre eminem plagiou sua composição "Pulsion". A empresa de compartilhamento de arquivos de música online Napster também acertou um processo com ele e a banda de metal Metallica no verão de 2001, concordando em bloquear o acesso a certos arquivos que os artistas não querem compartilhar na rede.

2000-2010: Foco na produção e desintoxicação

Dr. Dre em 2008

Após o sucesso de 2001 , Dr. Dre se concentrou na produção de músicas e álbuns para outros artistas. Ele co-produziu seis faixas no LP Marshall Mathers de Eminem , incluindo o single principal vencedor do Grammy, " The Real Slim Shady ". O álbum em si ganhou um Grammy e provou ser o álbum de rap mais rápido de todos os tempos, movimentando 1,76 milhão de unidades apenas na primeira semana. Ele produziu o single " Family Affair " da cantora de R&B Mary J. Blige para seu álbum No More Drama em 2001. Ele também produziu " Let Me Blow Ya Mind ", um dueto da rapper Eve e da vocalista do No Doubt Gwen Stefani e assinou com R&B cantora Truth Hurts to Aftermath em 2001.

Dr. Dre produziu e fez rap no single " Fast Lane " de 2001 do cantor e colega de rótulo da Interscope Bilal , que por pouco não atingiu o Top 40 das paradas de R&B. Mais tarde, ele ajudou na produção do segundo álbum de Bilal, Love for Sale , que a Interscope suspendeu polêmica por causa de sua direção criativa. Dr. Dre foi o produtor executivo do lançamento de Eminem em 2002, The Eminem Show . Ele produziu três canções do álbum, uma das quais foi lançada como single , e ele apareceu no vídeo premiado de " Without Me ". Ele também produziu o álbum Deuce do DOC de 2003 , onde fez uma aparição especial nas faixas "Psychic Pymp Hotline", "Gorilla Pympin '" e "Judgment Day".

Outro processo relacionado a direitos autorais atingiu o Dr. Dre no outono de 2002, quando Sa Re Ga Ma , uma produtora de cinema e música com sede em Calcutá, Índia , processou a Aftermath Entertainment por causa de uma amostra não credenciada da canção "Thoda Resham Lagta Hai" de Lata Mangeshkar na canção produzida pelo Aftermath "Addictive" da cantora Truth Hurts . Em fevereiro de 2003, um juiz determinou que o Aftermath teria de interromper as vendas do álbum Truth Hurts, Truthfully Speaking, se a empresa não desse crédito a Mangeshkar.

Outro álbum de sucesso da gravadora Aftermath foi Get Rich or Die Tryin ' , o álbum de estreia de uma gravadora major de 2003 do rapper 50 Cent do Queens , em Nova York . O Dr. Dre produziu ou co-produziu quatro faixas do álbum, incluindo o single " In da Club ", uma produção conjunta entre Aftermath, o selo boutique de Eminem Shady Records e Interscope. O quarto álbum de Eminem desde que se juntou ao Aftermath, Encore , novamente viu Dre assumir o papel de produtor executivo, e desta vez ele estava mais ativamente envolvido na música, produzindo ou co-produzindo um total de oito faixas, incluindo três singles.

Em novembro de 2004, na premiação da revista Vibe em Los Angeles, Dr. Dre foi atacado por um fã chamado Jimmy James Johnson, que supostamente estava pedindo um autógrafo. Na briga resultante, o então rapper do G-Unit Young Buck esfaqueou o homem. Johnson afirmou que Suge Knight, presidente da Death Row Records, pagou a ele US $ 5.000 para atacar Dre a fim de humilhá-lo antes de receber seu prêmio pelo conjunto de sua obra. Cavaleiro imediatamente passou a CBS 's The Late Late Show de negar envolvimento e insistiu que apoiava Dr. Dre e queria Johnson cobrado. Em setembro de 2005, Johnson foi condenado a um ano de prisão e foi condenado a ficar longe do Dr. Dre até 2008.

Dr. Dre também produziu " How We Do ", um hit de 2005 do rapper The Game de seu álbum The Documentary , bem como faixas do segundo álbum de sucesso de 50 Cent, The Massacre . Por uma edição da revista Rolling Stone em abril de 2005, Dr. Dre foi classificado em 54º lugar entre 100 artistas da lista da revista Rolling Stone "Os Imortais: Os Maiores Artistas de Todos os Tempos". Kanye West escreveu o resumo para o Dr. Dre, onde ele declarou a canção do Dr. Dre "Xxplosive" como de onde ele "tirou (seu) som inteiro".

Em novembro de 2006, o Dr. Dre começou a trabalhar com Raekwon em seu álbum Only Built 4 Cuban Linx II . Ele também produziu faixas para os álbuns de rap Buck the World de Young Buck , Curtis de 50 Cent, Tha Blue Carpet Treatment de Snoop Dogg e Kingdom Come by Jay-Z. Dre também apareceu na Timbaland faixa 's "Bounce", de seu álbum solo de 2007, Timbaland Presents Shock Value ao lado, Missy Elliott , e Justin Timberlake . Durante este período, o DOC afirmou que Dre estava trabalhando com ele em seu quarto álbum Voices through Hot Vessels , que ele planejava lançar após a chegada de Detox .

Álbuns planejados, mas não lançados durante o mandato do Dr. Dre no Aftermath, incluíram uma reunião completa com Snoop Dogg intitulada Breakup to Makeup , um álbum com o ex-membro do NWA Ice Cube que seria intitulado Heltah Skeltah , um álbum de reunião do NWA e um álbum conjunto com o colega produtor Timbaland intitulado Chairmen of the Board .

Em 2007, o terceiro álbum de estúdio do Dr. Dre, anteriormente conhecido como Detox , estava programado para ser seu último álbum de estúdio. Os trabalhos para o próximo álbum remontam a 2001, quando sua primeira versão foi chamada de "o álbum de rap mais avançado de todos os tempos", pelo produtor Scott Storch . Mais tarde naquele mesmo ano, ele decidiu parar de trabalhar no álbum para se concentrar na produção para outros artistas, mas mudou de ideia; o álbum foi inicialmente definido para um lançamento no outono de 2005. Os produtores confirmados para trabalhar no álbum incluem DJ Khalil , Nottz , Bernard "Focus" Edwards Jr., Hi-Tek , JR Rotem , RZA , Jay-Z , Warren G e Boi-1da . Snoop Dogg alegou que Detox estava acabado, de acordo com uma reportagem de junho de 2008 da revista Rolling Stone .

Depois de outro atraso baseado na produção de trabalhos de outros artistas, Detox foi agendado para um lançamento em 2010, vindo após 50 Cent's Before I Self Destruct e Eminem's Relapse , um álbum para o qual Dr. Dre cuidou da maior parte das tarefas de produção. Em um comercial do Dr Pepper que estreou em 28 de maio de 2009, ele estreou o primeiro trecho oficial de Detox . 50 Cent e Eminem afirmaram em uma entrevista no BET 's 106 & Park que o Dr. Dre tinha cerca de uma dúzia de músicas finalizadas para Detox .

Em 15 de dezembro de 2008, Dre apareceu no remix da música " Set It Off ", do rapper canadense Kardinal Offishall (também com Pusha T ); o remix estreou no programa de rádio do DJ Skee . No início de 2009, Dre produziu e fez uma performance vocal como convidado no single " Crack a Bottle " de Eminem e o single vendeu um recorde de 418.000 downloads em sua primeira semana e alcançou o topo da parada da Billboard Hot 100 no semana de 12 de fevereiro de 2009. Junto com este single, em 2009 o Dr. Dre produziu ou co-produziu 19 das 20 faixas do álbum Relapse de Eminem . Isso incluiu outros singles de sucesso " We Made You ", " Old Time's Sake " e " 3 am " (a única faixa que Dre não produziu foi o single " Beautiful ", produzido por Eminem ).

Em 20 de abril de 2010, "Under Pressure", com Jay-Z e co-produzido com Scott Storch , foi confirmado por Jimmy Iovine e Dr. Dre durante uma entrevista no Fenway Park como o primeiro single do álbum. A canção vazou antes de seu lançamento pretendido em uma forma não misturada, não masterizada sem um refrão em 16 de junho de 2010; No entanto, a reação fundamental para a canção era morno, e Dr. Dre anunciou mais tarde em uma entrevista que a música, juntamente com quaisquer outras faixas anteriormente vazaram de Detox ' processo de gravação s, não iria aparecer na versão final do álbum.

Dois singles genuínos - " Kush ", uma colaboração com Snoop Dogg e o colega rapper Akon , e " I Need a Doctor " com Eminem e a cantora Skylar Gray - foram lançados nos Estados Unidos durante novembro de 2010 e fevereiro de 2011, respectivamente: este último alcançou o nível internacional sucesso nas paradas, alcançando a quarta posição na Billboard Hot 100 e, mais tarde, recebendo o certificado de dupla platina pela RIAA e pela Australian Recording Industry Association (ARIA). Em 25 de junho de 2010, a Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores homenageou o Dr. Dre com seu Prêmio Fundadores por inspirar outros músicos.

2010 – presente: Os planetas , hiato, Coachella e Compton

Em uma entrevista de agosto de 2010, Dr. Dre afirmou que um álbum instrumental intitulado The Planets está em seus primeiros estágios de produção; cada música a ser chamado depois de um planeta no Sistema Solar . Em 3 de setembro, Dr. Dre mostrou que o apoio ao antigo protegido Eminem , e apareceu em seu e Jay-Z 's Home & Home Tour , executando canções de sucesso como "Still DRE", "Nuthin', mas a 'G' Thang", e "Crack a Bottle", ao lado de Eminem e outro pupilo, 50 Cent. Ostentando uma camisa "RIP Proof", Dre foi honrado por Eminem dizendo ao Comerica Park de Detroit para fazer o mesmo. Eles o fizeram, cantando "DEEE-TOX", ao qual ele respondeu: "Estou indo!"

Em 14 de novembro de 2011, Dre anunciou que faria uma pausa na música após terminar de produzir para os artistas Slim the Mobster e Kendrick Lamar . Nesse intervalo, ele afirmou que "trabalharia para levar seu Beats By Dre a um padrão tão alto quanto o da Apple" e também passaria um tempo com sua família. Em 9 de janeiro de 2012, Dre foi a atração principal das noites finais do Festival de Música e Artes Coachella Valley de 2012 , nos finais de semana de 13 a 15 de abril e de 20 a 22 de abril de 2012.

Em uma entrevista de junho de 2014 para a RapUpTV, Marsha Ambrosius falou sobre como trabalhar no terceiro álbum do Dr. Dre. Ela afirmou que tinha ido para o Havaí antes do final de 2013 por algumas semanas para trabalhar com ele em "tantas coisas", incluindo seu próximo álbum e um projeto próprio entre outros projetos não especificados. Ambrosius também disse ao RapUpTV que o terceiro álbum do Dr. Dre não se chama mais Detox , mas não revelou o novo título. Em uma entrevista em setembro para a Shots Fired no mesmo ano, o produtor interno da Aftermath Entertainment, Dawaun Parker, confirmou a mudança de título. Parker também se absteve de revelar o novo título porque o título não vazou online. Ele também disse ao Shots Fired que existem cerca de 300 batidas que foram criadas para o álbum ao longo dos anos, mas poucos deles tiveram os vocais gravados sobre eles.

O tempo que Detox foi gravado, bem como a quantidade limitada de material que foi oficialmente lançado ou vazado das sessões de gravação, deu a ele considerável notoriedade dentro da indústria musical. Numerosas datas de lançamento (incluindo as mencionadas acima) foram dadas para o álbum ao longo dos anos desde que foi anunciado pela primeira vez, embora nenhuma delas parecesse genuína. Vários músicos intimamente afiliados ao Dr. Dre, incluindo Snoop Dogg, colegas rappers 50 Cent , The Game e o produtor DJ Quik , especularam em entrevistas que o álbum nunca será lançado, devido aos negócios e empreendimentos do Dr. Dre terem interferido na gravação trabalho, além de fazer com que perca a motivação para gravar novo material.

Em seu programa de rádio "The Pharmacy" no Beats 1, em 1º de agosto de 2015, Dre anunciou que lançaria o que seria seu último álbum, intitulado Compton . É inspirado no filme biográfico Straight Outta Compton da NWA e é um álbum em estilo de compilação, com vários colaboradores frequentes, incluindo Eminem, Snoop Dogg, Kendrick Lamar, Xzibit and the Game, entre outros. Foi lançado exclusivamente para iTunes e Apple Music no dia 7 de agosto. Uma versão física foi publicada no dia 21 de agosto. Em entrevista à Rolling Stone , ele revelou que tinha cerca de 20 a 40 faixas para Detox, mas não o lançou porque ele não atendia aos seus padrões e ele achava que não era mais um artista. Ele também revelou que sofre de ansiedade social e por isso permanece isolado e sem atenção.

Em 12 de fevereiro de 2016, foi revelado que a Apple criaria sua primeira série de televisão com roteiro original e seria estrelado por Dr. Dre. Chamado de sinais vitais , foi criado para refletir a vida do Dr. Dre. Dr. Dre foi o produtor executivo do programa antes do cancelamento do programa em algum momento de 2017. Em outubro de 2016, Sean Combs trouxe Dr. Dre, Snoop Dogg e outros em sua turnê Bad Boy Reunion.

Em 30 de setembro de 2021, foi revelado que Dre se apresentaria no show do intervalo do Super Bowl LVI ao lado de Eminem , Snoop Dogg , Mary J. Blige e Kendrick Lamar .

Outros empreendimentos

Aparições em filmes

Dr. Dre fez sua primeira aparição na tela como traficante de armas no filme de assalto a banco de 1996, Set It Off . Em 2001, Dr. Dre também apareceu nos filmes The Wash and Training Day . Uma música sua, "Bad Intentions" (com Knoc-Turn'Al ) e produzida por Mahogany, foi apresentada na trilha sonora de The Wash . Dr. Dre também apareceu em duas outras canções "On the Blvd." e "The Wash" junto com seu co-star Snoop Dogg.

Filmes Cruciais

Filmes Cruciais
Indústria Produtora de filmes
Fundado 2007
Fundador Dr. Dre
Destino Inativo
Proprietário New Line Cinema
Local na rede Internet crucialfilms .com

Em fevereiro de 2007, foi anunciado que o Dr. Dre produziria comédias sombrias e filmes de terror para a Crucial Films, empresa de propriedade da New Line Cinema , junto com o diretor de vídeo de longa data Phillip Atwell . Dr. Dre anunciou: "Esta é uma mudança natural para mim, já que dirigi muitos videoclipes e, eventualmente, quero entrar na direção." Junto com o colega Ice Cube, Dr. Dre produziu Straight Outta Compton (2015), um filme biográfico sobre NWA

Empreendedorismo

Logotipo do Beats by Dr. Dre

Em julho de 2008, Dr. Dre lançou sua primeira marca de fones de ouvido, Beats by Dr. Dre . A linha consistia em Beats Studio, um fone de ouvido circumaural ; O Beats Tour, um fone de ouvido interno; Beats Solo e Solo HD, um fone de ouvido supra-aural ; Beats Spin; Heartbeats de Lady Gaga , também um fone de ouvido intra-auricular; e Diddy Beats. No outono de 2009, a Hewlett-Packard participou de um acordo para agrupar o Beats By Dr. Dre com alguns laptops e headsets HP. A HP e o Dr. Dre anunciaram o negócio em 9 de outubro de 2009, em um evento para a imprensa em Santa Monica , Califórnia. Um laptop exclusivo, conhecido como edição limitada HP ENVY 15 Beats, foi lançado para venda em 22 de outubro. Em maio de 2014, a gigante da tecnologia Apple comprou a marca Beats por US $ 3 bilhões, a compra mais cara da Apple de longe. O negócio fez do Dr. Dre o "homem mais rico do hip hop", superando Diddy . O Dr. Dre se tornou um funcionário da Apple em uma função executiva e trabalhou com a Apple por anos.

Filantropia

Durante maio de 2013, o Dr. Dre e Jimmy Iovine doaram uma doação de US $ 70 milhões para a University of Southern California para criar a USC Jimmy Iovine e a Andre Young Academy for Arts, Technology and the Business of Innovation. O objetivo da Academia foi declarado como "moldar o futuro nutrindo os talentos, paixões, liderança e tomada de risco de alunos exclusivamente qualificados que estão motivados para explorar e criar novas formas de arte, tecnologias e modelos de negócios." A primeira aula da Academia começou em setembro de 2014.

Em junho de 2017, foi anunciado que o Dr. Dre comprometeu US $ 10 milhões para a construção de um centro de artes cênicas para a nova Compton High School . O centro abrigará recursos criativos e um teatro de 1.200 lugares, e deve ser inaugurado em 2020. O projeto é uma parceria entre o Dr. Dre e o Compton Unified School District.

Endossos

Dr. Dre começou rumores sobre o Burning Man

Uma lenda urbana surgiu em 2011 quando um blog Tumblr intitulado Dr. Dre Started Burning Man começou a divulgar a idéia de que o produtor, rapper e empresário havia descoberto Burning Man em 1995 durante uma gravação de videoclipe e se ofereceu para cobrir o custo da licença do evento de o Bureau of Land Management de Nevada sob um acordo com os organizadores do festival de que ele poderia instituir um sistema de taxas de entrada, que não existia antes de sua participação. Essa afirmação foi apoiada por uma suposta carta de Dre para Nicole Threatt Young, que indicava que Dre havia compartilhado sua experiência de testemunhar o festival do Burning Man com ela.

Business Insider menciona a parte da carta em que o Dr. Dre supostamente afirma "alguém deveria se responsabilizar por isso ... e ganhar algum dinheiro com esses idiotas" e compara o envolvimento empresarial potencial do Dr. Dre com Burning Man como um paralelo aosesforços de Steve Jobs para centralizar e lucrar com a indústria musical on-line, de outra forma desorganizada. De acordo com Salon , o ethos do Dr. Dre parece estar alinhado com sete dos dez princípios da comunidade do Burning Man: "autoconfiança radical, autoexpressão radical, esforço comunitário, responsabilidade cívica, sem deixar rastros, participação e imediatismo."

Influências musicais e estilo

O espaço, mais ou menos do tamanho de um dormitório de faculdade, está cheio de papéis e ideias rabiscadas em tinta preta. Nuthin 'but G thangs esperando para acontecer. Aquelas que não acontecem acabam em uma lata de lixo roxa redonda do LA Lakers . Uma cozinha, vermelha e de aço inoxidável como uma lanchonete dos anos 50, fica ao lado da sala de controle ...

-  Corey Moss da MTV News , em um perfil de 2002 do Dr. Dre com uma visita ao seu estúdio

Estilo de produção

Dre em 2013

Dre é conhecido por seu estilo de produção em evolução, sempre mantendo contato com suas raízes e remodelando elementos de trabalhos anteriores. No início de sua carreira como produtor do World Class Wreckin Cru com o DJ Alonzo Williams em meados da década de 1980, sua música era no estilo electro-hop pioneiro de The Unknown DJ e de grupos de hip-hop como o Beastie Boys e Whodini . Essas influências são evidentes na canção " Boyz-n-the-Hood " de Eazy-E , de 1986 , produzida por Dre. A amostragem era na época um elemento chave da produção de Dre, sendo o E-mu SP-1200 seu principal instrumento na época do NWA.

Em 1987, Dre experimentou os riffs de sintetizador ARP dos Ohio Players de seu hit funk de 1973 " Funky Worm " na canção do NWA "Dopeman". Sendo o primeiro produtor de hip-hop a experimentar a música, Dre abriu o caminho para a futura popularização do estilo G-funk dentro do hip-hop e estabeleceu pesados ​​solos de sintetizador como parte integrante de seu estilo de produção. Dr. Dre também foi um dos primeiros produtores a interpolar o então pouco conhecido break de bateria de " Amen, Brother " dos Winstons na canção do NWA " Straight Outta Compton ". Desde então, essa pausa se tornou um marco não só no hip-hop, mas em toda a música popular, tendo sido usada em mais de 1700 canções.

De Straight Outta Compton em diante, Dre usa músicos ao vivo para repetir melodias antigas em vez de experimentá-las. Com a Ruthless Records , os colaboradores incluíram o guitarrista Mike "Crazy Neck" Sims, o multi-instrumentista Colin Wolfe, o DJ Yella e o engenheiro de som Donovan "The Dirt Biker" Sound. Dre é receptivo a novas idéias de outros produtores, um exemplo sendo sua colaboração frutífera com o produtor Cold 187um de Above the Law , enquanto estava em Ruthless. Cold 187 um estava na época experimentando com samples de P-Funk dos anos 1970 ( Parliament , Funkadelic , Bootsy Collins , George Clinton etc.), que Dre também utilizou. Dre já foi acusado de "roubar" o conceito de G-funk do Cold 187 um.

Ao deixar a Ruthless e formar a Death Row Records em 1991, Dre chamou o veterano DJ da costa oeste Chris "The Glove" Taylor e o engenheiro de som Greg "Gregski" Royal, junto com Colin Wolfe, para ajudá-lo em projetos futuros. Seu álbum de 1992, The Chronic, é considerado um dos álbuns de hip-hop mais bem produzidos de todos os tempos. Os temas musicais incluíam solos de sintetizador contundentes tocados por Wolfe, composições pesadas no baixo, vocais femininos de fundo e samples de funk dos anos 1970 totalmente abrangentes de Dre. Dre usou um sintetizador minimoog para reproduzir a melodia da canção de 1972 de Leon Haywood "I Wanna Do Somethin 'Freaky to You" para o primeiro single do Chronic " Nuthin' but a" G "Thang ", que se tornou um sucesso global. Para o álbum Doggystyle de seu novo protegido, Snoop Doggy Dogg , Dre colaborou com o então produtor Daz Dillinger , de 19 anos , que recebeu créditos de coprodução nas canções "Serial Killa" e "For all My Niggaz & Bitches", baixo do The Dramatics o jogador Tony "T. Money" Green , o guitarrista Ricky Rouse, os tecladistas Emanuel "Porkchop" Dean e Sean "Barney Rubble" Thomas e o engenheiro Tommy Daugherty, bem como Warren G e Sam Sneed , que foram creditados por trazerem vários samples para o estúdio .

A influência de The Chronic e Doggystyle na música popular dos anos 1990 foi não apenas muito além da Costa Oeste, mas além do hip-hop como gênero. Artistas tão diversos como Master P ("Bout It, Bout It"), George Michael (" Fastlove "), Mariah Carey (" Fantasy "), Adina Howard (" Freak Like Me "), Luis Miguel ("Dame"), e as Spice Girls (" Say You Be There ") usaram instrumentação G-funk em suas canções. O produtor da Bad Boy Records , Chucky Thompson, afirmou na edição de abril de 2004 da revista XXL que o som de Doggystyle e The Chronic foi a base para o single " Big Poppa " do Notorious BIG de 1995 :

Naquela época, estávamos ouvindo o álbum do Snoop. Nós sabíamos o que estava acontecendo no Oeste através do Dr. Dre. Big apenas conhecia a cultura, ele sabia o que estava acontecendo com o hip-hop. Era mais do que apenas Nova York, estava tudo acabado.

Em 1994, começando com o Murder foi a trilha sonora de Case , Dre tentou empurrar os limites do G-funk ainda mais para um som mais sombrio. Em canções como "Murder was the Case" e " Natural Born Killaz ", o tom do sintetizador é mais alto e o ritmo da bateria é diminuído para 91 BPM (87 BPM no remix) para criar uma atmosfera sombria e corajosa. Instrumentos de percussão , principalmente sinos de trenó , também estão presentes. Colaboradores frequentes de Dre neste período incluíam os nativos de Pittsburgh, Pensilvânia, Stuart "Stu-B-Doo" Bullard, um multi-instrumentista da Orquestra de Cordas Ozanam, Sam Sneed , Stephen " Bud'da " Anderson e o percussionista Carl "Butch" Small. Esse estilo de produção influenciou muito além da Costa Oeste. A batida da música "Still" de 1996 do grupo Geto Boys, de Houston, segue o mesmo padrão de bateria de "Natural Born Killaz" e "Wut Would U Do" de Eazy E (uma zombaria de Dre) é semelhante ao original "Murder was the Caso "instrumental. Este estilo de produção é geralmente acompanhado por letras e imagens com temas de terror e ocultismo , sendo crucial para a criação de horrorcore .

Em 1996, Dre estava novamente procurando inovar seu som. Ele recrutou o tecladista Camara Kambon para tocar as teclas em " Been There, Done That " e, por meio de Bud'da e Sam Sneed, foi apresentado ao colega nativo de Pittsburgh, Melvin " Mel-Man " Bradford. Nessa época, ele também mudou do uso do E-mu SP-1200 para o kit de bateria e sampler Akai MPC3000, que ele ainda usa hoje. Começando com sua compilação de 1996, Dr. Dre Presents the Aftermath , a produção de Dre adotou uma abordagem menos baseada em samples, com uma caixa alta em camadas dominando a mixagem, enquanto os sintetizadores ainda são onipresentes. Em seu segundo álbum aclamado pela crítica, 2001 , a instrumentação ao vivo toma o lugar da amostragem, um exemplo famoso sendo " The Next Episode ", em que o tecladista Camara Kambon reproduziu ao vivo a melodia principal da obra jazz-funk de David McCallum de 1967 " A beira". Para cada música em 2001 , Dre tinha um tecladista , guitarrista e baixista criando as partes básicas da batida, enquanto ele próprio programava a bateria , fazia o sequenciamento e overdub e adicionava efeitos sonoros, e depois mixava as músicas. Durante este período, os riffs de "apito da costa oeste" característicos de Dre ainda estão presentes, embora em um tom mais baixo, como em "Light Speed", "Housewife", "Some LA Niggaz" e o refrão " Guilty Conscience " de Eminem . O som de "2001" teve uma influência tremenda na produção de hip-hop, redefinindo o som da Costa Oeste e expandindo o G-funk do início dos anos 1990. Para produzir o álbum, Dre e Mel-Man contaram com os talentos de Scott Storch e Camara Kambon nas teclas, Mike Elizondo e Colin Wolfe no baixo, Sean Cruse na guitarra solo e os engenheiros de som Richard "Segal" Huredia e Mauricio "Veto "Iragorri.

A partir de meados dos anos 2000, o Dr. Dre assumiu um estilo de produção mais emotivo, usando mais um piano clássico em vez de um teclado, e fazendo com que as palmas substituíssem as armadilhas, como evidenciado em canções como "Imagine" e " Boss 'de Snoop Dogg Life ", Busta Rhymes " Get You Some "e" Been Through the Storm ", " Get Low "e" The Way It Be "de Stat Quo ," Lost One "de Jay-Z ," Hustlers "de Nas, e várias batidas no álbum Relapse de Eminem. O pianista de soul e R&B Mark Batson , tendo trabalhado anteriormente com The Dave Matthews Band , Seal e Maroon 5 foi creditado como o arquiteto deste som. Além de Batson, produtor do Aftermath e substituto do Dre's, Dawaun Parker , que nomeou Q-Tip e J Dilla como suas principais influências, é considerado o responsável por dar às batidas mais recentes de Dre um toque da Costa Leste.

Equipamento de produção

Dr. Dre disse que seu principal instrumento no estúdio é o Akai MPC3000 , uma bateria eletrônica e sampler, e que ele costuma usar quatro ou cinco para produzir uma única gravação. Ele cita músicos do funk dos anos 1970 como George Clinton , Isaac Hayes e Curtis Mayfield como suas principais influências musicais. Ao contrário da maioria dos produtores de rap, ele tenta evitar ao máximo os samples, preferindo que os músicos de estúdio reproduzam as músicas que deseja usar, pois isso lhe permite mais flexibilidade para alterar o ritmo e o andamento das peças. Em 2001, ele disse à revista Time : "Posso ouvir algo de que gosto em um disco antigo que pode me inspirar, mas prefiro usar músicos para recriar o som ou elaborá-lo. Posso controlá-lo melhor."

Outros equipamentos que ele usa incluem a bateria eletrônica E-mu SP-1200 e outros teclados de fabricantes como Korg, Rhodes, Wurlitzer, Moog e Roland. Dr. Dre também enfatiza a importância de equalizar a bateria corretamente, dizendo à revista Scratch em 2004 que ele "usou os mesmos sons de bateria em algumas músicas diferentes em um álbum antes, mas você nunca seria capaz de dizer a diferença por causa do equalizador . " Dr. Dre também usa a estação de trabalho de áudio digital Pro Tools e usa o software para combinar baterias eletrônicas de hardware e teclados e sintetizadores analógicos antigos.

Depois de fundar a Aftermath Entertainment em 1996, Dr. Dre contratou o produtor Mel-Man como coprodutor, e sua música teve um som mais baseado em sintetizador, usando menos samples vocais (como ele havia usado em "Lil 'Ghetto Boy" e "Let Me Ride" no The Chronic , por exemplo). Mel-Man não compartilha créditos de co-produção com Dr. Dre desde aproximadamente 2002, mas o colega produtor de Aftermath, Focus, credita Mel-Man como um arquiteto chave do som exclusivo de Aftermath.

Em 1999, o Dr. Dre começou a trabalhar com Mike Elizondo , um baixista, guitarrista e tecladista que também produziu, escreveu e tocou em discos para cantoras como Poe , Fiona Apple e Alanis Morissette . Nos últimos anos, Elizondo desde então trabalhou para muitas das produções do Dr. Dre. O Dr. Dre também disse à revista Scratch em uma entrevista de 2004 que ele tem estudado piano e teoria musical formalmente, e que um dos principais objetivos é acumular teoria musical suficiente para fazer trilhas sonoras para filmes. Na mesma entrevista, ele afirmou que colaborou com o famoso compositor dos anos 1960 Burt Bacharach , enviando-lhe batidas de hip hop para tocar, e espera ter uma colaboração pessoal com ele no futuro.

Ética de trabalho

O Dr. Dre afirmou que é um perfeccionista e é conhecido por pressionar os artistas com quem grava a fazerem performances perfeitas. Em 2006, Snoop Dogg disse ao site Dubcnn.com que o Dr. Dre havia feito o novo artista, Bishop Lamont, regravar um único compasso de vocais 107 vezes. Dr. Dre também afirmou que Eminem é um companheiro perfeccionista e atribui seu sucesso no Aftermath à sua ética de trabalho semelhante. Ele dá uma grande contribuição na entrega dos vocais e interromperá um MC durante uma tomada se não for do seu agrado. No entanto, ele dá aos MCs que trabalha com espaço para escrever letras sem muita instrução, a menos que seja um registro especificamente conceitual, como observado pelo Bispo Lamont no livro How to Rap .

Uma conseqüência de seu perfeccionismo é que alguns artistas que inicialmente assinam contratos com o selo Aftermath do Dr. Dre nunca lançam álbuns. Em 2001, o Aftermath lançou a trilha sonora do filme The Wash , apresentando uma série de atos do Aftermath, como Shaunta, Daks, Joe Beast e Toi. Até o momento, nenhum lançou álbuns completos no Aftermath e aparentemente encerrou seu relacionamento com a gravadora e o Dr. Dre. Outros atos dignos de nota para deixar o Aftermath sem lançar álbuns incluem King Tee , o vocalista de 2001 Hittman, Joell Ortiz , Raekwon e Rakim .

Colaboradores e co-produtores

Dr. Dre se apresentando com Snoop Dogg, 2012

Ao longo dos anos, surgiram notícias de outros colaboradores que contribuíram para o trabalho do Dr. Dre. Durante sua permanência na Death Row Records, foi alegado que o meio-irmão do Dr. Dre, Warren G, e o membro de Tha Dogg Pound, Daz, fizeram muitas contribuições não creditadas a canções de seu álbum solo The Chronic e do álbum Doggystyle de Snoop Doggy Dogg (Daz recebeu créditos de produção em Snoop's similar -Album sonoro, embora menos bem sucedido, Tha Doggfather depois que Young deixou a Death Row Records).

É sabido que Scott Storch , que desde então se tornou um produtor de sucesso por seus próprios méritos, contribuiu para o segundo álbum do Dr. Dre em 2001 ; Storch é creditado como compositor em várias canções e tocou teclado em várias faixas. Em 2006, ele disse à Rolling Stone :

Na época, eu vi que o Dr. Dre precisava desesperadamente de algo ", diz Storch." Ele precisava de uma injeção de combustível, e o Dr. Dre me utilizou como óxido nitroso. Ele me jogou na mistura, e eu meio que bati em um novo sabor com todo o meu som de piano e as cordas e orquestração. Então, eu estaria nos teclados, e Mike [Elizondo] no baixo e Dr. Dre na bateria eletrônica.

O atual colaborador Mike Elizondo , ao falar sobre seu trabalho com Young, descreve o processo de gravação como um esforço colaborativo envolvendo vários músicos. Em 2004, ele afirmou à revista Songwriter Universe que havia escrito as bases da canção de sucesso de Eminem " The Real Slim Shady ", declarando: "Inicialmente, toquei uma linha de baixo na música, e Dr. Dre, Tommy Coster Jr. e eu construiu a faixa a partir daí. Eminem então ouviu a faixa e escreveu o rap para ela. " Este relato é essencialmente confirmado por Eminem em seu livro Angry Blonde , afirmando que a melodia da música foi composta por um baixista e tecladista de estúdio enquanto o Dr. Dre estava fora do estúdio, mas Young posteriormente programou a batida da música após retornar.

Um grupo de ex-associados descontentes do Dr. Dre reclamou que não haviam recebido o valor total devido pelo trabalho na etiqueta na edição de setembro de 2003 do The Source . Um produtor chamado Neff-U afirmou ter produzido as canções "Say What You Say" e "My Dad's Gone Crazy" no The Eminem Show , as canções "If I Can't" e "Back Down" no 50 Cent's Get Rich ou Die Tryin ' e a batida apresentada no comercial do Dr. Dre para a cerveja Coors .

Embora Young estude piano e teoria musical, ele atua mais como regente do que músico, como observou Josh Tyrangiel, da revista TIME :

Todas as faixas do Dre começam da mesma maneira, com Dre atrás de uma bateria eletrônica em uma sala cheia de músicos de confiança. (Eles carregam bipes. Quando ele quer trabalhar, eles trabalham.) Ele programa uma batida e depois pede aos músicos para tocarem junto; quando Dre ouve algo que gosta, ele isola o músico e diz a ele como refinar o som. "Meu maior talento", diz Dre, "é saber exatamente o que quero ouvir."

Embora Snoop Dogg mantenha relações de trabalho com Warren G e Daz, supostamente contribuintes não creditados nos álbuns de sucesso The Chronic and Doggystyle , ele afirma que o Dr. Dre é capaz de fazer batidas sem a ajuda de colaboradores, e que ele é o responsável pelo sucesso de seus numerosos álbuns. Os proeminentes colaboradores de estúdio do Dr. Dre, incluindo Scott Storch , Elizondo, Mark Batson e Dawaun Parker , compartilharam os créditos de co-composição, instrumental e, mais recentemente, de co-produção nas canções em que ele é creditado como produtor.

Anderson Paak também elogiou o Dr. Dre em uma entrevista de 2016 para o Music Times, dizendo à publicação que foi um sonho que se tornou realidade trabalhar com Dre.

Ghostwriters

É sabido que a maioria dos raps do Dr. Dre são escritos para ele por outras pessoas, embora ele mantenha o controle total sobre suas letras e os temas de suas canções. Como o produtor do Aftermath, Mahogany, disse a Scratch : "É como uma sala de aula [na cabine]. Ele terá três escritores lá. Eles vão trazer algo, ele vai recitar, então ele vai dizer, 'Mude isso linha, mude esta palavra, 'como se ele estivesse corrigindo trabalhos. " Como visto nos créditos das faixas nas quais Young apareceu, muitas vezes há várias pessoas que contribuem com suas músicas (embora muitas vezes no hip hop muitas pessoas sejam oficialmente creditadas como escritores de uma música, até mesmo o produtor).

No livro How to Rap , RBX explica que escrever The Chronic foi um "esforço de equipe" e detalha como ele escreveu " Let Me Ride " para Dre. Em relação à escrita fantasma das letras, ele diz: "Dre não professa ser nenhum cara super-duper do rap - Dre é um super-produtor super-duper". Como membro do NWA, o DOC escreveu letras para ele enquanto ele continuava na produção. O rapper da cidade de Nova York Jay-Z escreveu a letra do single "Still DRE" do álbum do Dr. Dre de 2001 .

Vida pessoal

Em 15 de dezembro de 1981, quando Dre tinha 16 anos e sua então namorada Cassandra Joy Greene tinha 15, os dois tiveram um filho chamado Curtis, que foi criado por Greene e conheceu Dre 20 anos depois. Curtis é um rapper chamado Hood Surgeon.

Em 1983, Dre e Lisa Johnson tiveram uma filha chamada La Tanya Danielle Young. Dre e Johnson têm três filhas juntos.

Em 1988, Dre e Jenita Porter tiveram um filho chamado Andre Young Jr. Em 1990, Porter processou Dre, buscando $ 5.000 de pensão alimentícia por mês. Em 23 de agosto de 2008, Andre morreu aos 20 anos de uma overdose de heroína e morfina na casa de sua mãe em Woodland Hills .

De 1987 a 1996, Dre namorou o cantor Michel'le , que freqüentemente contribuía com os vocais para os álbuns da Ruthless Records e Death Row Records. Em 1991, eles tiveram um filho chamado Marcel.

Em 1996, Dre se casou com a ex-mulher do jogador da NBA Sedale Threatt , Nicole. Eles têm dois filhos juntos: um filho chamado Truice (nascido em 1997) e uma filha chamada Truly (nascido em 2001). Nicole Young pediu o divórcio em junho de 2020, citando diferenças irreconciliáveis.

Em 2001, Dre ganhou um total de cerca de US $ 52 milhões com a venda de parte de sua parte da Aftermath Entertainment para a Interscope Records e sua produção de canções de sucesso naquele ano como " Family Affair " de Mary J. Blige . Assim, a revista Rolling Stone nomeou-o o segundo artista mais bem pago do ano. Dr. Dre ficou em 44º lugar em 2004, com ganhos de US $ 11,4 milhões, principalmente com royalties de produção de projetos como álbuns de G-Unit e D12 e o single " Rich Girl " da cantora Gwen Stefani e da rapper Eve . A Forbes estimou seu patrimônio líquido em US $ 270 milhões em 2012. A mesma publicação relatou posteriormente que ele adquiriu US $ 110 milhões por meio de seus vários empreendimentos em 2012, tornando-o o artista mais bem pago do ano. A renda da venda de Beats para a Apple em 2014 , contribuindo para o que a Forbes chamou de "o maior pagamento em um único ano de qualquer músico da história", fez do Dr. Dre o intérprete musical mais rico do mundo em 2015.

Em 2014, Dre comprou uma casa de US $ 40 milhões no bairro de Brentwood , em Los Angeles, de seus proprietários anteriores, o jogador da NFL Tom Brady e a supermodelo Gisele Bundchen .

Foi relatado que Dre sofreu um aneurisma cerebral em 5 de janeiro de 2021 e que foi internado na UTI do Cedars-Sinai Medical Center em Los Angeles, Califórnia. Horas depois de sua internação no hospital, a casa de Dre foi alvo de uma tentativa de roubo.

Controvérsias e questões legais

Violência contra mulher

Dre foi acusado de vários incidentes de violência contra as mulheres.

Em 27 de janeiro de 1991, em uma festa da indústria musical no clube Po Na Na Souk em Hollywood, o Dr. Dre agrediu o apresentador de televisão Dee Barnes do programa de televisão da Fox Pump it Up , após um episódio do show. Barnes entrevistou o NWA, que foi seguido por uma entrevista com o Ice Cube em que Cube zombou do NWA e da mudança de voz do DOC após um acidente quase fatal. Barnes abriu um processo de US $ 22,7 milhões em resposta ao incidente. Posteriormente, o Dr. Dre foi multado em US $ 2.500, recebeu dois anos de liberdade condicional, foi condenado a 240 horas de serviço comunitário e recebeu uma vaga em um anúncio de serviço público antiviolência na televisão. O processo civil foi resolvido fora do tribunal. Barnes afirmou que ele "começou a bater repetidamente com o rosto e o lado direito do corpo dela contra uma parede perto da escada". Dr. Dre comentou mais tarde: "As pessoas falam toda essa merda, mas você sabe, alguém fode comigo, eu vou foder com eles. Eu acabei de fazer isso, você sabe. Não há nada que você possa fazer agora falando sobre isso . Além disso, não é grande coisa - eu apenas a joguei pela porta. "

Em março de 2015, Michel'le , mãe de um dos filhos de Dre, acusou-o de submetê-la à violência doméstica durante o período de união entre eles, mas não deu início a nenhuma ação judicial. O relacionamento abusivo deles é retratado em sua cinebiografia de 2016, Surviving Compton: Dre, Suge & Michel'le .

Ben Westhoff, autor de Gangstas Original: a história não contada do Dr. Dre, Eazy-E, Ice Cube, Tupac Shakur e o nascimento de West Coast Rap , investigou as alegações de abuso do Dr. Dre. Ele rastreou Lisa Johnson, a mãe das três filhas mais velhas do Dr. Dre. Johnson afirmou que a espancou várias vezes, inclusive durante a gravidez. Ela recebeu uma ordem de restrição contra ele.

A ex-colega de gravadora Tairrie B afirmou que Dre a agrediu em uma festa pós- Grammy em 1990, em resposta à sua faixa "Ruthless Bitch".

Durante a imprensa do filme Straight Outta Compton de 2015, foram levantadas questões sobre a representação e o comportamento de Dre e outras figuras proeminentes da comunidade do rap sobre a violência contra as mulheres - e a questão sobre a sua ausência no filme. A discussão sobre o filme levou Dre a abordar seu comportamento anterior na imprensa. Em agosto de 2015, em uma entrevista para a Rolling Stone , Dre lamentou seu passado abusivo, dizendo: "Eu cometi alguns erros horríveis na minha vida. Eu era jovem, estúpido pra caralho. Eu diria que todas as alegações não são verdadeiras, algumas das eles são. Essas são algumas das coisas que eu gostaria de retirar. Foi realmente uma merda. Mas eu paguei por esses erros, e não há nenhuma maneira no inferno de eu cometer outro erro como esse novamente. "

Em uma declaração ao The New York Times em 21 de agosto de 2015, Dre novamente abordou seu passado abusivo, afirmando: "25 anos atrás, eu era um jovem bebendo demais e sem nenhuma estrutura real em minha vida. nada disso é desculpa para o que fiz. Estou casado há 19 anos e todos os dias trabalho para ser um homem melhor para minha família, buscando orientação ao longo do caminho. Estou fazendo de tudo para que eu possa nunca mais me pareceria com aquele homem. [...] Peço desculpas às mulheres que magoei. Lamento profundamente o que fiz e sei que isso teve um impacto para sempre em todas as nossas vidas. "

De outros

Dre se confessou culpado em outubro de 1992 em um caso de agressão a um policial e foi condenado por duas acusações de agressão adicionais decorrentes de uma briga no saguão do hotel de Nova Orleans em maio de 1991.

Em 10 de janeiro de 1994, Dre foi preso após liderar a polícia em uma perseguição a 145 km / h por Beverly Hills em sua Ferrari de 1987. Foi revelado que o Dr. Dre tinha uma taxa de álcool no sangue de 0,16, o dobro do limite legal do estado. A condenação violou as condições de liberdade condicional após a condenação de Dre por agressão em 1991; em setembro de 1994 foi condenado a oito meses de prisão.

Em 4 de abril de 2016, o TMZ e o New York Daily News relataram que Suge Knight acusou Dre e o Departamento do Xerife de Los Angeles de uma conspiração de morte por aluguel no tiroteio de Knight em 2014 no clube 1 OAK.

Em julho de 2021, a Dra. Dre foi condenada pelo Juiz do Tribunal Superior de Los Angeles a pagar US $ 293.306 por mês para a esposa afastada como pensão alimentícia a partir de 1º de agosto até que ela decida se casar novamente ou "nova ordem do Tribunal".

Em agosto de 2021, a filha mais velha do Dr. Dre, LaTanya Young, falou sobre ser sem-teto e incapaz de sustentar seus quatro filhos. Ela está trabalhando atualmente para UberEats e DoorDash , e ela também trabalha em empregos de warehouse. Ela está com dívidas em seu SUV, enquanto seus filhos estão morando com amigos. A Dra. Dre supostamente parou de apoiar LaTanya financeiramente desde janeiro de 2020 porque ela "falou sobre ele na imprensa".

Discografia

Álbuns de estúdio

Álbuns de trilha sonora

Álbuns de colaboração

com Wreckin 'Cru de classe mundial

com NWA

Prêmios e indicações

BET Hip Hop Awards

Ano Nomeado / trabalho Prêmio Resultado
2014 Ele mesmo Hustler do ano Ganhou
2015 Nomeado
2016 Produtor do Ano Nomeado
Compton Álbum do Ano Nomeado

prêmio Grammy

Dr. Dre ganhou seis prêmios Grammy. Três deles são para seu trabalho de produção.

Ano Nomeado / trabalho Prêmio Resultado
1990 " Estamos todos na mesma turma " Melhor Performance de Rap por Duo ou Grupo Nomeado
1994 " Nuthin 'but a' G 'Thang " (com Snoop Doggy Dogg ) Nomeado
" Let Me Ride " Melhor Performance de Rap Solo Ganhou
1996 " Keep Your Heads Ringin ' " Nomeado
1997 " California Love " (com 2Pac e Roger Troutman ) Melhor Performance de Rap por Duo ou Grupo Nomeado
1998 " No Diggity " (com Blackstreet e Queen Pen ) Melhor Canção R&B Nomeado
2000 " Ainda DRE " (com Snoop Dogg ) Melhor Performance de Rap por Duo ou Grupo Nomeado
" Consciência Culpada " (com Eminem ) Nomeado
2001 " Esqueci o Dre " (com Eminem) Ganhou
" The Next Episode " (com Snoop Dogg, Kurupt e Nate Dogg ) Nomeado
The Marshall Mathers LP (como engenheiro) Álbum do Ano Nomeado
Melhor Álbum de Rap Ganhou
2001 Nomeado
Ele mesmo Produtor do ano, não clássico Ganhou
2002 Nomeado
2003 Nomeado
" Knoc " (com Knoc-turn'al e Missy Elliott ) Melhor videoclipe, versão curta Nomeado
The Eminem Show (como produtor) Álbum do Ano Nomeado
2004 " In da Club " (como compositor) Melhor Canção Rap Nomeado
2006 Ame. Anjo. Música. Bebê. (como produtor) Álbum do Ano Nomeado
" Encore " (com Eminem e 50 Cent ) Melhor Performance de Rap por Duo ou Grupo Nomeado
2010 " Crack a Bottle " (com Eminem e 50 Cent ) Ganhou
Recaída (como engenheiro) Melhor Álbum de Rap Ganhou
2011 Recuperação (como produtor) Álbum do Ano Nomeado
2012 " I Need a Doctor " (com Eminem e Skylar Gray ) Melhor colaboração Rap / Sung Nomeado
Melhor Canção Rap Nomeado
2014 bom garoto, mAAd city (como artista em destaque) Álbum do Ano Nomeado
2016 Compton Melhor Álbum de Rap Nomeado
2017 Straight Outta Compton Melhor trilha sonora de compilação para mídia visual Nomeado

MTV Video Music Awards

Ano Trabalho nomeado Prêmio Resultado
1993 "Nuthin 'But a" G "Thang" Melhor Vídeo de Rap Nomeado
1994 "Deixe me andar" Nomeado
1995 "Keep Your Heads Ringin '" Ganhou
1997 "Já estive lá, fiz isso" Nomeado
Melhor coreografia em um vídeo Nomeado
1999 "Meu nome é" Melhor Direção Nomeado
"Consciência pesada" Vídeo inovador Nomeado
2000 "The Real Slim Shady" Melhor direção em um vídeo Nomeado
2000 "Esqueci o Dre" Melhor Vídeo de Rap Ganhou
2001 "Stan" Melhor direção em um vídeo Nomeado
2009 "Nuthin 'But a" G "Thang" Melhor vídeo (que deveria ter ganho um Moonman) Nomeado

Filmografia

Filmes
Ano Título Função Notas
1992 Niggaz4Life: o único vídeo caseiro Ele mesmo Documentário
1996 Ajustá-lo Black Sam Papel secundário
1999 Whiteboyz Don Flip Crew # 1 Papel secundário
2000 Up in Smoke Tour Ele mesmo Filme de concerto
2001 Dia de treinamento Paulo Papel secundário
2001 A lavagem Sean Papel principal
2015 Unidade Narrador Documentário
2017 Os desafiadores Ele mesmo Documentário
Jogos de vídeo
Ano Título Função Notas
2005 50 cent: à prova de balas Grizz Papel e semelhança da voz
2020 Grand Theft Auto: Online Ele mesmo Papel e semelhança da voz
Retratos biográficos em filme
Ano Título Retratado por Notas
2015 Straight Outta Compton Corey Hawkins Filme biográfico sobre NWA
2016 Sobrevivendo a Compton: Dre, Suge e Michel'le Chris Hamilton Filme biográfico sobre Michel'le
2017 All Eyez on Me Harold Moore Filme biográfico sobre Tupac Shakur

Referências

Trabalhos citados

links externos