Carnegie Hall -Carnegie Hall

Carnegie Hall

Endereço	881 Seventh Avenue (na 57th Street ) Nova York Estados Unidos
Transporte público	Metrô : 57th Street–Seventh Avenue
Proprietário	Cidade de Nova York
Operador	Corporação Carnegie Hall
Tipo	Teatro
Capacidade	Auditório Stern: 2.804 Zankel Hall: 599 Weill Recital Hall: 268
Construção
Aberto	abril de 1891 ; 131 anos atrás ( 1891-04 )
Arquiteto	William Tuthill
Carnegie Hall
Registro Nacional de Lugares Históricos dos EUA
Marco Histórico Nacional dos EUA
Marco de Nova York  nº  0278
Coordenadas	40°45′54″N 73°58′48″W / 40,76500°N 73,98000°O / 40,76500; -73,98000 Coordenadas: 40°45′54″N 73°58′48″W / 40,76500°N 73,98000°O / 40,76500; -73,98000
Estilo arquitetônico	Renascimento
Nº de referência NRHP	66000535
NYCL  No.	0278
Datas importantes
Adicionado ao NRHP	15 de outubro de 1966
NHL designado	29 de dezembro de 1962
NYCL designado	20 de junho de 1967

Carnegie Hall ( / k ɑːr n ɪ ɡ i / KAR -nə-ghee ) é um local de concertos em Midtown Manhattan em Nova York . Fica na 881 Seventh Avenue , ocupando o lado leste da Seventh Avenue entre as ruas West 56th e 57th . Projetado pelo arquiteto William Burnet Tuthill e construído pelo filantropo Andrew Carnegie , é um dos locais mais prestigiados do mundo tanto para música clássica quanto para música popular. O Carnegie Hall tem seus próprios departamentos de programação artística, desenvolvimento e marketing e apresenta cerca de 250 apresentações a cada temporada. Também é alugado para grupos performáticos.

O Carnegie Hall tem 3.671 lugares, divididos em três auditórios. O maior deles é o Stern Auditorium, um auditório de cinco andares com 2.804 lugares. Também fazem parte do complexo o Zankel Hall de 599 lugares na Sétima Avenida, bem como o Joan e Sanford I. Weill Recital Hall de 268 lugares na 57th Street. Além dos auditórios, o Carnegie Hall contém escritórios em suas principais histórias.

O Carnegie Hall, originalmente o Music Hall, foi construído entre 1889 e 1891 como um local compartilhado pela Oratorio Society of New York e pela New York Symphony Society . O salão foi propriedade da família Carnegie até 1925, após o qual Robert E. Simon e, em seguida, seu filho, Robert E. Simon, Jr. , tornaram-se proprietários. O Carnegie Hall foi proposto para demolição na década de 1950, antes da mudança da Filarmônica de Nova York para o Lincoln Center em 1962. Embora o Carnegie Hall seja designado um marco histórico nacional e protegido pela Comissão de Preservação de Marcos da Cidade de Nova York , não teve uma empresa residente desde que a Filarmônica de Nova York saiu. O Carnegie Hall foi renovado várias vezes ao longo de sua história, inclusive nas décadas de 1940 e 1980.

Local

O Carnegie Hall fica no lado leste da Sétima Avenida, entre a 56th Street e a 57th Street , duas quadras ao sul do Central Park , no bairro de Midtown Manhattan , na cidade de Nova York . O local cobre 27.618 pés quadrados (2.565,8 m ² ). Seu lote tem 200 pés (61 m) de largura, cobrindo toda a largura do quarteirão entre a 56th Street ao sul e a 57th Street ao norte, e se estende por 150 pés (46 m) para o leste da Seventh Avenue.

O Carnegie Hall compartilha o quarteirão da cidade com o Carnegie Hall Tower , Russian Tea Room e Metropolitan Tower a leste. Fica na esquina do Osborne Apartments . Ele também enfrenta o Rodin Studios e 888 Seventh Avenue a oeste; Alwyn Court , The Briarcliffe , a Escola Normal de Dança Louis H. Chalif e One57 ao norte; o Park Central Hotel a sudoeste; e o CitySpire Center a sudeste. Do lado de fora do saguão há uma entrada para a estação 57th Street–Seventh Avenue do metrô de Nova York , servida pelos trens N , Q , R e W.

O Carnegie Hall é parte de um centro artístico que se desenvolveu em torno dos dois quarteirões da West 57th Street, da Sixth Avenue West até a Broadway durante o final do século XIX e início do século XX. Sua inauguração em 1891 contribuiu diretamente para o desenvolvimento do polo. A área contém vários edifícios construídos como residências para artistas e músicos, como 130 e 140 West 57th Street , os Osborne Apartments e os Rodin Studios. Além disso, a área continha a sede de organizações como a American Fine Arts Society , o Lotos Club e a American Society of Civil Engineers .

Arquitetura e ambientes

O Carnegie Hall foi projetado por William Tuthill junto com Richard Morris Hunt e Adler & Sullivan . Enquanto Tuthill, de 34 anos, era relativamente desconhecido como arquiteto, ele era um violoncelista amador e cantor, o que pode tê-lo levado a receber a comissão. Dankmar Adler da Adler & Sullivan, por outro lado, era um designer experiente de salas de música e teatros; ele serviu como consultor acústico. O Carnegie Hall foi construído com paredes de alvenaria pesadas , pois a estrutura de aço estrutural mais leve não foi amplamente utilizada quando o edifício foi concluído. O edifício foi projetado em estilo renascentista italiano modificado .

O Carnegie Hall é composto por três estruturas dispostas em forma de "L"; cada estrutura contém um dos espaços de performance do salão. O edifício original, que abriga o Auditório Isaac Stern, é um edifício retangular de oito andares na esquina da Sétima Avenida com a Rua 57. A ala leste de 16 andares contém o Weill Recital Hall e está localizada ao longo da 57th Street. A ala sul de 13 andares, na Sétima Avenida e na Rua 56, contém o Zankel Hall. Exceto no oitavo andar, todas as três estruturas têm níveis de piso em diferentes alturas.

Fachada

O Carnegie Hall foi projetado desde o início com uma fachada de tijolos romanos. A fachada foi decorada com uma grande quantidade de detalhes renascentistas. A maioria das paredes exteriores é coberta de tijolos castanhos avermelhados, embora os elementos decorativos, como cursos de banda , pilastras e arcos , sejam feitos de terracota . Como originalmente projetado, a terracota e o tijolo eram marrons, e o telhado inclinado era feito de telha preta ondulada, mas isso foi posteriormente substituído pelo oitavo andar.

A seção original do edifício é dividida em três seções horizontais. A parte mais baixa do edifício compreende o primeiro andar e o mezanino do primeiro andar, sobre o qual se encontra uma pesada cornija com modilhões . A entrada principal do Carnegie Hall está localizada no que originalmente era o centro da fachada principal na 57th Street. É constituído por uma arcada com cinco grandes arcos, originalmente separados por pilastras de granito. Um entablamento, com as palavras "Music Hall Founded by Andrew Carnegie", atravessa a loggia no salto dos arcos. Os três arcos centrais levam diretamente ao saguão do Auditório Stern, enquanto os dois arcos externos levam às escadas para os andares superiores. Em ambos os lados da entrada principal há portas menores (uma a oeste e duas a leste), encimadas por painéis em branco no mezanino. Há cinco portas semelhantes na Sétima Avenida. A entrada original dos bastidores fica na 161 West 56th Street.

No terceiro e quarto andares, acima da entrada principal, há uma arcada de dois andares e meio na 57th Street com cinco arcos de cabeça redonda. Uma varanda com balaustrada é transportada em suportes de console na frente desta arcada. Cada arco tem uma barra horizontal de travessa de terracota acima do terceiro andar; duas janelas do terceiro andar separadas por uma coluna coríntia; e duas janelas do quarto andar separadas por uma pilastra. Um amplo friso de terracota corre acima do quarto andar, no salto dos arcos. De cada lado da arcada, há duas altas janelas de arco redondo no segundo andar; os do flanco leste flanqueiam um arco cego. Há pares de pilastras no mezanino do quarto andar, acima do qual há um curso de cordas. A fachada da Sétima Avenida é semelhante em design, mas em vez de aberturas de janelas, há aberturas cegas preenchidas com tijolos. Além disso, a arcada no centro da fachada da Sétima Avenida tem quatro arcos em vez de cinco.

O sexto andar, no centro da fachada da 57th Street, contém cinco aberturas quadradas, cada uma com um par de janelas em arco redondo. Em ambos os lados dessas cinco aberturas, há janelas de arco redondo, dispostas como em uma loggia rasa . Há quatro janelas em arco na porção leste do sexto andar, bem como dois arcos na porção oeste, que ladeiam um arco cego. Um friso e cornija correm acima deste piso. O sétimo andar era originalmente um telhado de mansarda. Como parte de uma alteração de 1890, a mansarda foi substituída por uma parede vertical semelhante a uma arcada contínua. O sétimo andar é encimado por balaustradas com colunas decoradas. A cobertura plana foi convertida em um jardim na cobertura com cozinha e salas de serviço. O Carnegie Hall também foi estendido até a esquina da Seventh Avenue com a 56th Street, onde uma adição de 13 andares foi projetada em estilo semelhante ao edifício original. A parte superior desta adição contém uma cúpula principal, bem como cúpulas menores em seus quatro cantos.

Locais

Salão Principal (Auditório Stern/Palco Perelman)

O Auditório Stern tem seis andares com 2.804 assentos em cinco níveis. Originalmente conhecido como auditório principal, foi renomeado em homenagem ao violinista Isaac Stern em 1997 para reconhecer seus esforços para salvar o salão da demolição na década de 1960. O auditório principal foi originalmente planejado para acomodar 3.300 convidados, incluindo duas camadas de camarotes, duas varandas e um parquet com capacidade para 1.200. O salão principal foi o lar das apresentações da Filarmônica de Nova York de 1892 a 1962.

Sua entrada é pelo Box Office Lobby na 57th Street, perto da Seventh Avenue. Quando planejada em 1889, esta entrada foi projetada com um vestíbulo de mármore e mosaico medindo 25 pés (7,6 m) de altura e 70 pés (21 m) de comprimento. O lobby de entrada tem três andares e tinha um loft no topo, que foi convertido em uma área de estar em meados do século XX. O teto do saguão foi projetado como uma abóbada de berço , contendo intradorsos com pesados ​​caixotões e arcos cruzados, e foi pintado de branco com decorações em ouro. Em cada extremidade da abóbada de berço havia lunetas. As paredes eram pintadas de salmão e tinham pares de pilastras de mármore cinza sustentando um entablamento. Os arcos cruzados tinham tímpanos decorados de cor creme . O lobby foi originalmente vários pés acima do nível da rua, mas foi rebaixado ao nível da rua na década de 1980. O lobby reconstruído contém decorações geométricas evocativas do trabalho de Charles Rennie Mackintosh , bem como capitéis de estilo coríntio com luminárias. O projeto também inclui bilheterias na parede sul do saguão. Depois disso, escadas de ambos os lados levam ao nível do parquet do auditório; anteriormente, as escadas continuavam direto do saguão até o nível do parquet.

Todos, exceto o nível superior, podem ser alcançados por elevador; a varanda superior fica a 137 degraus acima do nível do parquet. O nível mais baixo é o nível do parquet, que possui vinte e cinco fileiras completas de trinta e oito assentos e quatro fileiras parciais ao nível do palco, totalizando 1.021 assentos. O parquet foi desenhado com onze saídas para um corredor que o circundava inteiramente; o corredor, por sua vez, levava ao vestíbulo da entrada principal da Rua 57. O primeiro e segundo níveis consistem em sessenta e cinco caixas; a primeira fila tem 264 lugares, oito por camarote, e a segunda fila tem 238 lugares, seis a oito por camarote. Conforme projetado, a primeira camada de caixas era totalmente aberta, enquanto a segunda camada era parcialmente fechada, com caixas abertas em cada extremidade. O terceiro nível acima do parquet é o Dress Circle, com 444 assentos em seis fileiras; as duas primeiras linhas formam um semicírculo quase completo. O quarto e mais alto nível, o balcão, acomoda 837 pessoas. Embora existam assentos com vistas obstruídas em todo o auditório, apenas o nível do Dress Circle possui colunas estruturais. Um arco elíptico se eleva do nível do Dress Circle; junto com um arco correspondente na parte traseira do auditório, suporta o teto.

O Ronald O. Perelman Stage tem 42 pés (13 m) de profundidade. Ele foi originalmente projetado com seis níveis que podiam ser levantados e abaixados hidraulicamente. As paredes ao redor do palco contêm pilastras. O teto acima do palco foi projetado como uma elipse, e os intradorsos do teto foram originalmente equipados com luzes. Originalmente, não havia alas de palco; a entrada dos bastidores da 56th Street levava diretamente a um pequeno patamar logo abaixo do palco, enquanto o camarim ficava acima do palco. Durante uma reforma na década de 1980, uma ala de palco, sala de orquestra e camarins foram adicionados e o acesso ao palco foi reconfigurado.

Zankel Hall

O Zankel Hall, no lado da Sétima Avenida do edifício, recebeu o nome de Judy e Arthur Zankel, que financiaram a reforma do local. Originalmente chamado simplesmente de Recital Hall, este foi o primeiro auditório aberto ao público em abril de 1891. Tinha varanda, galerias laterais elevadas, teto com vigas e assentos removíveis. O espaço era um salão de oratório capaz de acomodar mais de 1.000 pessoas, e poderia funcionar como um salão de banquetes. Havia um serviço de cozinha completo, bem como um estrado de cada lado. O espaço foi originalmente projetado com dimensões de 90 por 96 pés (27 por 29 m). Após reformas feitas em 1896, foi renomeado Carnegie Lyceum. Foi alugado para a Academia Americana de Artes Dramáticas em 1896, convertido no Carnegie Hall Cinema em maio de 1961. O local tornou-se um espaço de performance em 1997.

O Zankel Hall, totalmente reconstruído, foi inaugurado em setembro de 2003. Ele é acessado pela Sétima Avenida, onde há uma marquise. Duas escadas rolantes levam aos níveis da varanda e da orquestra. O local foi originalmente planejado com 640 lugares e pode ser organizado com um palco central, um palco final ou nenhum palco. Isso é feito através da divisão do piso em nove seções, cada uma com 45 pés (14 m) de largura com um elevador separado embaixo. Os 599 lugares do Zankel Hall estão dispostos em dois níveis. O nível do parterre acomoda um total de 463 e o mezanino acomoda 136. Cada nível tem um número de assentos que estão situados ao longo das paredes laterais, perpendiculares ao palco. Esses assentos são designados como camarotes; são 54 lugares em seis camarotes no nível do parterre e 48 lugares em quatro camarotes no mezanino. As caixas no nível do parterre são elevadas acima do nível do palco. O Zankel Hall é acessível e seu palco tem 44 pés de largura e 25 pés de profundidade.

Devido ao espaço limitado disponível no terreno, a construção do Zankel Hall exigiu a escavação de 8.000 pés cúbicos (230 m ³ ) de espaço adicional no subsolo, em alguns pontos apenas 10 pés (3,0 m) abaixo do nível do parquet do Stern Auditorium. As escavações desceram até 22 pés (6,7 m) abaixo do piso do espaço original e chegaram a 9 pés (2,7 m) do túnel adjacente do metrô. Isso também exigiu a remoção de doze colunas de ferro fundido que sustentavam o Salão Principal. Em seu lugar, foi instalada uma estrutura temporária de colunas de tubos de aço, vigas de suporte em I e almofadas de isolamento de neoprene espessos . A JaffeHolden Acoustics instalou o isolamento acústico, que filtra o ruído da rua e do metrô. Uma parede de concreto elíptica, medindo 12 polegadas (300 mm) de largura, circunda o Zankel Hall e suporta o Stern Auditorium. O gabinete elíptico mede 114 pés (35 m) de comprimento e 76 pés (23 m) de largura. As paredes são inclinadas em um ângulo de 7 graus e contêm painéis de sicômoro. Os equipamentos de iluminação e som são montados a partir de vinte e uma treliças.

Salão de Recital de Weill

O Joan and Sanford I. Weill Recital Hall recebeu o nome de Sanford I. Weill , ex-presidente do conselho do Carnegie Hall, bem como de sua esposa Joan. Este auditório, em uso desde que o salão foi inaugurado em 1891, foi originalmente chamado de Chamber Music Hall e foi colocado no "edifício lateral" a leste do salão principal. O espaço mais tarde se tornou o Carnegie Chamber Music Hall. O nome foi mudado para Carnegie Recital Hall no final da década de 1940, e o local finalmente se tornou Joan e Sanford I. Weill Recital Hall em 1987.

A sala de recitais é servida por seu próprio lobby, que contém uma paleta de cores pálidas com metal geométrico vermelho. Antes de uma reforma na década de 1980, dividia um saguão com o auditório principal. O Weill Recital Hall é o menor dos três espaços para apresentações, com um total de 268 lugares. O nível Orquestra contém quatorze fileiras de quatorze assentos, um total de 196, e o nível Varanda contém 72 assentos em cinco fileiras.

Outras instalações

Uma sala de caldeiras foi colocada sob a calçada na Sétima Avenida. Também foi planejada uma pequena usina de geração elétrica para 5.300 lâmpadas. No térreo do salão principal, as lojas foram instaladas na década de 1940. As fachadas das lojas, bem como um restaurante na esquina da 57th Street com a Seventh Avenue, foram removidos em uma reforma dos anos 1980. Originalmente, havia uma sala de jantar com 150 lugares no térreo, abaixo do Chamber Music Hall. Acima da sala de jantar, mas abaixo do próprio local, havia salões, vestiários e banheiros.

Acima do Salão de Música de Câmara havia uma grande sala de capítulos, uma sala de reuniões, um ginásio e doze "salas de alojamento" de curta duração no telhado. O lado da rua 56 do Carnegie Hall foi projetado com salas para coros, solistas e maestros, bem como escritórios e salas de alojamento. No telhado da seção da 56th Street estavam os apartamentos dos zeladores. Três elevadores, dois do lado da 57th Street e um do lado da 56th Street, serviam originalmente ao edifício. A adição na esquina da 56th Street com a Seventh Avenue foi organizada com escritórios, estúdios e salas de música privadas.

O oitavo andar do salão principal, que continha estúdios, foi instalado após a conclusão do complexo. Os espaços foram pensados ​​para o trabalho artístico, com pé direito muito alto, clarabóias e grandes janelas para luz natural. Em 2007, a Carnegie Hall Corporation anunciou planos para despejar os 33 residentes restantes do estúdio, alguns dos quais estavam no prédio desde a década de 1950, incluindo a fotógrafa de retratos de celebridades Editta Sherman e o fotógrafo de moda Bill Cunningham . A pesquisa da organização mostrou que Andrew Carnegie sempre considerou os espaços como uma fonte de renda para sustentar o salão e suas atividades. A partir de 1999, o espaço foi reaproveitado para educação musical e escritórios corporativos.

O edifício também contém o Carnegie Hall Archives, estabelecido em 1986, e o Rose Museum , inaugurado em 1991. O Rose Museum fica a leste da primeira varanda do Auditório Stern e tem painéis de makore escuro e anigre claro com bordas de latão, bem como como colunas com capitéis de latão , sustentando um tecto de caixotões . O espaço do Rose Museum é separado de duas salas adjacentes por painéis deslizantes.

História

A idéia para o que hoje é o Carnegie Hall veio de Leopold Damrosch , o maestro da Oratorio Society of New York e da New York Symphony Society . Embora Leopold Damrosch tenha morrido em 1885, seu filho Walter Johannes Damrosch viajou para a Alemanha dois anos depois para estudar música. Foi lá que o jovem Damrosch foi apresentado ao empresário Andrew Carnegie , que atuou no conselho não apenas da Oratorio Society, mas também da New York Symphony. Carnegie não estava originalmente interessado em financiar um music hall em Manhattan, mas concordou em doar US$ 2 milhões após discussões com Damrosch. De acordo com o escritor de arquitetura Robert AM Stern , o Music Hall era "único por ser livre de patrocínio comercial e dedicado exclusivamente à apresentação musical".

Desenvolvimento e abertura

No início de março de 1889, Morris Reno, diretor das sociedades Oratorio e New York Symphony, adquiriu nove lotes na esquina sudeste da Seventh Avenue e 57th Street. William Tuthill foi contratado para projetar uma "grande sala de música" no local. O Music Hall, como era chamado, seria um prédio de tijolos e calcário de cinco andares, contendo um salão principal de 3.000 lugares e várias salas menores para ensaios, palestras, concertos e exposições de arte. O New York Times disse: "A localização do salão de música talvez seja um pouco longe da cidade, mas é facilmente acessível a partir da parte 'viva' da cidade". A Music Hall Company foi constituída em 27 de março de 1889, com Carnegie, Damrosch, Reno, Tuthill e Stephen M. Kneval como curadores. Originalmente, a Music Hall Company pretendia limitar seu capital social a US$ 300.000, mas foi aumentado antes do final de 1889 para US$ 600.000, dos quais Carnegie detinha cinco sextos. O custo da construção foi então projetado em US$ 1,1 milhão, incluindo o terreno.

Em julho de 1889, a empresa de Carnegie havia adquirido terrenos adicionais, com fachada de 175 pés (53 m) na 57th Street. Os desenhos arquitetônicos estavam quase concluídos e as escavações para a sala de música haviam sido concluídas. A Cervejaria Henry Elias possuía a esquina da Sétima Avenida com a Rua 56 e originalmente não venderia o terreno, pois seu proprietário acreditava que o local tinha uma boa fonte de água. Os planos para o Music Hall foram apresentados em novembro de 1889. A esposa de Andrew Carnegie, Louise , lançou a pedra fundamental do Music Hall em 13 de maio de 1890. Isaac A. Hopper and Company foi o empreiteiro responsável pela construção do Music Hall. O Real Estate Record and Guide elogiou o projeto do edifício como "harmonioso, animado sem inquietação e tranquilo sem embotamento". Em fevereiro de 1891, Damrosch anunciou que havia criado um fundo de assinatura para uma "orquestra permanente" que se apresentaria principalmente no novo Music Hall.

O Recital Hall foi aberto no mês seguinte para os recitais da New York Oratorio Society. Foi nessa época que os ingressos para a abertura oficial do Music Hall começaram a ser vendidos. O salão do oratório no porão foi inaugurado em 1º de abril de 1891, com uma apresentação de Franz Rummel . O Music Hall abriu oficialmente em 5 de maio de 1891, com uma interpretação do hino Old 100th , um discurso do bispo episcopal Henry C. Potter e um concerto conduzido por Walter Damrosch e o compositor russo Pyotr Ilyich Tchaikovsky . Durante a apresentação, Tuthill olhou para a multidão nos andares superiores do auditório e supostamente deixou o salão para consultar seus desenhos. Ele não tinha certeza de que as colunas de suporte suportariam o peso da multidão presente, mas as dimensões acabaram sendo suficientes para suportar o peso da multidão. Tchaikovsky, por sua vez, considerou o auditório "extraordinariamente impressionante e grandioso" quando "iluminado e cheio de público". O New York Herald elogiou as qualidades acústicas do auditório, dizendo que "cada nota foi ouvida".

Final do século 19 a meados do século 20

década de 1890

Em maio de 1892, os acionistas da Music Hall Company de Nova York realizaram uma reunião para discutir a expansão do Music Hall. A cervejaria da Seventh Avenue com a 56th Street havia sido comprada cerca de três meses antes, mas o térreo da cervejaria tinha uma loja de bebidas cujo contrato não expirava por um ano. A Music Hall Company também discutiu a ampliação do palco do auditório principal para acomodar óperas. Os planos para a extensão do Music Hall foram formulados em setembro daquele ano, mas Morris Reno disse que o palco não poderia ser modificado até pelo menos o início de 1893. A Music Hall Company apresentou planos para alterações em dezembro de 1892. Os planos chamaram uma torre de cerca de 240 pés (73 m) na esquina da Seventh Avenue e 56th Street. Além disso, o telhado de mansarda do edifício original se tornaria um telhado plano, e o sétimo andar seria convertido em um andar inteiro.

Em 1896, a Academia Americana de Artes Dramáticas mudou-se para o salão de recitais do porão (mais tarde Zankel Hall). A academia alugou o salão de recitais do porão pelos próximos cinquenta e quatro anos. Em 1898, o Music Hall foi renomeado Carnegie Hall para seu principal benfeitor. De acordo com o arquivista do Carnegie Hall , Gino Francesconi , a renomeação ocorreu "para que não fosse confundida por artistas europeus com uma sala de música vulgar".

1900 a 1940

O salão foi propriedade da família Carnegie até 1925, quando a viúva de Carnegie o vendeu para um promotor imobiliário, Robert E. Simon. O acordo de venda incluía uma cláusula exigindo que o Carnegie Hall continuasse a operar como local de apresentação por pelo menos os próximos cinco anos, ou outro local de apresentação seria erguido no local. O objetivo deste requisito era evitar que o local fosse imediatamente reconstruído para uso comercial ou residencial. Sob a liderança de Simon, um novo órgão foi instalado no Carnegie Hall em 1929.

Robert Simon morreu em 1935. Murray Weisman sucedeu Simon como presidente do conselho de administração do Carnegie Hall, enquanto o filho do falecido proprietário, Robert E. Simon Jr. , tornou-se o vice-presidente. Um busto do Simon sênior foi instalado no saguão em 1936.

O salão principal foi modificado por volta de 1946 durante as filmagens do filme Carnegie Hall . Foi feito um buraco no teto do palco para permitir a instalação de ventilação e luzes para o filme. Painéis de lona e cortinas foram colocados sobre o buraco, mas a acústica nas primeiras filas tornou-se visivelmente diferente. Em 1947, Robert E. Simon Jr. realizou reformas do salão. O trabalho foi realizado pela empresa nova-iorquina Kahn and Jacobs.

Preservação

Na década de 1950, mudanças no negócio da música levaram Simon a vender o salão. Em abril de 1955, Simon negociou com a Filarmônica de Nova York , que reservou a maioria dos concertos do salão a cada ano. A orquestra pretendia se mudar para o Lincoln Center depois de construído (na época, os planos para construí-lo ainda estavam em estágio inicial). Simon notificou a Filarmônica de que rescindiria o contrato em 1959 se não comprasse o Carnegie Hall. Em meados de 1955, o funcionário de longa data John Totten organizou uma campanha de arrecadação de fundos para evitar a demolição do Carnegie Hall. Enquanto isso, a Academia de Artes Dramáticas havia se mudado do salão de recitais do porão em 1954. O antigo espaço da Academia foi alugado por enquanto para outros inquilinos.

Simon vendeu todas as ações do Carnegie Hall, Inc., o proprietário legal do local, para um desenvolvedor comercial, a Glickman Corporation, em julho de 1956 por US$ 5 milhões. Com a Filarmônica pronta para se mudar para o Lincoln Center, o prédio foi demolido para dar lugar a um arranha-céu de 44 andares projetado por Pomerance e Breines. A torre de substituição teria uma fachada vermelha e teria sido construída sobre palafitas, com exposições de arte e outros equipamentos culturais na base. No entanto, Glickman não conseguiu chegar aos US$ 22 milhões que o orçamento de construção do arranha-céu exigia. Isso, combinado com atrasos na construção do Lincoln Center, levou Glickman a recusar a opção de comprar o próprio prédio em julho de 1958.

Enquanto isso, logo após a venda, Simon começou a planejar como preservar o salão e pediu ajuda a alguns de seus artistas residentes residentes. O violinista Isaac Stern recrutou seus amigos Jacob M. e Alice Kaplan, bem como o administrador do JM Kaplan Fund, Raymond S. Rubinow, para ajudar a salvar o salão. Em 1959, duzentos moradores dos estúdios do Carnegie Hall foram questionados se queriam comprar o prédio. Stern, os Kaplans e Rubinow finalmente decidiram que o melhor movimento seria o governo da cidade se envolver. A medida ganhou o apoio do prefeito Robert F. Wagner Jr. , que criou uma força-tarefa para salvar o Carnegie Hall no início de 1960, mas Simon e seus co-proprietários ainda apresentaram avisos de despejo contra alguns inquilinos do estúdio. No mesmo ano, uma legislação especial foi aprovada permitindo que o governo da cidade comprasse o local de Simon por US$ 5 milhões. (Simon usou o dinheiro para fundar Reston, Virgínia .) A cidade então alugou o salão para a Carnegie Hall Corporation, sem fins lucrativos, que foi criada para administrar o local.

Uma pequena reforma do interior do Carnegie Hall, bem como uma limpeza a vapor da fachada, ocorreu em meados de 1960. A sala de recitais do porão tornou-se um cinema chamado Carnegie Playhouse. Uma tela foi instalada na frente do antigo palco, enquanto as varandas e galerias laterais foram vedadas. O Cinema Carnegie Hall foi inaugurado em maio de 1961 com a exibição do filme Noites Brancas de Luchino Visconti . Carnegie Hall foi designado um marco histórico nacional em 1962. O status de marco foi certificado em 1964 e uma placa de marco histórico nacional foi colocada no edifício. A Comissão de Preservação de Marcos da Cidade de Nova York também designou o Carnegie Hall como um marco da cidade em setembro de 1967.

Deterioração e renovação

Por quinze anos, a Carnegie Hall Corporation pagou ao governo da cidade de Nova York $ 183.600 em dinheiro. Depois, a corporação começou a pagar a cidade por meio de shows beneficentes e programas de divulgação. O Carnegie Hall tornou-se um destino mais popular nas décadas de 1960 e 1970, em parte por causa de reclamações sobre a acústica no novo Philharmonic Hall. As deficiências nas instalações do Carnegie Hall tornaram-se mais proeminentes após a reforma deste último. O Carnegie Hall começou a se deteriorar devido à negligência, e a corporação enfrentou déficits fiscais. Em meados da década de 1970, o local sofria de canos estourados e seções do teto caindo, e havia grandes buracos nas varandas pelos quais os clientes podiam colocar os pés. Ao mesmo tempo, os custos operacionais aumentaram de US$ 3,5 milhões em 1977 para US$ 10,3 milhões em 1984, e os déficits também aumentaram de acordo. O equipamento do Carnegie Hall incluía um sistema de ar condicionado degradado que não funcionava no verão.

Em 1977, a Carnegie Hall Corporation decidiu parar de aceitar residentes para seus estúdios de andares superiores, mas os residentes existentes foram autorizados a continuar morando lá. Os estúdios foram oferecidos apenas para uso comercial. Em 1979, o conselho do Carnegie Hall Corporation contratou James Stewart Polshek e sua empresa, Polshek Partnership , para criar um plano mestre para a renovação e expansão do Carnegie Hall. Polshek descobriu que os sistemas elétricos, saídas, alarmes de incêndio e outros sistemas do Carnegie Hall não estavam de acordo com os códigos de construção modernos. No ano seguinte, a Carnegie Hall Corporation e o governo da cidade de Nova York assinaram um memorando de entendimento , que permitiria o desenvolvimento do terreno adjacente a leste, um estacionamento. Em 1981, o governo federal deu ao Carnegie Hall US$ 1,8 milhão para a reforma; a cidade e a Fundação Astor já haviam doado US$ 450.000.

década de 1980

As primeiras reformas começaram em fevereiro de 1982 com a restauração e reconstrução da sala de recitais e entrada do estúdio. O saguão foi rebaixado ao nível da rua, a bilheteria foi transferida para atrás do auditório principal e dois arcos foram adicionados à fachada da 57th Street. Foi também criado um novo átrio e elevador dedicado à sala de recitais. A Carnegie Hall Corporation também estava procurando desenvolver um terreno baldio imediatamente a leste do Carnegie Hall. A reforma foi complicada pelo fato de algumas partes dos planos originais terem sido perdidas. Uma controvérsia também surgiu quando a Carnegie Hall Corporation começou a despejar inquilinos de longa data dos estúdios do andar superior do salão, particularmente aqueles que se recusavam a pagar aluguéis muito elevados. A primeira fase da reforma foi concluída em setembro de 1983 por US$ 20 milhões.

A corporação anunciou em maio de 1985 que o salão principal e o salão de recitais seriam fechados por vários meses. A corporação também iniciou uma campanha de arrecadação de fundos para levantar os US$ 50 milhões necessários para financiar a reforma; mais da metade do financiamento já havia sido arrecadado na época. Uma nova estrutura projetada por César Pelli , que mais tarde se tornaria a Torre Carnegie Hall , foi planejada para o lote imediatamente a leste do Carnegie Hall. Algumas das obras já haviam sido concluídas com as doações anteriores, incluindo a reconstrução dos elevadores e do saguão da sala de recitais; melhorias em sistemas mecânicos, como ar-condicionado e elevadores; e conversão da antiga sala capitular no Espaço Kaplan, uma sala multiuso. Outras atualizações, que exigiram o fechamento dos salões principal e de recitais, incluíram atualizações nos dois salões, no saguão, na fachada, nos bastidores e nos escritórios. O lobby foi rebaixado ao nível da rua e dobrou de tamanho.

A Comissão de Preservação de Marcos aprovou a reforma proposta em julho de 1985. O trabalho de renovação começou depois. O projeto foi complicado pela necessidade de programar a construção em torno de performances, a falta de um elevador de carga e a exigência de que os materiais fossem substituídos por substituições próximas ou exatas. Em abril de 1986, os funcionários da Carnegie anunciaram sua intenção de sublocar o terreno vago para Rockrose Development para a construção do Carnegie Hall Tower. No mês seguinte, o salão fechou completamente para uma reforma de sete meses. Em novembro daquele ano, o Carnegie Hall anunciou que renomearia a sala de recitais em homenagem a Joan e Sanford I. Weill, que não apenas foram os principais doadores da reforma, mas também recrutou outros doadores para financiar o projeto.

O salão principal (incluindo o Auditório Stern) foi reaberto em 15 de dezembro de 1986, com uma gala com Zubin Mehta , Frank Sinatra , Vladimir Horowitz e a Filarmônica de Nova York. O Kaplan Rehearsal Space também foi criado em 1986, e o Weill Recital Hall foi inaugurado em janeiro de 1987. Um mês após a reabertura do salão principal, o crítico de música do New York Times Bernard Holland criticou sua acústica, dizendo: "A acústica deste espaço magnífico não é o mesmo." Vários painéis de absorção de ruído foram instalados no salão no ano seguinte. No entanto, as reclamações sobre o salão principal continuaram por vários anos. Os críticos alegaram que havia concreto embaixo do palco, mas os funcionários do Carnegie Hall negaram as acusações. Isaac Stern se ofereceu para desmontar o palco com a condição de que os críticos pagassem pelos reparos se nenhum concreto fosse encontrado. A Polshek Partners ganhou o Prêmio de Honra do Instituto Americano de Arquitetos em 1988 pela reforma do salão.

anos 1990 e início dos anos 2000

Durante o final da década de 1980, o Carnegie Hall começou a coletar itens para a abertura de um museu no Carnegie Hall Tower em construção. O Rose Museum foi fundado em abril de 1991, com entrada própria na 154 West 57th Street. O East Room e o Club Room (mais tarde renomeados Rohatyn Room e Shorin Club Room, respectivamente) foram criados no mesmo ano. Embora as salas East e Club estivessem na Torre Carnegie Hall, elas estavam conectadas ao Carnegie Hall original. Isso representou o primeiro novo espaço adicionado ao Carnegie Hall desde que os estúdios foram adicionados no final da década de 1890. Ao nível do parquet, o Café Carnegie também foi renovado.

O palco do salão principal começou a deformar no início dos anos 1990, e os funcionários desmontaram o palco em 1995, onde descobriram uma laje de concreto. John L. Tishman , presidente da Tishman Realty & Construction , que havia reformado o palco em 1986, alegou que o concreto estava lá antes da reforma. O concreto foi removido em meados de 1995, enquanto o Carnegie Hall estava fechado para o verão; logo depois, os críticos descreveram uma mudança notável na acústica.

No porão, o Carnegie Hall Cinema funcionou separadamente do resto do Carnegie Hall até 1997, quando a administração do salão fechou o cinema, juntamente com duas lojas na Sétima Avenida. No final de 1998, o Carnegie Hall anunciou que transformaria a sala de recitais do porão em outro local de apresentações, projetado pela Polshek Associates. O projeto deveria custar US$ 50 milhões; o alto custo foi atribuído ao fato de que o trabalho exigiria escavações sob o porão enquanto shows e outros eventos estavam em andamento. Em reconhecimento a uma doação de US$ 10 milhões de Arthur e Judy Zankel, o novo espaço foi renomeado em homenagem aos Zankels em janeiro de 1999; o auditório propriamente dito recebeu o nome de Judith Arron, que doou US$ 5 milhões. A construção ocorreu sem interromper as apresentações ou o túnel do metrô nas proximidades. O Zankel Hall foi planejado para abrir no início de 2003, mas a data de inauguração foi adiada devido às dificuldades econômicas da cidade após os ataques de 11 de setembro de 2001. As escavações também elevaram o orçamento para US$ 69 milhões.

século 21

Em junho de 2003, foram feitos planos provisórios para a Filarmônica retornar ao Carnegie Hall a partir de 2006, e para a orquestra fundir suas operações comerciais com as do local. No entanto, os dois grupos abandonaram esses planos no final daquele ano. O Zankel Hall foi inaugurado em setembro de 2003. O crítico de música Anthony Tommasini elogiou a flexibilidade do Zankel Hall, embora tenha dito que "os construtores não conseguiram isolar o auditório dos sons dos trens que passavam". Arquitetonicamente, o espaço foi descrito pelo crítico Herbert Muschamp como "uma versão de luxo de um teatro caixa-preta, o salão tem a sensação de um estúdio de transmissão, o que em parte é". Embora a grande capacidade do Zankel Hall tenha sido amplamente divulgada, ele só foi reconfigurado uma vez em seus primeiros dois anos e meio de operação. O palco do Stern Auditorium foi renomeado em março de 2006 em homenagem a Ronald Perelman , que doou US$ 20 milhões ao Carnegie Hall.

A Carnegie Hall Corporation anunciou em 2007 que despejaria todos os inquilinos restantes de seus estúdios de andares superiores para que a corporação pudesse converter o espaço em escritórios. O último inquilino havia se mudado em 2010. Em 2014, o Carnegie Hall abriu sua Judith and Burton Resnick Education Wing, que abriga 24 salas de música, uma das quais é grande o suficiente para abrigar uma orquestra ou um coro. O projeto de US$ 230 milhões foi financiado com doações de Joan e Sanford I. Weill e do Weill Family Fund, Judith e Burton Resnick, Lily Safra e outros doadores, além de US$ 52,2 milhões da cidade, US$ 11 milhões do estado e US$ 56,5 milhões de títulos emitidos através do Trust for Cultural Resources of the City of New York.

O Carnegie Hall fechou temporariamente em março de 2020 devido à pandemia do COVID-19 na cidade de Nova York . O salão reabriu em 6 de outubro de 2021, com uma apresentação da Orquestra da Filadélfia .

Eventos e apresentações

A maioria dos maiores artistas da música clássica desde a abertura do Carnegie Hall se apresentou no Main Hall, e seus lobbies são adornados com retratos assinados e recordações. A Orquestra Sinfônica da NBC , dirigida por Arturo Toscanini , frequentemente gravada no Salão Principal da RCA Victor . Em 14 de novembro de 1943, Leonard Bernstein , de 25 anos, fez sua estreia como maestro quando teve que substituir Bruno Walter , repentinamente doente , em um show transmitido pela CBS , tornando-o instantaneamente famoso. No final de 1950, os concertos semanais da orquestra foram transferidos para lá até que a orquestra se desfez em 1954. Vários dos concertos foram televisionados pela NBC, preservados em cinescópios e lançados em vídeo caseiro.

Muitos músicos lendários de jazz e música popular também fizeram apresentações memoráveis ​​no Carnegie Hall, incluindo Benny Goodman , Duke Ellington , Glenn Miller , Billie Holiday , Billy Eckstine , Dave Brubeck Quartet , Keith Jarrett , Judy Garland , Harry Belafonte , Charles Aznavour , Simon e Garfunkel , Paul Robeson , Nina Simone , Shirley Bassey , James Taylor e Stevie Ray Vaughan , todos os quais fizeram gravações ao vivo de seus shows lá.

O salão também foi o local de muitas palestras famosas, incluindo a Palestra de Aniversário de Prata do Instituto Tuskegee, de Booker T. Washington , e a última palestra pública de Mark Twain , ambas em 1906.

Sissieretta Jones se tornou a primeira afro-americana a cantar no Carnegie Hall em 15 de junho de 1892. A Orquestra Benny Goodman deu um show de swing e jazz esgotado em 16 de janeiro de 1938. O projeto também contou com artistas convidados como Count Basie e membros da orquestra de Duke Ellington .

A música rock and roll chegou ao Carnegie Hall quando Bill Haley & His Comets apareceu em um show beneficente em 6 de maio de 1955. No entanto, os shows de rock não eram regularmente agendados no Hall, até 12 de fevereiro de 1964, quando os Beatles realizaram dois shows durante sua primeira viagem aos Estados Unidos. O promotor Sid Bernstein convenceu as autoridades do Carnegie de que permitir um show dos Beatles no local "aumentaria o entendimento internacional" entre os Estados Unidos e a Grã-Bretanha. Dois concertos do Led Zeppelin foram realizados em 17 de outubro de 1969. Desde então, vários artistas de rock, blues , jazz e country apareceram no salão a cada temporada. Alguns artistas e bandas tinham contratos que especificavam limites de decibéis para apresentações, uma tentativa de desencorajar apresentações de rock no Carnegie Hall. O Jethro Tull lançou as fitas gravadas em sua apresentação em um show beneficente de 1970, no relançamento de 2010 do álbum Stand Up . Ike & Tina Turner realizaram um concerto em 1º de abril de 1971, que resultou em seu álbum What You Hear is What You Get . Os Beach Boys fizeram shows em 1971 e 1972, e duas músicas do show apareceram em sua trilha sonora Endless Harmony . Chicago gravou seu box set de 4 LPs Chicago no Carnegie Hall em 1971.

A música de dança folclórica européia chegou pela primeira vez ao Carnegie Hall quando o concerto do Ballet Folclórico Nacional da Iugoslávia Tanec foi realizado em 27 de janeiro de 1956. O Ensemble Tanec foi a primeira companhia de dança da Iugoslávia a se apresentar na América. A companhia apresentou danças folclóricas da Macedônia , Sérvia , Croácia e Albânia .

A temporada 2015-2016 celebrou o 125º aniversário do salão e o lançamento de um projeto de comissionamento de pelo menos 125 novas obras com "Fifty for the Future" vindo de Kronos (25 por compositoras femininas e 25 por compositores masculinos).

Gestão e operações

A partir de 2021, o Diretor Executivo e Artístico do Carnegie Hall é Sir Clive Gillinson , ex-diretor administrativo da London Symphony Orchestra . Gillinson começou a servir nessa posição em 2005.

O orçamento operacional do salão para a temporada 2008-2009 foi de US$ 84 milhões. Para 2007–2008, os custos operacionais excederam as receitas das operações em US$ 40,2 milhões. Com financiamento de doadores, rendimentos de investimentos e doações governamentais, o salão encerrou aquela temporada com $ 1,9 milhão a mais em receitas totais do que custos totais.

Arquivos do Carnegie Hall

Descobriu-se em 1986 que o Carnegie Hall nunca havia mantido um arquivo de forma consistente. Sem um repositório central, uma parte significativa da história documentada do Carnegie Hall foi dispersada. Em preparação para a celebração do centenário do Carnegie Hall em 1991, a administração estabeleceu os Arquivos do Carnegie Hall naquele ano. As coleções de arquivos históricos foram renomeadas para Carnegie Hall Susan W. Rose Archives em 2021, depois de um administrador e doador de longa data do Archives and Rose Museum.

Folclore

piada famosa

Há rumores de que um pedestre na rua 57, em Manhattan, parou Jascha Heifetz e perguntou: "Você poderia me dizer como chegar ao Carnegie Hall?" "Sim", disse Heifetz. "Prática!"

Essa brincadeira se tornou parte do folclore do salão, mas suas origens permanecem um mistério. Embora descrito em 1961 como um "chiado antigo", suas primeiras aparições conhecidas na impressão datam de 1955. As atribuições a Jack Benny estão equivocadas; é incerto se ele já usou a piada. Alternativas ao violinista Jascha Heifetz como segunda parte incluem um beatnik sem nome , bopper ou " maestro distraído ", bem como o pianista Arthur Rubinstein e o trompetista Dizzy Gillespie . O arquivista do Carnegie Hall, Gino Francesconi, é a favor de uma versão contada pela esposa do violinista Mischa Elman , na qual seu marido faz a piada quando abordado por turistas ao sair da entrada dos bastidores do salão após um ensaio insatisfatório. A piada é tão conhecida que muitas vezes é reduzida a um enigma sem uma história emoldurada . De acordo com o The Washington Post , a piada "mostra com que firmeza o edifício [...] se alojou no folclore americano".

Outras histórias

Outras histórias foram atribuídas ao folclore do Carnegie Hall. Uma dessas histórias diz respeito a uma apresentação no dia excepcionalmente quente de 27 de outubro de 1917, quando Heifetz fez sua estréia americana no Carnegie Hall. Depois que Heifetz estava tocando por um tempo, o colega violinista Mischa Elman enxugou a cabeça e perguntou se estava quente lá. O pianista Leopold Godowsky , no assento ao lado, respondeu: "Não para pianistas".

Enquanto a anedota Elman/Godowsky foi confirmada como verdadeira, outros relatos sobre o Carnegie Hall podem ter sido de natureza apócrifa . Uma dessas histórias envolveu o violinista Fritz Kreisler e o pianista Sergei Rachmaninoff , que supostamente estavam tocando uma sonata de Beethoven quando Kreisler perdeu a noção do que estava tocando. Após alguns minutos de improvisação, Kreisler supostamente perguntou "Pelo amor de Deus, Sergei, onde estou?", ao que Rachmaninoff teria respondido: "No Carnegie Hall".

Veja também

• Alliance for the Arts , organização de defesa do Carnegie Hall
• Carnegie Hall - um filme de 1947 apresentando o local como cenário para o enredo e inúmeras performances
• Outros locais chamados Carnegie Hall:
  • Carnegie Hall, Inc. , em Lewisburg, West Virginia
  • Carnegie Music Hall no local principal dos Museus Carnegie de Pittsburgh e o ramo principal da Biblioteca Carnegie de Pittsburgh
  • Carnegie Music Hall na Carnegie Free Library of Braddock em Braddock, Pensilvânia
  • Carnegie Music Hall na Carnegie Library of Homestead em Homestead, Pensilvânia
  • Carnegie Music Hall na Andrew Carnegie Free Library & Music Hall em Carnegie, Pensilvânia.
  • Dunfermline , cidade natal de Andrew Carnegie, que contém um Carnegie Hall
• Lista de museus e instituições culturais em Nova York
• Lista de marcos históricos nacionais em Nova York
• Lista de marcos designados da cidade de Nova York em Manhattan das ruas 14 a 59
• Listagem do Registro Nacional de Lugares Históricos em Manhattan das ruas 14 a 59

Referências

Notas

Citações

Origens

• "Relatório de Estruturas Históricas: Carnegie Hall" . Registro Nacional de Lugares Históricos , Serviço Nacional de Parques . 29 de dezembro de 1962.{{cite web}}: CS1 maint: url-status ( link )
• Schickel, Richard (1960). O Mundo do Carnegie Hall . Messner.
• Stern, Robert AM; Fishman, David; Tilove, Jacob (2006). Nova York 2000: Arquitetura e Urbanismo entre o Bicentenário e o Milênio . Nova York: Monacelli Press. ISBN 978-1-58093-177-9. OCLC  70267065 . OL  22741487M .

links externos

• Website oficial
• Carnegie Hall no Google Cultural Institute
• Carnegie Hall e seus eventos em NYC-ARTS.org
• Honors Performance Series , oportunidade de apresentação no Carnegie Hall para músicos estudantes de elite