Ilustração de livro - Book illustration

ilustração de um galo cantando de frente para o sol nascente com um homem, vestido com uma touca de dormir e um roupão de dormir, inclinando-se para fora da janela. O fundo mostra duas pequenas figuras caminhando ao longo de uma estrada cercada.
Ilustração de " The House that Jack Built " na coleção completa de fotos e músicas ; gravura e impressão de Edmund Evans , ilustração de Randolph Caldecott (1887)
Uma das 12 ilustrações da 4ª edição de Paraíso Perdido, de John Milton , de John Baptist Medina , 1688

A ilustração de livros manuscritos estava bem estabelecida nos tempos antigos, e a tradição do manuscrito iluminado prosperou no Ocidente até a invenção da impressão. Outras partes do mundo tinham tradições comparáveis, como a miniatura persa . A ilustração de livro moderna vem das ilustrações em xilogravura do século 15 que foram rapidamente incluídas nos primeiros livros impressos e, posteriormente, em blocos de livros . Outras técnicas, como gravura , água-forte , litografia e vários tipos de impressão em cores, foram para expandir as possibilidades e foram exploradas por mestres como Daumier , Doré ou Gavarni .

História

Veja também: Livro de imagens

A ilustração de livro como a conhecemos agora evoluiu a partir da impressão em xilogravura europeia. No início do século 15, as cartas de jogar foram criadas usando impressão em bloco, que foi o primeiro uso de gravuras em uma ordem sequencial e lógica. "As primeiras impressões em bloco europeias conhecidas com função de comunicação foram impressões devocionais de santos."

Iluminação com rabiscos e desenhos, incluindo um perfil humano de boca aberta, com várias línguas para fora. Copulata, "De Anima", f. 2a. Coleção HMD, WZ 230 M772c 1485.

À medida que a impressão decolou e os livros se tornaram comuns, os impressores começaram a usar xilogravuras para ilustrá-los. Conseqüentemente, "os centros de produção de cartas de baralho e impressão religiosa tornaram-se centros de livros ilustrados. Impressoras de grandes livros antigos muitas vezes reutilizados várias vezes e também tinham" plugues "destacáveis ​​de figuras, ou atributos de santos, que podiam reorganizar dentro de uma imagem maior para fazer várias variações.Livros de luxo foram, por algumas décadas, muitas vezes impressos com espaços em branco para iluminação manual à maneira antiga.

Ao contrário das técnicas posteriores, a xilogravura usa impressão em relevo da mesma forma que os tipos de metal móveis , de modo que as páginas que incluem texto e ilustração podem ser configuradas e impressas juntas. No entanto, a técnica fornece resultados bastante rudimentares ou era cara se um cortador de blocos de alta qualidade fosse usado e só conseguia lidar com detalhes finos em páginas atipicamente grandes. Não era apropriado para o nível de pormenor exigido para mapas, por exemplo, e a 1477 edição bolonhesa de Ptolomeu 's Cosmographia foi tanto o primeiro livro de conter mapas impressos e o primeiro a ser ilustrada por gravuras (por Taddeo Crivelli ) em vez de xilogravuras. No entanto, quase nenhuma outra ilustração gravada foi produzida por várias décadas após cerca de 1490, e em vez disso, um estilo de livros caros decorados em metalcut , principalmente religiosos e produzidos em Paris, foi um produto de luxo popular entre cerca de 1480 e 1540. Em meados do século 16 A xilogravura do século foi gradualmente superada pelas técnicas de impressão em entalhe de gravura e água-forte que se tornaram dominantes por volta de 1560-90, primeiro em Antuérpia , depois na Alemanha, Suíça e Itália, os importantes centros editoriais. Eles permaneceram assim até o final do século XIX. Eles exigiam que as ilustrações fossem impressas separadamente, em um tipo diferente de impressora , incentivando assim ilustrações que ocupavam uma página inteira, o que se tornou a norma.

A gravura e a água-forte deram uma definição mais nítida e detalhes mais finos às ilustrações e rapidamente se tornaram dominantes no final do século 15, muitas vezes com as duas técnicas misturadas em uma única placa. Uma grande variedade de livros foi agora ilustrada, inicialmente a maioria em algumas páginas, mas com o número de ilustrações aumentando gradualmente ao longo do período, e tendendo a usar mais gravura do que gravura. Tipos específicos de livros, como obras científicas e técnicas, livros infantis e atlas, tornaram-se agora bastante ilustrados e, a partir de meados do século XVIII, muitas das novas formas do romance tinham um pequeno número de ilustrações.

Livros de luxo sobre tópicos geográficos e história natural , e alguns livros infantis, tinham ilustrações impressas que eram coloridas à mão, mas na Europa nenhuma das técnicas experimentais para impressão em cores reais foi amplamente utilizada antes de meados do século 19, quando várias técnicas diferentes tornou-se um sucesso. No Leste Asiático, a impressão em cores com muitos blocos de madeira diferentes estava se tornando amplamente usada; a técnica totalmente desenvolvida no Japão foi chamada de nishiki-e , e usada em livros e também em impressões de ukiyo-e .

A litografia (inventada por Alois Senefelder em 1798 e tornada pública em 1818) permitiu mais variedade textual e precisão. Isso ocorre porque o artista agora pode desenhar diretamente na própria chapa de impressão.

Novas técnicas desenvolvidas nos séculos XIX e XX revolucionaram as ilustrações de livros e colocaram novos recursos à disposição de artistas e designers. No início do século XIX, o fotogravura processo permitiu fotografias para ser reproduzida em livros. Nesse processo, a gelatina fotossensível foi usada para transferir a imagem para uma placa de metal, que seria então gravada. Outro processo, a cromolitografia , desenvolvido na França em meados do século XIX, permitia a impressão em cores. O processo era extremamente trabalhoso e caro, pois o artista teria que preparar uma placa separada para cada cor usada. No final do século XX, o processo conhecido como litografia offset tornou a impressão em cores mais barata e menos demorada para o artista. O processo usava um processo químico para transferir um negativo fotográfico para uma superfície de borracha antes da impressão.

Houve vários movimentos artísticos e seus proponentes nos séculos XIX e XX que se interessaram pelo enriquecimento do design e ilustração de livros. Por exemplo, Aubrey Beardsley , um defensor da Art Nouveau e da Esteticismo , teve uma grande influência nas ilustrações de livros. Beardsley se especializou em erotismo e alguns dos melhores exemplos de seus desenhos foram para a primeira edição inglesa de Salomé de Oscar Wilde (1894).

Leitura adicional

  • Douglas Martin, The Telling Line Essays On Fifteen Contemporary Book Illustrators (1989)
  • Edward Hodnett, Five Centuries of English Book Illustration (1988)
  • Maurice Sendak, Caldecott & Co .: Notes on Books and Pictures (1988)
  • Joyce Irene Whalley e Tessa Rose Chester, A History of Children's Book Illustration (1988)
  • Elaine Moss, Part of the Pattern (1986) [incl. entrevistas com ilustradores]
  • John Lewis, The Twentieth Century Book: Its Illustration and Design (nova ed. 1984)
  • H. Carpenter e M. Prichard, The Oxford Companion to Children's Literature (1984)
  • Brigid Peppin e Lucy Micklethwaite, Dicionário de ilustradores de livros britânicos: The Twentieth Century (1983)
  • Alan Ross, Colors of War: War Art 1939-45 (1983)
  • Hugh Williamson , Methods of Book Design (3ª ed., 1983)
  • Edward Hodnett, Imagem e Texto: Estudos na Ilustração da Literatura Inglesa (1982)
  • Hans Adolf Halbey, Im weiten Feld der Buchkunst (1982) [no século 20]
  • John Harthan, The History of the Illustrated Book: The Western Tradition (1981)
  • Pat Gilmore, Artistas em Curwen (1977. Tate Gallery)
  • William Feaver , Quando Éramos Jovens: Dois Séculos de Ilustração de Livros Infantis (1977)
  • Ilustradores [periódico] (1975 em diante)
  • Imagens [anual] (1975 em diante)
  • Donnerae MacCann e Olga Richard, os primeiros livros das crianças: um estudo crítico de imagens e texto (1973)
  • A herança de Francis Williams: uma exposição de livros ilustrados, 1967-71 [National Book League] (1972)
  • Frank Eyre, Livros infantis britânicos no século XX (1971)
  • Walter Herdeg, uma pesquisa internacional de ilustração de livros infantis = edição especial da Graphis ; 155 (1971) [e pesquisas subsequentes]
  • Diana Klemin, The Illustrated Book: Its Art and Craft (1970)
  • David Bland, A History of Book Illustration (2ª ed. 1969)
  • WJ Strachan, O Artista e o Livro na França (1969)
  • Bettina Hurlimann, Picture-Book World (1968)
  • Bettina Hurlimann, Three Centuries of Children's Books in Europe (1967)
  • Adrian Wilson, The Design of Books (1967)
  • Rigby Graham, Romantic Book Illustration in England, 1943-55 (1965. Private Libraries Association)
  • Bob Gill e John Lewis, Ilustração: Aspectos e Direções (1964)
  • Robin Jacques, Ilustradores no Trabalho (1963. Livros de Estúdio)
  • David Bland, The Illustration of Books (3ª ed. 1962)
  • Lynton Lamb, Drawing for Illustration (1962)
  • Anders Hedvall e Bror Zachrisson, 'Crianças e seus livros', em Penrose Annual ; 56 (1962), p. 59-66 e pratos [incl. reações das crianças]
  • John Ryder, Artists of a Certain Line: A Selection of Illustrators for Children's Books (1960)
  • Lynton Lamb, 'The True Illustrator', em Motif ; 2 (fevereiro de 1959), p. 70-76
  • John Lewis, A Handbook of Type and Illustration (1956)
  • John Lewis e John Brinkley, Design gráfico (1954)
  • James Boswell, 'English book illustration today', em Graphis ; 7/34 (1951), p. 42-57
  • British Book Illustration 1935-45 [catálogo da exposição, National Book League] (1949)
  • John Piper, 'Book illustration and the painter-artist', em Penrose Annual ; 43 (1949), p. 52-54
  • Lynton Lamb, 'Predicaments of illustration', em Signature ; nova série, 4 (1947), p. 16-27
  • Bertha E. Mahoney, ilustradores de livros infantis 1744-1945 (1947) [e suplementos periódicos]
  • Miguel Orozco , Picasso: 70 anos de ilustração de livros (Academia.edu, 2018)

Veja também

Notas

  1. ^ a b "História da ilustração de livro" .
  2. ^ Meggs, Philip B. (2006). História do Design Gráfico de Meggs . Hoboken, New Jersey: John Wiley & Sons, Inc. p. 79
  3. ^ Prefeito, 26-34
  4. ^ Landau, David e Parshall, Peter. The Renaissance Print , Yale, 1996, p. 241, ISBN  0300068832 ; Crone, GR, revisão do Theatrum Orbis Terrarum. Uma série de atlas em fac-símile , The Geographical Journal , vol. 130, No. 4 (dezembro de 1964), pp. 577-578, publicado por: The Royal Geographical Society (com o Institute of British Geographers), Artigo DOI: 10.2307 / 1792324, JSTOR
  5. ^ Prefeito, 247-252
  6. ^ Prefeito, 411-412
  7. ^ Lyons, Martyn (2011). Livros: Uma História Viva . Los Angeles: J. Paul Getty Museum. p. 135. ISBN 9781606060834.
  8. ^ Lyons, Martyn (2011). Livros: Uma História Viva . Los Angeles: J. Paul Getty Museum. p. 190. ISBN 9781606060834.
  9. ^ Lyons, Martyn (2011). Livros: Uma História Viva . Los Angeles: J. Paul Getty Museum. p. 191. ISBN 9781606060834.

Referências

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