Estética de Arthur Schopenhauer - Arthur Schopenhauer's aesthetics

Schopenhauer afirmou que a arte fornece conhecimento de Idéias Platônicas eternas e também resulta em um alívio temporário das pressões da vontade.

A estética de Arthur Schopenhauer resulta de sua doutrina filosófica do primado da Vontade metafísicacomo a coisa-em-si kantiana, fundamento da vida e de todo ser. Em sua obra principal, O mundo como vontade e representação , Schopenhauer pensava que, se a consciência ou atenção está totalmente absorta, absorvida ou ocupada com o mundo como representações ou imagens indolores, então não há consciência do mundo como vontade dolorosa. Contemplação estética de uma obra de artefornece exatamente esse estado - uma liberação temporária do sofrimento que resulta da escravidão à vontade [necessidade, desejo, impulso, esforço] ao se tornar um espectador sem vontade do "mundo como representação" [imagem mental ou ideia]. A arte, de acordo com Schopenhauer, também fornece conhecimento essencial dos objetos do mundo de uma forma que é mais profunda do que a ciência ou a experiência cotidiana.

A teoria estética de Schopenhauer é apresentada no Livro 3 de The World as Will and Representation, vol. 1, e desenvolvido em ensaios no segundo volume. Ele fornece uma explicação do belo (alemão: Schönheit ) e do sublime ( Das Erhabene ), uma hierarquia entre as artes (da arquitetura , paisagismo , escultura e pintura , poesia , etc. até a música , o pináculo do artes, uma vez que é uma expressão direta da vontade), e a natureza do gênio artístico .

A filosofia estética de Schopenhauer influenciou artistas e pensadores, incluindo os compositores Richard Wagner e Arnold Schönberg , o filósofo Friedrich Nietzsche e escritores associados ao movimento simbolista ( Charles Baudelaire , Paul Verlaine , Stephane Mallarmé , etc.)

Uma extensão de sua filosofia

Em sua obra principal, Schopenhauer elogiou os artistas holandeses da Idade de Ouro , que "direcionaram essa percepção puramente objetiva aos objetos mais insignificantes e montaram um monumento duradouro de sua objetividade e paz espiritual em pinturas de natureza morta . O observador estético não contempla isso sem emoção. "

Para Schopenhauer, a Vontade é um desejo sem objetivo de se perpetuar, a base da vida . O desejo gerado pela Vontade é a fonte de toda a tristeza do mundo; cada desejo satisfeito nos deixa com o tédio ou com algum novo desejo de ocupar seu lugar. Um mundo escravizado pela vontade é necessariamente um mundo de sofrimento. Desde a vontade é a fonte da vida, e os nossos próprios corpos são estampadas com sua imagem e concebido para servir o seu propósito, o intelecto humano é, na de Schopenhauer simile , como um homem coxo que podem ver, mas que cavalga sobre os ombros de um gigante cego.

A estética de Schopenhauer é uma tentativa de romper com o pessimismo que vem naturalmente dessa visão de mundo. Schopenhauer acreditava que o que distinguia as experiências estéticas de outras experiências é que a contemplação do objeto de apreciação estética permitia temporariamente ao sujeito uma trégua da luta do desejo e permitia que o sujeito entrasse em um reino de prazer puramente mental, o mundo puramente como representação ou imagem mental. Quanto mais a mente de uma pessoa se preocupa com o mundo como representação, menos sente o sofrimento do mundo como vontade. Schopenhauer analisou a arte a partir de seus efeitos, tanto na personalidade do artista quanto na personalidade do espectador.

Ele acreditava que o que dá às artes como a literatura e a escultura seu valor é a extensão em que elas incorporam percepções puras. Mas, por se preocupar com formas humanas (pelo menos na época de Schopenhauer) e emoções humanas, essas formas de arte eram inferiores à música , que sendo uma manifestação direta da vontade, era para a mente de Schopenhauer a forma mais elevada de arte. A filosofia da música de Schopenhauer foi influente nas obras de Richard Wagner . Wagner era um leitor entusiasta de Schopenhauer e recomendou a leitura de Schopenhauer a seus amigos. Suas obras publicadas sobre teoria musical mudaram com o tempo e se tornaram mais alinhadas com o pensamento de Schopenhauer ao longo de sua vida. Schopenhauer afirmou que a música era mais importante do que o libreto na ópera. A música é, segundo Schopenhauer, uma expressão imediata da vontade, a realidade básica do mundo vivido. Libreto é meramente uma representação linguística de fenômenos transitórios. Wagner enfatizou a música ao invés do libreto em suas obras posteriores, após ler a doutrina estética de Schopenhauer.

O gênio artístico Schopenhaueriano

Schopenhauer acreditava que, embora todas as pessoas estivessem escravas da Vontade, a qualidade e a intensidade de sua sujeição diferiam:

Somente através da pura contemplação. . . que se torna totalmente absorvido no objeto, são as Idéias compreendidas; e a natureza do gênio consiste precisamente na habilidade preeminente para tal contemplação. . . . (T) isso exige um completo esquecimento de nossa própria pessoa.

A experiência estética emancipa temporariamente o sujeito do domínio da Vontade e o eleva a um nível de percepção pura. "Na ocorrência de uma apreciação estética, a vontade, portanto, desaparece inteiramente da consciência." A arte genuína não pode ser criada por ninguém que simplesmente siga as regras artísticas padrão. É necessário um gênio, ou seja, uma pessoa que cria arte original sem se preocupar com regras. A personalidade do artista também deveria estar menos sujeita à vontade do que a maioria: tal pessoa era um gênio schopenhaueriano , uma pessoa cuja excepcional predominância de intelecto sobre Will os tornava relativamente distantes dos cuidados e preocupações terrenas. O poeta que vive em um sótão , o professor distraído , Vincent van Gogh lutando contra a loucura, são todos (pelo menos na mente popular) exemplos dos gênios de Schopenhauer: tão fixados em sua arte que negligenciam o "negócio da vida" que na mente de Schopenhauer significava apenas o domínio da vontade má e dolorosa. Para Schopenhauer, a relativa falta de competência do artista e do pensador para atividades práticas não era um mero estereótipo : era causa e efeito.

Influência

Ao propor que a arte poderia oferecer libertação da Vontade, Schopenhauer elevou a arte do mero artesanato ou decoração , e sustentou que a arte potencialmente oferecia uma libertação temporária da luta sem objetivo da Vontade na natureza. Com efeito, Schopenhauer transformou a arte em uma religião substituta ao oferecer uma doutrina de salvação por meio de experiências estéticas. Os artistas não eram apenas mãos habilidosas; eles eram sacerdotes ou profetas desta doutrina. Esse ensino vai longe para explicar o apelo de Schopenhauer aos membros das comunidades criativas na segunda metade do século XIX. Sua doutrina da estética justifica o trabalho artístico como uma questão da mais alta importância na sociedade humana.

A estética de Schopenhauer continua influente até hoje e talvez seja a parte mais duradoura de sua filosofia . Seu apelo às gerações posteriores de românticos e a todas as escolas de boemia é demonstrado. Wagner enviou a Schopenhauer uma nota expressando profunda gratidão pela discussão de Schopenhauer sobre música. A filosofia de Schopenhauer em geral deixou uma impressão profunda em vários escritores importantes, especialmente Thomas Hardy , Marcel Proust , Stéphane Mallarmé , Thomas Mann , Ivan Turgenev e Samuel Beckett .

A estética de Schopenhauer foi diretamente responsável pela ascensão dos simbolistas e seus movimentos aliados, e pelo desenvolvimento geral do conceito de arte pela arte . Influenciou profundamente a estética de Friedrich Nietzsche , embora ele tenha rejeitado a concepção de Schopenhauer da Vontade como má, cuja famosa oposição do Apolíneo e do Dionisíaco é uma tradução da oposição de Schopenhauer do intelecto contra a vontade em termos da mitologia grega . Quando a crítica marxista do capitalismo foi levada ao ensopado estético, a visão essencialmente ascética de Schopenhauer do propósito da arte lançou as bases para a oposição do kitsch contra a vanguarda que é encontrada em críticos como Clement Greenberg . Crenças contemporâneas de que a criação artística não deve ser influenciada por ganhos financeiros ou demandas de patrocinadores ou clientes, e a crença de que os maiores artistas são aqueles que criam formas de expressão novas e totalmente sem precedentes, ao invés de aqueles que desenvolvem formas já existentes, todos devem muito para a influência de Schopenhauer.

Santayana elogiou a doutrina de Schopenhauer de que a tragédia beneficiou o público porque os ajudou a negar a vontade de viver e a se afastar da vida. “Ele [Schopenhauer] considerou a tragédia bela porque nos separou de um mundo conturbado e não considerou bom um mundo conturbado, como aqueles indizíveis otimistas, porque constituiu uma tragédia tão bela. É agradável descobrir que, entre todos esses filósofos, uma pelo menos era um cavalheiro. "

Citações

"... as coisas são certamente lindas de se ver , mas ser elas é algo bem diferente." ( O Mundo como Vontade e Representação , Vol. II, Ch. XLVI)

“... o prazer estético do belo consiste, em grande medida, no fato de que, ao entrarmos no estado de pura contemplação, somos elevados para o momento acima de todas as vontades, acima de todos os desejos e cuidados; para falar, livrar-se de nós mesmos. " ( O mundo como vontade e representação , Vol. I, § 68)

"Talvez a razão pela qual objetos comuns em naturezas mortas parecem tão transfigurados e geralmente tudo pintado aparece em uma luz sobrenatural é que, então, não olhamos mais para as coisas no fluxo do tempo e na conexão de causa e efeito ... Sobre o ao contrário, somos arrancados desse fluxo eterno de todas as coisas e removidos para uma eternidade morta e silenciosa. Em sua individualidade, a própria coisa era determinada pelo tempo e pelas condições [causais] do entendimento; aqui vemos essa conexão abolida e apenas a ideia platônica é deixada. " ( Manuscript Remains , Vol. I, § 80)

Veja também

Referências

Bibliografia