Arte terapia - Art therapy

Arte terapia
Atividades correcionais na Cadeia Central de Faisalabad, Paquistão em 2010 - artistas condenados ocupados em desenhar projetos de tapetes em papéis milimetrados.
Dois artistas condenados desenham tapetes em papel milimetrado nas Oficinas Industriais da Cadeia Central de Faisalabad , Faisalabad , Paquistão , em 2010
Malha D001155
Editado por: Samar Jammoul

A arteterapia (que não deve ser confundida com a arteterapia , que inclui outras terapias criativas, como a dramaterapia e a musicoterapia ) é uma disciplina distinta que incorpora métodos criativos de expressão por meio da mídia das artes visuais. A arteterapia, como profissão de terapia artística criativa , teve origem nos campos da arte e da psicoterapia e pode variar em definição.

Existem três maneiras principais de empregar a arte-terapia. O primeiro é chamado de terapia de arte analítica. A arte terapia analítica é baseada nas teorias que vêm da psicologia analítica e, em mais casos, da psicanálise. A arteterapia analítica concentra-se no cliente, no terapeuta e nas ideias que são transferidas entre os dois por meio da arte. Outra maneira pela qual a arte-terapia é utilizada é a psicoterapia artística. Essa abordagem se concentra mais no psicoterapeuta e em sua análise verbal das obras de arte de seus clientes. A última maneira pela qual a arte-terapia é vista é através das lentes da arte como terapia. Alguns arteterapeutas que praticam a arte como terapia acreditam que analisar a obra de arte do cliente verbalmente não é essencial, portanto, eles enfatizam o processo de criação da arte. Em todas essas diferentes abordagens da arteterapia, o cliente do arteterapeuta embarca em uma jornada para mergulhar em seus pensamentos e emoções íntimos com o uso de tinta, papel e caneta, argila, areia ou talvez até tecido.

A arteterapia pode ser usada para ajudar as pessoas a melhorar as funções motoras cognitivas e sensoriais, auto-estima, autoconsciência e resiliência emocional. Também pode auxiliar na resolução de conflitos e reduzir o sofrimento.

A arte-terapia atual inclui um vasto número de outras abordagens, como centrada na pessoa , cognitiva , comportamental , Gestalt , narrativa , Adleriana e família . Os princípios da arte-terapia envolvem humanismo , criatividade, reconciliação de conflitos emocionais, promoção da autoconsciência e crescimento pessoal.

História

Na história do tratamento da saúde mental, a arteterapia (combinando estudos de psicologia e arte) surgiu muito mais tarde como um novo campo. Esse tipo de terapia não convencional é usado para cultivar a autoestima e a consciência, melhorar as habilidades cognitivas e motoras, resolver conflitos ou estresse e inspirar resiliência nos pacientes. Ele convida a simbolização sensorial, cinestésica , perceptiva e sensorial para abordar questões que a psicoterapia verbal não pode alcançar. Embora a arte-terapia seja uma disciplina terapêutica relativamente jovem, suas raízes estão no uso das artes no " tratamento moral " de pacientes psiquiátricos no final do século XVIII.

A arte-terapia como profissão começou em meados do século 20, surgindo de forma independente em países de língua inglesa e europeus. Na época, a arte era usada por vários motivos: comunicação, estímulo à criatividade nas crianças e em contextos religiosos. Os primeiros arteterapeutas que publicaram relatos de seu trabalho reconheceram a influência da estética, psiquiatria, psicanálise, reabilitação, educação infantil e educação artística, em vários graus, em suas práticas.

O artista britânico Adrian Hill cunhou o termo terapia da arte em 1942. Hill, se recuperando da tuberculose em um sanatório, descobriu os benefícios terapêuticos do desenho e da pintura durante a convalescença. Ele escreveu que o valor da arte-terapia está em "absorver completamente a mente (assim como os dedos) ... liberando a energia criativa do paciente freqüentemente inibido", o que possibilitou ao paciente "construir uma forte defesa contra seus infortúnios". Ele sugeriu trabalho artístico para seus colegas pacientes. Isso deu início a seu trabalho de arteterapia, documentado em 1945 em seu livro Art Versus Illness .

Edward Adamson, "o pai da arte-terapia na Grã-Bretanha".

O artista Edward Adamson , desmobilizado após a segunda guerra mundial, juntou-se a Adrian Hill para estender o trabalho de Hill aos hospitais psiquiátricos britânicos de longa permanência. Outros defensores da arte-terapia na Grã-Bretanha incluem EM Lyddiatt, Michael Edwards , Diana Raphael-Halliday e Rita Simons. A British Association of Art Therapists foi fundada em 1964.

As pioneiras da arte-terapia nos Estados Unidos, Margaret Naumburg e Edith Kramer, começaram a praticar mais ou menos na mesma época que Hill. Naumburg, um educador, afirmou que "a arte-terapia é psicanaliticamente orientada" e que a expressão artística livre "se torna uma forma de discurso simbólico que ... leva a um aumento da verbalização no decorrer da terapia". Edith Kramer, uma artista, destacou a importância do processo criativo, das defesas psicológicas e da qualidade artística, escrevendo que "a sublimação é alcançada quando são criadas formas que contêm com sucesso ... raiva, ansiedade ou dor." Outros defensores da arte-terapia nos Estados Unidos incluem Elinor Ulman, Robert "Bob" Ault e Judith Rubin . A American Art Therapy Association foi fundada em 1969.

Existem associações profissionais nacionais de arteterapia em muitos países, incluindo Brasil, Canadá, Finlândia, Líbano, Israel, Japão, Holanda, Romênia, Coréia do Sul e Suécia. A rede internacional contribui para o estabelecimento de padrões de educação e prática.

Processo de trabalho do Arteterapeuta

Existem diversas perspectivas sobre a história da arte-terapia, que complementam aquelas que enfocam a institucionalização da arte-terapia como profissão na Grã-Bretanha e nos Estados Unidos.

Definições

Um terapeuta de arte zela por uma pessoa com problemas de saúde mental durante uma oficina de terapia de arte no Senegal .

Existem várias definições para o termo terapia da arte .

A British Association of Art Therapists define a arteterapia como "uma forma de psicoterapia que usa a mídia artística como seu principal modo de expressão e comunicação".

A American Art Therapy Association define a arte-terapia como: "uma profissão integrativa de saúde mental e serviços humanos que enriquece a vida de indivíduos, famílias e comunidades por meio da produção artística ativa, do processo criativo, da teoria psicológica aplicada e da experiência humana dentro de uma relação psicoterapêutica . "

Usos

Como uma profissão regulamentada de saúde mental , a arte-terapia é empregada em muitos ambientes clínicos e outros com diversas populações. É cada vez mais reconhecido como uma forma válida de terapia. A arteterapia também pode ser encontrada em ambientes não clínicos, bem como em estúdios de arte e em workshops de desenvolvimento de criatividade. O licenciamento para arteterapeutas pode variar de estado para estado, com alguns reconhecendo a arteterapia como uma licença separada e alguns licenciados em um campo relacionado, como aconselhamento profissional, conselheiro de saúde mental. Os arteterapeutas devem ter um título de mestre que inclua treinamento em processo criativo, desenvolvimento psicológico, terapia de grupo e devem completar um estágio clínico. Os arteterapeutas também podem buscar credenciais adicionais por meio do Art Therapy Credentials Board. Os arteterapeutas trabalham com populações de todas as idades e com uma ampla variedade de distúrbios e doenças. Os arteterapeutas atendem crianças, adolescentes e adultos, seja como indivíduos, casais, famílias ou grupos.

Usando suas habilidades de avaliação e psicoterapia, os arteterapeutas escolhem materiais e intervenções apropriadas às necessidades de seus clientes e planejam sessões para atingir metas e objetivos terapêuticos. Eles usam o processo criativo para ajudar seus clientes a aumentar o insight, lidar com o estresse, trabalhar com experiências traumáticas , aumentar as habilidades cognitivas, de memória e neurossensoriais, melhorar as relações interpessoais e alcançar uma maior autorrealização. As atividades que um arteterapeuta escolhe fazer com os clientes dependem de uma variedade de fatores, como seu estado mental ou idade. Os arteterapeutas podem recorrer a imagens de recursos como o ARAS (Archive for Research in Archetypal Symbolism) para incorporar arte e símbolos históricos em seu trabalho com os pacientes. Dependendo do estado, província ou país, o termo "arteterapeuta" pode ser reservado para aqueles que são profissionais treinados em arte e terapia e possuem um mestrado ou doutorado em arteterapia ou certificação em arteterapia obtida após uma graduação em um campo relacionado. Outros profissionais, como conselheiros de saúde mental, assistentes sociais, psicólogos e terapeutas lúdicos, opcionalmente combinam a arte com modalidades psicoterapêuticas básicas em seu tratamento. Os terapeutas podem entender melhor a absorção de informações por um cliente após avaliar os elementos de sua arte.

Uma revisão sistemática da literatura compilou e avaliou diferentes estudos de pesquisa, alguns dos quais estão listados abaixo. No geral, a publicação desta pesquisa revelou que tanto o alto nível de variabilidade (como a incorporação da psicoterapia) e o número limitado de estudos feitos com terapeutas de arte certificados dificultaram a generalização das descobertas. Apesar dessas limitações, a arte-terapia provou, até certo ponto, sua eficácia no alívio dos sintomas e na melhoria da qualidade de vida.

Doença geral

A produção de arte é uma atividade comum usada por muitas pessoas para lidar com doenças. A arte e o processo criativo podem aliviar muitas doenças (câncer, doenças cardíacas, gripe, etc.). Essa forma de terapia ajuda a beneficiar também aqueles que sofrem de doenças mentais (depressão crônica, transtornos de ansiedade, transtornos bipolares, etc.). É difícil medir a eficácia da arte-terapia, pois ela trata várias doenças mentais em diferentes graus; embora as pessoas possam escapar dos efeitos emocionais de várias doenças por meio da arte e de muitos métodos criativos. Às vezes, as pessoas não conseguem expressar o que sentem, pois pode ser difícil colocar em palavras, e a arte pode ajudar as pessoas a expressar suas experiências. “Durante a arteterapia, as pessoas podem explorar experiências passadas, presentes e futuras usando a arte como forma de enfrentamento”. A arte pode ser um refúgio para as emoções intensas associadas à doença; não há limites para a imaginação em encontrar maneiras criativas de expressar emoções.

Os hospitais começaram a estudar a influência das artes no atendimento ao paciente e descobriram que os participantes dos programas de arte têm melhores sinais vitais e menos complicações para dormir. A influência artística não precisa ser a participação em um programa, mas estudos descobriram que uma foto de paisagem em um quarto de hospital reduziu a necessidade de analgésicos narcóticos e menos tempo de recuperação no hospital. Além disso, olhar ou criar arte em hospitais ajudava a estabilizar os sinais vitais, a acelerar o processo de cura e, em geral, a trazer um sentimento de esperança e alma ao paciente. Família, prestadores de cuidados, médicos e enfermeiras também são afetados positivamente.

Usando a Arteterapia, também pode ser uma boa maneira para aqueles com doenças gerais expressarem seus sentimentos e emoções por meio da arte, quando pode ou não ser difícil explicar seus sentimentos por meio de palavras. A arte ajuda a dar segurança às emoções para aqueles que não se sentem confortáveis ​​em compartilhar suas emoções com outras pessoas, mas podem confiar em uma tela ou folha de papel para reter essas emoções.

Diagnóstico de câncer

Muitos estudos foram conduzidos sobre os benefícios da arte-terapia em pacientes com câncer. Verificou-se que a arteterapia é útil para apoiar os pacientes durante o estresse causado por tratamentos de quimioterapia.

Os arteterapeutas realizaram estudos para entender por que alguns pacientes com câncer se voltaram para a arte como um mecanismo de enfrentamento e uma ferramenta para criar uma identidade positiva fora de ser um paciente com câncer. As mulheres do estudo participaram de diferentes programas de arte, desde a cerâmica e a confecção de cartões até o desenho e a pintura. Os programas os ajudaram a recuperar uma identidade além do câncer, diminuíram a dor emocional de sua luta contínua contra o câncer e também lhes deram esperança para o futuro.

Em um estudo envolvendo mulheres que enfrentam dificuldades relacionadas ao câncer, como medo, dor, relações sociais alteradas, etc., verificou-se que:

Envolver-se em diferentes tipos de arte visual (têxteis, confecção de cartões, colagem, cerâmica, aquarela, acrílico) ajudou essas mulheres de 4 maneiras principais. Primeiro, ajudou-os a se concentrar em experiências de vida positivas, aliviando sua preocupação contínua com o câncer. Em segundo lugar, aumentou seu valor próprio e identidade, proporcionando-lhes oportunidades de demonstrar continuidade, desafio e realização. Terceiro, permitiu-lhes manter uma identidade social que resistia a ser definida pelo câncer. Por fim, permitiu que expressassem seus sentimentos de forma simbólica, principalmente durante a quimioterapia.

Outro estudo mostrou que quem participava desse tipo de atividade teve alta mais cedo do que quem não participou.

Além disso, outro estudo revelou os efeitos de cura da arte-terapia em pacientes do sexo feminino com câncer de mama. Estudos revelaram que intervenções de arteterapia de prazo relativamente curto melhoraram significativamente os estados emocionais e os sintomas percebidos dos pacientes.

Estudos também mostraram como o sofrimento emocional de pacientes com câncer foi reduzido ao utilizar o processo criativo. As mulheres fizeram desenhos de si mesmas ao longo do processo de tratamento enquanto também praticavam ioga e meditavam; essas ações combinadas ajudaram a aliviar alguns sintomas.

Outro estudo analisou a eficácia da arte-terapia baseada na atenção plena, combinando meditação com arte, em um grande estudo com 111 participantes. O estudo utilizou medidas como qualidade de vida, sintomas físicos, depressão e ansiedade para avaliar a eficácia da intervenção. Isso gerou resultados otimistas de que houve uma diminuição significativa no sofrimento e uma melhoria significativa na qualidade de vida.

Uma revisão de 12 estudos que investigam o uso da arte-terapia em pacientes com câncer por Wood, Molassiotis e Payne (2010) investigou os sintomas de controle emocional, social, físico, global e espiritual de pacientes com câncer. Eles descobriram que a arte-terapia pode melhorar o processo de reajuste psicológico à mudança, perda e incerteza associada à sobrevivência ao câncer. Também foi sugerido que a arte-terapia pode fornecer uma sensação de " criação de significado " por causa do ato físico de criar a arte. Quando dadas cinco sessões individuais de arteterapia uma vez por semana, a arteterapia demonstrou ser útil para o fortalecimento pessoal, ajudando os pacientes com câncer a compreender seus próprios limites em relação às necessidades de outras pessoas. Por sua vez, aqueles que fizeram o tratamento com a arte-terapia se sentiram mais conectados aos outros e acharam a interação social mais agradável do que os indivíduos que não receberam o tratamento com a arte-terapia. Além disso, a arte-terapia melhorou os níveis de motivação, as habilidades para discutir a saúde física e emocional, o bem-estar geral e aumentou a qualidade de vida global em pacientes com câncer.

Em suma, a intervenção de arte terapia de prazo relativamente curto que é individualizada para vários pacientes tem o potencial de melhorar significativamente o estado emocional e a qualidade de vida, enquanto reduz os sintomas percebidos relacionados ao diagnóstico de câncer.

Socorro em desastres

A arte-terapia tem sido usada em uma variedade de experiências traumáticas, incluindo ajuda em desastres e intervenção em crises. Os arteterapeutas trabalharam com crianças, adolescentes e adultos após desastres naturais e provocados pelo homem, incentivando-os a fazer arte em resposta às suas experiências. Algumas estratégias sugeridas para trabalhar com vítimas de desastres incluem: avaliação de angústia ou transtorno de estresse pós-traumático (PTSD), normalização de sentimentos, modelagem de habilidades de enfrentamento, promoção de habilidades de relaxamento, estabelecimento de uma rede de apoio social e aumento da sensação de segurança e estabilidade.

Demência

Embora a arte-terapia ajude com problemas comportamentais, não parece afetar o agravamento das habilidades mentais. Evidências provisórias apóiam benefícios em relação à qualidade de vida. A arteterapia não teve resultados claros em afetar a memória ou as escalas de bem-estar emocional. No entanto, a associação de Alzheimer afirma que a arte e a música podem enriquecer a vida das pessoas e permitir a autoexpressão.

Autismo

A arteterapia é cada vez mais reconhecida por ajudar a enfrentar os desafios das pessoas com autismo, conforme evidenciado por meio dessas fontes . A arteterapia pode abordar os principais sintomas do transtorno do espectro do autismo, promovendo a regulação sensorial, apoiando o desenvolvimento psicomotor e facilitando a comunicação. A arteterapia também promove o crescimento emocional e mental, permitindo a autoexpressão, a comunicação visual e a criatividade.

Esquizofrenia

Uma revisão sistemática de 2005 da arte-terapia como um complemento no tratamento da esquizofrenia encontrou efeitos pouco claros. Foi demonstrado que a terapia de arte em grupo melhora alguns sintomas da esquizofrenia. Embora os estudos tenham concluído que a arte-terapia não melhorou a impressão clínica global ou a avaliação global do funcionamento, eles mostraram que o uso de materiais de arte tátil para expressar emoções, cognições e percepções em um ambiente de grupo reduziu os temas depressivos e pode melhorar a autoestima. reforçar a criatividade e facilitar o processo terapêutico integrativo para pessoas com esquizofrenia. Estudos revelam que a terapia cognitivo-comportamental provou ser mais eficaz para esse transtorno.

Pacientes geriátricos

Estudos conduzidos por Regev revelam que a terapia de arte geriátrica tem sido significativamente útil no auxílio à depressão em idosos, embora não seja particularmente bem-sucedida entre pacientes com demência. A terapia em grupo versus sessões individuais mostrou-se mais eficaz.

Trauma e crianças

A arte-terapia pode aliviar emoções induzidas por traumas , como vergonha e raiva. Também é provável que aumente o senso de empoderamento e controle dos sobreviventes de traumas, incentivando as crianças a fazerem escolhas em suas obras de arte. A arteterapia, além da psicoterapia, ofereceu mais redução nos sintomas de trauma do que apenas a psicoterapia sozinha.

Como as memórias traumáticas são codificadas visualmente, criar arte pode ser a maneira mais eficaz de acessá-las. Por meio da arte-terapia, as crianças podem entender melhor suas experiências traumáticas e formar narrativas precisas sobre o trauma. A exposição gradual a essas narrativas pode reduzir os sintomas induzidos por traumas, como flashbacks e pesadelos . A repetição das diretivas reduz a ansiedade e a criação visual de narrativas ajuda os clientes a desenvolver habilidades de enfrentamento e respostas equilibradas do sistema nervoso. Isso só funciona em intervenções de terapia de arte de longo prazo.

Crianças que sofreram traumas podem se beneficiar da terapia de arte em grupo . O formato de grupo é eficaz para ajudar os sobreviventes a desenvolver relacionamentos com outras pessoas que passaram por situações semelhantes. A terapia de arte em grupo também pode ser benéfica para ajudar crianças com traumas a recuperar a confiança e a auto-estima social. Normalmente, os participantes que se submetem à arteterapia por meio de intervenções em grupo têm experiências positivas e validam seus sentimentos internos.

Veteranos e transtorno de estresse pós-traumático

A arteterapia tem uma história estabelecida de uso para tratar veteranos, com a American Art Therapy Association documentando seu uso já em 1945. Como com outras fontes de trauma, os veteranos de combate podem se beneficiar da arteterapia para acessar as memórias e se engajar no tratamento. Um ensaio de controle randomizado de 2016 descobriu que a terapia da arte em conjunto com a terapia de processamento cognitivo (CPT) foi mais benéfica do que a CPT sozinha. Walter Reed Army Medical Center, o National Intrepid Center of Excellence e outras instituições da Associação de Veteranos usam a arte-terapia para ajudar os veteranos com PTSD.

Luto

Vários terapeutas usam a arte-terapia para ajudar aqueles que vivenciaram recentemente a morte de um ente querido. Propõe-se que isso seja particularmente benéfico quando os clientes acham difícil verbalizar seus sentimentos de perda e choque e, portanto, podem usar meios criativos para expressar seus sentimentos. Por exemplo, tem sido usado para permitir que as crianças expressem seus sentimentos de perda, onde podem faltar maturidade para verbalizar e comunicar seu luto.

Distúrbios alimentares

A arteterapia pode ajudar pessoas com anorexia a melhorar o peso e pode ajudar com o nível de depressão. Experiências traumáticas ou negativas na infância podem resultar em mecanismos de enfrentamento involuntariamente prejudiciais, como transtornos alimentares . Como resultado, os clientes podem perder suas emoções, rejeitar a si mesmos e se distanciar de seus pontos fortes. A arte-terapia pode fornecer uma saída para explorar essas forças e emoções inacessíveis ; isso é importante porque as pessoas com transtornos alimentares podem não saber como vocalizar suas emoções.

A arteterapia pode ser benéfica para clientes com transtornos alimentares porque os clientes podem criar representações visuais com material artístico do progresso feito, representar alterações no corpo e fornecer um método não ameaçador de agir de acordo com os impulsos. Indivíduos com transtornos alimentares tendem a confiar fortemente nos mecanismos de defesa para ter uma sensação de controle; é importante que os clientes tenham um senso de autoridade sobre seus produtos de arte por meio da liberdade de expressão e de materiais de arte controláveis. Por meio de mídias controláveis, como lápis, marcadores e lápis de cor, junto com a liberdade de escolha da mídia, clientes com transtornos alimentares podem criar limites em torno de temas inquietantes.

Outra revisão sistemática da literatura encontrou evidências conclusivas de que a arteterapia resultou em perda de peso significativa em pacientes com obesidade, além de ajudar com uma série de sintomas psicológicos.

Desafios diários contínuos

Aqueles que não sofrem de doença mental ou física também foram testados, esses pacientes enfrentam desafios diários contínuos, como trabalhos de alta intensidade, restrições financeiras e outros problemas pessoais. Os resultados revelaram que a arte-terapia reduz os níveis de estresse e burnout relacionados às profissões dos pacientes.

Contenção

O termo contenção, dentro da arte-terapia e outros ambientes terapêuticos, tem sido usado para descrever o que o cliente pode experimentar dentro da segurança e privacidade de uma relação de confiança entre cliente e conselheiro. Este termo também foi equiparado, dentro da pesquisa em arte-terapia, com a retenção ou confinamento de uma questão dentro dos limites da expressão visual, como uma borda ou a circunferência de uma mandala . A criação de mandalas para regulação de sintomas não é uma abordagem nova no campo da arte-terapia, e vários estudos foram conduzidos a fim de avaliar sua eficácia.

Propósito

Mídia artística comumente usada em arte-terapia

O objetivo da arte-terapia é essencialmente curar. A arteterapia pode ser aplicada com sucesso a clientes com problemas, doenças e distúrbios físicos, mentais ou emocionais. Qualquer tipo de arte visual e meio de arte pode ser empregado no processo terapêutico, incluindo pintura, desenho, escultura, fotografia e arte digital. A arte-terapia pode incluir exercícios criativos, como desenhar ou pintar uma certa emoção, diário criativo ou criação de estilo livre.

Um mecanismo de aprendizagem proposto é por meio do aumento da excitação e, como consequência, do fortalecimento das conexões neuronais.

Uma sessão típica

Um homem desenha em resposta a uma diretiva de arte-terapia

A arteterapia pode ser realizada em uma variedade de ambientes diferentes. Os arteterapeutas podem variar os objetivos da arteterapia e a maneira como oferecem a arteterapia, dependendo das necessidades da instituição ou do cliente. Após uma avaliação dos pontos fortes e das necessidades do cliente, a arte-terapia pode ser oferecida em formato individual ou em grupo, de acordo com o que for mais adequado à pessoa. A arteterapeuta Dra. Ellen G. Horovitz escreveu: "Minhas responsabilidades variam de emprego para emprego. É totalmente diferente quando alguém trabalha como consultor ou em uma agência em oposição à prática privada. Na prática privada, torna-se mais complexo e abrangente . Se você é o terapeuta primário, suas responsabilidades podem variar do espectro do serviço social ao atendimento primário do paciente. Isso inclui a integração com médicos, juízes, familiares e, às vezes, até mesmo membros da comunidade que podem ser importantes no cuidado de o indivíduo." Como outros psicoterapeutas da prática privada, alguns arteterapeutas consideram importante garantir, para o relacionamento terapêutico, que as sessões ocorram todas as semanas no mesmo espaço e no mesmo horário.

A arteterapia é frequentemente oferecida nas escolas como uma forma de terapia para crianças, devido à sua criatividade e interesse pela arte como meio de expressão. A arteterapia pode beneficiar crianças com uma variedade de problemas, como dificuldades de aprendizagem, distúrbios da fala e da linguagem, distúrbios comportamentais e outros distúrbios emocionais que podem estar atrapalhando o aprendizado de uma criança. Semelhante a outros psicólogos que trabalham em escolas, os arteterapeutas devem ser capazes de diagnosticar os problemas enfrentados por seus clientes alunos e individualizar o tratamento e as intervenções. Os arteterapeutas trabalham em estreita colaboração com professores e pais para implementar suas estratégias de terapia.

Avaliações baseadas em arte

Os arteterapeutas e outros profissionais usam avaliações baseadas na arte para avaliar as condições emocionais, cognitivas e de desenvolvimento. Existem também muitas avaliações psicológicas que utilizam a arte para analisar vários tipos de funcionamento mental (Betts, 2005). Os arteterapeutas e outros profissionais são treinados para administrar e interpretar essas avaliações, a maioria das quais se baseia em diretivas simples e uma gama padronizada de materiais de arte (Malchiodi 1998, 2003; Betts, 2005). A primeira avaliação de desenho para fins psicológicos foi criada em 1906 pelo psiquiatra alemão Fritz Mohr (Malchiodi 1998). Em 1926, a pesquisadora Florence Goodenough criou um teste de desenho para medir a inteligência em crianças chamado Teste Draw-A-Man (Malchiodi 1998). A chave para interpretar o Teste Draw-A-Man era que quanto mais detalhes uma criança incorporava ao desenho, MAIS inteligente ela era (Malchiodi, 1998). Goodenough e outros pesquisadores perceberam que o teste tinha tanto a ver com a personalidade quanto com a inteligência (Malchiodi, 1998). Várias outras avaliações de arte psiquiátrica foram criadas na década de 1940 e têm sido usadas desde então (Malchiodi 1998).

Não obstante, muitos arteterapeutas evitam os testes diagnósticos e, de fato, alguns escritores (Hogan, 1997) questionam a validade dos terapeutas que fazem suposições interpretativas. A literatura mais recente, no entanto, destaca a utilidade de abordagens padronizadas para o planejamento do tratamento e tomada de decisão clínica, como é evidenciado por esta fonte . Abaixo estão alguns exemplos de avaliações de terapia de arte:

Instrumento de pesquisa de avaliação de mandala

Nesta avaliação, uma pessoa é solicitada a selecionar uma carta de um baralho com diferentes mandalas (desenhos contidos em uma forma geométrica) e, em seguida, deve escolher uma cor de um conjunto de cartas coloridas. A pessoa é então solicitada a desenhar a mandala do cartão que escolheu com um pastel a óleo da cor de sua escolha. O artista é então convidado a explicar se houve algum significado, experiência ou informação relacionada com a mandala que desenhou. Este teste é baseado nas crenças de Joan Kellogg, que vê uma correlação recorrente entre as imagens, padrões e formas nas mandalas que as pessoas desenham e as personalidades dos artistas. Este teste avalia e dá pistas sobre a progressão psicológica de uma pessoa e sua condição psicológica atual (Malchiodi 1998). A mandala se origina no budismo ; suas conexões com a espiritualidade nos ajudam a ver ligações com a arte transpessoal .

Casa-Árvore-Pessoa

Desenho de uma pessoa com uma figura de palito de criança.
Desenho de uma pessoa de 4 anos de idade

No teste casa-árvore-pessoa, o cliente é solicitado a fazer um desenho que inclui uma casa, uma árvore e uma pessoa, após o qual o terapeuta faz várias perguntas sobre cada um. Por exemplo, com referência à casa, Buck (1984) escreveu perguntas como: “É uma casa feliz?” e "De que é feita a casa?" Em relação à árvore, as perguntas incluem: "Quantos anos tem essa árvore?" e "A árvore está viva?" Em relação à pessoa, as perguntas incluem: "Essa pessoa está feliz?" e "Como essa pessoa se sente?"

O teste casa-árvore-pessoa (HTP) é um teste de personalidade projetiva, um tipo de exame no qual o candidato responde ou fornece estímulos ambíguos, abstratos ou não estruturados (geralmente na forma de imagens ou desenhos). É medir aspectos da personalidade de uma pessoa por meio da interpretação de desenhos e respostas a perguntas, autopercepções e atitudes.

Arte estranha

A relação entre os campos da arte-terapia e a arte outsider tem sido amplamente debatida. O termo 'art brut' foi cunhado pela primeira vez pelo artista francês Jean Dubuffet para descrever a arte criada fora dos limites da cultura oficial . Dubuffet usou o termo 'art brut' para focar na prática artística de pacientes de asilo para loucos. A tradução inglesa "outsider art" foi usada pela primeira vez pelo crítico de arte Roger Cardinal em 1972.

Ambos os termos foram criticados por causa de seu impacto social e pessoal tanto nos pacientes quanto nos artistas. Os profissionais da arteterapia têm sido acusados ​​de não colocar ênfase suficiente no valor artístico e no significado das obras do artista, considerando-as apenas do ponto de vista médico. Isso levou ao equívoco de toda a prática da arte outsider , ao abordar questões terapêuticas dentro do campo da discussão estética. Outsider Art, ao contrário, foi julgada negativamente por causa da rotulagem do trabalho dos artistas, ou seja, a equação artista = gênio = insano . Além disso, as questões relacionadas ao negócio do termo arte de outsider trazem alguns mal-entendidos. Embora o artista forasteiro faça parte de um sistema de arte específico, que pode agregar um valor positivo tanto ao trabalho do artista quanto ao seu desenvolvimento pessoal, ele também pode aprisioná-lo dentro dos limites do próprio sistema.

Veja também

Referências

links externos