Annie Get Your Gun (filme) - Annie Get Your Gun (film)

Annie, pegue sua arma
Annie pegue seu gunfilmposter.jpg
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por George Sidney
Busby Berkeley (sem créditos)
Charles Walters (sem créditos)
Roteiro de Sidney Sheldon
Baseado em
Livro de Annie Get Your Gun de 1946,
de Dorothy Fields
Herbert Fields
Produzido por Arthur Freed
Roger Edens
Estrelando Betty Hutton
Howard Keel
Louis Calhern
Keenan Wynn
Benay Venuta
J. Carrol Naish
Cinematografia Charles Rosher
Editado por James E. Newcom
Música por Canções: (letra e música de) Irving Berlin
Direção musical: Adolph Deutsch
Música adicional: Roger Edens
produção
empresa
Distribuído por Loew's, Inc.
Data de lançamento
Tempo de execução
 107 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 3.734.000
Bilheteria $ 7.756.000

Annie Get Your Gun é um filme de comédia musical americano Technicolor de 1950vagamente baseado na vida da atiradora Annie Oakley . Olançamento Metro-Goldwyn-Mayer , com música e letra de Irving Berlin e um roteiro de Sidney Sheldon baseado no musical de 1946 de mesmo nome , foi dirigido por George Sidney . Apesar de vários problemas de produção e elenco ( Judy Garland foi demitida do papel principal após um mês de filmagem em que entrou em conflito com o diretor e repetidamente chegou atrasado ou não apareceu), o filme ganhou o Oscar de Melhor Trilha Sonora Original e recebeu três outras nomeações. A estrela Betty Hutton foi reconhecida com uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz.

Elenco

Números musicais

  1. " Coronel Buffalo Bill " - Charlie, Dolly, Ensemble
  2. " Doin 'What Comes Natur'lly " - Annie, Irmãos
  3. " A garota com quem eu me casei " - Frank
  4. " Você não pode pegar um homem com uma arma " - Annie
  5. " Não há negócios como o show business " - Frank, Buffalo Bill, Charlie Davenport, Annie com conjunto
  6. " Eles dizem que é maravilhoso " - Annie, Frank
  7. " Não há negócios como o show business (Reprise)" - Annie
  8. " My Defenses Are Down " - Frank, Ensemble
  9. " Eu também sou indiana " - Annie
  10. " I Got the Sun in the Morning " - Annie
  11. " Qualquer coisa que você pode fazer " - Annie, Frank

A adaptação cinematográfica cortou os seguintes números da trilha sonora original: "I'm a Bad, Bad Man", " Moonshine Lullaby " e " I Got Lost in His Arms " (" An Old Fashioned Wedding " foi escrita para o renascimento de 1966 ) O CD da trilha sonora de 2000 inclui todos os números do filme e "Let's Go West Again" (um número de Hutton excluído antes do lançamento do filme), uma versão alternativa de " Coronel Buffalo Bill " de Wynn e as interpretações de Garland das peças de Annie.

História de produção

O filme foi originalmente orçado em US $ 1,5 milhão, com US $ 600.000 a pagar a Irving Berlin e Dorothy e Herbert Fields pela trilha e pelo livro, comparativamente barato em comparação com o orçamento de US $ 2,3 milhões para o Desfile de Páscoa de Berlim .

Betty Hutton interpretou Annie Oakley, com Howard Keel (fazendo sua estréia no cinema americano) como Frank Butler e Benay Venuta como Dolly Tate. Louis Calhern interpretou Buffalo Bill, substituindo Frank Morgan , que morreu de um ataque cardíaco repentino em 1949.

Judy Garland , a maior estrela da comédia musical da MGM, foi originalmente escalada como Annie Oakley. Ela gravou todas as suas canções para a trilha sonora e trabalhou por dois meses sob a direção de Busby Berkeley e do diretor de dança Robert Alton . Berkeley e Garland trabalharam juntas anteriormente no final dos anos 1930 e no início dos anos 1940 em uma série de musicais de bastidores que a juntaram com o astro juvenil Mickey Rooney . No entanto, Berkeley foi demitido do musical Garland / Rooney Girl Crazy em 1943 devido a confrontos de personalidade com o diretor musical Roger Edens e por levar Garland ao colapso e subsequente repouso na cama prescrito por um médico durante as filmagens do número musical I Got Rhythm . Seis anos depois, o produtor Arthur Freed sentiu que Berkeley era o homem certo para capturar o espetáculo necessário para Annie Get Your Gun . Mas, mais uma vez, Berkeley foi severo com Garland, e eles entraram em confronto imediatamente. Infelizmente, Garland estava sofrendo de excesso de trabalho e exaustão, a dissolução de seu casamento com o diretor Vincente Minnelli e o vício em medicamentos prescritos. Tendo completado recentemente o musical de sucesso In the Good Old Summertime , ela não estava em condições de assumir um papel difícil em outra grande produção musical e - com base em parte em suas experiências anteriores com ele - ela se ressentia de trabalhar com o exigente Berkeley. Lutando para fazer de sua caracterização de Annie Oakley uma pessoa real e não apenas uma caricatura ampla de Ethel Merman, Garland sentiu que Berkeley não sabia como traduzir o material para a tela grande. Ela ficou desconcertada com seu estilo bombástico de direção, muitas vezes deixando o set quando ele começou a gritar com os atores e a equipe. Garland reclamou de Berkeley para o chefe do estúdio Louis B. Mayer , na tentativa de retirá-lo do filme. Depois de ver as filmagens de Berkeley até aquele ponto, o produtor Freed ficou desapontado e demitiu o diretor veterano, substituindo-o por Charles Walters . Apesar dessa mudança, Garland, com baixo peso e fisicamente exausta, chegou atrasada ou não chegou ao cronograma de filmagem de cada dia. Depois de alguns avisos, a MGM finalmente suspendeu o contrato de Garland e ela foi demitida do filme. Garland, dizendo à imprensa que foi forçada a deixar a produção contra sua vontade, viajou para Boston, onde ficou hospitalizada por várias semanas para recuperar a saúde.

Betty Garrett foi considerada a substituta de Garland, mas seu contrato com o estúdio havia expirado e seu agente pedia muito dinheiro para ela devolver. Ginger Rogers pressionou fortemente pelo papel, mas os produtores sentiram que ela era muito madura e glamorosa para o papel. De acordo com Rogers, o chefe do estúdio LB Mayer disse a ela: "Você fica com suas meias de seda e salto alto, Ginger. Esta parte não é para você." Betty Hutton , a estrela da comédia musical da Paramount , pediu o papel tanto para a MGM quanto para seu estúdio caseiro. Um acordo de empréstimo foi intermediado e Hutton ganhou o papel de Annie Oakley. As filmagens recomeçaram após cinco meses, com George Sidney substituindo Charles Walters como diretor.

De acordo com Betty Hutton, ela foi tratada com frieza pela maior parte do elenco e da equipe porque havia substituído Garland. Durante uma entrevista com Robert Osborne (primeira transmissão no Turner Classic Movies "Private Screenings" em 18 de julho de 2000), ela lembrou os outros membros do elenco sendo hostis e a gestão da MGM tão insatisfeita que se esqueceu de convidá-la para a estreia em Nova York. Ao que tudo indica, Hutton entrou em confronto com o co-astro Howard Keel . Anos depois, Keel lembrou de Hutton como "um ladrão de cenas" e "inseguro". Em sua autobiografia Only Make Believe: My Life in Show Business , Keel escreveu que em uma ocasião Hutton estava chateado porque ela sentiu que Keel a estava ofuscando e eles refilmaram a cena 35 vezes até que ela estivesse satisfeita com ela. Hutton escreveu em seu livro de memórias Backstage You Can Have que Keel era um "chifre verde" que tentou tirar o foco de sua atuação. Alegadamente, ela sentiu que o único membro importante do elenco que a tratou com alguma gentileza e respeito foi Louis Calhern . Hutton também afirmou que um dia Judy Garland visitou o set e quando Hutton a cumprimentou com um saltitante "Hiya ', Judy!", Ela foi interrompida por uma sequência fervilhante de palavrões de Garland. Anos depois, as duas mulheres tornaram-se amigas enquanto cada uma se apresentava em Las Vegas. De acordo com Hutton, Garland admitiu a ela que nunca sentiu que estava certa para o papel de Annie e ficou aliviada quando Hutton assumiu.

Apenas dois números de produção foram concluídos com Garland, "Doin 'What Comes Naturally" e o elaborado "I'm an Indian, Too", e foram oficialmente lançados pela MGM pela primeira vez no documentário de 1994 That's Entertainment III . Todas as pré- gravações de estúdio de Garland para o filme existem e foram oficialmente lançadas pela Rhino Records em 2000 para o primeiro CD de trilha sonora completo e remasterizado do filme, junto com as interpretações de Betty Hutton dos mesmos números do filme.

Liberação e recepção

O filme estreou no Loew's State Theatre na cidade de Nova York em 17 de maio de 1950. Apesar dos problemas de produção, o filme recebeu críticas favoráveis ​​da crítica. Bosley Crowther do The New York Times chamou de "a baleia de uma imagem musical", com Hutton dando ao papel principal "muito humor e alegria". A Variety declarou que era "um grande entretenimento musical no cinema, assim como no palco da Broadway ... Maravilhosamente estimulante, sempre divertido, 'Annie' deveria fazer muito para promover o slogan 'Os filmes são melhores do que nunca'" . escreveu que "ela cativa do início ao fim com o brilho de sua fotografia colorida, os cenários luxuosos, o elenco enorme, os trajes coloridos, as melodias cadenciadas de Berlim e, acima de tudo, a performance verdadeiramente maravilhosa dada pela dinâmica Betty Hutton, como 'Annie Oakley' ". Richard L. Coe, do The Washington Post, chamou-o de" um excelente musical - um filme que todos irão gostar ", acrescentando que" embora Annie seja uma parte interessante, é difícil pensar em alguém que poderia ter feito isso tão bem quanto Betty. " John McCarten, do The New Yorker, escreveu que era "muito superior à linha usual de produtos de Hollywood", embora, em comparação com a versão teatral, Hutton "nunca projete a hilaridade do negócio com algo parecido com a enorme competência da Srta . Merman ". O Monthly Film Bulletin chamou a música de Berlin de "muito agradável", mas errou na direção porque "a encenação dos números raramente tira proveito da amplitude dos cenários ou da mobilidade da câmera", e pensou que Hutton desempenhava o papel "como uma série de turnos, em vez de uma performance de atuação. "

O filme foi um dos filmes de maior bilheteria do ano. Durante seu lançamento inicial, a MGM registrou um lucro de $ 4.708.000 nos Estados Unidos e Canadá e $ 3.048.000 no exterior, resultando em um lucro de $ 1.061.000.

Em 1973 foi retirado da distribuição, devido a uma disputa entre Irving Berlin e MGM sobre os direitos musicais, que impediu o público de ver este filme por quase 30 anos. Somente no 50º aniversário do filme, em 2000, ele foi visto de novo na íntegra.

Um dos trajes de Hutton, o primeiro traje de "Wild West Show" visto no filme para a reprise de " Não há negócios como o show business ", está em exibição permanente no Costume World Broadway Collection Museum em Pompano Beach, Flórida.

Premios e honras

Referências

Leitura adicional

  • Monder, Eric (1994). George Sidney: A Bio-Bibliography . Greenwood Press. ISBN 9780313284571.

links externos