Ressurreição alienígena -Alien Resurrection

Ressurreição alienígena
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por	Jean-Pierre Jeunet
Escrito por	Joss Whedon
Baseado em	Personagens de
Produzido por
Estrelando
Cinematografia	Darius Khondji
Editado por	Hervé Schneid
Música por	John Frizzell
produção empresas
Distribuído por	20th Century Fox
Data de lançamento
Tempo de execução	109 minutos
País	Estados Unidos
Língua	inglês
Despesas	$ 70 milhões
Bilheteria	$ 161,4 milhões

Alien Resurrection é um filme de terror de ficção científica de 1997dirigido por Jean-Pierre Jeunet , escrito por Joss Whedon e estrelado por Sigourney Weaver e Winona Ryder . É o quarto episódio da franquia Alien e foi filmado nosestúdiosda 20th Century Fox em Los Angeles , Califórnia .

Situado 200 anos após a edição anterior Alien 3 (1992), Ellen Ripley é clonada e uma Rainha Alien é removida cirurgicamente de seu corpo. O United Systems Military espera criar Aliens para estudar e pesquisar na espaçonave USM Auriga , usando hospedeiros humanos sequestrados e entregues a eles por um grupo de mercenários . Os alienígenas escapam de seus recintos, enquanto Ripley e os mercenários tentam escapar e destruir o Auriga antes que ele alcance seu destino: a Terra. Papéis adicionais são interpretados por Ron Perlman , Dan Hedaya , JE Freeman , Brad Dourif e Michael Wincott .

Alien Resurrection foi lançado em 26 de novembro de 1997 pela 20th Century Fox , e arrecadou US $ 47,8 milhões na América do Norte, a série de menor sucesso Alien naquele continente. O filme foi bem recebido internacionalmente, no entanto, com uma receita bruta de $ 113,6 milhões, elevando seu bruto total para $ 161,4 milhões. Foi o 43º filme de maior bilheteria da América do Norte em 1997, onze pontos abaixo de Anastasia , outro filme da 20th Century Fox. O filme foi indicado a seis prêmios Saturn (incluindo Melhor Filme de Ficção Científica , Melhor Atriz por Weaver, Melhor Atriz Coadjuvante por Ryder e Melhor Direção por Jeunet).

Uma sequência de Ressurreição foi planejada, já que Joss Whedon escreveu um roteiro definido para a Terra para Alien 5 , embora Sigourney Weaver não estivesse interessada neste cenário, mas permaneceu aberta para reprisar seu papel como Ellen Ripley para um quinto filme, com a condição de que ela gosta da história. Embora mais sequências tenham sido planejadas após Resurrection , elas foram finalmente abandonadas quando a série crossover chegou com o filme de 2004 Alien vs. Predator , junto com a série prequela, incluindo o filme de 2012 Prometheus dirigido por Ridley Scott , que afirmou que o filme precede a história de Alien , mas não está diretamente conectado à franquia do filme original, e que Prometheus explora sua própria mitologia e ideias. As histórias de Ressurreição continuaram na série de quadrinhos Aliens versus Predator versus The Terminator e nos livros Aliens: Original Sin e Alien: Sea of ​​Sorrows .

Enredo

Duzentos anos após os eventos de Alien 3 , cientistas militares da United Systems na nave espacial USM Auriga criaram um clone de Ellen Ripley , denominado Ripley 8, usando DNA de amostras de sangue colhidas antes de sua morte. O DNA da rainha Xenomorph foi combinado com o de Ripley, então o clone cresce com um embrião dentro dele. Os cientistas extraem o embrião, criam-no e coletam seus ovos enquanto mantêm Ripley 8 vivo para estudos posteriores. Como resultado do DNA dos Xenomorfos dentro dela, o clone aumentou a força e os reflexos, sangue um tanto ácido e uma ligação psíquica com os Xenomorfos. Além disso, a memória genética do Xenomorph permite que o clone tenha algumas das memórias de Ripley.

Um grupo de mercenários consistindo de Elgyn, Johner, Christie, Vriess, Hillard e Call chega a Auriga em seu navio Betty . Eles entregam vários humanos sequestrados em êxtase . Os cientistas militares usam os humanos como hospedeiros para os alienígenas, criando vários Xenomorfos adultos para estudo.

A tripulação de Betty logo encontra Ripley 8. Annalee Call reconhece seu nome e tenta matá-la, suspeitando que Ripley 8 pode ser usada para criar Xenomorfos, mas as criaturas já foram clonadas. Os agora maduros Xenomorphs, estando cientes das propriedades ácidas de seu sangue a partir da memória genética mencionada, escapam do confinamento matando um dos seus para usar seu sangue ácido para queimar seus invólucros. Eles então capturam o Dr. Jonathan Gediman e matam um segundo cientista. Eles danificam o Auriga e matam algumas das pessoas que não conseguiram evacuar, incluindo o General Perez e Elgyn. Outro membro da tripulação é capturado e encasulado para metamorfose de ovo . O cientista militar Dr. Wren revela que o comando padrão da nave em uma emergência é retornar à Terra. Percebendo que isso irá libertar os Xenomorphs na Terra, Ripley 8, os mercenários, Wren, um fuzileiro naval chamado Distephano, e o hospedeiro Xenomorph sobrevivente Purvis, decidem ir para a Betty e usá-la para destruir os Auriga . Ao longo do caminho, Ripley 8 descobre um laboratório contendo os resultados grotescos das sete tentativas fracassadas anteriores de clonar Ellen Ripley. O sobrevivente implora a Ripley 8 que a sacrifique; ela obedece e então incinera o laboratório e seu conteúdo.

Enquanto o grupo faz seu caminho através do navio danificado, eles nadam por uma cozinha inundada. Eles são perseguidos por dois Xenomorfos. Um é morto, enquanto o outro agarra Hillard. Enquanto eles escapam da cozinha, o Xenomorph retorna e cega Christie, que se sacrifica para matar o Xenomorph, para que os outros possam escapar. Depois que Wren trai o grupo, Call é revelado como um auton , uma versão aprimorada de um humano criado por sintéticos. Usando sua habilidade de interagir com os sistemas do Auriga , Call o coloca em rota de colisão com a Terra, na esperança de destruir os Xenomorfos no acidente. Ela corta a rota de fuga de Wren e direciona os Xenomorfos em sua direção. Ripley 8 é capturado por um Xenomorfo, enquanto os outros se dirigem para a Betty . Wren, que já está a bordo, atira em Purvis, leva Call como refém e exige que ela aborte a colisão. Um Purvis ferido ataca Wren e força a cabeça de Wren contra seu peito, assim como o embrião de Xenomorph que ele carrega explode por sua caixa torácica, fazendo com que ele passe pela cabeça de Wren também, matando os dois. Os sobreviventes atiram e matam o Xenomorph juvenil.

Ripley é levada para o ninho alienígena, onde encontra Gediman, ainda vivo e parcialmente encasulado. A Rainha Alienígena, tendo desenvolvido um útero como resultado de sua contaminação genética com Ripley 8, dá à luz um Xenomorfo com traços abertamente humanos . Incapaz de se relacionar com a Rainha, o híbrido Xenomorph reconhece Ripley 8 como sua mãe, então ele mata a Rainha Alien e Gediman. Ripley 8 aproveita a distração para escapar e vai até a Betty .

O "Newborn Alien" alcança Betty e ataca Call, matando Distephano quando ele tenta ajudá-la. Ripley 8 encontra seu caminho para a nave e salva Call distraindo o híbrido. Usando seu sangue ácido, Ripley 8 derrete um buraco em uma janela e empurra o híbrido em sua direção. A descompressão sopra violentamente a criatura através do buraco e para o espaço, matando-a enquanto Ripley 8 observa em lágrimas.

A contagem regressiva no Auriga continua enquanto os sobreviventes escapam no Betty . O Auriga colide com a Terra, causando uma grande explosão. Enquanto eles olham para a Terra, Call pergunta o que Ripley 8 quer fazer a seguir. "Eu não sei. Eu mesma sou uma estranha aqui", ela responde.

Elenco

Produção

Origens

Impressionado com seu trabalho como roteirista , a 20th Century Fox contratou Joss Whedon para escrever o roteiro do filme. O roteiro inicial de Whedon teve um terceiro ato na Terra, com uma batalha final pela própria Terra. Whedon escreveu cinco versões do ato final, nenhuma das quais acabou no filme.

O estúdio inicialmente imaginou que o filme seria centrado em um clone do personagem Newt de Aliens , já que a personagem de Ellen Ripley havia morrido no final de Alien 3 . Whedon compôs um tratamento de trinta páginas em torno dessa ideia antes de ser informado de que o estúdio, embora impressionado com seu roteiro, agora pretendia basear a história em um clone de Ripley, que eles viam como a âncora da série. Whedon teve que reescrever o roteiro de uma forma que trouxesse de volta o personagem Ripley, uma tarefa que ele achou difícil. A ideia da clonagem foi sugerida pelos produtores David Giler e Walter Hill , que se opuseram à produção de Alien Resurrection , por acharem que isso arruinaria a franquia.

Sigourney Weaver , que havia interpretado Ripley ao longo da série, queria libertar o personagem em Alien 3, pois ela não queria que Ripley se tornasse "uma figura divertida" que continuamente "acordava com monstros correndo por aí". A possibilidade de um filme Alien vs. Predator foi outro motivo para a morte da personagem, pois ela achou o conceito "horrível". No entanto, Weaver ficou impressionado com o roteiro de Whedon. Ela pensou que o erro durante o processo de clonagem de Ripley permitiria que ela explorasse mais a personagem, já que Ripley se tornando parte humana e parte alienígena criaria incerteza sobre onde estava sua lealdade. Este foi um conceito interessante para Weaver, que pensou que o filme trouxe de volta o espírito de Alien e Aliens . Weaver recebeu um crédito de co-produtor e supostamente recebeu US $ 11 milhões.

Direção e design

O diretor de Trainspotting , Danny Boyle, foi a primeira escolha dos produtores para dirigir o filme. Boyle e seu produtor se encontraram com supervisores de efeitos para discutir o filme, mas ele não estava interessado em prosseguir com o projeto e, emvez disso,fez A Life Less Ordinary . Peter Jackson também foi abordado, mas recusou porque não conseguia ficar animado com umfilme de Alien . Em 1995, após o lançamento de The Usual Suspects , a 20th Century Fox abordou Bryan Singer para dirigir. Jean-Pierre Jeunet foi convidado para dirigir, pois os produtores do filme acreditavam que ele tinha um estilo visual único. Jeunet tinha acabado de completar o roteiro para Amélie e ficou surpreso ao receber a oferta de trabalho para Alien Resurrection , pois achava que a franquia havia terminado com Alien 3 e acreditava que fazer uma sequência era uma má ideia. Jeunet, porém, aceitou o projeto com um orçamento de US $ 70 milhões. Ele exigiu um intérprete porque não falava muito inglês quando as filmagens começaram.

Jeunet contratou o supervisor de efeitos especiais francês Pitof e o diretor de fotografia Darius Khondji , com quem ele havia trabalhado em The City of Lost Children . Nigel Phelps foi escolhido como designer de produção , tendo feito seu próprio nome projetando Gotham City em Batman e Mega-City One em Judge Dredd . Jeunet e sua equipe assistiram aos últimos filmes de ficção científica e Alien como material de referência e obtiveram relatórios de produção dos filmes Alien para estudar as configurações das câmeras. Jeunet recebeu o controle criativo, contribuindo com vários elementos para o roteiro, incluindo cinco finais diferentes, embora os caros tenham sido dispensados. Ele também optou por fazer do filme uma comédia de humor negro e foi encorajado a incluir mais violência. Em junho de 1996, o co-diretor frequente de Jeunet, o artista conceitual Marc Caro, havia desenhado esboços dos trajes dos personagens, que foram mostrados ao veterano figurinista Bob Ringwood . Ringwood fez várias modificações para o design final.

Criaturas

O design original do híbrido humano / alienígena incluía uma mistura de órgãos sexuais femininos e masculinos , que foram removidos durante a pós-produção

A empresa de efeitos especiais Amalgamated Dynamics Incorporated (ADI) foi contratada para o filme, tendo trabalhado anteriormente em Alien 3 . Os fundadores da ADI, Tom Woodruff Jr. e Alec Gillis, também tiveram experiência em trabalhar com Stan Winston em Aliens . A ADI baseou seus designs e modificações das criaturas alienígenas no roteiro do filme, que incluía as criaturas com caudas pontiagudas para nadar, tornando suas cúpulas e queixos mais pontiagudos, e estabelecendo-as para parecer mais cruéis usando técnicas de ângulos de câmera e duração de tomadas. Após receber a aprovação do diretor, a ADI começou a criar pequenas esculturas, esboços, pinturas e modelos em tamanho real. Referindo-se ao uso de animatrônicos no filme, o executivo da Twentieth Century Fox, Tom Rothman , afirmou: "A maioria dos filmes seria tentada a fazer o recém-nascido digitalmente ... [mas] parece muito mais real quando você [usa] animatrônicos".

Jeunet pediu a ADI que se inclinasse no sentido de tornar a criatura híbrida humano / alienígena mais humana do que alienígena. Um conceito inicial era replicar as características de Sigourney Weaver, embora a equipe achasse que esse design seria muito semelhante ao design da criatura Sil do filme de 1995, Species . Olhos e nariz foram adicionados ao híbrido para permitir que ele tivesse mais expressões e comunicasse mais emoção do que os xenomorfos, para que tivesse mais profundidade como personagem ao invés de ser "apenas uma máquina de matar". Jeunet foi inflexível sobre o híbrido ter genitália que se assemelhava a uma mistura de sexos masculino e feminino. A 20th Century Fox ficou desconfortável com isso, no entanto, e Jeunet acabou mudando de ideia, sentindo que "mesmo para um francês, é demais". A genitália foi removida durante a pós-produção usando técnicas de efeitos digitais. O híbrido animatrônico exigia nove titereiros e era o animatrônico mais complexo do filme.

filmando

Alien Resurrection foi filmado nos estúdios da Fox em Los Angeles , Califórnia , de outubro de 1996 a fevereiro de 1997. Jeunet teve dificuldade em garantir espaço no estúdio, pois as filmagens de sucessos de bilheteria de Hollywood como Titanic , Starship Troopers e The Lost World: Jurassic Park estavam ocorrendo ao mesmo tempo. Alien Resurrection foi a primeira parcela da série Alien a ser filmada fora da Inglaterra, uma decisão tomada por Weaver, que acreditava que as programações de viagem dos filmes anteriores exauriam a equipe.

A cena subaquática foi a primeira a ser filmada, e para a sua filmagem no Stage 16 no Fox Studios foi reconstruída em um tanque de 36 por 45 metros, 4,5 metros de profundidade, contendo 548.000 galões de água. A decisão foi feita para converter o palco ao invés de filmar a cena em outro lugar, já que mover a equipe de filmagem para o local adequado mais próximo em San Diego teria sido muito caro para uma única cena e, ao converter o Palco 16, a 20th Century Fox seria capaz de use o tanque para filmes futuros. Por causa das filmagens aquáticas, a habilidade de nadar foi um pré-requisito para o elenco e a equipe ao assinar o filme. O elenco treinou em piscinas de Los Angeles com mergulhadores profissionais para aprender a usar o equipamento. Duas semanas e meia adicionais de treinamento ocorreram no estúdio com o coordenador de dublês Ernie Orsatti e o cinegrafista subaquático Peter Romano. Weaver, no entanto, não pôde participar da maior parte do treinamento devido a compromissos na Broadway . Winona Ryder enfrentou um desafio com a cena, já que ela quase se afogou aos 12 anos e não havia mais estado na água desde então. Ela sugeriu usar um dublê de corpo , mas sabia que seria muito óbvio para o público devido à diferença no comprimento do cabelo. Ela filmou a cena, mas sofreu de ansiedade no primeiro dia de filmagem.

O diretor Jeunet queria mostrar os novos poderes de Ripley, incluindo uma cena em que Ripley joga uma bola de basquete por meio de um aro enquanto olha na direção oposta. Weaver treinou por dez dias e obteve uma média de uma das seis cestas, embora a distância necessária para a filmagem fosse maior do que ela havia praticado. Jeunet estava preocupado com o tempo gasto na tacada e queria usar uma máquina para lançar a bola ou inseri-la posteriormente usando imagens geradas por computador (CGI). Weaver, no entanto, estava determinada a tornar o tiro autêntico e insistiu em fazê-lo ela mesma. A tacada exigiu muitas dezenas de tomadas, durante as quais nenhuma das bolas entrou. A equipe ia desistir, mas deu a Weaver uma última chance, e nesta tomada ela acertou a bola perfeitamente (a ideia de que ela o fez em uma tomada é um mito). A bola ficou fora de cena por um momento durante a cena, e Pitof se ofereceu para editá-la de modo que a bola ficasse na tela durante toda a cena, mas Weaver recusou. Ron Perlman quebrou o personagem quando ela fez a cesta e se virou para a câmera para dizer "Oh meu Deus!" Houve uma pausa suficiente entre a cesta de Weaver e a declaração de Perlman para que os editores do filme cortassem a cena de acordo durante a pós-produção.

Efeitos visuais e miniaturas

O roteiro do filme foi feito de forma semelhante a uma história em quadrinhos, com fotos à esquerda e diálogos e descrições à direita. Jeunet planejou cada cena, o que facilitou o trabalho dos artistas de efeitos visuais. Blue Sky Studios foi contratado para criar os primeiros CGI Aliens a aparecer no filme. Impressionados com o trabalho da empresa no Joe's Apartment criando baratas CGI, Jeunet e Pitof optaram por contratar a empresa para criar de 30 a 40 fotos de Aliens CGI. A decisão foi feita para usar CGI Aliens em vez de fantoches ou atores de traje sempre que as pernas das criaturas estivessem emolduradas, pois Jeunet achava que um homem de terno é fácil de distinguir quando o corpo inteiro é visto.

Todas as espaçonaves do filme eram miniaturas, já que os supervisores de efeitos visuais acreditavam que o CGI não era eficaz o suficiente para criar espaçonaves realistas. O USM Auriga foi originalmente desenhado pelo artista Nigel Phelps e parecia um instrumento médico. Esse design provou ser muito vertical para a tomada de abertura do filme, em que a câmera faz uma panorâmica para mostrar a nave, e não parecia satisfatório na proporção de 2,35: 1 do filme . Três dias antes de o projeto ser finalizado, Jeunet o rejeitou. Phelps, o ilustrador de produção Jim Martin e o artista conceitual Sylvain Despretz foram encarregados de redesenhar o navio. Jeunet sentiu que o projeto de Martin era muito parecido com uma estação espacial, enquanto ele aceitou o projeto de Despretz devido à sua aparência aerodinâmica e horizontal.

Música

Compositor John Frizzell foi incentivado por um amigo a audição para compor Ressurreição Alien' s trilha sonora . Frizzell enviou quatro fitas cassete e recebeu uma ligação da 20th Century Fox sobre a quarta, que continha música do The Empty Mirror . Impressionado com seu trabalho, o representante da Fox, Robert Kraft, teve uma breve reunião com Frizzell e o contratou. Frizzell passou sete meses escrevendo e gravando a trilha sonora, que Jeunet pediu para ser muito diferente e única dos filmes anteriores da série. Isso incluía temas de romance e erotismo , incorporando efeitos sonoros como gongo e rod para esfregar. A deixa "They Swim" levou um mês para ser concluída, pois Jeunet não gostou da versão original de Frizzell, embora o resultado final tenha sido uma mistura entre a primeira e a terceira versões que ele compôs. "I'm Popeye the Sailor Man", música tema do Popeye, escrita por Sammy Lerner , é assobiada por Dom Vriess e é creditada nos créditos.

Liberar

Mídia doméstica

Alien Resurrection foi lançado pela primeira vez em home video nos formatos VHS , LaserDisc e DVD em 2 de junho de 1998. O filme recebeu seu primeiro lançamento em Blu-ray como parte da caixa Alien Anthology lançada em 2010, incluindo todos os quatro filmes e suas versões alternativas . O filme foi relançado em Blu-ray em 10 de maio de 2011, em um recurso autônomo.

Edições especiais

Em 2003, Jeunet incluiu uma versão alternativa do filme na caixa do DVD Alien Quadrilogy com diferentes cenas de abertura e fechamento, que foram originalmente cortadas devido a restrições de orçamento. As cenas excluídas incluíam referências ao personagem Newt de Aliens , Vriess fazendo uma piada com Call, o clone de Ripley acordando no meio de sua operação, uma longa conversa no refeitório que revela o eventual destino dos ex-empregadores de Ripley, Weyland – Yutani , um diálogo estendido entre Call e o clone de Ripley na capela e cenas da aterrissagem de Betty na Terra e a paisagem do planeta durante o diálogo final entre Ripley e Call, enquanto eles vêem as ruínas de Paris . A edição especial restaura 13 minutos e 5 segundos de filmagem (incluindo a nova abertura e final) e é 7 minutos a mais do que a versão teatral. Jeunet afirmou que a edição especial não é um corte do diretor, pois sua versão preferida é o corte teatral. Alien Quadrilogy contém um documentário chamado One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , com mais de duas horas de filmagens relacionadas à pré-produção, produção, pós-produção, testes de tela , arte conceitual e comentários de áudio pelo elenco e equipe. Alien Resurrection - Collector's Edition , que também inclui One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , foi lançado em 6 de janeiro de 2004.

Recepção

Bilheteria

Uma pré-exibição de Alien Resurrection foi realizada em Camarillo, Califórnia , e o filme foi lançado na América do Norte em 26 de novembro de 1997. Estreando em segundo lugar nas bilheterias atrás de Flubber , Alien Resurrection arrecadou US $ 25 milhões nos primeiros cinco dias— US $ 16 milhões no fim de semana, para uma média de US $ 6.821 por 2.415 cinemas. O filme arrecadou US $ 47,8 milhões na América do Norte, o de menor sucesso da série Alien naquele continente. No entanto, foi bem recebido internacionalmente, com um bruto de $ 113,6 milhões, elevando seu bruto total para $ 161,4 milhões. Foi o 43º filme de maior bilheteria da América do Norte em 1997.

resposta crítica

O desempenho de Weaver como Ripley foi amplamente elogiado pela crítica.

Em setembro de 2020, 54% das 81 resenhas compiladas pelo Rotten Tomatoes eram positivas e tinham uma classificação média de 5,73 em 10. O consenso crítico do site diz: " Alien Resurrection marca uma ligeira melhora em relação ao seu antecessor, mas ainda carece do desafios emocionais que ajudaram a tornar as duas primeiras entradas da franquia em clássicos de ficção científica / terror. " O Metacritic atribuiu ao filme uma pontuação de 63 em 100, com base em 21 críticas, indicando "críticas geralmente favoráveis". O público entrevistado pela CinemaScore deu ao filme uma nota média de "B−" em uma escala de A + a F.

Lisa Schwarzbaum da Entertainment Weekly deu ao filme "B +" e declarou "Avançando 200 anos em relação ao filme anterior e balançando a história inteligentemente para criar um [...] Ripley reconstruído através de uma mistura de DNA humano e alienígena, o poder da Ressurreição Alienígena -direciona toda a definição do Outro Horrificante para uma direção nova, profunda, estimulantemente pensativa e sensível ao milênio. " Alan Jones, da Radio Times , descreveu o filme como "tenso, mordazmente engraçado, muito gráfico e sangrento", e elogiou Weaver em uma crítica de quatro entre cinco estrelas. O editor do Houston Chronicle , Louis B. Parks, disse "O filme é uma maravilha, um banquete bem fotografado de imagens visuais", enquanto Richard Schickel of Time escreveu que foi "menos assustador, mas tão divertido como sempre". O contribuidor do Washington Post, Desson Thomson, sentiu que "recicla satisfatoriamente as grandes surpresas que tornaram o primeiro filme tão poderoso. E o mais importante, isso representa um grande alarido de todo o negócio". Andrew Johnston comentou em Time Out New York que "Se Ripley, Call e os piratas tivessem se desenvolvido ainda mais, o filme poderia ter sido tão envolvente quanto Alienígenas de James Cameron , o padrão ouro da série. O visual techno-gótico do filme é incrivelmente envolvente , no entanto, e Jeunet apresenta uma série de sequências de efeitos originais (e grotescos) que valem o preço do ingresso. " Laura Miller, do Salon , observou: "Weaver obviamente adora interpretar esse novo Ripley selvagem e sarcástico, e seu prazer é contagiante". A crítica do crítico da Rolling Stone , Peter Travers , foi principalmente positiva, escrevendo que o filme "às vezes é superficial e repetitivo, mas continua digno de seus antecessores por ficar perto de suas duas heroínas maltratadas".

Maitland McDonagh , da revista TV Guide ,escreveu em sua crítica mista: "O enredo é mais como o de sempre correndo e gritando, mas Weaver vale o preço da admissão sozinha, o que vale tanto à luz do pouco personagens pelos quais ela está cercada. " James Berardinelli também deu uma crítica mista no ReelViews ao escrever "Se você considera Alien e Aliens como o prato principal, então Alien Resurrection é o que sobrou." Jeffery Overstreet, de Looking Closer, classificou o filme como "C +" e comentou: "O que começou como o monstro do cinema mais ameaçador de todos, evoluiu para um idiota chorão que parece ter sido mergulhado em um barril de Creme de Trigo ." Janet Maslin, do The New York Times, relatou: "A imaginação horripilantemente fecunda do cineasta torna esta história obscura, pois mesmo a guerreira mais durona da tela permanece em grande parte presa na lama." Roger Ebert do Chicago Sun-Times deu uma crítica negativa ao filme, afirmando que "Não há um único tiro no filme que encha alguém de admiração", mais tarde classificando-o como um dos piores filmes de 1997.

O roteirista Joss Whedon não gostou do produto final. Quando questionado em 2005 sobre como o filme difere do roteiro que ele havia escrito, Whedon respondeu:

Não era uma questão de fazer tudo diferente, embora mudassem o final; era principalmente uma questão de fazer tudo errado. Eles disseram as falas ... principalmente ... mas disseram todas erradas. E eles lançaram errado. E eles projetaram errado. E eles marcaram errado. Eles fizeram tudo de errado que poderiam fazer. Na verdade, há uma lição fascinante de cinema, porque tudo o que eles fizeram se reflete no roteiro ou parece algo do roteiro, e as pessoas presumem que, se eu odiasse, então eles mudaram o roteiro ... mas não foi t tanto que eles mudaram o script; é que eles apenas o executaram de uma forma tão medonha que o tornou quase impossível de assistir.

Por outro lado, HR Giger , designer do Alien original, ficou satisfeito com Resurrection , descrevendo-o como um "filme excelente", mas ficou desapontado por não ter recebido os créditos.

Elogios

Outras mídias

Para coincidir com o lançamento do filme, um livro intitulado Making of Alien Resurrection foi lançado em 28 de novembro de 1997, além de uma novelização do filme lançada em 1 de dezembro de 1997. Dark Horse Comics também publicou uma revista em quadrinhos de duas edições adaptação. Um videogame para o PlayStation foi lançado em 2000.

Futuro

Joss Whedon escreveu um roteiro ambientado na Terra para Alien 5 , mas Sigourney Weaver não estava interessada neste cenário e procurou retornar a história ao planetóide do primeiro filme. Weaver permaneceu aberta a um papel em um quinto filme, com a condição de que ela goste da história. Antes do sinal verde da 20th Century Fox, Alien vs. Predator , James Cameron havia colaborado no enredo de um quinto filme Alien com outro escritor. Ao saber dos planos de Fox para um crossover, ele parou de trabalhar em seu conceito. Antes de ver o filme, Cameron afirmou que "mataria a validade da franquia" e que "era Frankenstein Meets Werewolf " - como " Universal apenas pegando seus ativos e começando a jogá-los um contra o outro". Embora mais tarde ele tenha admitido gostar de Alien vs. Predator , Cameron descartou qualquer envolvimento futuro com a série.

Em uma entrevista de 2002, Ridley Scott afirmou que um novo projeto Alien "seria muito divertido", mas que "o mais importante era contar a história direito". O conceito de Scott para o enredo era "voltar para onde as criaturas alienígenas foram encontradas pela primeira vez e explicar como foram criadas". No final de 2008, Weaver deu a entender em uma entrevista à MTV que ela e Scott estavam trabalhando em um filme derivado de Alien , que se concentraria nas crônicas de Ellen Ripley ao invés dos Aliens, mas a continuação da história de Ripley não se materializou. Em vez disso, Prometheus foi lançado em 8 de junho de 2012. Uma sequência de Prometheus , intitulada Alien: Covenant , foi lançada em 19 de maio de 2017.

No Festival de Cinema Hero Complex de 2014, Sigourney Weaver sugeriu que estaria interessada em retornar ao papel de Ripley, dizendo: "Se tivéssemos feito um quinto, não tenho dúvidas de que sua humanidade teria prevalecido. Eu sinto como se houvesse mais história para contar. Sinto uma saudade dos fãs para que a história termine. Posso imaginar uma situação em que terminaremos de contar a história. " Ela foi citada: "Não acho que Alien pertença à Terra saltando de um palheiro, que é onde eu temia que fosse. Sinto que deveria acontecer nos confins do universo, onde ninguém em sua a mente certa iria. Existem muito poucos cineastas em quem eu posso pensar que eu gostaria de confiar isso. "

Em 2017, houve rumores de que a 20th Century Fox estaria reavaliando o estado da franquia após a recepção morna ao Covenant , embora eles não tenham divulgado uma declaração oficial nesse sentido. De acordo com Collider.com , haverá apenas um filme prequela adicional antes que um reinício suave seja feito para o universo Alien , consistindo em uma nova série de filmes Alien com personagens novos e originais, bem como um novo cenário. No CinemaCon 2019 , após a aquisição da 21st Century Fox pela The Walt Disney Company , foi oficialmente confirmado que os futuros filmes Alien estão em desenvolvimento.

Veja também

• Lista de filmes com extraterrestres
• Lista de filmes de monstros

Referências

• One Step Beyond: The Making of Alien Resurrection , Alien Quadrilogy - Disco 8, 2003, 20th Century Fox
• Gallardo C., Ximena; e C. Jason Smith (2004). Mulher alienígena: a formação da tenente Ellen Ripley . Continuum. ISBN  0-8264-1569-5

Notas

links externos

• Ressurreição alienígena na IMDb
• Alien Resurrection at AllMovie
• Alien Resurrection at Box Office Mojo
• Ressurreição alienígena no Rotten Tomatoes