Festival de Cinema de Adelaide - Adelaide Film Festival

Coordenadas : 34,94481 ° S 138,59932 ° E 34 ° 56 41 ″ S 138 ° 35 58 ″ E /  / -34,94481; 138.59932

Festival de Cinema de Adelaide
Adelaide Film Festival 2020 logo.png
Localização Adelaide , Austrália
Fundado 2003
Prêmios Prêmio de ficção científica Prêmio de
documentário de longa-metragem Prêmio
Don Dunstan Prêmio
Jim Bettison e Helen James Prêmio de
Iniciativa de documentário de longa-metragem indígena do
INSITE Prêmio
AFTRS International VR
Dirigido por Mat
Kesting (2019–)
Amanda Duthie
(2012–2018)
Katrina Sedgwick
(2002–2011)
Hospedado por Patronos Margaret Pomeranz e David Stratton
Data do festival 14-30 de outubro de 2020
Local na rede Internet adelaidefilmfestival .org

O Adelaide Film Festival ( AFF , anteriormente ADLFF ) é um festival internacional de cinema geralmente realizado por duas semanas em meados de outubro nos cinemas de Adelaide , no sul da Austrália . Apresentado originalmente bienalmente em março de 2003, desde 2013 a AFF foi realizada em outubro. Sujeito a financiamento, o festival recebe eventos completos ou mais breves em anos alternados; algum tipo de evento tem ocorrido todos os anos desde 2015. Ele tem um forte foco no conteúdo local da Austrália do Sul e da Austrália , com o Adelaide Film Festival Investment Fund (AFFIF) estabelecido para financiar investimentos em filmes australianos.

Estabelecido em 2003, foi listado nos "50 Festivais de Cinema Imperdíveis" da Variety em 2007.

O Festival 2020 estava programado para acontecer de 14 a 25 de outubro, mas devido ao grande número de público e ao sucesso, a temporada foi estendida por mais cinco dias.

História

Um Festival Internacional de Cinema de Adelaide ( AIFF ), financiado de forma independente, foi realizado de 1959 a 1980. A ideia de um novo festival de cinema para estimular a indústria cinematográfica local e celebrar o 30º aniversário da South Australian Film Corporation foi levantada pelo premier do sul da Austrália . Mike Rann em 2002, e um diretor e conselho foram nomeados. O Fundo de Investimento do Festival de Cinema de Adelaide foi criado para financiar o Festival de Cinema e outros eventos.

O Festival de Cinema de Adelaide (Internacional) inaugural foi realizado de 28 de fevereiro a 3 de março de 2003 . Ele exibiu um programa de exibições, eventos especiais e fóruns em vários cinemas de Adelaide.

Após sua primeira edição, o festival deixou de usar Internacional em seu título, denotando o cancelamento da filiação à FIAPF . Ficou conhecido como BigPond Adelaide Film Festival , ou BAFF , por um período até 2011, pois seu principal patrocinador era o BigPond (hoje Telstra Media).

Diretores de festival

Katrina Sedgwick foi a diretora fundadora do Festival em 2002. Anteriormente, ela havia sido co-fundadora do Sydney Fringe Festival em 1995 , produtora de eventos especiais (1998, 2000) do Adelaide Festival of Arts e diretora artística do Adelaide Fringe de 2002 . Em 2007, Sedgwick apresentou um prêmio internacional do júri ao festival. No momento em que deixou o cargo de diretora do Festival em 2013, Sedgwick disse que o festival foi o primeiro na Austrália a introduzir uma competição internacional e um fundo de produção, e que as vendas de ingressos aumentaram 20 por cento a cada ano.

2013 foi o primeiro ano de Amanda Duthie como diretora do festival, depois de passar oito anos na Australian Broadcasting Corporation e oito anos no Special Broadcasting Service durante a década de 1990.

Eventos ADLFF

Desde o primeiro evento em 2003 , o Festival foi realizado (originalmente em anos ímpares ) em 2005 , 2007 , 2009 , 2011 , 2013 , 2015 , 2016 (um evento "Rogue" único), 2017, 2018 e um festival de fim de semana "pop-up" em março de 2019.

Desde 2017, os eventos do Festival acontecem principalmente no GU Filmhouse em Hindley Street (extinto em 1 de outubro de 2020), com algumas sessões no Mercury Cinema menor em Morphett Street . O público tem crescido ano a ano, com um público de mais de 64.000 pessoas em 2018, e estima-se que tenha um impacto de A $ 26,5 milhões na economia do estado. Em 2020, a maioria das exibições será realizada pelo Palace Nova em seus locais Eastend e Prospect , com algumas exibições nos Cinemas Mitcham Wallis no Shopping Center Mitcham Square , Odeon Star em Semaphore , Tandanya , Warriparinga Wetlands e em Alberton Oval .

2013: 10-20 de outubro

Artigo principal: 2013 Adelaide Film Festival

O 6º Adelaide Film Festival aconteceu de 10 a 20 de outubro de 2013. Este foi o primeiro ano de Amanda Duthie como diretora do festival (após oito anos na Australian Broadcasting Corporation e oito anos no Special Broadcasting Service durante os anos 1990), tendo assumido de Katrina Sedgwick . Margaret Pomeranz e David Stratton serviram como patrocinadores do festival.

Scott Hicks recebeu o Prêmio Don Dunstan de 2013 por sua contribuição para a indústria cinematográfica australiana.

O pôster de 2013 retratou o Screen Worship, que celebra o trabalho para todas as telas - cinema, televisão, telefone e computador.

2015: 15–25 de outubro

Artigo principal: Festival de Cinema de Adelaide 2015

O 7º Adelaide Film Festival foi realizado de 15 a 25 de outubro de 2015. Amanda Duthie foi novamente a Diretora do Festival. Na noite de abertura do festival, o diretor e roteirista Andrew Bovell recebeu o Prêmio Don Dunstan 2015 por sua contribuição para a indústria cinematográfica australiana.

O festival abriu com o documentário Highly Strung , de Scott Hicks , e encerrou com o drama Youth, de Paolo Sorrentino .

Mais de 180 longas-metragens foram exibidos no festival, 40 dos quais australianos, 24 sul-australianos e um total de 51 países representados no Festival.

Como parte do Festival de Cinema de Adelaide 2015, uma instalação de arte pública foi apresentada, incorporando um Laneway Cinema in Cinema Place, mostrando obras de arte de imagens em movimento, e uma 'Parede Reativa', onde seis artistas criaram obras de arte visuais 2D ao vivo em resposta ao conteúdo do festival.

2016: 27–30 de outubro

Tendo acontecido anteriormente a cada dois anos, o destaque do "AFF Goes Rogue" em outubro de 2016 foi um "mini-festival" de 4 dias no meio do ano. O primeiro dos trabalhos encomendados pelo Adelaide Film Festival Fund naquele mês foi a temporada de estreia australiana de Lynette Wallworth 's Collisions (5–30 de outubro). Em seguida, houve uma conversa livre por Greg Mackie no Adelaide Festival de Ideias em 23 de outubro, e os eventos culminaram em um 4-dia mini-festival (27-30 outubro) apresentando projeções estréia mundial de dois filmes - primeiro da Austrália muçulmana ROM- com Ali's Wedding , baseado na vida do ator, escritor e comediante Osamah Sami , e uma exibição especial "work in progress" de Stories of Australian Cinema de David Stratton , dirigida por Sally Aitken (posteriormente lançado como David Stratton: A Cinematic Life ) Outros filmes exibidos foram Gimme Danger , um documentário sobre os Stooges , e uma retrospectiva de Lucky Miles (2007).

2017: 5–15 de outubro

No festival de 2017, o tema "Vive le Punk" comemorou os 40 anos do movimento punk . Apresentava A Fantastic Woman , Call Me By Your Name , conjunto da banda punk de Adelaide Exploding White Mice e o documentário de Ai Weiwei sobre migração, Human Flow .

2018: 10-21 de outubro

Em abril de 2017, o Premier Jay Weatherill anunciou que um festival completo, incluindo um novo financiamento de A $ 1 milhão para o ADL Film Fest Fund, seria realizado novamente em outubro de 2018.

Hotel Mumbai , você pode me perdoar? , o documentário de rock Bad Reputation (sobre Joan Jett ) e The Nightingale (dirigido peladiretora de Babadook , Jennifer Kent ) foram alguns dos filmes exibidos.

2019: 5 a 7 de abril "pop-up"

Em abril de 2019, um evento "pop-up" de fim de semana foi realizado para mostrar a comédia romântica de Wayne Blair , Top End Wedding e a coprodução Animals australiana / irlandesa da cineasta de Adelaide Sophie Hyde .

2020: 14-30 de outubro

Em 2020, o Festival de Cinema de Adelaide estava agendado para acontecer de 14 a 25 de outubro, um dos poucos eventos do gênero durante a pandemia mundial de COVID-19 , mas devido ao sucesso do festival, uma série extensa de filmes selecionados foi agendada como integrou o programa Best of the Fest , com a reexibição de dez dos filmes programados de 26 a 30 de outubro.

Para abrir o festival, o thriller de ficção científica 2067 filmado localmente foi exibido em sete cinemas simultaneamente, com exibições extras devido à demanda. Um dos filmes de destaque foi I Am Woman , estrelado pela atriz de Adelaide Tilda Cobham-Hervey , que voltou de Los Angeles em setembro. Outros filmes incluíram o documentário The Painter and the Thief e High Ground , e os filmes incluem 22 estreias mundiais, 27 estreias australianas e um total de 54 filmes de vários países.

O júri do concurso é composto pelo dramaturgo e roteirista Andrew Bovell , o ator Natasha Wanganeen , o cineasta Khoa Do , a produtora Rebecca Summerton da Closer Productions e o crítico de cinema Zak Hepburn.

A primeira exibição no festival ocorreu em 22 de agosto, com algumas das primeiras exibições de I Am Woman ; o evento final, um documentário sobre o Port Adelaide Football Club chamado This is Port Adelaide , estreou no Odeon Star Semaphore de 5 a 7 de fevereiro de 2021.

Patronos e Diretoria

Conhecidos críticos de cinema Margaret Pomeranz e David Stratton são patrocinadores da AFF.

A diretoria do Adelaide Film Festival em setembro de 2020 consistia em:

  • Presidente, Sandra Sdraulig AM , advogada com mais de 20 anos de experiência como executiva de cinema e TV, nos setores comercial e cultural da indústria australiana de cinema, TV e mídia digital. A Sdraulig está envolvida desde a sua fundação, tendo desenvolvido o plano original para a sua criação em 2001.
  • Andrew Mackie , distribuidor de filmes, ex-diretor administrativo da Dendy Films, co-fundador da distribuidora de filmes Transmission Films e produtor executivo. Entrou em 2014.
  • Maria Ravese, uma contadora focada na prestação de serviços tributários e relacionados a RH associados ao emprego, e com vasta experiência em lidar com obrigações de conformidade regulatória internacional na indústria de entretenimento e mídia. Entrou em 2014.
  • Martha Coleman, produtora de cinema e televisão, ex-chefe de desenvolvimento da Screen Australia e agora chefe da produtora Revlover.
  • Sandy Verschoor , Lord Mayor da cidade de Adelaide , anteriormente CEO da Adelaide Fringe e do Adelaide Festival , produtora do Adelaide Festival of Ideas em 2018.
  • Anton Andreacchio, produtor e empresário, membro do conselho da South Australian Film Corporation e do Conselho Consultivo de Empreendedorismo.

Os ex-membros do Conselho incluem Cheryl Bart , Andrew Bovell , Judith Crombie, Mojgan Khadem, Gabrielle Kelly, Wayne Lewis, Barry Loane, Sue Maslin , Jacinta Thompson, Leanne Thomas Sam White, Greg Knagge e Jamie Restas.

Reconhecimento

Em 2007, a ADLFF participou dos 50 principais festivais de cinema imperdíveis da Variety Magazine , em todo o mundo. dizendo: "Dos mais de 1.000 festivais de filmes do planeta, apenas alguns poucos afetam a indústria. Algumas dezenas mais, em virtude da visão, originalidade, cenário impressionante, entusiasmo do público e / ou sua capacidade de explorar um nicho único, também classificam como obrigatória ".

Prêmios

Prêmio Don Dunstan

O Prêmio Don Dunstan foi estabelecido em homenagem a Don Dunstan , Premier do Sul da Austrália durante a maior parte da década de 1970, e é concedido em reconhecimento a uma contribuição notável para a indústria cinematográfica australiana por um indivíduo.

Destinatários anteriores incluíram:

Prêmio de ficção de longa-metragem

ADL Film Fest foi o primeiro festival de cinema australiano a criar um prêmio com júri para o melhor longa-metragem.

Os vencedores incluíram:

Prêmio de documentário de longa-metragem

O Feature Documentary Award, também conhecido como Flinders University International Documentary Award, foi concedido pela primeira vez em 2013, com o prêmio inaugural indo para Blush of Fruit (Austrália, Vietnã), dirigido por Jakeb Anhvu. Desde então, foi ganho por:

Prêmio Bettison e James

O Prêmio Bettison & James , anteriormente Prêmio Jim Bettison e Helen James , apresentado em colaboração com a Fundação Jim Bettison e Helen James, foi estabelecido para reconhecer os australianos que "contribuíram com um trabalho exemplar e inspirador ao longo da vida de grandes realizações e benefícios; e que a conclusão, extensão, registro e / ou disseminação de tal trabalho teria benefícios tanto para o indivíduo em questão quanto para a comunidade australiana mais ampla ”. O prêmio anual de A $ 50.000 é concedido a um indivíduo que tenha contribuído significativamente em qualquer área de especialização, seja artes , humanidades , justiça social , ciência , meio ambiente ou qualquer outra. A fundação foi estabelecida pelas propriedades de Jim Bettison e sua parceira Helen James . Bettison criou a Developed Image Photographic Gallery , co-fundou a empresa de comunicações Codan e atuou como vice-chanceler da Universidade de Adelaide , sua alma mater (um cargo honorário). Helen era uma artista de estúdio expositora , que atuou em vários comitês de artes e foi um dos membros fundadores do Conselho da Fundação da Biblioteca Nacional da Austrália .

Tim Jarvis , aventureiro e cientista ambiental

Prêmio INSITE

O Adelaide Film Festival se uniu ao Australian Writers 'Guild para apresentar o Prêmio INSITE no Festival de 2013. O prêmio celebra e reconhece o excelente trabalho produzido por roteiristas AWG e fornece uma importante oportunidade de desenvolvimento para os escritores e para a indústria. O vencedor conhece diretores e produtores do setor, com o objetivo de levar o projeto para a tela.

Não é concedido desde 2017 e não é mencionado na lista de prêmios de 2020. Os vencedores anteriores incluíram:

  • 2003 Cut Snake , de Blake Ayshford, foi filmado pelo diretor Tony Ayres .
  • 2005 Moving South , de Cath Moore.
  • Sal 2007 , de Priscilla Cameron e Heather Phillips, foi dirigido por Michael Angus em 2009. O filme foi exibido no Festival de Cinema de Adelaide do mesmo ano.
  • 2009 Writing Rain , escrito por Ben Chessell.
  • 2011 The Unlikeliest Hero, de Barbara Connell, foi planejado para ser filmado pelo diretor neozelandês James Cunningham em uma coprodução oficial Austrália / Nova Zelândia, com a conclusão do filme programada para coincidir com as comemorações dos 100 anos do Dia ANZAC . (No entanto, em setembro de 2020, foi relatado pela última vez como um filme de animação no Festival Internacional de Cinema de Animação de Annecy em 2015.)
  • 2013 Tigress , escrito por Jane Hampson.
  • 2015 Martingale , escrito por Harry Aletras.
  • 2017 Petrova , escrito por Bec Peniston-Bird.

Prêmio AFTRS International VR

Em 2017, o ADL Film Fest apresentou o prêmio AFTRS ADL Film Fest International VR, a primeira competição desse tipo na Austrália, em colaboração com a Australian Film, Television and Radio School . Nothing Happens , de Michelle e Uri Kranot, ganhou o prêmio inaugural, enquanto The Other Dakar de Selly Raby, baseado na mitologia senegalesa , recebeu uma Menção Especial.

Em 2018, The Unknown Patient , do diretor australiano Michael Beets, ganhou o prêmio.

Iniciativa de documentário de recurso indígena

Em parceria com a Screen Australia , KOJO e National Film and Sound Archive , esta iniciativa, a primeira do gênero, foi criada em 2015 para apoiar um "documentário inovador, observacional e / ou de justiça social" com um pacote de financiamento de até A $ 738.000 . O prêmio forneceu fundos para que um cineasta indígena estabelecido fizesse um documentário de longa-metragem, fornecendo fundos para o diretor e um produtor.

A escritora e acadêmica Eualeyai / Kamillaroi Larissa Behrendt , junto com Michaela Perske , escritora e produtora, receberam o financiamento em 2016 para trabalhar em seu projeto de documentário, After the Apology .

Em 9 de outubro de 2017, a AFF fez a estreia mundial do filme resultante, que teve seus ingressos esgotados no Winda Film Festival em Sydney em novembro do mesmo ano. O filme se concentra em um grupo de avós (Grandmothers Against Removals) enfrentando o sistema por causa do aumento na remoção de crianças indígenas nos anos que se seguiram às desculpas de Kevin Rudd aos povos indígenas da Austrália , em que ele ofereceu um pedido de desculpas em nome do governo australiano às Gerações Roubadas resultantes das políticas históricas de remoção de crianças na Austrália. Ganhou a Melhor Direção de Documentário do Australian Directors Guild em 2018 e foi indicado em três categorias no Prêmio AACTA 2018 : Melhor Direção em Televisão de Não Ficção (Larissa Behrendt); Melhor Programa de Documentário ou Factual (Michaela Perske); e Melhor Trilha Sonora Original em Um Documentário (Caitlin Yeo).

Júris

Os membros do júri do Prémio Internacional de Longa-Metragem incluíram a atriz afegã Leena Alam e o cineasta português João Pedro Rodrigues (2017); A cineasta palestina Annemarie Jacir e a cineasta Adelaide Sophie Hyde (2015); o ator / cineasta Wayne Blair e o escritor Lawrence Weschler (2013); Hossein Valamanesh (2011); JM Coetzee (2007 e 2009), Naomi Kawase e David Stratton (2009); Margaret Pomeranz e Ana Kokkinos (2007).

Os membros do júri para o Prêmio de Documentário da Flinders University incluíram Eva Orner (2017); Beck Cole (2015) e Michael Loebenstein (2015).

Amanda Duthie , diretora artística da AFF e campeã de realidade virtual , fez parte do júri para o Prêmio AFTRS International VR inaugural em 2017.

O júri para os prêmios de ficção e documentário de 2020 foram Andrew Bovell , Khoa Do , Zak Hepburn , Rebecca Summerton (da Closer Productions ) e Natasha Wanganeen .

Referências

links externos