Literatura francesa do século 19 - 19th-century French literature

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Notáveis ​​figuras literárias francesas do século XIX.

A literatura francesa do século 19 diz respeito aos desenvolvimentos na literatura francesa durante um período dinâmico da história francesa que viu a ascensão da democracia e o fim intermitente da monarquia e do império. Os vãos período coberto a regimes políticos seguinte: Napoleão Bonaparte 's Consulado (1799-1804) e Império (1804-1814), a Restauração , sob Luís XVIII e Charles X (1814-1830), a Monarquia julho sob Louis-Philippe d'Orléans (1830–1848), a Segunda República (1848–1852), o Segundo Império sob Napoleão III (1852–1871) e as primeiras décadas da Terceira República (1871–1940).

Visão geral

A literatura francesa gozou de enorme prestígio e sucesso internacional no século XIX. A primeira parte do século foi dominada pelo Romantismo , até que por volta de meados do século o Realismo emergiu, pelo menos em parte como uma reação. Na última metade do século, " naturalismo ", poesia " parnasiana " e " simbolismo ", entre outros estilos, eram frequentemente tendências concorrentes ao mesmo tempo. Alguns escritores formaram grupos literários definidos por um nome e um programa ou manifesto. Em outros casos, essas expressões eram termos meramente pejorativos dados por críticos a certos escritores ou foram usados ​​por historiadores literários modernos para agrupar escritores de projetos ou métodos divergentes. No entanto, esses rótulos podem ser úteis na descrição de amplos desenvolvimentos históricos nas artes.

Romantismo

A literatura francesa da primeira metade do século foi dominada pelo Romantismo , que está associado a autores como Victor Hugo , Alexandre Dumas, père , François-René de Chateaubriand , Alphonse de Lamartine , Gérard de Nerval , Charles Nodier , Alfred de Musset , Théophile Gautier e Alfred de Vigny . Sua influência foi sentida no teatro, poesia, ficção em prosa. O efeito do movimento romântico continuaria a ser sentido na segunda metade do século em diversos desenvolvimentos literários, como o "realismo", o "simbolismo" e o movimento denominado fin de siècle "decadente" .

O romantismo francês usou formas como o romance histórico , o romance , o "roman noir" ou o romance gótico ; temas como mitos tradicionais (incluindo o mito do herói romântico ), nacionalismo , o mundo natural (isto é, elegias à beira de lagos) e o homem comum; e os estilos de lirismo, sentimentalismo , exotismo e orientalismo . Influências estrangeiras desempenharam um grande papel nisso, especialmente as de Shakespeare , Sir Walter Scott , Byron , Goethe e Friedrich Schiller . O romantismo francês tinha ideais diametralmente opostos ao classicismo francês e às unidades clássicas, mas também podia expressar uma profunda perda de aspectos do mundo pré-revolucionário em uma sociedade agora dominada pelo dinheiro e pela fama, ao invés da honra.

Ideias-chave do romantismo francês inicial:

  • "Le vague des passions" (imprecisão, incerteza de sentimento e paixão): Chateaubriand sustentava que, embora a imaginação fosse rica, o mundo era frio e vazio, e a civilização apenas roubara dos homens suas ilusões; no entanto, uma noção de sentimento e paixão continuou a assombrar os homens.
  • "Le mal du siècle" (a dor do século): uma sensação de perda, desilusão e aporia , caracterizada pela melancolia e lassidão.

O romantismo na Inglaterra e na Alemanha é amplamente anterior ao romantismo francês, embora houvesse uma espécie de "pré-romantismo" nas obras de Senancour e Jean-Jacques Rousseau (entre outros) no final do século XVIII. O romantismo francês tomou forma definida nas obras de François-René de Chateaubriand e Benjamin Constant e na interpretação de Madame de Staël da Alemanha como a terra dos ideais românticos. Ele encontrou expressão inicial também na poesia sentimental de Alphonse de Lamartine .

As principais batalhas do romantismo na França foram no teatro. Os primeiros anos do século foram marcados por um renascimento do classicismo e clássica inspirada em tragédias, muitas vezes com temas do sacrifício nacional ou heroísmo patriótico de acordo com o espírito da Revolução, mas a produção de Victor Hugo 's Hernani em 1830 marcou o triunfo do movimento romântico no palco (uma descrição da turbulenta noite de abertura pode ser encontrada em Théophile Gautier). As dramáticas unidades de tempo e lugar foram abolidas, elementos trágicos e cômicos apareceram juntos e a liberdade métrica foi conquistada. Marcados pelas peças de Friedrich Schiller , os românticos costumam escolher temas de períodos históricos (a Renascença francesa , o reinado de Luís XIII da França ) e personagens nobres condenados (príncipes rebeldes e foras da lei) ou artistas incompreendidos (a peça de Vigny baseada na vida de Thomas Chatterton ).

Victor Hugo foi o grande gênio da Escola Romântica e seu líder reconhecido. Ele foi prolífico em poesia, drama e ficção. Outros escritores associados ao movimento foram o austero e pessimista Alfred de Vigny , Théophile Gautier, um devoto da beleza e criador do movimento " Arte pela arte ", e Alfred de Musset , que melhor exemplifica a melancolia romântica. Os três também escreveram romances e contos, e Musset conquistou um sucesso tardio com suas peças. Alexandre Dumas, o père escreveu Os três mosqueteiros e outros romances românticos em um cenário histórico. Prosper Mérimée e Charles Nodier eram mestres da ficção curta. Charles Augustin Sainte-Beuve , um crítico literário, mostrou expansividade romântica em sua hospitalidade a todas as idéias e em seu esforço infalível para compreender e interpretar os autores, em vez de julgá-los.

O romantismo está associado a vários salões e grupos literários: o Arsenal (formado em torno de Charles Nodier na Biblioteca do Arsenal em Paris de 1824-1844, onde Nodier foi administrador), o Cénacle (formado em torno de Nodier, depois Hugo de 1823 a 1828), o salão de Louis Charles Delescluze , o salão de Antoine (ou Antony Deschamps ), o salão de Madame de Staël .

O romantismo na França desafiava a afiliação política: encontramos ambas as tendências "liberal" (como Stendhal ), "conservador" (como Chateaubriand ) e socialista ( George Sand ).

Realismo

A expressão " Realismo ", ao ser aplicada à literatura do século XIX, implica a tentativa de retratar a vida e a sociedade contemporâneas. O crescimento do realismo está ligado ao desenvolvimento da ciência (especialmente da biologia), da história e das ciências sociais e ao crescimento do industrialismo e do comércio. A tendência "realista" não é necessariamente anti-romântica; o romantismo na França freqüentemente afirmava o homem comum e o ambiente natural, como nas histórias de camponeses de George Sand , e se preocupava com as forças e períodos históricos, como na obra do historiador Jules Michelet .

Os romances de Stendhal , incluindo The Red and the Black e The Charterhouse of Parma , abordam questões de sua sociedade contemporânea ao mesmo tempo que usam temas e personagens derivados do movimento romântico. Honoré de Balzac é o representante mais proeminente do realismo do século 19 na ficção. Sua La Comédie humaine , uma vasta coleção de quase 100 romances, foi o esquema mais ambicioso já concebido por um escritor de ficção - nada menos do que uma história contemporânea completa de seus conterrâneos. O realismo também aparece nas obras de Alexandre Dumas, fils .

Muitos dos romances desse período, incluindo o de Balzac, foram publicados em jornais em forma de série, e o imensamente popular "feuilleton romano" realista tendeu a se especializar em retratar o lado oculto da vida urbana (crime, espiões policiais, gíria criminosa), como nos romances de Eugène Sue . Tendências semelhantes apareceram nos melodramas teatrais da época e, de forma ainda mais lúgubre e horripilante, no Grand Guignol do final do século.

Os grandes romances de Gustave Flaubert , Madame Bovary (1857) - que revela as trágicas consequências do romantismo sobre a esposa de um médico provinciano - e a Educação Sentimental representam talvez os estágios mais elevados no desenvolvimento do realismo francês, enquanto o romantismo de Flaubert é aparente em seu fantástico A Tentação de Santo António e as cenas barrocas e exóticas da antiga Cartago em Salammbô .

Além dos melodramas, o teatro popular e burguês de meados do século se voltou para o realismo nas farsas burguesas "bem feitas" de Eugène Marin Labiche e nos dramas morais de Émile Augier .

Naturalismo

A partir da década de 1860, os críticos falam cada vez mais do " naturalismo " literário . A expressão é imprecisa e foi freqüentemente usada de forma depreciativa para caracterizar autores cujo tema escolhido foi retirado das classes trabalhadoras e que retratavam a miséria e as duras condições da vida real. Muitos dos escritores "naturalistas" assumiram uma posição radical contra os excessos do romantismo e se esforçaram para usar precisão científica e enciclopédica em seus romances (Zola passou meses visitando minas de carvão para seu germinal , e até mesmo o arquirrealista Flaubert era famoso por seus anos de pesquisa para detalhes históricos). Hippolyte Taine forneceu muito da filosofia do naturalismo: ele acreditava que todo ser humano era determinado pelas forças da hereditariedade e do ambiente e pela época em que vivia. A influência de certos escritores noruegueses , suecos e russos deu um impulso adicional ao movimento naturalista.

Os romances e contos de Guy de Maupassant são frequentemente rotulados com o rótulo de "naturalista", embora ele claramente tenha seguido o modelo realista de seu professor e mentor, Flaubert. Maupassant usou elementos derivados do romance gótico em contos como Le Horla . Essa tensão entre a representação do mundo contemporâneo em toda a sua sordidez, ironia destacada e o uso de imagens e temas românticos também influenciaria os simbolistas (veja abaixo) e continuaria até o século XX.

O naturalismo é mais frequentemente associada com as novelas de Émile Zola , em particular, o seu Les Rougon-Macquart romance ciclo, que inclui Germinal , L'Assommoir , Nana , Le Ventre de Paris , La Bête humaine , e L'Oeuvre (The Masterpiece) , em em que o sucesso ou fracasso social de dois ramos de uma família é explicado por leis físicas, sociais e hereditárias. Outros escritores que foram rotulados de naturalistas incluem: Alphonse Daudet , Jules Vallès , Joris-Karl Huysmans (mais tarde um líder "decadente" e rebelde contra o naturalismo), Edmond de Goncourt e seu irmão Jules de Goncourt , e (em uma linha muito diferente) Paul Bourget .

Parnasse

Uma tentativa de objetividade foi feita na poesia pelo grupo de escritores conhecidos como Parnassianos - que incluía Leconte de Lisle , Théodore de Banville , Catulle Mendès , Sully-Prudhomme , François Coppée , José María de Heredia e (no início de sua carreira) Paul Verlaine - que (usando a noção de arte pela arte e pela busca do belo de Théophile Gautier ) se esforçou por uma obra exata e perfeita e selecionou temas exóticos e clássicos que trataram com uma rigidez de forma e um distanciamento emocional (elementos dos quais ecoam a obra filosófica de Arthur Schopenhauer, cujas teorias estéticas também teriam influência nos simbolistas).

A ciência e a geografia modernas uniram-se à aventura romântica nas obras de Júlio Verne e outros escritores de romances populares de aventura em série e da ficção científica inicial.

Simbolismo e o nascimento do moderno

A tendência naturalista de ver a vida sem ilusões e de se debruçar sobre seus aspectos mais deprimentes e sórdidos aparece em um grau intensificado na poesia imensamente influente de Charles Baudelaire , mas com elementos profundamente românticos derivados do mito byroniano do anti-herói e do romântico poeta, e o cansaço do "mal du siècle", etc. Elementos semelhantes ocorrem nos romances de Jules Barbey d'Aurevilly .

A poesia de Baudelaire e grande parte da literatura da segunda metade do século (ou " fin de siècle ") foram frequentemente caracterizadas como " decadentes " por seu conteúdo sombrio ou visão moral. Na mesma linha, Paul Verlaine usou a expressão " poète maudit " ("poeta maldito") em 1884 para se referir a uma série de poetas como Tristan Corbière , Stéphane Mallarmé e Arthur Rimbaud que lutaram contra as convenções poéticas e sofreram repreensão social ou tiveram foi ignorado pelos críticos. Mas com a publicação do Manifesto Simbolista de Jean Moréas em 1886, foi o termo simbolismo que foi mais frequentemente aplicado ao novo ambiente literário.

Os escritores Stéphane Mallarmé , Paul Verlaine , Paul Valéry , Joris-Karl Huysmans , Arthur Rimbaud , Jules Laforgue , Jean Moréas , Gustave Kahn , Albert Samain , Jean Lorrain , Rémy de Gourmont , Pierre Louÿs , Tristan Corbière , Henri de Régnier , Villiers de l'Isle-Adam , Stuart Merrill , René Ghil , Saint-Pol-Roux , Oscar-Vladislas de Milosz , Albert Giraud , Emile Verhaeren , Georges Rodenbach e Maurice Maeterlinck e outros foram chamados de simbolistas, embora o projeto literário pessoal de cada autor fosse único .

Os simbolistas muitas vezes compartilham temas paralelos à estética de Schopenhauer e noções de vontade, fatalidade e forças inconscientes. Os simbolistas costumavam usar temas de sexo (muitas vezes por meio da figura da prostituta), a cidade, fenômenos irracionais (delírio, sonhos, narcóticos, álcool) e, às vezes, um ambiente vagamente medieval. O tom do simbolismo é altamente variável, às vezes realista, imaginativo, irônico ou distanciado, embora, em geral, os simbolistas não enfatizassem idéias morais ou éticas. Na poesia, o procedimento simbolista - tipificado por Paul Verlaine - era usar sugestões sutis em vez de afirmações precisas (a retórica foi proibida) e evocar humores e sentimentos pela magia de palavras e sons repetidos e pela cadência dos versos (musicalidade) e inovação métrica. Alguns simbolistas exploraram o uso de versos livres . O uso de leitmotifs, cenários medievais e a noção de obra de arte completa (mesclando música, visual e linguagem) nas obras do compositor alemão Richard Wagner também tiveram um impacto profundo sobre esses escritores.

O profundo interesse de Stéphane Mallarmé pelos limites da linguagem como uma tentativa de descrever o mundo, e seu uso de sintaxe complicada, e em seu último grande poema Un coup de dés , o espaçamento, tamanho e posição das palavras na página foram importantes descobertas modernas que continuam a preocupar a poesia contemporânea na França.

A coleção de poemas em prosa de Arthur Rimbaud , Illuminations, está entre os primeiros poemas em verso gratuitos em francês; seu poema de inspiração biografia Une saison en enfer (Uma temporada no inferno) foi defendido pelos surrealistas como um ato literário moderno revolucionário (a mesma obra teria um papel importante na cena punk de Nova York nos anos 1970). As imagens infernais do poema em prosa "Les Chants de Maldoror" de Isidore Ducasse, Conde de Lautréamont teriam um impacto semelhante.

A crise da linguagem e do significado em Mallarmé e a visão radical da literatura, da vida e do mundo político em Rimbaud são, até certo ponto, as pedras angulares do "moderno" e das experiências radicais do Dada , do Surrealismo e do Teatro do Absurdo (para citar um poucos) no século XX.

Veja também

Notas e referências